淺談水彩風(fēng)景寫生技巧

姚慶梅

摘要：水彩風(fēng)景畫是以自然景物為表現(xiàn)對象的繪畫。在水彩風(fēng)景畫中，主要是通過技巧表現(xiàn)大自然的豐富色彩，學(xué)生通過精湛的繪畫技巧凸顯水與彩的交匯。學(xué)習(xí)水彩風(fēng)景寫生，需要準(zhǔn)備的工具很簡單，只需要幾支畫筆、各種各樣的顏色、水彩紙。在簡單的工具下，所需要掌握的技巧是非常多的，而熟練地運用這些技巧也是有一定的難度。因此，在寫生的過程中，教師應(yīng)該不斷地提升教學(xué)質(zhì)量，使得學(xué)生不斷地提高自己的寫生技巧[1]。

關(guān)鍵詞：水彩風(fēng)景；寫生技巧；教學(xué)

中圖分類號：G633.95文獻(xiàn)標(biāo)識碼：B文章編號：1672-1578（2018）03-0215-01

水彩風(fēng)景主要是以水為媒介，其水彩色純凈透明而美麗，也非常接近大自然的本色。在水彩風(fēng)景寫生的過程中，學(xué)生應(yīng)該掌握戶外光色的變化規(guī)律，并且培養(yǎng)自己的色彩感覺，提高自身對色彩的觀察力度。在教學(xué)的過程中，教師要著重培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)形象的歸納和提煉。學(xué)生在這一過程中能夠逐漸增強(qiáng)審美情趣，這對學(xué)生學(xué)習(xí)風(fēng)景寫生有很大的幫助。下面具體談?wù)勊曙L(fēng)景教學(xué)中的幾個重點[2]。

1.水彩風(fēng)景寫生的特點

水彩風(fēng)景寫生主要表現(xiàn)的是大自然中多變的色彩，內(nèi)容十分豐富、色彩變化十分強(qiáng)烈。這兩大特點是中學(xué)學(xué)生首先應(yīng)該掌握的基礎(chǔ)知識。水彩風(fēng)景寫生中主要是風(fēng)景畫，風(fēng)景畫又分為創(chuàng)造和習(xí)作。風(fēng)景畫的創(chuàng)造主要是學(xué)生通過自己在大自然中所觸發(fā)的靈感所創(chuàng)造出來風(fēng)景畫，它能夠充分地表達(dá)出人的思想感情。學(xué)生創(chuàng)造出好的風(fēng)景畫，并不是簡單地模仿大自然，而應(yīng)該以學(xué)生的感受為中心，使其發(fā)揮主觀能動性將大自然的美升華為藝術(shù)形態(tài)的美。在風(fēng)景畫中，一般都蘊含著令人向往的情調(diào)。在水彩寫生的教學(xué)中，學(xué)生主要是對色彩和技巧進(jìn)行訓(xùn)練[3]。

2.中學(xué)水彩風(fēng)景寫生技巧的教學(xué)方法

2.1色彩感覺的訓(xùn)練。作為剛接觸水彩風(fēng)景寫生的學(xué)生來說，除了掌握基本的色彩基礎(chǔ)知識和繪畫經(jīng)驗，還應(yīng)該訓(xùn)練自身對色彩的敏感度。教師在對學(xué)生進(jìn)行色彩感覺訓(xùn)練的過程中，首先要讓學(xué)生認(rèn)識光與色?？梢哉f，光是學(xué)生感知色彩的前提，色彩是一種視覺上的感知。風(fēng)景寫生的教學(xué)就是引導(dǎo)學(xué)生正確辨別和觀察色彩，并且指導(dǎo)學(xué)生正確把握大自然中色彩與光線之間的復(fù)雜變化。色彩訓(xùn)練手段主要是通過水彩的多種變化。在色彩的感覺訓(xùn)練中，學(xué)生還應(yīng)該注意色彩冷暖的培養(yǎng)。在大自然色彩的變化中學(xué)生的視覺感受能夠與其他感受相互聯(lián)系，產(chǎn)生一種對色彩的獨有感覺。例如，當(dāng)色覺與溫度的變化聯(lián)系在一起的時候，就會構(gòu)成一種冷暖的特性。這種冷暖訓(xùn)練為學(xué)生的寫生帶來了很好的題材，學(xué)生在描繪自然風(fēng)光的過程中，就能夠逐漸駕馭各種色彩的變化，從而提高自己的繪畫能力。除了對冷暖色彩的培養(yǎng)，教師還應(yīng)該從色彩整體感的培養(yǎng)來訓(xùn)練學(xué)生對色彩的感覺。學(xué)生在學(xué)習(xí)風(fēng)景寫生時，往往會重視部分色彩變化，而忽略對整體色彩的培養(yǎng)。在創(chuàng)造風(fēng)景畫中，應(yīng)該強(qiáng)調(diào)色調(diào)，從而組成有旋律的畫。這就表明，教師應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生明確整體色彩的概念，并且抓住整幅畫面中所呈現(xiàn)的色彩關(guān)系。

