長袖善舞緣情生

郭紅霞

摘要：中國戲曲表演中的水袖已成為我們民族文化的一個重要符號。水袖主要采用夸張的手法來更好地表達人物心理、情感，塑造不同類別唯美的人物形象。表演中要以情帶袖，以袖融情，達到情境交融的表現(xiàn)效果。

關(guān)鍵詞：中國戲曲；水袖；表演；情感；唯美

中國戲曲是一種綜合的舞臺藝術(shù)，是以唱、念、做、打的綜合表演為中心的富有形式美的戲劇形式。說到戲曲的美我們不能不提到戲曲中的水袖，那種長短不一、變化萬千、美輪美奐的水袖表演在戲曲中起到很重要的作用，也給人留下了很深的印象。

一、水袖的起源與發(fā)展

任何藝術(shù)形態(tài)都來源于生活。華夏服裝自古以來就是寬服長袖，這是袖的源頭。戲曲表演中的水袖，是演員用來進行舞蹈表演的服飾文化的道具。它既有服飾功能，又兼具道具的屬性。名稱起源于演員貼身穿的衣服，由于經(jīng)常出汗，就叫水衣。隨著社會的發(fā)展，情感表現(xiàn)的需要，袖子就不斷的加長。因為長袖舞動起來如行云流水，故又叫水袖?，F(xiàn)代戲曲服裝中的蟒袍、官衣、褶子、帔等多在袖口上縫有一段白綢水袖。在這一演變過程中，水袖不斷適應(yīng)戲曲的表演程式的要求，融入到了唱、念、做、打的戲曲里面，作為道具的“水袖”發(fā)展成為了一門獨特的技巧，豐富了戲曲表演中對人物內(nèi)心世界的刻畫。戲曲演員可以利用水袖做出豐富的動作以表現(xiàn)人物的思想感情和增加形象的美感。有些地方劇種的水袖長約3尺，還有的更長，舞動起來更具特色。同時水袖也被我國民族舞蹈大量借用，成為我國民族表演藝術(shù)的一個典型符號。

二、水袖在戲曲表演中的作用

從水袖發(fā)展的歷史上可以看出，水袖在戲曲表演中主要還是采用夸張的手法來更好地表達人物心理、情感，同時塑造不同類別美的人物形象。

（一）水袖是通過不同的技巧組合來表情達意的

水袖技巧在于肩、臂、肘、腕、指等各個部位的協(xié)調(diào)配合，熟練掌握水袖的性能，運用時才能得心應(yīng)手。水袖靠著這些眾多的基本功的相互搭靠，可以組合出表現(xiàn)豐富情感的多種手法，來塑造各種人物形象。如在躬身行禮的時候，一只手橫著扯起另外一只水袖，表示很有禮貌并且很恭敬；用一只手扯起另一只水袖遮著臉，表示哀痛、害羞；用水袖輕輕的虛拭表示拭淚；用水袖輕輕的在衣服上撣拂表示拂塵；雙方把水袖輕輕的揚起來，互相的搭在一起表示握手相擁等等。

演員在表演中可以通過使用水袖各種不同技巧來刻劃人物性格，表達喜怒哀樂的感情，運用得當(dāng)則能勝過干言萬語。水袖功也能展現(xiàn)演員的表演功力，起到增光添彩的作用。演員表演水袖功必須有思想，有內(nèi)容，有生活根據(jù)并達到一定的目的性，不能單純的賣弄技巧。如京劇《鎖麟囊》描寫富戶女薛湘靈，對家人薛良買回來的東西不滿意，唱：“速喚薛良快去選挑?！痹谒渑浜戏矫媸?，唱“薛良”時右手水袖指出去，“快去”水袖下垂翻上來，唱“選挑”時，連起“法兒”外八字接里八字形，再把水袖拋出去。一個完整的小組合，充分表達出這個嬌生慣養(yǎng)稍不滿意就發(fā)脾氣的嬌小姐心情，所以說水袖與人物情感有著密不可分的聯(lián)系。

