對古箏演奏技法的傳承與發(fā)展分析

摘 要：五千載歲月悠悠，中華文化傳承至今，為我們留下了浩如星海的傳統(tǒng)文化體系，其中民族音樂藝術(shù)就是這星海中一顆閃耀的明星。古箏文化是社會文化發(fā)展的產(chǎn)物，也是民族藝術(shù)的瑰寶，如何在多元化文化價值取向背景下，實現(xiàn)對古箏文化的傳承與發(fā)展已經(jīng)成為古箏藝術(shù)工作者關(guān)注的焦點?；诖耍怨殴~演奏為研究視角，從現(xiàn)階段古箏演奏技法傳承與發(fā)展中的現(xiàn)實性問題出發(fā)，提出推動古箏演奏技法傳承與創(chuàng)新發(fā)展的對策，期待為古箏演奏技術(shù)的提升以及古箏文化的發(fā)展貢獻綿薄之力。

關(guān)鍵詞：古箏；演奏技法；傳承與發(fā)展

古箏，中國最古老的樂器之一，從秦朝開始，迄今已經(jīng)歷經(jīng)了兩千余年的發(fā)展歷程。古箏，始于秦代，在東漢被稱之為“群聲之主，眾樂之師”；到唐朝已經(jīng)得到廣泛的普及。從“平生無所愿，愿作樂中箏”“奔車看牡丹，走馬聽秦箏”等詩句中，我們可以看出古箏在中國人聽覺享受中的地位。穿越千載，古箏文化流傳至今，逐漸成熟。隨著社會文化的發(fā)展，人們對文化藝術(shù)的需求發(fā)生著微妙的變化，使得古箏演奏技法發(fā)生著改變與發(fā)展。時代的發(fā)展以及對古典文化的傳承，要求古箏演奏技法不僅要對傳統(tǒng)進行有效的傳承，同時也要求對其進行創(chuàng)新發(fā)展，進而推動古箏文化的進一步發(fā)展。

一、古箏演奏技法傳承與發(fā)展的必要性分析

經(jīng)過千百年的傳承與發(fā)展史，古箏曲目以及演奏技法得到不斷的豐富與完善，山西、潮州、山東、河南、浙江、客家、福建、內(nèi)蒙、朝鮮九大古箏流派逐漸形成?？梢?，兩千多年滄海桑田的歷史變遷中，古箏演奏技法實現(xiàn)了由簡單到復(fù)雜的歷史轉(zhuǎn)變。古箏本身以琴碼作為界線，可以分為左、右兩個區(qū)域，“右手職彈，左手司按”成為了傳統(tǒng)古箏演奏技法中的主要原則。所以在傳統(tǒng)的古箏演奏過程中，左手只能停留在琴碼的左端，主要承擔(dān)“潤色”右手彈奏的音色的角色，并不能直接參與演奏的發(fā)音工作。隨著時代的發(fā)展，古箏文化得到發(fā)展，演奏技法逐漸創(chuàng)新與發(fā)展，使得古箏演奏技法逐漸復(fù)雜化，這為古箏文化的發(fā)展、古箏演奏技法的發(fā)展注入了新鮮的動力[1]。隨著古箏文化的發(fā)展，人們對古箏音樂的要求逐漸提高，原有的傳統(tǒng)的音樂表現(xiàn)已經(jīng)不能滿足人們對藝術(shù)的價值訴求，這就促使了古箏音樂與古箏演奏技法的創(chuàng)新與發(fā)展，在一定程度上推動了古箏文化的發(fā)展。但是，在這一過程中，受到諸多方面因素的影響，導(dǎo)致了一些問題的產(chǎn)生。如，現(xiàn)階段，一部分古箏演奏者在對古箏演奏技法進行創(chuàng)新的過程中，往往會忽略諸多的傳統(tǒng)元素，盲目性追求新穎。而在文化藝術(shù)發(fā)展領(lǐng)域，所謂的創(chuàng)新與發(fā)展，必須建立在對傳統(tǒng)的深刻理解與掌握的基礎(chǔ)之上，然后進行分解與再造，而不是摒棄傳統(tǒng)，顛覆傳統(tǒng)，這也正是當(dāng)今時代所要求的“不忘初心、方得始終”。所以，我們在發(fā)展古箏文化的過程中，必須首先實現(xiàn)對傳統(tǒng)演奏技法的有效傳承，然后實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展，從而滿足社會文化發(fā)展的需要和人們的價值訴求。

