西方現(xiàn)代藝術(shù)之思考

劉濤

摘要：本文闡述了西方現(xiàn)代藝術(shù)的成因，及其西方現(xiàn)代藝術(shù)的幾個階段。歐洲19世紀(jì)末期因為其社會發(fā)展變化迅速，社會經(jīng)濟(jì)和科技得到了空前的提高，與此同時藝術(shù)領(lǐng)域受到科技的影響也產(chǎn)生了極大的變化，最終西方現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：藝術(shù) 現(xiàn)代藝術(shù) 中國現(xiàn)代藝術(shù) 西方現(xiàn)代藝術(shù)

中圖分類號：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）04-0004-02

如果說莫奈的《日出印象》和梵高的《向日葵》仍是看的懂的藝術(shù)的話，那么馬蒂斯和畢加索的作品是不是已經(jīng)不容易看懂了？杜尚的達(dá)達(dá)主義呢？杰克遜·波洛克的抽象表現(xiàn)主義呢？是不是已經(jīng)完全看不懂了？

一、西方現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)的背景

（一）西方現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)的時間

在人類社會的歷史上有著“古代”與“現(xiàn)代”的劃分，雖然在歷史的長河中“古代”與“現(xiàn)代”一詞有著不同的詮釋，然而對藝術(shù)而言，18世紀(jì)后期應(yīng)該是劃分歐洲“古代”與“現(xiàn)代”的時間節(jié)點，“現(xiàn)代藝術(shù)”發(fā)生在這個時間節(jié)點之后。

在西方藝術(shù)史的時間軸中粗略劃分幾個階段，史前美術(shù)、古代美術(shù)、中世紀(jì)美術(shù)、文藝復(fù)興美術(shù)、巴洛克美術(shù)、洛可可美術(shù)、19世紀(jì)美術(shù)、20世紀(jì)美術(shù)。西方現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)在19世紀(jì)后期，正發(fā)生在歐洲第二次產(chǎn)業(yè)革命之間。

（二）西方現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)的原因

14世紀(jì)的歐洲文藝復(fù)興推動了歐洲社會的發(fā)展，文化的進(jìn)步導(dǎo)致歐洲宗教革命，宗教革命給歐洲社會帶來了強(qiáng)有力的政治統(tǒng)治和經(jīng)濟(jì)獨立。從18世紀(jì)中后期，英國第一次產(chǎn)業(yè)革命開始，一直到19世紀(jì)中后期的第二次產(chǎn)業(yè)革命結(jié)束，歐洲用了一百年的時間一躍成為世界最先進(jìn)的地方。機(jī)器生產(chǎn)已經(jīng)代替了手工勞動，社會生產(chǎn)力得到了迅速的提高，在強(qiáng)大的社會生產(chǎn)力推動下歐洲的各行業(yè)發(fā)展迅猛，現(xiàn)代化進(jìn)程在歐洲大陸上悄然興起。

19世紀(jì)中后期，法國人路易-達(dá)蓋爾發(fā)明了世界上第一臺真正意義上的照相機(jī)。照相機(jī)的出現(xiàn)對西方傳統(tǒng)藝術(shù)產(chǎn)生了絕對的影響。達(dá)蓋爾本人就是一位藝術(shù)家，而這位藝術(shù)家的發(fā)明使更多的藝術(shù)家丟了飯碗。照相機(jī)的發(fā)明讓傳統(tǒng)繪畫中的寫實沒有了更多的意義，照相機(jī)可以迅速真實的記錄以前藝術(shù)家通過畫筆描述的內(nèi)容。傳統(tǒng)藝術(shù)前所未有的受到了科技發(fā)明的影響。在新的科學(xué)刺激下，藝術(shù)家在認(rèn)知上、觀念上、創(chuàng)作技法上都有著不同程度的創(chuàng)新，而這些創(chuàng)新導(dǎo)致了新的藝術(shù)形式的出現(xiàn)。

二、西方現(xiàn)代藝術(shù)的幾個時期

（一）印象派

在法國1874年的一次展覽上，參展的29位藝術(shù)家的160幅作品引發(fā)了社會的極大反響，并受到了學(xué)院派的抨擊。有人甚至指出“這是一次印象主義的展覽”，而莫奈的《日出·印象》更是被稱之為令人難受且看不清的作品。評論中帶有諷刺意味的“印象主義”一詞被這些年青藝術(shù)家們所接受，就這樣印象主義印象派由此誕生。

