袁 艷
(合肥幼兒師范高等??茖W校,安徽 合肥 230013)
舞蹈藝術(shù)作為人類最古老的藝術(shù)之一,在世界各大文明中占有重要地位,是人類交流互鑒的重要載體。筆者從事舞蹈教育20多年,在組織和參與合肥幼專舞蹈教育專業(yè)建設、與社會性舞蹈培訓機構(gòu)接觸和合作中,對我國高校和社會培訓機構(gòu)的舞蹈教育有著較深入的了解。2016年,筆者赴美緬因州州立大學、普林斯頓大學進行了為期一個月的學術(shù)交流,近距離觀察了美國20多所幼兒園、小學、中學、大學的舞蹈教育情況,又研究了一些關(guān)于美國舞蹈教育的專著和刊物,對美國舞蹈高等教育狀況有了一定了解。筆者認為,比較研究中美兩國舞蹈高等教育,借鑒美國舞蹈高等教育的優(yōu)點,對我國舞蹈高等教育建設大有幫助。
美國的舞蹈高等教育起步較早。20世紀初,陸續(xù)有了學士和碩士學位,40年代有了博士學位。不同學歷層次的舞蹈高等教育的共同特點是目的明確、特色鮮明??傮w上看,課程設置全面合理、知識結(jié)構(gòu)廣博多樣、教學管理科學完善、人才培養(yǎng)靈活高效,形成了人才濟濟的局面。相比于美國,我國的舞蹈高等教育則具有起步晚、發(fā)展慢、規(guī)模小的特點。我國的舞蹈高等教育開端在1978年,以北京舞蹈學院轉(zhuǎn)制為大學教育為標志,隨后北京舞蹈學院率先在1999年獲得舞蹈學碩士學位授予權(quán),2010年與北大聯(lián)合培養(yǎng)舞蹈學博士生,在學習借鑒西方舞蹈教育的基礎上,我國舞蹈高等教育發(fā)展逐漸加快步伐。究其原因,我國舞蹈在歷史的發(fā)展過程中遭受“三個斷裂”“兩次缺席”。簡單講,由于內(nèi)戰(zhàn)、抗戰(zhàn)、中蘇關(guān)系破裂、文化大革命等原因,我國舞蹈與現(xiàn)代舞、舞蹈編導發(fā)達國家德國、美國和蘇聯(lián)失去了交流機會,與我國優(yōu)秀傳統(tǒng)舞蹈形成斷裂,缺席了西方舞蹈的現(xiàn)代舞和編導產(chǎn)生、后現(xiàn)代舞蹈的產(chǎn)生兩次重大變革,之后的中國舞蹈進入了盲目照搬的境地,制約了我國舞蹈高等教育的發(fā)展。但是,經(jīng)過幾代舞蹈人的努力,逐漸形成“中國舞風”,主要是中國古典舞和中國民族民間舞的創(chuàng)作,形成了主題鮮明、結(jié)構(gòu)完整、技巧超群、舞美華麗、語言混搭等特點[1]。
2.1.1 審美理念上的“體驗”派與“規(guī)范”派。美國舞蹈高等教育基于“審美體驗”的認知,形成以感性為基點、更強調(diào)個體“審美體驗”的教育理念,倡導在自由狀態(tài)下學習舞蹈,倡導“引導與創(chuàng)新”,形成了“重表現(xiàn)、輕模仿;重體驗、輕規(guī)范;重創(chuàng)新、輕傳統(tǒng)”的審美理念[2]。相比于美國,我國舞蹈高等教育審美理念上則更加注重“規(guī)范”的要求,“體驗”在舞蹈教育中則較少反映,表演往往規(guī)范化、程序化和炫技性的特點明顯。基于這樣的審美理念,我國的舞蹈演員在舞技上可能更勝一籌,但是在美感和個性化方面差強人意。2016年初轟動一時的“中美舞林爭霸賽”中,美國的舞蹈內(nèi)容多元、認知感性、個性張揚,具有很深的后現(xiàn)代主義舞蹈的烙印。相反,我國的舞蹈程式化、技術(shù)性強、傳統(tǒng)文化烙印強。雖然這次“舞林爭霸賽”兩國選手水平不相上下,但兩國的舞蹈風格迥異,而這又源自于審美理念的不同。應當說,舞蹈審美中的“體驗”與“規(guī)范”,一個內(nèi)在、一個外在,是矛盾的統(tǒng)一體,是形成審美活動的兩極。我國過于強調(diào)“規(guī)范”的標準,忽視了“體驗”的標準,導致我國的舞蹈喪失了個性張揚、變幻靈動的特性。