二、探索古箏演奏技法傳承與發(fā)展

盡管時代變遷，古箏演奏技法不斷創(chuàng)新與發(fā)展，但是在古箏演奏實踐中，我們依舊要集中關(guān)注那些歷經(jīng)時代洗禮的傳統(tǒng)技法，因為無論時光如何逆轉(zhuǎn)，經(jīng)典的永遠是經(jīng)典的，當(dāng)提及古箏的時候，在人們腦海中浮現(xiàn)的依舊是那些可以集中呈現(xiàn)古箏音樂特質(zhì)的符號，吟、揉、點、顫等傳統(tǒng)技法為古箏這一古典樂器所帶來的魅力。縱觀當(dāng)代古箏音樂的發(fā)展歷程，從20世紀50年代中期出自古箏大師趙玉齋之手的《慶豐年》開始，開創(chuàng)了左右手共同演奏古箏的先河，成為了現(xiàn)代古箏音樂的開端；到20世紀60年代的《戰(zhàn)臺風(fēng)》再到70年代的《東海漁歌》，80年代的《黔中賦》《孔雀東南飛》，90年代《臨安遺恨》《西域隨想》，新世紀的《悠遠的回應(yīng)2》《敦煌唐人舞》等一系列經(jīng)典古箏曲目中，盡管在演奏技法上都呈現(xiàn)出了創(chuàng)新與發(fā)展特質(zhì)，展現(xiàn)了一定的復(fù)雜性，也不管在這些曲目中所呈現(xiàn)出來的曲調(diào)是多么的靈動新穎，但是都沒有因為使用了新的定弦，或者利用了新的演奏技法而放棄對傳統(tǒng)演奏技法的利用。在演奏過程中，“吟、揉、點、顫”依舊是最具特色的古箏演奏技法?？v觀現(xiàn)代古箏曲目，其演奏技法主要包含搖指技法、掃弦技法、四指撥彈技法、拍擊技法以及刮奏技法等，這些演奏技法讓古箏音樂所呈現(xiàn)出的內(nèi)容更具張力，表現(xiàn)形式變得更加多元化，能夠為聽眾呈現(xiàn)更加豐滿的古箏音樂，內(nèi)涵變得更加耐人尋味[2]。根據(jù)現(xiàn)代古箏演奏技法的特點，我們可以將其分為兩大類別，即撥彈類與音效類。

撥彈類演奏技法主要包含四指撥彈演奏方式與搖指演奏。撥彈演奏演奏技法是以傳統(tǒng)古箏演奏中常規(guī)演奏技巧為基礎(chǔ)形成的古箏演奏技法，在演奏過程中，根據(jù)手指的撥彈運動用手指義甲端部撥響箏弦，發(fā)出有旋律的音響。該古箏演奏的原理在于演奏者手指的彈力對琴弦產(chǎn)生作用，產(chǎn)生音樂旋律中所需要的音調(diào)。彈撥的形式是將左右或者右手作為主奏，左右手相互配合，互為主次，這不僅傳承了傳統(tǒng)古箏演奏技法中右手為主、左手為輔的精髓，同時在這一基礎(chǔ)上實現(xiàn)了雙手互為主次的創(chuàng)新發(fā)展。在演奏過程中，撥彈演奏技法進行演奏的過程中，要求演奏者雙手交叉性的配合。四指撥彈技法是現(xiàn)代古箏演奏中最具典型性的演奏技法，在演奏過程中，四指撥彈集中強調(diào)演奏者每一個手指獨立性的彈奏與相互之間配合的能力。將其進行詳細的分解，主要可以分為一般性的四指撥彈技法、輪指撥彈技法以及琶音技法等。搖指撥彈技法也是在傳統(tǒng)古箏演奏技法的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的古箏演奏技法，其最早在浙江古箏流派中呈現(xiàn)出來，到20世紀50年代，隨著古箏音樂創(chuàng)作與改編的新發(fā)展，這一演奏技法得到了進一步的發(fā)展，逐漸出現(xiàn)了食指搖技法、雙指搖和多指搖技法、勾指搖技法、掃搖技法、雙手搖技法[3]。這一演奏技法在演奏抒情性明顯的古箏曲目中比較常見，可以增強古箏曲目線性音樂的旋律的效果。與此同時，將四指撥彈技法與搖指撥彈技法進行整合的應(yīng)用，可以使得古箏曲目演奏更具有融合性特征，具有極大的優(yōu)勢。所以，就目前發(fā)展實際情況來看，撥彈技法已經(jīng)成為比較具有代表性的古箏演奏技法，具有較強的發(fā)展?jié)摿?。通過對撥彈類演奏技法的深入與詳細分析，我們不難發(fā)現(xiàn)，這一類型的古箏演奏技法是在傳統(tǒng)古箏演奏技法基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，通過有效的傳承與發(fā)展逐漸成熟的演奏技法，可見在發(fā)展古箏文化的過程中，需要將傳承與發(fā)展緊密結(jié)合，形成一脈相承的態(tài)勢。