藝術(shù)家從物理學(xué)理論中了解了光學(xué)的知識，并掌握了對光學(xué)研究的方法，在這些方法的作用下，以莫奈、雷諾阿為首的一群不甘于傳統(tǒng)藝術(shù)束縛的青年藝術(shù)家們開始了他們新的嘗試。他們用科學(xué)的方法對光源進(jìn)行分析，在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)光源與色彩的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)運(yùn)用色彩塑造形體，就這樣他們把一種嶄新的藝術(shù)形式呈現(xiàn)到世人面前，并飽受爭議。

印象派雖然屬于現(xiàn)代藝術(shù)，卻仍然與傳統(tǒng)藝術(shù)一脈相承。西方傳統(tǒng)藝術(shù)是以寫實為基礎(chǔ)，對事物進(jìn)行直接表達(dá)，而印象派卻是以描述光影作為手段，對事物光影效果進(jìn)行主觀分析并且用色彩進(jìn)行直接表達(dá)。兩者的相同之處在于都是以客觀描述事物為基礎(chǔ)，對事物進(jìn)行直接表達(dá)。不同之處在于，印象派對客觀描述事物做出了科學(xué)的分析。

（二）野獸派

野獸派的名字也是源于一次展覽，在1905年秋季巴黎的一次沙龍展覽上，以馬蒂斯為首的前衛(wèi)藝術(shù)家正在展示著色彩強(qiáng)烈，線條粗野，構(gòu)圖平面的現(xiàn)代藝術(shù)作品，但是因為展覽場地是共用的，場地中還展示有一些古典主義雕塑作品，這兩組風(fēng)格不同的作品形在同一展覽區(qū)域形成了鮮明的對比。當(dāng)時的美術(shù)評論家路易-沃塞爾撰文寫到：“這難道不是被關(guān)在籠子里的野獸嗎”？最終展覽獲得了成功，野獸派由此誕生。

野獸派藝術(shù)家們在觀念上受到印象派影響，重視顏色在光影下的效果，但放棄了印象派的造型手段，只使用平涂或基本上平涂的方式去展示作品極強(qiáng)的裝飾性效果。野獸派與印象派最大的區(qū)別在于藝術(shù)家在創(chuàng)作中融入了自己的主觀感情。野獸派藝術(shù)家擺脫了創(chuàng)作時對事物的客觀描寫，使作品脫離了被描寫事物的客觀因素。

野獸派出現(xiàn)在第一次世界大戰(zhàn)之前，野獸派在西方現(xiàn)代藝術(shù)的派系中存在時間比較短，但野獸派作為從印象派到立體派的過渡，在藝術(shù)史上起著非常重要的作用。

（三）立體派

野獸派轉(zhuǎn)瞬即逝，立體派隨之登上了現(xiàn)代藝術(shù)的舞臺。立體派的名字也是來自路易·沃塞爾，也是來自他的批評。立體派追求用二維的畫面表現(xiàn)三維或四維的空間變化，或者說用二維的畫面表達(dá)時間與空間的變化。立體派追求破碎、分析、重新組合，畫面看上去支離破碎，卻又保持在同一空間內(nèi)。立體派的畫面上視點并不是唯一的，不同的視點讓畫面有著時間延續(xù)或空間轉(zhuǎn)移的效果，這正是藝術(shù)家想要表達(dá)的效果。

雖然相隔幾十年，立體派已經(jīng)和印象派沒有太多的聯(lián)系。立體派只是在野獸派平涂的基礎(chǔ)上進(jìn)行了時間和空間的調(diào)整，但是這小小的調(diào)整，恰恰是藝術(shù)家以主觀思維和理性認(rèn)識的結(jié)果，也恰恰改變了觀眾對客觀事物本身的認(rèn)識。

立體派是最早的運(yùn)用主觀思維做理性分析并進(jìn)行創(chuàng)作的派系，這是藝術(shù)家以主觀思維和理性認(rèn)識的結(jié)果。這種思維方式后來被藝術(shù)家們慢慢接受，這種理論為藝術(shù)家創(chuàng)作開辟了新的道路，立體派為后現(xiàn)代藝術(shù)奠定了基礎(chǔ)。

