探析《惜》創(chuàng)作過程

楊宇

摘 要：美學(xué)原理是身為一名藝術(shù)學(xué)者的必修課程。何為美學(xué)？何為藝術(shù)？如果沒有親身參與到藝術(shù)創(chuàng)作的過程中去，美學(xué)和藝術(shù)將永遠(yuǎn)是一個抽象的概念。美無處不在，大自然中的一朵花，傍晚天邊的一抹紅色，被風(fēng)吹亂的頭發(fā)形態(tài)等，我們由日常生活的切身體驗(yàn)和觀察中來塑造出自己的生活態(tài)度，創(chuàng)作的思路一定是從現(xiàn)實(shí)生活而來，激起了我們的藝術(shù)靈感。后來當(dāng)我們將這些自然美的元素融合、創(chuàng)作，形成一幅富有感染力的藝術(shù)作品，在這個過程中，才真切體會到了美學(xué)既微妙又強(qiáng)大的力量。而一個藝術(shù)作品之所以可以得到認(rèn)同，除了傳達(dá)一種被人接受的美之外更需要的是傳達(dá)一種讓觀眾感同身受的情感。

關(guān)鍵詞：自然美;形態(tài)美;情感;構(gòu)圖;融合

一、創(chuàng)作來源——對美的捕捉與選擇

在平時的日常生活中能欣賞到太多美的事物，其中包括自然界中的事物，從古至今的藝術(shù)作品，也包括生活用品等，在欣賞了形式各樣的美之后，我們總會找到自己的“偏愛”。談及創(chuàng)作時，自然是將那些給我們留下深刻印象的美作為選材內(nèi)容。筆者的“偏愛”即花卉的自然美與人物形體的體態(tài)、動態(tài)美。花卉，富有生機(jī)，嬌艷卻轉(zhuǎn)瞬即逝，生命、美、死亡的主題皆蘊(yùn)于小小的花枝之上，實(shí)在讓人憐惜。從古老的克里特人巖石上的壁畫，到波提切利那眾神集聚的春日田野，追隨著象征純潔意義的百合，還有戀上自己的那喀索斯墮水化成的水仙，我們感受到了花兒給我們帶來的快樂、美麗、幻想、神秘以及對于生命的啟示，它們那芊芊的枝葉與人類生命緊緊地交織與融合?；ɑ茉诿佬g(shù)發(fā)展過程中擔(dān)任著非常重要的角色，克里特文明十分偏愛將自然物品作為裝飾藝術(shù)的主要內(nèi)容。圖1為以花朵為元素的壁畫。

圖2為公元前1400年的墓室壁畫，展現(xiàn)了古埃及池邊種植著花椰棗果樹，池中忘憂草開放。埃及人崇敬蓮花，把它看作是重生的象征，每天黎明其從水中升起，展開花瓣，迎接拉神的到來。

在到羅馬帝國時期的這幅壁畫（圖3），明確表明羅馬人認(rèn)為花卉與少女一般，象征著青春與生命。再到后來形式經(jīng)過歸納和改善的花卉為珠寶設(shè)計(jì)提供了摹本，類似的設(shè)計(jì)構(gòu)成了拜占庭時期極富特色的裝飾藝術(shù)風(fēng)格（圖4）。

在后來宗教故事為主題的眾多繪畫作品中，我們也常常能見到花兒的身影，比如這幅1333年繪制的《天使與圣母領(lǐng)命》（圖5）中，百合就象征著圣母的純潔。文藝復(fù)興時期的繪畫多以花卉的生動描繪出自然與希臘的傳統(tǒng)。

在這幅波提切利的《春》（圖6）中，人物的衣服上、頭發(fā)間、地上隨處可見栩栩如生的花朵。集哲學(xué)意義、藝術(shù)意義、裝飾意義于一身的花朵無疑成為筆者的創(chuàng)作中一種極其重要的表達(dá)語言。

二、作品分析

《惜》（圖7）是一幅極具個人喜好感情的作品，以花朵、手勢、少女、飾物等為元素，通過具有壁畫特色的構(gòu)圖方式形成畫面。為了更好地表現(xiàn)出花卉、少女的美艷、細(xì)膩，以絹為畫布，采用工筆表現(xiàn)形式。另外，為了增添特別的藝術(shù)色彩，還選擇了一些著名的西方畫作元素、具有現(xiàn)代時尚氣息的元素與其它具有中國傳統(tǒng)藝術(shù)特色的元素進(jìn)行協(xié)調(diào)、融合，形成了最終效果。區(qū)別于材質(zhì)與技巧的還有作品想要表達(dá)的思想情感，此次作品是發(fā)自心靈深處的創(chuàng)作，流露出筆者對于當(dāng)下這段最美時光的愛惜和視若珍寶的感情。

（一）選取題材

現(xiàn)代藝術(shù)家羅中立說過：“藝術(shù)家選取題材，場面人物應(yīng)當(dāng)有寬闊的自由，他們將生活中感興趣的真實(shí)細(xì)節(jié)設(shè)計(jì)成一種繪畫情節(jié)，蘊(yùn)含了藝術(shù)家強(qiáng)烈的主觀性的形象改變和敘事結(jié)構(gòu)的重構(gòu)?！痹谧铋_始，在本次創(chuàng)作的構(gòu)思階段中，筆者翻閱了很多大師的作品了解到真正打動人的作品都是強(qiáng)烈地表達(dá)了作者情感的。就像梵高的《向日葵》，他在生活中崇拜向日葵，他眼中的向日葵散發(fā)著太陽般金燦燦的光，如同他熱情如火的內(nèi)心一般。所以說情感在畫面中是一個關(guān)鍵的因素，在這次創(chuàng)作中筆者想要表達(dá)一種珍惜的情感，珍惜我們的青春年華，珍惜生命賦予我們的一切美麗。除了借助花朵淋漓盡致地表達(dá)這一情感外，筆者還選擇了優(yōu)美的手勢、婀娜的少女等來敘述正處于花季的自己我想要表達(dá)的故事。