（二）水袖是道具，更是虛擬的景

演員必須掌握好虛與實，情與景的結(jié)合，創(chuàng)造出一個情景交融的意境，才能塑造出完美的藝術(shù)形象。比如，在參加全國中等職業(yè)學(xué)校技能大賽（地方戲曲類）中，我給學(xué)生輔導(dǎo)的《打神告廟》一折戲，就是水袖功運用較多的一場戲。當(dāng)敫桂英一腔悲憤，瘋瘋癲癲，跌跌撞撞跑進海神廟見到海神時，運用了“雙直拋袖”快速“雙抓袖”的技巧，再加上飛跪和跪步的技巧將敫桂英見到海神時那種終于得到宣泄的情感表達的淋漓盡致。此時人物的心理情感與水袖的表演技巧結(jié)合在一起，非常符合人物此時的心境，更增加了人物的感染力。這折戲里還運用了如“刀袖花”“云袖花”“涮袖花”“雙搖袖花”等表現(xiàn)不同難度的水袖花，將敫桂英內(nèi)心的情感世界推向一個高潮。在敫桂英向海神訴說完她的滿腔悲憤和哀怨之后，希望它們給予希望替自己伸張正義。卻發(fā)現(xiàn)求助未果，此時就運用了翻身加“涮袖花”的技巧，表達了敫桂英得不到伸冤，郁悶痛苦的心情。經(jīng)過一番思考，她終于明白這些鬼神全是假的后，她的精神寄托完全破滅，憤怒的將供桌上的供品全部打掉，并跳上供桌用頭撞向了海神。這時，我運用了一個高難度技巧，雙抓袖，慢轉(zhuǎn)身下腰，“云袖花”節(jié)奏由慢變快，然后雙袖下垂到地，緩慢下腰，“倒撲虎”從桌子上摔下來。最后，又跳跪上桌，在無比悲痛無助中站立轉(zhuǎn)身下腰，雙袖交叉經(jīng)頸部下垂，以縊亡來表達自己的憤怒之情。這些畫面無比凄美，可謂是情景交融。通過這些水袖技巧將敫桂英對王魁的恨和對海神的嘲諷淋漓盡致的表現(xiàn)出來，將這個人物和這折戲都推向另一個高潮。

三、戲曲演員學(xué)習(xí)水袖時的要求。

水袖作為戲曲表演中很重要的一種技巧，在眾多演員的努力下，發(fā)展到現(xiàn)在已經(jīng)很完善了。如水袖的基本動作可以歸納為甩、撣、撥、勾、挑、抖、打、揚、撐、沖10種，并可根據(jù)不同人物與場景進行多種組合。但是僅僅學(xué)會這些動作就一定能演好人物嗎？答案是否定的。水袖既然是道具它就是為了劇情的需要有助于表達情感與表現(xiàn)人物的。離開了這個原則，即使技巧再熟練達不到表演的要求。

所以，在練好基本功的情況下，演員的水袖表演必須遵循以下原則：1.以情帶袖，以袖融情。只有情到了，發(fā)自內(nèi)心，水袖表演才能更加優(yōu)美自如，才能讓水袖延長你的情感，擴展你的表演空間。2.水袖運用要適當(dāng)，而不能濫用。水袖只是一種技能，符合劇情需要就行了，而不能為了展示自己的技能而影響劇情。3.水袖還要體現(xiàn)虛與實，主與次，表現(xiàn)出圓融、舒展、飄逸。說到底還是要體現(xiàn)出我們民族的心理與審美趣味。

水袖是戲曲表演乃至中華傳統(tǒng)文化非常重要的標(biāo)志性符號，必須要做好繼承和發(fā)揚。前提是我們一定要多研究，多實踐，真正理解水袖在戲曲表演中的內(nèi)涵與作用，如它的表演的夸張，虛與實結(jié)合，情與景交融，民族心理與民族審美并存等。演員只有使水袖技巧與身段唱腔相融合，唯情唯美，才能創(chuàng)造出一個有血有肉，情感飽滿的人物形象。

參考文獻：

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[2]中國古代舞蹈.北京商務(wù)印書館，作者：劉芹

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