待到生活劍亦簫

胡星

少年的癡狂豪放，似劍氣，在畫中縱橫，然唯有經(jīng)歷痛苦的蛻變，才能奏響靈魂的簫聲，創(chuàng)造出自己獨特的畫風，讓幽冷的簫聲伴著長虹的劍氣，氤氳。

幽冷有劍氣，放曠蘊簫心，正是這劍氣與簫心，構筑了一個陳洪綬，覺醒了真正的陳老蓮。尤愛他那幅《山仙靈石土圖軸》。湖石之前是清雅的蘭花，青石敷葉，白粉著花，崢崢靈石，似這天地間亙古不變的正氣;微垂幽蘭，使清冷的樂音佩然而出。石與蘭之沖突，顯示強烈的張力，讓人驚悸，又完美地融合在了一起。

這是他的境界，是他的創(chuàng)造！面對明朝的滅亡，他不像其他“氣質(zhì)高潔”之士自怨自艾，將大好的青春，借著“高潔”之名，荒廢在花間柳巷，以“痛心不甘”“身當為前朝之人”為名，發(fā)著牢騷，窮其一生也不過是落得個光陰虛度。其實，他比他們更有資格抱怨——他不到二十歲名氣便響徹大江南北;他一心為朝廷，然王朝腐朽;他聽了明亡的消息痛心疾首。他的情比他們更深，他的痛比他們更徹，他卻毅然絕然地繼續(xù)執(zhí)筆，創(chuàng)造了“古拙勝晉”的陳氏“箓籀法”。

可惜，終是明末，若身處盛唐，未加冠的他便儼然又是一個李白，如癡如狂;幸好，正是明末，亡朝之痛，生活困境像“一根根無形的絲將他緊繞，卻也因此使他頓悟，破開重重困境，在蕓蕓眾生之中找到了自己。自此，劍氣仍在，亦奏響了靈魂之聲，思考之聲，吹起了自己靈魂的簫聲。

周工亮說，他不是畫師，而是“大覺金仙”，是圓滿智慧的覺者。是的，陳洪綬，正如他在《蕉林酌酒圖》中所畫的手執(zhí)酒杯的主人公一般，淡然的神情，目光透過茫茫塵世，向宇宙深處延伸，越過潺潺的歲月，訴說著對生命的感悟。生活鑄造了他，他善于創(chuàng)作凄愴的人物，他的人物更是他的體驗，他的生命。不論景，還是人，他以獨創(chuàng)的夸張手法，別于世人的畫風，更古的意境，塑造了自己的世界，靜止了流年。借《紅樓夢》的物象來說，他好像吃了“流香丸”般，人幽畫亦幽，畫卷一展，幽香便飄逸而出。曠古幽冷的簫聲始于心之所向，放蕩不屈的劍氣是他對生命的態(tài)度。

“皆得劍氣與簫心”，在苦難的氤氳中，將生活百態(tài)煮成茶，入愁腸，將年少的輕狂剝繭抽絲，終留得一分正氣，融入一分凄迷。拒絕炎涼世態(tài)，告別塵世風煙，仍舊一雙醉眼，卻看透了繁華終逝，筵席終散，唯有內(nèi)心的寒梅可以永遠開放，唯有心靈的簫聲可以一直奏響。度過了只將劍氣豪情入畫的青春年少，終是待到生活劍亦簫，釀成了自己的創(chuàng)造。

讀讀陳洪綬的畫吧，你會在放曠劍氣之中，聽得見幽咽的簫聲，發(fā)現(xiàn)那個神色淡然的“大覺金仙”透過薄薄的紙，穿過重重的時空，與你的目光對接，訴說著他的劍氣與簫心，希望你能夠知曉生活的苦難，經(jīng)得住年輪的洗禮，活出自己的感悟，創(chuàng)造自己的“仙境”。

評? 語：

以飽蘸深情的筆觸勾畫大師陳洪綬的形象。刪繁就簡，緊扣兩點：少年的天縱之才，疏狂豪放;中年的家國之痛，歷經(jīng)滄桑。藝高圓熟，以劍氣簫聲比擬，貼切精當，令人叫絕。文章疏密相間，不蔓不枝。圍繞中心，語言精練。行文從容大氣，文采斐然，意蘊豐厚。

（指導教師? 仲冬生）