施鵬向
(江蘇省揚(yáng)州國(guó)畫院,江蘇 揚(yáng)州 225100)
國(guó)畫具有悠久的歷史,在我國(guó)起初的時(shí)候書畫是沒有區(qū)別的,因此相關(guān)人員就提出了書畫同源之說,隨著歷史的不斷發(fā)展,國(guó)畫逐漸擁有自己的特色,與文字分離開來,不同的朝代對(duì)于國(guó)畫有著不同程度的重視,同樣的每個(gè)朝代盛行的國(guó)畫類型也有著不同之處,從唐宋以來,畫家在傳承國(guó)畫的基礎(chǔ)之上又在不斷創(chuàng)新,而明代的“吳門畫派”則表示出我國(guó)國(guó)畫的最高水平,在吳派的后期,文人山水畫盛行于世,在已經(jīng)上也有了更加多樣的表現(xiàn)手法。
在我國(guó),大多數(shù)人對(duì)于國(guó)畫的藝術(shù)追求就是氣韻,氣韻又可以被叫做畫面形象的精神氣質(zhì)即精氣神,“形神兼?zhèn)洹笔呛芏嗳藢?duì)于優(yōu)秀畫作的稱贊,其中的神就是指氣韻,曾經(jīng)東晉的人物畫家顧愷之就將氣韻成為神,而這里的氣韻生動(dòng)就是指畫作所表達(dá)內(nèi)容的活靈活現(xiàn)和生動(dòng)活潑,同時(shí)還需要具有鮮明突出的特色,國(guó)畫對(duì)于畫家本身有著很高的要求,即僅要描繪出對(duì)象的外形,而且還要表現(xiàn)出它的精神,人物、花鳥以及山水都要有屬于自己的精氣神。①
很多畫家都認(rèn)為國(guó)畫必須要有精氣神,沒有氣韻的畫是不可以被稱為畫的,但是除了氣韻之外,骨法用筆也是國(guó)畫藝術(shù)的重要表現(xiàn)方法,在人物畫中骨法用筆是指人物的外形和輪廓,在其他類型的畫中,就是指一切描繪對(duì)象的輪廓,用筆是國(guó)畫藝術(shù)中特有的筆墨技法,做到真正的骨法用筆就是畫家能夠?qū)⑺枥L的一切對(duì)象的形狀和質(zhì)感真實(shí)地描繪出來,從另一個(gè)角度看,氣韻生動(dòng)是指神,那么骨法用筆就可以看作是形,此兩者是國(guó)畫的基礎(chǔ)。②
在我國(guó)國(guó)畫藝術(shù)中,按照繪畫技法可以將國(guó)畫分成工筆和寫意兩種,其中的寫意畫就需要畫家充分發(fā)揮自身的感知力量,從真實(shí)地世界中脫離出去,將真實(shí)地事物寫意畫,充分地表達(dá)其意韻,但是國(guó)畫藝術(shù)中的應(yīng)物象形也同樣重要,應(yīng)物象形主要是指畫家在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中將現(xiàn)實(shí)中的對(duì)象和事物進(jìn)行真實(shí)地描繪,在對(duì)其進(jìn)行本來面貌順應(yīng)的過程中,通過技法等進(jìn)行造型上的改變和創(chuàng)新,它要求畫家一定要以客觀事實(shí)為基礎(chǔ)和依托,但是作為一種藝術(shù),又是可以進(jìn)行充分發(fā)揮想象力的,這是一種創(chuàng)作的態(tài)度。③
隨類賦彩顧名思義是指在國(guó)畫創(chuàng)作中畫家對(duì)于色彩的應(yīng)用,畫家需要根據(jù)不同的事物采用不同的色彩,與此同時(shí)因?yàn)橥獠康沫h(huán)境和條件一直處于變化和發(fā)展當(dāng)中,所以畫家還必須要根據(jù)不同的描繪對(duì)象、時(shí)間、地點(diǎn),施用不同的色彩,雖然國(guó)畫習(xí)慣于使用固有色,但是也能夠根據(jù)具體的狀況進(jìn)行一些細(xì)微的變化,但是不宜進(jìn)行較大的變化,這樣就無法體現(xiàn)出國(guó)畫的特色和意境。④
國(guó)畫藝術(shù)的經(jīng)營(yíng)位置主要是指構(gòu)圖,無論是西方畫派還是國(guó)畫,對(duì)于構(gòu)圖都需要提高重視程度,經(jīng)營(yíng)是指構(gòu)圖的設(shè)計(jì)方法,畫家需要根據(jù)畫面的需要,進(jìn)行全部畫面的統(tǒng)籌和布局,將各種形象進(jìn)行巧妙地安排,這樣就可以將作品的整體效果體現(xiàn)出來,構(gòu)圖在國(guó)畫中十分重要,其中國(guó)畫構(gòu)圖主要講究賓主、呼應(yīng)、虛實(shí)、繁簡(jiǎn)、疏密、藏露、參差等要素。⑤