（四）達(dá)達(dá)主義

達(dá)達(dá)主義藝術(shù)家通過對事物觀念的反差，讓觀者產(chǎn)生對作品的反思，藝術(shù)家完全以主觀思維為基礎(chǔ)，多數(shù)作品崇尚非理性，無標(biāo)準(zhǔn)，隨意而為，偶然形成或者突發(fā)奇想。馬賽·杜尚的作品《泉》正說明了此意。杜尚隨意拿了個小便池說是“泉”，這一做法代表了藝術(shù)家對“泉”的觀念。杜尚通過對小便池的印象產(chǎn)生了泉水形象的聯(lián)想，在通過觀眾對泉水形的形象認(rèn)識產(chǎn)生反差，使觀眾被迫參與到杜尚的這次創(chuàng)作之中來，“泉”這個作品給觀眾帶來了深刻的印象。

達(dá)達(dá)主義可以沒有藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，也可以沒有藝術(shù)的內(nèi)含，甚至可以不是藝術(shù)，它更像反對藝術(shù)。達(dá)達(dá)主義追求的藝術(shù)境界是無意義的，但事實上這種無意義反倒成了有意義。然而杜尚當(dāng)時的目的有可能旨在反對藝術(shù)，而并不在于運(yùn)用觀念進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，但不管怎么說杜尚的作品形成了觀念藝術(shù)。藝術(shù)家通過觀念的反差形成對作品的反思，這種思維方式為之后的藝術(shù)派系帶來了啟發(fā)。達(dá)達(dá)主義是在第一次世界大戰(zhàn)期間一個重要的藝術(shù)派系。

（五）抽象表現(xiàn)主義

抽象是一種現(xiàn)象，是對事物本質(zhì)的抽取。表現(xiàn)主義是忽略對形象的描述，而重視對藝術(shù)家內(nèi)心情感的表達(dá)。抽象表現(xiàn)主義即通過對事物本質(zhì)的提取，來表達(dá)藝術(shù)家內(nèi)心的感受。抽象表現(xiàn)主義創(chuàng)作形式完全即興，它保留了超現(xiàn)實主義創(chuàng)作中的無意識，但表現(xiàn)手法更加開放，超脫而虛無縹緲。

第二次世界大戰(zhàn)改變了歐洲藝術(shù)中心的地位，也改變了歐洲經(jīng)濟(jì)中心的地位，很多的藝術(shù)家和收藏家因為戰(zhàn)爭離開了歐洲。在歐洲治愈著戰(zhàn)爭創(chuàng)傷的同時大洋彼岸的紐約已經(jīng)悄悄的代替了其藝術(shù)中心和經(jīng)濟(jì)中心的地位。歐洲現(xiàn)代藝術(shù)走向衰退，一些新興的藝術(shù)形式在美國相繼出現(xiàn)，抽象表現(xiàn)主義就是在美國這個時期出現(xiàn)的一種新的藝術(shù)形式。抽象表現(xiàn)主義標(biāo)志著現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)束，后現(xiàn)代藝術(shù)的開始。

三、西方現(xiàn)代藝術(shù)的思考

從印象派、野獸派、立體派、表現(xiàn)主義、達(dá)達(dá)主義，一直到美國的抽象表現(xiàn)主義、極簡主義、波普藝術(shù)、大地藝術(shù)等，西方藝術(shù)世界在短短的幾十年時間中，飛速的變化著，更新著，追趕著。西方現(xiàn)代藝術(shù)從出現(xiàn)到成熟，從反思到衰退用了不到一個世紀(jì)的時間，這在以往的藝術(shù)史之中是前所未有的。藝術(shù)派系的更替似也乎隨這大機(jī)器時代被推上了快車道，一發(fā)不可收拾了！

自第一次產(chǎn)業(yè)革命結(jié)束到20世紀(jì)70年代，歐洲社會在短短的100多年里得到了迅速發(fā)展，在反思著資本主義社會對世界正面與負(fù)面影響的同時，西方現(xiàn)代藝術(shù)在不斷的進(jìn)行著創(chuàng)新和蛻變，西方現(xiàn)代藝術(shù)無時無刻不在追尋著通過科學(xué)的認(rèn)知得到的新的藝術(shù)觀念。在展現(xiàn)藝術(shù)作品的同時詮釋著藝術(shù)家對人類藝術(shù)的感知與向往！西方現(xiàn)代藝術(shù)為西方社會發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)！