高校音樂專業(yè)學(xué)生形體訓(xùn)練與舞蹈教學(xué)融合的全新思考

黃文婷 武漢郵電科學(xué)研究院有限公司烽火科技學(xué)院

一、引言

高校音樂專業(yè)作為藝術(shù)教育開展的平臺，承載著學(xué)生在藝術(shù)素質(zhì)提升的重?fù)?dān)。在對學(xué)生進(jìn)行舞蹈教學(xué)和形體訓(xùn)練的過程中，核心關(guān)注點則是學(xué)生的綜合藝術(shù)素養(yǎng)的提升。從兩者的本質(zhì)出發(fā)，形態(tài)訓(xùn)練其實是舞蹈教學(xué)當(dāng)中的一個重要組成部分，兩者融合的可行性較高，且價值突出，對學(xué)生的全面成長具有積極作用。

二、高校音樂專業(yè)學(xué)生形體訓(xùn)練與舞蹈教學(xué)融合價值

(一)提高藝術(shù)修養(yǎng)

藝術(shù)氣質(zhì)本身就是藝術(shù)教育所能夠展現(xiàn)出來的一種獨特氣質(zhì)形態(tài)，是對于美的一種由內(nèi)而外的傳遞。藝術(shù)修養(yǎng)，強調(diào)的則是參與鍛煉的學(xué)生對于藝術(shù)的詮釋和美的表現(xiàn)。舞蹈教學(xué)本身就強調(diào)對于美的呈現(xiàn)，結(jié)合音樂美與舞蹈美的有效融合，進(jìn)而更好地展現(xiàn)形態(tài)美。形體訓(xùn)練和舞蹈教學(xué)的融合，是學(xué)生得以深刻理解藝術(shù)本質(zhì)，探索美術(shù)魅力的重要途徑。在審美意識、審美情趣以及氣質(zhì)等多方面都將得到有效提升，最終提高藝術(shù)修養(yǎng)[1]。

(二)實現(xiàn)形體塑造

舞蹈教學(xué)本身就帶有形體訓(xùn)練的特性，但表現(xiàn)的并不明顯。而將形體訓(xùn)練與舞蹈教學(xué)有效融合，則能夠在舞蹈教學(xué)實踐中突出形體訓(xùn)練的重要性。如通過把桿練習(xí)的過程，借助慢動作練習(xí)和分解練習(xí)的多元化方式，練習(xí)者的腿部肌肉和胸背部的肌肉線條將得到拉伸，保證上身挺拔。同時，下肢的拉伸鍛煉，有助于腿部肌肉線條和臀部線條的塑造，對身體形態(tài)都將產(chǎn)生積極作用。并且相較于單一的形體訓(xùn)練方式，借助舞蹈教學(xué)的方式融入形體訓(xùn)練內(nèi)容，學(xué)生的參與積極性會全面提升，結(jié)合音樂的韻律性，在舞蹈中去達(dá)成形體塑造的目標(biāo)[2]。

三、高校音樂專業(yè)學(xué)生形體訓(xùn)練與舞蹈教學(xué)融合策略

(一)確定訓(xùn)練要點與風(fēng)格

對于大學(xué)生而言，形體訓(xùn)練的課程通常會安排在低年級階段，主要原因是該階段學(xué)生的可塑性較強，求知欲高漲使得形體訓(xùn)練的效果得到提升。將形體訓(xùn)練融入到舞蹈教學(xué)當(dāng)中，相比于傳統(tǒng)的形體訓(xùn)練，效果將更加突出。究其原因，舞蹈教學(xué)能夠借助不同的舞種風(fēng)格，賦予形體訓(xùn)練別樣的魅力。學(xué)生的參與積極性更強，效果更好，符合當(dāng)代大學(xué)生的個性需求和目標(biāo)。對此，教師在進(jìn)行舞蹈教學(xué)形體訓(xùn)練的過程中，要制定科學(xué)的訓(xùn)練計劃，以舞蹈的風(fēng)格為基礎(chǔ)，確定體能訓(xùn)練的目標(biāo)和要點，做到重點突出，在舞蹈教學(xué)中逐步完成形體訓(xùn)練。如音樂專業(yè)的學(xué)生，由于樂器練習(xí)的影響，頸椎、肩部、腰椎等常見部位容易出現(xiàn)疲勞問題，借助舞蹈教學(xué)形體訓(xùn)練，以此為重點，既能夠調(diào)節(jié)身體形態(tài)，也能夠起到緩解疲勞的作用。