國(guó)畫藝術(shù)的傳移摸寫是指寫生和臨摹,對(duì)真人真物進(jìn)行寫生,對(duì)古代作品進(jìn)行臨摹,這是大部分畫家在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作學(xué)習(xí)過程中的一種方式,例如對(duì)自然的學(xué)習(xí)和對(duì)傳統(tǒng)的繼承,在我國(guó)的眾多國(guó)畫作品中,很少有將所有表現(xiàn)技法都進(jìn)行使用的,大多畫家只是對(duì)于其中的一種或者幾種進(jìn)行繼承和發(fā)展,對(duì)于國(guó)畫藝術(shù)中的表現(xiàn)技法的研究和分析是,能夠讓大家對(duì)于國(guó)畫有一個(gè)正確的了解和欣賞的方式。⑥
意境在我國(guó)的國(guó)畫中占有極為重要的位置,是畫家們作畫的主要追求,造成這種現(xiàn)象的主要原因與我國(guó)的傳統(tǒng)文化有關(guān),自古我國(guó)大多以含蓄內(nèi)斂為主要的標(biāo)準(zhǔn)或者準(zhǔn)則,在國(guó)畫上也是如此,而國(guó)畫的內(nèi)涵可以分成兩種,一種是畫家通過自己的繪畫手法和技巧,將自身的思想意愿或者對(duì)自然風(fēng)景的看法展示到畫作中,從而形成一種高雅的氛圍;另一種就是意境營(yíng)造的主要目的在于勾起欣賞著的想象,并與之對(duì)話,這樣就能夠使得畫作進(jìn)一步得到升華。
無論是什么畫派,線條都是較為基礎(chǔ)的一部分,在國(guó)畫創(chuàng)作中,如果畫家想要營(yíng)造一種意境,就必須要能夠熟練地使用和勾勒線條,這也是國(guó)畫與西方現(xiàn)代畫派的不同之處,使用不同的線條進(jìn)行繪畫就能夠勾勒出不同的意境,線條本身就是美的,國(guó)畫藝術(shù)中的一個(gè)重要的審美標(biāo)準(zhǔn)與藝術(shù)要求就是線條勾勒,線條的流暢度、曲直、疏密等都可以為畫家營(yíng)造出一種獨(dú)有的意境氛圍,例如在國(guó)畫中的人物畫創(chuàng)作中,對(duì)于線條的要求也更高一些。
隨著國(guó)畫的不斷發(fā)展,其在設(shè)色方面也有了很大的進(jìn)步,其中由單一的水墨畫發(fā)生了很大的變革,出現(xiàn)了對(duì)于多種彩的應(yīng)用,這給我國(guó)的國(guó)畫帶來了很大的創(chuàng)新,設(shè)色的出現(xiàn)能夠更加清晰地表達(dá)畫家的意欲,與此同時(shí),還可以表達(dá)更加豐富的思想和情感,讓更多的人進(jìn)行理解和體會(huì),其中在國(guó)畫的設(shè)色中,重彩法、淡彩法以及破彩法是主要的創(chuàng)作方法,設(shè)色在很多工筆畫、寫意畫以及使用潑墨法進(jìn)行繪畫的畫作中得到了廣泛的應(yīng)用。
國(guó)畫中的寫意畫主要是指其在藝術(shù)創(chuàng)作中的寫意,是指繪畫層面的寫意,但是當(dāng)前的國(guó)畫在不斷發(fā)展,相關(guān)人員也應(yīng)該將視野放寬、放廣,將這種寫意容納于廣闊的文化氛圍之中,讓其中的中華民族精神得以體現(xiàn)和發(fā)揚(yáng),這樣就可以通過繪畫藝術(shù)這一形式將畫家的情感、體驗(yàn)、胸懷、理想等各種情感凝聚于畫作上,表達(dá)畫家的感性思維。在寫意畫的創(chuàng)作過程中,將內(nèi)心中的情感通過繪畫的形式表現(xiàn)出來是每一個(gè)畫家在不斷追求的境界,寫意畫就是畫家情感與技藝的匯聚和凝結(jié)。
在畫家創(chuàng)作寫意畫的過程中,大多通過對(duì)外部景物、山水的描繪,來抒發(fā)自身的情感,能夠讓欣賞著體會(huì)到畫家的感情,達(dá)到情感渲染和思想表達(dá)的效果,寫意畫也可以分成很多種類型,不同的寫意國(guó)畫在表達(dá)情感上有著不同,當(dāng)前其創(chuàng)作技巧和方法也有著很大的差異,畫家們應(yīng)該不斷推動(dòng)繪畫技巧的創(chuàng)新,最終能夠以更加多樣的方式來表達(dá)自身的情感,這樣不僅能夠?qū)崿F(xiàn)繪畫的技藝價(jià)值,同時(shí)還可以在很大程度上提升其藝術(shù)感染力,展現(xiàn)出藝術(shù)的審美性質(zhì)。
受我國(guó)傳統(tǒng)文化的影響,我國(guó)的人們大多不會(huì)直接表達(dá)自身的情感,通常情況下是通過其他人物或者事物來表達(dá)自己的情感,例如大家可以從耳熟能詳?shù)奶圃娀蛘咚卧~中發(fā)現(xiàn)這一特點(diǎn),古往今來,我國(guó)存在著大量的令人印象深刻的繪畫作品,一般情況下這些作品被人們記住,大多不是因?yàn)槠錉t火純青的創(chuàng)作技巧,而是因?yàn)槠淠軌驅(qū)⒆陨淼那楦猩鷦?dòng)形象 地表達(dá)出來,并且能夠引起人們的普遍共鳴,寫意畫本身就需要畫家給予豐富的寓意,這樣才可以達(dá)到打動(dòng)人心的目標(biāo)。