2.1.2 認知理念上的“最好的素質(zhì)教育手段”和“個人興趣”。美國對包括舞蹈在內(nèi)的藝術(shù)教育價值有較高的認知,賦予了舞蹈藝術(shù)在陶冶情操、提升素質(zhì)、塑身造型等方面更多的價值,愿意在舞蹈教育上投入更多的時間和精力。雖然如此,美國舞蹈高等教育認知理念的形成也不是一蹴而就的,而是經(jīng)歷了一個逐步普及、逐步提高的過程。一般認為,上世紀50年代美國對舞蹈教育的重要性認識有了質(zhì)的飛躍。1967年哈佛大學《零點項目》創(chuàng)始人納爾遜古德曼認為,藝術(shù)思維是與科學思維同等重要的一種認知方式。1977年美國國情報告指出:“只有當藝術(shù)變?yōu)槊總€學生在校內(nèi)外和在各個學習階段上個人學習經(jīng)驗的中心時,美國教育的基本目標才能實現(xiàn)”[3]。1992年美國四大國家級藝術(shù)機構(gòu)研究制訂了《藝術(shù)教育國家標準》,確立了在“K-12”教育階段舞蹈作為必修課程和藝術(shù)教育的核心課程,在高等教育中,舞蹈大多為必修課程。美國人認為,包括舞蹈在內(nèi)的藝術(shù)是人類自我發(fā)現(xiàn)的最佳途徑,是最好的素質(zhì)教育手段,能夠在發(fā)展直覺、推理、想象、技巧以及表達和交流的獨特形式和過程中,逐漸形成深厚的文化修養(yǎng)。正如席勒所說:“要把感性的人變成理性的人,唯一途徑是先使得他成為審美的人?!毕啾扔诿绹覈鴮ξ璧附逃齼r值的認知程度遠遠不夠,忽視了舞蹈教育在人才培養(yǎng)、陶冶情操等方面的重要價值,錯誤的認為舞蹈教育只能作為個人興趣、技術(shù)技巧來予以培養(yǎng)?;谶@樣的認知理念,我國在舞蹈教育的政策規(guī)劃上,也是較為滯后的。雖然在1991年,原國家教委《關(guān)于實施〈現(xiàn)行普通高中教學計劃的調(diào)整意見〉和普通高中畢業(yè)會考制度的意見》就指出“把高中教育從‘應試教育’轉(zhuǎn)變?yōu)槿嫣岣邔W生素質(zhì)的教育”。1999年黨中央、國務院作出全面推進素質(zhì)教育的決定,要求“在全社會形成推進素質(zhì)教育的良好環(huán)境”?!秶抑虚L期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要(2010—2020)》將素質(zhì)教育確定為戰(zhàn)略主題,要求“推進素質(zhì)教育改革試點”。但是由于種種原因,我國當前應試教育仍是主流,素質(zhì)教育發(fā)展不夠理想,包括舞蹈在內(nèi)的藝術(shù)教育一直不受重視。在義務教育階段,只開設了音樂、美術(shù)兩門必修課程,且常常被其他課程擠占課時,在高等教育中舞蹈常常作為選修課出現(xiàn),藝術(shù)教育發(fā)展速度緩慢。
