淺談國畫六法

摘要：謝赫提出的六法是：氣韻生動，骨法用筆，應(yīng)物象形，隨類賦彩，經(jīng)營位置，傳移模寫。其中，他把生動地反映人物精神狀態(tài)和性格特征、使作品具有強大感染力的“氣韻生動”列為首要準(zhǔn)則，其次為用筆及形、色、構(gòu)圖、臨摹技術(shù)等繪畫造形基礎(chǔ)和技巧。六法的提出具有繪畫實踐及理論探討的總結(jié)性意義，對后來繪畫理論的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。

關(guān)鍵詞：六法；氣韻生動；骨法用筆；應(yīng)物象形；隨類賦彩；經(jīng)營位置；傳移模寫

“六法”是南北朝時期生活在南齊時代的著名人物畫家和美術(shù)理論家謝赫提出來的，“六法”最早出現(xiàn)在謝赫的著作《畫品》中。《畫品》初步奠定了中國畫理論的完整體系，提出了品畫的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)——“六法論”。

謝赫提出的六法是：氣韻生動，骨法用筆，應(yīng)物象形，隨類賦彩，經(jīng)營位置，傳移模寫。其中，他把生動地反映人物精神狀態(tài)和性格特征、使作品具有強大感染力的“氣韻生動”列為首要準(zhǔn)則，其次為用筆及形、色、構(gòu)圖、臨摹技術(shù)等繪畫造形基礎(chǔ)和技巧。六法的提出具有繪畫實踐及理論探討的總結(jié)性意義，對后來繪畫理論的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。

以下是我對“六法”的理解：

一、氣韻生動

氣韻生動就是指畫面形象的精神氣質(zhì)生動活潑，活靈活現(xiàn)，鮮明突出。也就是“形神兼?zhèn)洹保袊嫷囊?，不僅要描繪出對象的外形，而且還要表現(xiàn)出它的精神。畫畫要傳神。許多畫家認(rèn)為，沒有氣韻的作品是不能稱之為畫的。如果氣韻不周全，只是白白表現(xiàn)其形似，那么這幅畫是沒有靈魂的。

氣韻與傳神在說明人物形象的精神特質(zhì)這一根本點上是一致的，但傳神一詞在顧愷之乃至后人多指人物的面部尤其是眼睛所傳達(dá)的內(nèi)在情性，而氣韻則更多的指人物的全體尤其姿致談吐所傳達(dá)的內(nèi)在情性，或者說內(nèi)在情性的外在化。 在謝赫時代，氣韻作為品評標(biāo)準(zhǔn)和創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)，主要是看作品對客體的風(fēng)度韻致描繪再現(xiàn)得如何，而后漸漸融進更多主體表現(xiàn)的因素，氣韻就指的是作為主體和客體融為一體的形象形式的總的內(nèi)在特質(zhì)了。能夠表現(xiàn)出物體與人有聯(lián)系，甚至融為一體的生動的氣韻，至今也是繪畫和整個造型藝術(shù)的最高目標(biāo)之一。

二、骨法用筆

骨法用筆就是指怎樣用筆墨技法恰當(dāng)?shù)匕褜ο蟮男螤詈唾|(zhì)感畫出來。如果我們把氣韻生動理解為“神”，那么也就可以簡單地把骨法用筆理解為“形”了。所以，氣韻生動和骨法用筆又有著密不可分的內(nèi)在聯(lián)系。

謝赫使用“骨法”則已轉(zhuǎn)向骨力、力量美即用筆的藝術(shù)表現(xiàn)了。當(dāng)時的繪畫全以勾勒線條造型，對象的結(jié)構(gòu)、體態(tài)、表情，只能靠線的準(zhǔn)確性、力量感和變化來表出。因此他借用“骨法”來說明用筆的藝術(shù)性，包涵著筆力、力感、結(jié)構(gòu)表現(xiàn)等意思在內(nèi)。謝赫之后，骨法成為歷代評畫的重要標(biāo)準(zhǔn)，這是傳統(tǒng)繪畫所特有的材料工具和民族風(fēng)格所必然產(chǎn)生的相應(yīng)的美學(xué)原則，所以說如果筆力不遒勁，只是徒然善于涂抹色彩，這幅畫可以說是不好的。