當(dāng)前,我國(guó)應(yīng)該積極傳承國(guó)畫藝術(shù),從其中的寫意畫中,我們不難發(fā)現(xiàn)不論是其藝術(shù)特色還是文化背景都充滿了濃濃的生活氣息,因此想要傳承國(guó)畫藝術(shù)便要從實(shí)踐開始,寫意畫也具有實(shí)踐性,也體現(xiàn)了“藝術(shù)源于生活”這一重要思想,相關(guān)人員在進(jìn)行國(guó)畫藝術(shù)的創(chuàng)作中,應(yīng)當(dāng)注重傳統(tǒng)國(guó)畫藝術(shù)的品質(zhì)和特性,積極繼承和發(fā)揚(yáng),并且需要保證永遠(yuǎn)立足于實(shí)踐,藝術(shù)創(chuàng)作不能離開生活,在對(duì)寫意畫的創(chuàng)作過程中也應(yīng)該注意實(shí)踐的重要性,這樣創(chuàng)作完成的畫作才能夠永遠(yuǎn)煥發(fā)生機(jī)與活力。
寫意畫本身就是要傳達(dá)所謂的“意”,因此在創(chuàng)作寫意畫的過程中,相關(guān)人員應(yīng)該注重寫意畫的已經(jīng)表達(dá),畫家應(yīng)當(dāng)在創(chuàng)作之前明確自己所要表達(dá)的思想和情感,只有經(jīng)過深思熟慮之后的才是能夠經(jīng)久不衰的沉淀下來的具有情感張力的繪畫作品,一副國(guó)畫寫意作品好壞最重要的依據(jù)就是其情感張力,無論是任何時(shí)代,追求情感都是藝術(shù)創(chuàng)作中最重要的事情。
在我國(guó)的寫意畫創(chuàng)作歷史過程中,畫家極為重視對(duì)意境的營(yíng)造和凝練,一幅畫作的完美表達(dá)就是創(chuàng)造出極高的意境,意是指畫家在世間萬事萬物情感上的頓悟,而境則是指畫家作畫的境界,意境是客觀事物在畫家腦中的主觀反映,畫家將自身從現(xiàn)實(shí)世界中感悟到的情感等轉(zhuǎn)移到作品當(dāng)中,同時(shí)在這個(gè)過程中賦予其主觀的情感,達(dá)到意境追求。
文章將國(guó)畫藝術(shù)中的表現(xiàn)手法與意境營(yíng)造作為敘述的主要內(nèi)容,首先對(duì)國(guó)畫的基本內(nèi)涵、類型以及地位進(jìn)行了簡(jiǎn)單地介紹,其次針對(duì)國(guó)畫藝術(shù)的表現(xiàn)手法展開了詳細(xì)地分析,其中包括國(guó)畫藝術(shù)的氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移摸寫六個(gè)方面,最后將重點(diǎn)轉(zhuǎn)移到國(guó)畫藝術(shù)的意境營(yíng)造上,指出了意境的內(nèi)涵,然后對(duì)線條與意境、設(shè)色與意境進(jìn)行了研究,希望能夠在增加大家對(duì)國(guó)畫藝術(shù)了解的同時(shí),進(jìn)一步提高對(duì)國(guó)畫藝術(shù)的重視程度和領(lǐng)悟力。
注釋:
①莫曉捷.淺析國(guó)畫藝術(shù)的表現(xiàn)手法與意境營(yíng)造[J].藝術(shù)評(píng)鑒,2017(11):50-52.
②田艷平.試論國(guó)畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法 [J].收藏與投資,2017(01).
③裴薇.淺談國(guó)畫藝術(shù)中的意境表現(xiàn)手法的變遷[J].當(dāng)代教育實(shí)踐與教學(xué)研究:電子刊,2017(10).
④霍燕霞,閆力.淺析國(guó)畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法[J].文藝生活·下旬刊,2017(04).
⑤高晟.淺析國(guó)畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法 [J].戲劇之家,2017(11):189-189.
⑥王雪梅.淺析國(guó)畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法——評(píng)《國(guó)畫藝術(shù)》[J].新聞戰(zhàn)線,2017(06).