2.1.3 價值理念上的多元與單一。美國是一個移民國家,這些移民在民族、種族、宗教、傳統(tǒng)文化等方面表現(xiàn)出不同的特色。這直接決定了美國舞蹈高等教育體現(xiàn)出深刻的多元化價值理念。相比于美國,我國在舞蹈高等教育價值理念上則缺乏多元化,更多的呈現(xiàn)出單一的價值理念。深究其因,這可能源自于我國特有的國情:一是自古以來,我國建立起以“親親、尊尊”為價值主導的“家”天下。追求集體價值,反對或限制個人價值。二是我國雖然是一個多民族的國家,但是漢族人口占據(jù)了絕對的主導地位,漢文化也處于主導地位。三是我國是社會主義國家,以馬列主義毛澤東思想中國特色社會主義為指導思想。
2.2.1 職業(yè)舞蹈教育管理體制的“專業(yè)力量為主”與“行政力量為主”。美國舞蹈高等教育以專業(yè)力量為主、行政力量為輔的管理體制,形成了多樣化的辦學模式,成立了眾多獨立專業(yè)協(xié)會制定教育標準和評估監(jiān)管教育質(zhì)量,協(xié)會在一些重大問題上發(fā)揮了重要作用,如美國國家舞蹈協(xié)會等制定了《國家藝術(shù)教育標準》,也發(fā)揮了相當作用。相比于美國,我國舞蹈高等教育是行政“大一統(tǒng)”為主、專業(yè)力量為補充的管理體制,這種管理體制使我國舞蹈高等教育規(guī)模在短期內(nèi)得以迅速發(fā)展起來。與此同時,這種管理體制也存在著較多的弊端:一是行政管理體制讓舞蹈高等教育的行政化色彩過于濃厚,弱化了學術(shù)自由的同時,容易滋生官本位的思想。二是行政管理體制存在著機制僵化、程序冗長、創(chuàng)新不足等問題,容易滯后于舞蹈高等教育的發(fā)展趨勢。這兩大弊端的存在,無疑將會影響到我國舞蹈高等教育的健康發(fā)展。
2.2.2 非職業(yè)舞蹈教育管理的豐富靈活與單調(diào)死板。中美在職業(yè)舞蹈高等教育方面教學體制差異不大。但在非職業(yè)領域,美國教學更加靈活多樣。如2016年,筆者曾到訪緬因州立大學舞蹈學院,其主要培養(yǎng)高、精、尖的舞蹈表演專才。美國其他綜合性大學則在注重舞蹈職業(yè)化教育的同時,也非常注重舞蹈非職業(yè)化的教育,且呈現(xiàn)出多樣化的特點。如紐約大學斯坦哈特教育學院舞蹈系在非職業(yè)教育上以培養(yǎng)優(yōu)秀舞蹈師資為特色,同時訓練社區(qū)舞蹈干部。俄亥俄州大學舞蹈系則開設“電腦編舞”和“錄像舞蹈”專業(yè)。相比于美國,我國非職業(yè)舞蹈高等教育則比較薄弱。雖然在國內(nèi)綜合性大學和專業(yè)舞蹈學院里都有非職業(yè)舞蹈,但開設的專業(yè)比較少,限于舞蹈學、舞蹈教育等方面,仍然趨向職業(yè)舞蹈教育。
美國舞蹈高等教育更加注重理論教學,幫助學生提升理論研究能力。一般來說,美國舞蹈高等教育分為五年制雙學位 (舞蹈藝術(shù)學士BFA和舞蹈教育學士BA)和四年制,尤其是五年制雙學位,教育周期長,既有精湛的舞蹈表演和創(chuàng)編技能,又有豐富的舞蹈教育理論作為支撐,能更好地完成舞蹈教學任務。美國大學舞蹈系的學生四年要修夠180個學分,其中舞蹈專業(yè)課占70分,如藝術(shù)管理、舞蹈史、芭蕾、現(xiàn)代舞、編導以及教學法等,其他必修課程還包括解剖學、美學、哲學、邏輯等。其他學科可以自選,有的可以選二至三個不同專業(yè)同時攻讀。