2.2引導(dǎo)學(xué)生多加運用各種寫生的技法。一副成功、完美的水彩畫需要很多技法的疊加運用。這就說明，學(xué)生想要畫出精湛的畫，就需要熟練掌握各種寫生的技法。水彩風(fēng)景寫生的技巧主要有平涂法、濕畫法、干畫法、漸變法。平涂法是風(fēng)景寫生繪畫中最常用的技法之一。其訓(xùn)練方法也是最簡單的，只需要在水彩色中加入一定量的水，再用刷子呈15度角一筆一筆地帶過。在進(jìn)行平涂的訓(xùn)練中，教師要指導(dǎo)學(xué)生多注意水和色之間的比例關(guān)系。濕畫法是一種重要的技法，首先是將畫面打濕，用淺色的顏色畫出遠(yuǎn)處大致實物的輪廓，從而產(chǎn)生一種深遠(yuǎn)和柔和的空間感。在濕畫中，畫面是隨其中的水分變化而產(chǎn)生不同的效果。因此，在實際的寫生訓(xùn)練中，教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生注意底層中所含顏色的含水量，并且控制在一定的水分含量中。干畫法可以運用到很多畫種中，也是學(xué)生必須掌握的技法之一。干畫法從字面意思理解就是不用水或者用很少的水，通過輕輕地擦，在畫面上留下一定的痕跡。學(xué)生在實際的訓(xùn)練中，教師應(yīng)該要求他們利用不同的顏色以及轉(zhuǎn)換運筆的不同力量以此呈現(xiàn)出不同的效果。漸變法同樣是水彩風(fēng)景寫生的技法之一，是水彩基本畫法的一種。它主要是突出顏色的漸變使得天空更加明麗和純凈。在漸變法的實際訓(xùn)練中，學(xué)生應(yīng)該將畫板傾斜，并且將平涂法引入其中，在平涂的過程中加入清水，用畫筆將其顏色逐漸變化。在第一種顏色退至地平線時，學(xué)生就可以引入第二種顏色使之結(jié)合。

3.總結(jié)

水彩是一種難以捉摸的媒介素材，也是學(xué)生學(xué)習(xí)的難點內(nèi)容。繪畫是一個漸進(jìn)的過程，學(xué)生需要逐漸進(jìn)入狀態(tài)才能夠創(chuàng)造出優(yōu)秀的作品。一副成功的繪畫作品，包含了作者的繪畫綜合素質(zhì)。總的來說，教師在進(jìn)水彩風(fēng)景寫生教學(xué)中，應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生從色彩出發(fā)，并且逐步養(yǎng)成正確的觀察方法。這可以在一定程度上，促進(jìn)學(xué)生對構(gòu)圖方式的了解，并且養(yǎng)成良好的繪畫習(xí)慣。

參考文獻(xiàn)：

[1]王金成：《水彩光影表現(xiàn)技法》，學(xué)術(shù)期刊《福建美術(shù)出版社》，2005年08期

[2]趙寧：《色彩風(fēng)景多樣化表現(xiàn)手法探索與實踐》，學(xué)術(shù)期刊《美與時代（下）》，2014年12期

[3]袁振藻：《中國水彩畫史》，學(xué)術(shù)期刊《上海畫板出版社》，2000年07期