三、應(yīng)物象形

應(yīng)物象形就是畫家在描繪對象時，要順應(yīng)事物的本來面貌，用造型手段把它表現(xiàn)出來。 也就是說，描繪事物要有一定的客觀事物作為依托，作為憑借，不能隨意的主觀臆造。畫畫要做到畫什么像什么。

“六法”是十分強調(diào)形的。大凡繪畫，都是依托于形的。氣韻也罷，筆墨也罷，都是依托于形而不可能獨立存在的。很難想象，脫離開形的氣韻和筆墨的意義何在。錢松巖先生講：“寫意畫，不從工筆畫打基礎(chǔ)，是無根的植物。寫意畫看上去酣暢淋漓，潑辣自如，但決不是草率，態(tài)度絕對嚴(yán)肅，“寫意”是一種風(fēng)格。”

四、隨類賦彩

隨類賦彩就是指色彩的使用，指根據(jù)不同的描繪對象、時間、地點，使用不同的色彩。色彩要與所畫之物象相似。

其實，“六法”中的“應(yīng)物象形”與“隨類賦彩”講的都是對客觀物象形的把握要求。只有精確地把握住客觀物象的形，才能畫什么像什么。

五、經(jīng)營位置

經(jīng)營位置就是指構(gòu)圖。中國畫歷來重視構(gòu)圖，它要講究賓主、呼應(yīng)、虛實、繁簡、疏密、藏露、參差等種種關(guān)系。

構(gòu)圖是繪畫的提綱統(tǒng)領(lǐng)，須費思安排，實際把構(gòu)圖和運思、構(gòu)思看作一體，這是深刻的見解。

六、傳移模寫

傳移模寫就是指寫生和臨摹。對真人真物進行寫生，對古代作品進行臨摹，這是一種學(xué)習(xí)自然和繼承傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)方法。

其實中國畫，包括山水畫在創(chuàng)作中都十分重視“傳移模寫”。創(chuàng)作者抒發(fā)胸臆，傾吐對自然、社會的感悟離不開“傳移模寫”，山水畫家描繪和強調(diào)的也是對自然山水的傳神寫照。

繪畫上的傳移流布靠的是模寫，謝赫亦稱之為“傳寫”：“善于傳寫，不閑其思”。模寫的功能，一是可學(xué)習(xí)基本功，二是可作為流傳作品的手段，謝赫并不將它等同于創(chuàng)作，因此放于六法之末。

國畫是講傳統(tǒng)的，有法度的。我們的傳統(tǒng)和法度是開放型的，出路在于“外師造化，中得心源”。中國傳統(tǒng)美術(shù)批評理論，以謝赫的六法論最為著名，在謝赫之前，有許多的美術(shù)批評理論行世。盡管其中不乏精辟見解者，但均較零散，從創(chuàng)作體會角度談?wù)撜叨?，從美術(shù)史角度研究者少。謝赫美術(shù)批評理論一是開始形成系統(tǒng)，二是從美術(shù)史研究中總結(jié)出來。此兩點是謝赫美術(shù)批評理論不同于他者處。謝赫的六法論已經(jīng)成為中國傳統(tǒng)美術(shù)的基本批評標(biāo)準(zhǔn)，時至今日，六法論仍保持著旺盛的生命力。

“六法”是相輔相成、辯證統(tǒng)一、不可分割的?！傲ā钡幕A(chǔ)和核心是以辯證象形思維為特征的天人合一認(rèn)識論，以及賦予強烈筆墨、色、章法與造型。這些，作為一個藝術(shù)體系，它獨立于科學(xué)之外，表現(xiàn)出任何學(xué)科都無法替代的價值和品格。它不僅是中國藝術(shù)的靈魂，同時也將給世界藝術(shù)帶來極大的啟示。

參考文獻：

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[3]宗白華.美學(xué)與意境[M].北京人民出版社，1987.

作者簡介：宋芃，女，1993年10月，江蘇蘇州人，碩士學(xué)位，天津工業(yè)大學(xué)，研究方向：視覺傳達(dá)設(shè)計。