相比于美國,我國舞蹈高等教育則更加注重舞技的教學,忽視了舞蹈理論的教學。我國舞蹈高等教育一般為四年制,授文學學士學位,舞蹈教育理論學習和研究不夠,大部分是舞蹈表演專業(yè),舞蹈教育專業(yè)等其他專業(yè)較少,在舞蹈理論學習研究方面比較薄弱。中國少數(shù)頂尖的舞蹈學院如北京舞蹈學院聘用了一批具有高等學歷的人才以加強文化學科建設,或者和一些綜合大學共同培養(yǎng)人才。但很多院校仍然存在“技術(shù)掛帥”觀念,學生的知識結(jié)構(gòu)仍然比較單一。與美國相比在舞蹈的理論修養(yǎng)、對舞蹈的理解和認識、創(chuàng)編能力、個人文化修養(yǎng)等方面相對較弱。
中國有句俗語:“巧婦難無米之炊”。再好的教育理念和教育體制,如果沒有優(yōu)秀的學生,也教不出優(yōu)秀的舞蹈演員出來。在舞蹈學生的素質(zhì)方面,美國比我國要好的多。美國現(xiàn)代社會民主教育的觀念早已深入人心,注重對學生進行獨立、自主和創(chuàng)造性的培養(yǎng),從幼兒園到大學都是如此。學生普遍從小就養(yǎng)成了獨立思考的習慣和能力,敢于發(fā)表自己的見解。美國舞蹈高等教育的生源一般有較為廣博的知識結(jié)構(gòu)[4]。美國“K-12”教育中舞蹈是藝術(shù)核心課程,與英語、數(shù)學等并列為必修課程。學生學習舞蹈是必須的日常生活,像我國學生學習語文和數(shù)理化一樣,他們不會因為學舞蹈影響正常的學習和生活。同時,在美國“K-12”體系的舞蹈必修課上,舞蹈創(chuàng)編、舞蹈文化的學習占到40%—50%。美國國家劇院、紐約芭蕾舞團等的一些頂尖演員都是“普通”途徑學出來的。有的演員擁有其他專業(yè)如醫(yī)生、教師的證書,結(jié)束舞蹈生涯后很容易選擇另外的職業(yè)。
相比于美國,我國學生在進入舞蹈高等學校前,一般都接受過專業(yè)訓練,尤其在高中花了很多時間學習舞蹈,高考前設置了舞蹈專業(yè)技術(shù)的面試。來源于中等舞蹈專業(yè)的學生要封閉式地住進學校,每天學習文化課的時間不到三分之一,演出、比賽緊張時文化課甚至要停止。因此文化素養(yǎng)和其他專業(yè)素養(yǎng)普遍不高。在舞蹈生涯結(jié)束后,轉(zhuǎn)型是許多舞者的困惑。同時,中國舞蹈教育目的、教學模式、教學內(nèi)容等要求尚不科學,十分注重技能的學習,導致一些人對舞蹈的審美與價值判斷發(fā)生偏移,重技輕藝,對舞蹈創(chuàng)編、創(chuàng)新的要求不高,尤其是舞蹈文化理論知識的學習近幾年才得到重視和發(fā)展。同時,我國藝術(shù)學校有的老師受“學徒制”的影響,有“家長制”現(xiàn)象,扼殺了學生自尊、摧毀了學生的獨立精神,影響了創(chuàng)造力發(fā)展。
要充分認識舞蹈教育在促進人的全面發(fā)展、培養(yǎng)愛國主義精神和民族凝聚力向心力等方面的重要價值和作用。一要借鑒美國的做法,推行舞蹈高等教育的價值理念多元化。例如,大力發(fā)揚少數(shù)民族舞蹈,提升少數(shù)民族舞蹈的歷史品味和現(xiàn)實價值。需要說明的是,價值理念多元化不是價值理念混亂化。我國舞蹈高等教育價值理念多元化的建設,仍然需要堅持社會主義制度的方向和馬列主義毛澤東思想。二要借鑒美國注重“體驗”的審美理念,調(diào)動舞蹈演員的主觀能動性,激發(fā)舞蹈演員的創(chuàng)造性,增強舞蹈的個性化,讓舞蹈不但富有美感,而且還富有靈性。