(二)選擇恰當(dāng)?shù)囊魳泛驼Z言

在舞蹈教學(xué)形體訓(xùn)練課堂，音樂和語言是兩種構(gòu)成要素。前者，舞蹈教學(xué)需要音樂的輔助，音樂本身的韻律性和節(jié)奏性，符合舞蹈對于律動的基本要求。將形體訓(xùn)練與舞蹈教學(xué)融合，不同的舞蹈教學(xué)形式要選擇不同的音樂，在音樂中感受舞蹈意境。如在進(jìn)行肌肉收縮能力的訓(xùn)練方面，可以選擇一些節(jié)奏感較強的音樂類型。從音樂專業(yè)的學(xué)生角度出發(fā)，對于音樂本身具備較強的敏感性，恰當(dāng)?shù)倪x擇音樂，所能夠展現(xiàn)出的作用可謂事半功倍。語言是教學(xué)中有效溝通的基礎(chǔ)，作為一門溝通的藝術(shù)，在舞蹈教學(xué)形體訓(xùn)練的過程中，也需要做好語言的運用。不同舞蹈類型，有一定的專業(yè)術(shù)語，教師在開展教學(xué)的過程中既要保證術(shù)語的標(biāo)準(zhǔn)，也要依托更生動的詞匯來詮釋動作特點，加深學(xué)生的理解，從而取得良好的訓(xùn)練效果[3]。

(三)優(yōu)化舞蹈教學(xué)形式

教育現(xiàn)代化視野下，舞蹈教學(xué)同樣面臨革新。在舞蹈教學(xué)當(dāng)中融入一些與時代聯(lián)系較為緊密的藝術(shù)形式，能夠豐富舞蹈教學(xué)的內(nèi)涵，更能夠為形體訓(xùn)練注入新的活力，使得兩者融合發(fā)展取得突出成績。如將爵士舞配合芭蕾舞和現(xiàn)代舞這種舞種，芭蕾舞當(dāng)中審美原則強調(diào)“開、繃、直、立”，對動作流暢度以及線條的優(yōu)美有較高要求[4]。將其爵士舞融合，在藝術(shù)表現(xiàn)以及關(guān)鍵技術(shù)方面有一定的關(guān)聯(lián)關(guān)系，使得兩者配合更具默契度，實現(xiàn)了對于知識層面的有效貫通和延伸。當(dāng)然，不同舞蹈的融入，也使得舞蹈教學(xué)的形式呈現(xiàn)出多元化的特點，對于音樂專業(yè)的學(xué)生而言接受程度更高，趣味性更強，形體鍛煉效果也更好。

(四)建設(shè)創(chuàng)新參與型課堂

舞蹈教學(xué)形體訓(xùn)練，要構(gòu)建參與型課堂。教學(xué)的核心就是服務(wù)學(xué)生本身，課堂作為基礎(chǔ)需要重點關(guān)注。舞蹈課堂之上，教師要以學(xué)生為核心，無論是教學(xué)實踐還是在具體舞蹈教學(xué)的過程中，都需要形成一種參與型的課堂。即學(xué)生可以直接融入到舞蹈教學(xué)當(dāng)中來，通過對舞蹈的創(chuàng)編和技術(shù)動作的有效理解，與教師之間開展平等的交流，以這樣的方式更好地融入到課堂當(dāng)中來?？梢哉f，創(chuàng)建創(chuàng)新參與型課堂，對于學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性方面效果良好。使得學(xué)生樂在其中，感受藝術(shù)教育的內(nèi)在魅力。