音色在小提琴演奏與教學(xué)中的作用

高一寒

【摘要】音色是小提琴演奏與教學(xué)中的核心要素，一切技術(shù)也都為音色服務(wù)著。所以，音色在小提琴演奏與教學(xué)中有著重要的地位。這篇文章對正確音色進(jìn)行概述，并就音色對樂曲所造成的情感變化加以分析，從而說明正確有效的音色訓(xùn)練以及音色在樂曲中的變化對樂曲情感表現(xiàn)的重要作用。

【關(guān)鍵詞】小提琴；音色；情感表現(xiàn)

【中圖分類號】J622 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

隨著素質(zhì)教育的普及和藝術(shù)人才的培養(yǎng)，越來越多的人開始學(xué)習(xí)小提琴，其優(yōu)美的聲音也是很多人選擇小提琴的重要原因。

一、小提琴發(fā)音的原理

目前，我們接觸到的藝術(shù)門類越來越多，而所有的藝術(shù)歸結(jié)于自然和生活。只有遵循自然規(guī)律才是最正確的方法，訓(xùn)練可以在演奏中保持自然放松的狀態(tài)是所有藝術(shù)門類的基礎(chǔ)，而小提琴更是最接近人聲的樂器，與聲樂的發(fā)聲方法也有著千絲萬縷的關(guān)系。只有確立了正確的音色觀念才能在日后的訓(xùn)練當(dāng)中提升練習(xí)的效率，更是為日后的演奏與教學(xué)打下基礎(chǔ)。

音源即小提琴的弦。小提琴同時(shí)也是一個(gè)共鳴體，琴弦的震動傳入F孔之后將聲音擴(kuò)大再從F孔中傳出，所以，琴弦的震動狀態(tài)是決定音色的主要因素。在小提琴的發(fā)展進(jìn)程當(dāng)中，琴弓也在隨著時(shí)代而發(fā)展。從巴洛克時(shí)期到現(xiàn)代小提琴這段進(jìn)程當(dāng)中，琴弓不管是外形與重量、制作材料上都有很大的變革?！鞍l(fā)音離不開弓，弓影響著發(fā)音?！边@說明弓本身也是樂器。

二、如何確立正確的音色觀念

小提琴作為最接近人聲的樂器，聲音的特點(diǎn)也應(yīng)以自然為主，只有自然才是找到了正確的發(fā)音規(guī)律。琴弦應(yīng)得到充分的震動，共鳴強(qiáng)烈，聲音細(xì)膩卻又不失張力。在這里美的聲音表現(xiàn)為自然、松弛、如歌。自然是所有藝術(shù)的特性和演奏者內(nèi)心情感的流露，聲音根據(jù)情感的起伏要有變化，松弛是聲音通透，優(yōu)美是演奏者的追求。

首先要多聽高質(zhì)量的音樂會，只有不斷地聽到正確的小提琴發(fā)音，才會使小提琴演奏者更快地樹立起正確的音色觀念?，F(xiàn)代小提琴起源于意大利，流行于西方，傳入中國的時(shí)間并不長。這也是為什么中國人在拉小提琴的過程中對于正確音色的理解沒有西方人透徹的原因。西方人在學(xué)習(xí)小提琴的過程中，每天所聽、所看到的都是正確的發(fā)音，因此即使在不著重訓(xùn)練發(fā)音的情況下，也可以擁有較為正確的發(fā)音。而中國人接觸小提琴的時(shí)間過晚，因此對于小提琴聲音的理解不如西方人透徹。另外，因?yàn)橐恍┙虒W(xué)中的誤區(qū)，使得一些小提琴教育者一開始并沒有為學(xué)生樹立起真正的發(fā)音觀念，所以在小提琴的學(xué)習(xí)過程中，聽則顯得尤為重要。

三、正確的演奏和練習(xí)方法

演奏方法包括左手與右手的練習(xí)，正確的演奏方法演奏者要處于一個(gè)全身放松協(xié)調(diào)的狀態(tài)下進(jìn)行。這里要特別強(qiáng)調(diào)一個(gè)前提，就是正確的演奏姿勢，其中包括正確的持琴姿勢、左右手的手型、正確的握弓和弓子的運(yùn)行軌跡。演奏的姿勢對發(fā)音產(chǎn)生著重要的影響。

在練習(xí)的過程當(dāng)中，右手應(yīng)保持時(shí)刻放松的狀態(tài)，在右肩頭和右手臂完全放松的前提下，將力量完全貫穿全臂，通過手將這股力量運(yùn)送到琴弦上。第一階段應(yīng)該把目標(biāo)放在右手的狀態(tài)上，使自己不管在什么樣的狀態(tài)下都可以保持手臂的放松，手臂過度緊張就會使琴弦本來該承受的分量加重或減輕，會對音色產(chǎn)生影響。第二階段是重點(diǎn)訓(xùn)練對這種狀態(tài)的持久力，通過慢練全弓的方法，將這種狀態(tài)時(shí)刻保持在一弓之內(nèi)，細(xì)心體會力量貫穿全弓的感覺，增加對弓子的控制能力。另外還要加強(qiáng)對空弦的練習(xí)，讓琴弦得到更充分的震動從而領(lǐng)悟正確的音色概念。第三階段是重點(diǎn)練習(xí)上弓與下弓的平衡，由于本身的設(shè)計(jì)和人體結(jié)構(gòu)，下弓的分量會大于上弓的分量，所以對上下弓的平衡問題上應(yīng)有一定的練習(xí)，當(dāng)弓子運(yùn)行到上半部時(shí)應(yīng)增加分量保持平衡。第四階段是重點(diǎn)練習(xí)對弓子強(qiáng)弱的控制，不同的力度產(chǎn)生的強(qiáng)度和響度效果也是不同的，只有徹底掌握了小提琴正確音色的拉弓方法才能在力量的控制上運(yùn)用自如。

松和緊是相對的，也是共存的。過于放松的狀態(tài)會使聲音不集中，發(fā)散，也就是我們常說的聲音發(fā)虛。而過分緊張的狀態(tài)則使聲音發(fā)干發(fā)扁，無法充分得到震動，如果在緊張的狀態(tài)下進(jìn)行，必然會使聲音失去松弛缺少通透性，音色也就暗淡了。解決這個(gè)問題，就要松緊共存，放松但并不松懈，讓聲音仍然帶有集中感。而當(dāng)需要做強(qiáng)處理的時(shí)候，也不要過分造成壓力，應(yīng)該在放松的狀態(tài)下去抒發(fā)激情。只有自如地掌握了松和緊的狀態(tài)，加強(qiáng)科學(xué)有效的練習(xí)，才能拉出優(yōu)美的小提琴聲音。

左手的技巧對音色的變化也有著很重要的作用，精確的音準(zhǔn)在琴弦的震動上起到有力的幫助。豐富細(xì)膩的揉弦也會增強(qiáng)音色的表現(xiàn)力。加入了揉弦所產(chǎn)生的音色會增強(qiáng)對情感的表達(dá)，使音色更具誘惑力。

對于一名小提琴演奏者與教育者來說，正確發(fā)音習(xí)慣的養(yǎng)成是至關(guān)重要的。只有通過最正確的方法才可以使小提琴演奏出原本的聲音，也只有這樣才能給聽眾以享受，讓音樂從而達(dá)到美的目的。

參考文獻(xiàn)

[1]蘇云峰.從清華學(xué)堂到清華大學(xué)[M].北京：三聯(lián)書店，2001.