唐敏
【摘 要】中國古典舞是一種年輕的、獨(dú)立的藝術(shù)形式,戲曲藝術(shù)是我們今天研究古典舞蹈最寶貴的憑借和依據(jù),它不僅使人們具體地體會到古典舞的技巧和風(fēng)格的傳統(tǒng)特點(diǎn),并且由于長期和戲劇結(jié)合所取得的經(jīng)驗(yàn),給我們中國古典舞的研究打下了良好的基礎(chǔ),不斷挖掘并繼承戲曲元素在中國古典舞的創(chuàng)新發(fā)展中有著不可或缺的必要性和重要性。
【關(guān)鍵詞】戲曲元素;中國古典舞;相融性
中圖分類號:J80-05 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號:1007-0125(2018)02-0084-01
當(dāng)代中國古典舞和戲曲舞蹈都是我國傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式,中國古典舞以中國戲曲和武術(shù)作為文化審美基礎(chǔ)和動作載體,尤其是戲曲舞蹈,它的審美追求、身體動態(tài)與表現(xiàn)方式,具有極強(qiáng)的典范性,是一種嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)范、精湛與系統(tǒng)的藝術(shù)形式,中國古典舞在借鑒、學(xué)習(xí)戲曲舞蹈動作語言體系的審美特征及技術(shù)技法原理時也受到了這種典范性特質(zhì)的影響,是一個具有民族性和時代性的獨(dú)立舞種和體系,將戲劇表演融入舞蹈語匯的大型古典舞劇《粉墨春秋》,便是古典舞蹈與戲曲藝術(shù)完美結(jié)合的典范。
一、戲曲舞蹈與中國古典舞的關(guān)系
中國古典舞和戲曲舞蹈從誕生起就相互影響又相互汲取,中國古典舞的原始發(fā)生機(jī)制便是從中國戲曲舞蹈形態(tài)切入的,融合了許多戲曲中的動作和造型,其動作表演吸收了戲曲舞蹈較多典范性的動作形態(tài)、運(yùn)動法則以及細(xì)膩精致的身體動態(tài)特點(diǎn),具有高度的系統(tǒng)性、規(guī)范性、經(jīng)典型,戲曲舞蹈“民族性”與“典范性”的特質(zhì)更是中國古典舞對其進(jìn)行學(xué)習(xí)與繼承的兩個重要基點(diǎn),中國古典舞在外在形態(tài)上“圓、曲、擰、傾”的體態(tài)特征,和其“欲前先后、欲左先右”的反律式運(yùn)動法則和“平圓、立圓、八字圓”的三圓運(yùn)動路線都體現(xiàn)了對戲曲舞蹈動作元素的吸收與沉淀。
戲曲舞蹈是中國傳統(tǒng)舞蹈的集大成者,其中蘊(yùn)含了宮廷舞蹈的嚴(yán)格程式感,民間舞蹈不同的風(fēng)格樣式,以及文人的意趣所指,代表了中國舞臺表演的藝術(shù)觀、美學(xué)觀、創(chuàng)作觀,以及舞臺化表演的程式,是當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展取之不盡的藝術(shù)源泉。在現(xiàn)代性的時代語境下,中國古典舞不是完全對古代舞蹈的恢復(fù),而是在繼承傳統(tǒng)上的創(chuàng)造,既要繼承傳統(tǒng)美學(xué)基礎(chǔ),又要在一定程度上符合當(dāng)今時代的審美,所以我們既要對戲曲舞蹈元素進(jìn)行再次挖掘,更要在相融吸收的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展。
二、戲曲元素在中國古典舞中的地位
中國古典舞的原始發(fā)生機(jī)制是從中國戲曲舞蹈形態(tài)切入的,但它作為一種獨(dú)立的舞蹈藝術(shù)又必須要區(qū)別于戲曲舞蹈,才能體現(xiàn)在繼承傳統(tǒng)、發(fā)展傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新,它的訓(xùn)練體系的創(chuàng)建宗旨應(yīng)該是既要以民族為主體,又要具有符合當(dāng)今時代的特征,具有科學(xué)性、系統(tǒng)性、典范性,從而使其能夠符合現(xiàn)代人的審美需求。我們在對戲曲舞蹈元素進(jìn)行再次挖掘與學(xué)習(xí)的融合過程中,能促進(jìn)中國古典舞在發(fā)展中充分繼承戲曲舞蹈中“民族性”與“典型性”的元素,舍棄戲曲舞蹈過于“戲劇性”的特質(zhì)使其“舞蹈化”,在“現(xiàn)代性”時代語境中將中國古典舞審美發(fā)揚(yáng)光大。
第一,對戲曲舞蹈元素進(jìn)行再次挖掘與學(xué)習(xí)作為切入點(diǎn),充分吸收、繼承戲曲舞蹈適合的元素,把戲曲中程式化、身法性的動作,按照一定的規(guī)律進(jìn)行重新組合,并強(qiáng)調(diào)步行的變化,以步帶身法,以組合帶表演,從對戲曲傳統(tǒng)形式上的繼承轉(zhuǎn)向以“提煉元素”“提取特征”“探索規(guī)律”,不斷為古典舞注入新鮮舞蹈語匯,在二十一世紀(jì)新的大時代背景下,深入探索中國古典舞“傳統(tǒng)與現(xiàn)代、繼承與發(fā)展”的文化主題。
第二,探索并提煉戲曲舞蹈中具有的特征性動作,挖掘戲曲舞蹈蘊(yùn)含的表演元素,整理并運(yùn)用到中國古典舞的訓(xùn)練中去,同時要對戲曲元素進(jìn)行“取”和“舍”,“增”和“減”的借鑒吸收,吸其精華、去其糟粕,把戲曲的表情動作轉(zhuǎn)化為身體的表情動作,使之舞蹈化,并把身體的表情動作規(guī)律化、節(jié)奏化,在繼承中借鑒吸收,在借鑒吸收中創(chuàng)新發(fā)展。
第三,中國古典舞在運(yùn)用中要充分體現(xiàn)對戲曲舞蹈元素的“繼承”、“背離”和“發(fā)展”,將戲曲舞蹈民族性與典范性動作元素進(jìn)行保留與發(fā)展,同時將戲曲舞蹈戲劇性的動作語匯進(jìn)行去除,實(shí)現(xiàn)古典舞自身的舞蹈化,并對其他藝術(shù)形式的動作語匯與表現(xiàn)方式進(jìn)行充分吸收,讓中國古典舞表現(xiàn)出符合當(dāng)代審美的藝術(shù)特色。
三、結(jié)語
二十一世紀(jì)的中國以更加開放的態(tài)度和博大的胸懷面對世界,這種開放帶來國際間頻繁的交流和世界文化的競爭,面臨探尋傳統(tǒng)的母體文化與激活現(xiàn)代化發(fā)展活力的異體文化,在相互交融與促進(jìn)中,建設(shè)新文化,堅守和弘揚(yáng)民族精神、民族自立已成為核心問題,在這種大時代背景的現(xiàn)代性語境下,中國古典舞不再是完全對古代舞蹈的恢復(fù),而是在繼承傳統(tǒng)上的創(chuàng)造,是既要繼承傳統(tǒng)美學(xué)基礎(chǔ)又要在一定程度上符合當(dāng)今時代的審美,繼續(xù)深入探索“傳統(tǒng)與現(xiàn)代、繼承與發(fā)展”的主題,在相融的基礎(chǔ)上進(jìn)行大膽的創(chuàng)新與發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
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