（二）構(gòu)圖

構(gòu)圖是繪畫的基本要素之一，如何將散亂的元素協(xié)調(diào)組合起來，讓畫面內(nèi)容充實(shí)又不乏條理，需要經(jīng)過反復(fù)的推敲?！断А冯m然采用了分屏式的表現(xiàn)形式，每個畫面中又用相同的拱形將畫面中的內(nèi)容歸納起來，讓整個作品的外在看起來是分開的，內(nèi)容上卻又是完整相通的。

在此次創(chuàng)作過程中，構(gòu)圖經(jīng)過了反復(fù)的調(diào)整和修改，畫面中所有內(nèi)容的布局都要經(jīng)過精心的設(shè)計(jì)，利用分割、疊置、并置等方法將人物、背景、點(diǎn)綴裝飾物進(jìn)行協(xié)調(diào)處理和重新組織，使畫面形成一種空間結(jié)構(gòu)。既要遵從形式美感，又要用合理的構(gòu)圖表達(dá)豐富的意蘊(yùn)美感。例如作品中，背景部分將人臉和手勢、花朵進(jìn)行疊置，同時利用不規(guī)則弧形將臉部形態(tài)打破，讓三部分背景部分連貫、呼應(yīng)并且具有韻律;人物的放置采用了中間正面、兩邊側(cè)面這種對稱式的方式以增添畫面穩(wěn)定性;人物著裝使用花朵、枝葉、珠寶等進(jìn)行裝飾，豐富畫面內(nèi)容的同時與背景及人物周圍的裝飾物進(jìn)行呼應(yīng)。除此之外，作品《惜》還使用了對比的方法，將一些具有現(xiàn)代、時尚意味的元素與傳統(tǒng)元素做對比，西方美術(shù)作品中的元素與中國傳統(tǒng)元素作對比，為畫面增添了一些特殊的藝術(shù)效果。

（三）色彩表達(dá)

色彩是構(gòu)成畫面極其重要的元素，具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力，不同的色彩會帶給人不同的情緒的感染，是表達(dá)情感的重要手段。此次創(chuàng)作筆者將作品的色彩基調(diào)定為柔和的灰色調(diào)，意在描繪屬于二十多歲的桃紅柳綠卻又不艷俗的顏色，表達(dá)一種追逐恬淡的心境。

（四）表現(xiàn)形式

畫面表現(xiàn)形式要與畫面內(nèi)容相呼應(yīng)才能更好地傳達(dá)作品的感情。作品《惜》最終選擇了工筆形式，利用絹這種細(xì)膩的畫布進(jìn)行繪制。然而在選擇的過程中并不是那么順利，最初筆者選擇了丙烯材料在油畫布上繪制，經(jīng)過一些嘗試，發(fā)現(xiàn)這種表現(xiàn)方法沒辦法將所描繪的內(nèi)容更細(xì)膩生動地表現(xiàn)出來。通過多次材料嘗試后，最終選擇了用絹進(jìn)行繪制。結(jié)合畫面內(nèi)容考慮，畫中大多是少女、花朵此類唯美的內(nèi)容，對材質(zhì)的要求必然十分細(xì)致，絹是絲織品，質(zhì)地柔軟細(xì)膩，且著色較淡，恰好符合畫面要求并且能呈現(xiàn)一種素雅、虛幻的感覺。

三、結(jié)語

在此次創(chuàng)作過程中，筆者深切體會到藝術(shù)靈感大多來源于生活，是生活給創(chuàng)作提供了一個個鮮活的素材，也正是生活中這些寶貴的素材給了我們足夠的空間去加工、創(chuàng)造、最后升華，賦予它們不同的形式美感和情感因素。每一件優(yōu)秀的藝術(shù)作品都是真實(shí)情感的表現(xiàn)形式。創(chuàng)作中既要傳承前人們所創(chuàng)造的精髓，也要勇于去制作具有個人獨(dú)特魅力的創(chuàng)新藝術(shù)作品。齊白石先生也曾說過，“學(xué)我者生，似我者死”。藝術(shù)在于創(chuàng)新，素材的選擇也應(yīng)該與時俱進(jìn)，用心去觀察生活的同時也要密切關(guān)注當(dāng)下的人文情懷。大膽創(chuàng)新，對自己所看到的、喜愛的進(jìn)行捕捉和加工，讓美術(shù)作品也能跟上時代的步伐。同時還要遵循繪畫本體的藝術(shù)原則，再融入自身的主觀意識，讓作品傳達(dá)情感，富有靈魂，而不僅僅是一個華麗的空殼。

參考文獻(xiàn)：

[1]伊格納契也夫.繪畫心理學(xué)[M].孫曄，譯.北京：科學(xué)出版社，1959.

[2]川原田.花卉圣經(jīng)[M].哈爾濱：哈爾濱出版社，2010.

作者單位：

南京藝術(shù)學(xué)院