三要轉(zhuǎn)變觀念,拋棄對舞蹈教育的陳見,樹立正確的舞蹈教育觀,多措并舉提升舞蹈教育的投入。具體來說,可以采取以下幾個方面的措施:加大宣傳教育,讓人們認識到舞蹈教育的重要性。在互聯(lián)網(wǎng)的時代里,舞蹈行業(yè)協(xié)會、教育機構(gòu)等單位可以通過微信公眾號、網(wǎng)站等方式來宣傳舞蹈教育的價值;加大舞蹈教育的課程設置,讓人們能夠體驗到舞蹈教育的快樂。在義務教育階段,可以將舞蹈課程作為必修課程;在高等教育階段,可以將舞蹈課程作為選修課程;改革“中考”“高考”選拔制度,將舞蹈作為選考內(nèi)容之一?!案呖肌比匀痪哂兄笓]棒的作用,如果在“高考”科目中適當增加舞蹈的比重,那么將能夠在很大程度上引起重視。如果“高考”難以作出變革,增加“中考”中舞蹈的比重將是一個可行的選擇。
要學習借鑒美國管理體制的優(yōu)點,同時不盲目照搬照抄美國的管理體制,結(jié)合我國的實際國情構(gòu)建具有中國特色的先進管理體制。要在強化政府主導的舞蹈高等教育體制前提下,加強獨立專業(yè)協(xié)會在制定教育標準和評估監(jiān)管教育質(zhì)量等方面的作用,鼓勵和引導民間力量參與到舞蹈高等教育之中,降低對行政權(quán)力的依賴,淡化行政色彩。國家可以在市場準入、稅收、土地等政策方面予以支持,增強舞蹈教育的民間力量。
舞蹈非職業(yè)化教育,從小處說,有利于讓那些非舞蹈專業(yè)但對舞蹈擁有濃厚興趣的學生,繼續(xù)在高等教育階段學習自己所喜歡的舞蹈專業(yè)。從大處說,有利于整個國家國民綜合素質(zhì)的提高?;诖?,應當轉(zhuǎn)變觀念,在舞蹈高等教育上堅持“兩手都要抓,兩手都要硬”的原則,既重視舞蹈職業(yè)化的教育,也重視舞蹈非職業(yè)化的教育。對于舞蹈非職業(yè)化教育,可以增設舞蹈相關(guān)專業(yè)的課程,增大人們的選擇空間。
舞蹈理論來源于舞蹈實踐,舞蹈實踐促進舞蹈理論的發(fā)展,舞蹈理論反過來又促進舞蹈實踐水平的提升。也就是說,舞蹈理論與舞蹈實踐是相隨相生,共同發(fā)展,共同進步的。厚此薄彼的教育,將割裂舞蹈理論與舞蹈實踐的共生關(guān)系,最終將限制舞蹈高等教育的健康發(fā)展?;诖?,應當借鑒美國成功經(jīng)驗,重視舞蹈理論教學,增設舞蹈理論課程,夯實學生舞蹈理論基礎,促進整個舞蹈高等教育水平的提升。
舞蹈高等教育生源素質(zhì)是我國的短板。我國不但要提升舞蹈高等教育階段的教育水平和能力,更需要從源頭上解決“生源”的問題,注重高等教育階段前對學生整體綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。要確立舞蹈教育在義務教育階段作為必修課程的法定地位。
[1]呂藝生.當代中國舞風解析[J].文化藝術(shù)研究,2014,(3):53-63.
[2]武艷.規(guī)范與創(chuàng)新——中美高等舞蹈教育比較研究[M].北京:知識產(chǎn)權(quán)出版社,2017:9.
[3]麥克臣.舞蹈:作為藝術(shù)教育[M].上海:上海音樂出版社,2015:122.
[4]陳利敏,蘇水蓮.中美舞蹈教育制度比較研究[J].內(nèi)蒙古教育,2008,(10):19-21.