音效類演奏技法是對古箏演奏的創(chuàng)新發(fā)展，使得古箏演奏的潛力得到了進一步的開拓，使得古箏音樂的內(nèi)涵變得更加豐富，表現(xiàn)上更加具有張力與表現(xiàn)力，為古箏音樂增添新的旋律。在實踐中，音效類技法主要包含拍擊技法、刮奏技法以及掃弦技法等。第一，拍擊音響演奏技法根據(jù)所拍擊對象不同，又可以將其分為擊板技法、擊弦技法與擊掌技法。其中，擊板演奏技法是指演奏者在演奏的過程中，用手或者義甲來拍擊古箏琴板這一部分的過程中所產(chǎn)生的音響效果。在演奏的過程中，演奏者可以利用擊板這一演奏技法對銅鼓聲進行有效模仿，進而賦予古箏音樂更加豐富與震撼的視聽效果，使得古箏曲目呈現(xiàn)出新穎的風(fēng)格特點與律動特色。擊弦演奏技法是在演奏的過程中，用手指或者手掌對古箏的琴弦進行拍擊，進而生出一定的音響效果，在古箏演奏過程中，演奏者可以利用擊弦技法對打擊樂器的音效以及旋律進行模擬。擊掌演奏技法在演奏過程中可以進行穿插的實用，用來更好地展示音樂的情緒，這一演奏技法可以為音樂增添趣味性與表現(xiàn)力。例如，在古箏音樂的演奏過程中，演奏者按照古箏曲目的旋律進行擊掌，可以使得演奏效果更加豐富具有感染力，而在演奏結(jié)束的時候擊掌可以達到有效的收斂心神的效果。掃弦演奏技法的使用可以制造出多元化的音樂效果。此演奏技法在著名古箏大師曹東扶先生的代表性曲目《鬧元宵》中具有很好的表現(xiàn)。曹東扶先生在《鬧元宵》中通過掃弦技法的有效融合，為聽眾呈現(xiàn)出了元宵佳節(jié)這一舉國歡慶的中華傳統(tǒng)節(jié)日中那鑼鼓喧天的喜慶氣氛，有效表達了音樂中的喜慶情緒。掃弦演奏技法在《鬧元宵》中首次呈現(xiàn)，如今已經(jīng)成為了古箏演奏技法中的典型，使得古箏音樂的感染力更加強烈[4]。

古箏音樂是一種歷經(jīng)光陰洗禮的音樂藝術(shù)，其中蘊含著豐富的文化底蘊，在古箏文化發(fā)展過程中，需要我們進行不斷的創(chuàng)新，不僅需要對古箏音樂內(nèi)容以及表現(xiàn)形式進行豐富，更需要對演奏技法進行有效的傳承與發(fā)展。在發(fā)展與傳承的過程中，我們不僅需要對傳統(tǒng)古箏演奏技法進行傳承，在傳承的基礎(chǔ)上實現(xiàn)演奏技法的創(chuàng)新，更需要對古箏演奏技法的發(fā)展趨勢進行有效的把握。從總體上來看，古箏演奏技法始終向著高難度與高技巧性發(fā)展。例如，對小指的解禁就是古箏演奏過程中的一大發(fā)展趨勢。眾所周知，在古箏演奏過程中基本上不使用小指，這一自古傳承下來的演奏規(guī)律使得如今很多古箏演奏者在演奏的過程中對使用小指沒有意識，在樂曲演奏的時候小指始終處于閑置的狀態(tài)。但是就現(xiàn)代古箏發(fā)展形勢來看，古箏演奏過程中，需要演奏者每一根手指都參與到演奏當(dāng)中去，每一根手指對于更好地展現(xiàn)古箏音樂魅力來講都發(fā)揮著關(guān)鍵性的作用，小指同樣具有重要作用。如果在古箏演奏過程中，將小指也加入到彈奏的行列中去，古箏的演奏豐富性將會更強。

三、結(jié)語

綜上所述，古箏演奏技法的發(fā)展、傳承與創(chuàng)新始終是服務(wù)于古箏文化的，但是我們在發(fā)展古箏演奏技法的過程中，不能單純將演奏技法的創(chuàng)新與發(fā)展作為目標(biāo)，更要認識到古箏作為一種傳統(tǒng)的音樂藝術(shù)形式，需要對傳統(tǒng)演奏技法進行傳承，在傳承的基礎(chǔ)上謀得發(fā)展，在發(fā)展的基礎(chǔ)上實現(xiàn)創(chuàng)新，以適應(yīng)多元價值文化發(fā)展的實際需要，以多元化的創(chuàng)作思維不斷豐富古箏作品的內(nèi)涵以及形式，從而更好地推動古箏藝術(shù)的繁榮發(fā)展。

參考文獻：

[1]李晨蕾.當(dāng)代古箏演奏技法的發(fā)展與創(chuàng)新研究[J].大眾文藝，2015，（23）：148-149.

[2]王芳.20世紀八、九十年代創(chuàng)作箏曲中演奏技法的發(fā)展與創(chuàng)新[D].武漢音樂學(xué)院，2013.

[3]龍妮.關(guān)于古箏練習(xí)曲若干問題的思考與教學(xué)探討[D].湖南師范大學(xué)，2012.

[4]徐子南.中華人民共和國成立六十年來北京地區(qū)古箏藝術(shù)發(fā)展回眸[D].首都師范大學(xué)，2009.

作者簡介：

高鈺，貴州省黔劇院，二級演奏員。