馬國(guó)容 張正火
(馬國(guó)容工作室,景德鎮(zhèn)市,333000)
花鳥(niǎo)畫(huà)作為我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)題材的重要組成部分,憑借其獨(dú)特的藝術(shù)魅力俘虜了眾多畫(huà)者與欣賞者的心。在傳承與發(fā)展的過(guò)程中,通過(guò)不斷地發(fā)展和創(chuàng)新形成了三種各具魅力的花鳥(niǎo)繪畫(huà)方式,工筆花鳥(niǎo)畫(huà),寫意花鳥(niǎo)畫(huà),兼工帶筆花鳥(niǎo)畫(huà),都各有特色,各有美感。
當(dāng)傳統(tǒng)的題材進(jìn)入到陶瓷的領(lǐng)域中也在陶瓷領(lǐng)域的疆土中開(kāi)辟出獨(dú)具花鳥(niǎo)瓷畫(huà)風(fēng)格的一片疆土。這種與眾不同的瓷畫(huà)表現(xiàn)形式讓皇族到百姓,無(wú)一不為之美感而折服,從而使花鳥(niǎo)瓷畫(huà)享譽(yù)世界。
工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà)是花鳥(niǎo)瓷畫(huà)的重要組成部分,其內(nèi)在精髓就是借鑒了國(guó)畫(huà)的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的技藝精髓,讓這種絕美的藝術(shù)得以在瓷器上綻放。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)魅力不僅僅體現(xiàn)在其外在美感上,它也是畫(huà)者內(nèi)心世界的展現(xiàn),將內(nèi)在的自我與感情由筆墨全盤托出,工筆的花鳥(niǎo)瓷畫(huà)由此便有了人類的語(yǔ)言與內(nèi)蘊(yùn)。
中國(guó)的工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà),將兩種博大精深的藝術(shù)美感相結(jié)合,也成為古往今來(lái)許多瓷畫(huà)家們借物抒情的重要方式,這也是使得工筆瓷畫(huà)成為當(dāng)時(shí)不可缺少的藝術(shù)表現(xiàn)方式之一。
時(shí)代的改變讓每個(gè)時(shí)代人們的審美習(xí)慣也會(huì)發(fā)生日新月異的變化。陶瓷繪畫(huà)在千年傳承的過(guò)程中,不斷地創(chuàng)新與發(fā)展才能至今仍不衰竭,陶瓷工筆花鳥(niǎo)畫(huà)作為其中的一項(xiàng)繪畫(huà)方式,也形成了獨(dú)具特色的表現(xiàn)手法。這些獨(dú)具特色的手法就是陶瓷工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的重要規(guī)律,也是我們現(xiàn)代賴以學(xué)習(xí)的重要基礎(chǔ)。
中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)陶瓷題材豐富多樣,技法亦是如此。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)指的是在回合制花鳥(niǎo)畫(huà)的時(shí)候,畫(huà)者用筆十分工整,對(duì)細(xì)節(jié)要求更為細(xì)致,通過(guò)層層暈染的手法,用細(xì)膩的筆觸將花鳥(niǎo)題材的作品描繪而出。在繪制工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的時(shí)候要求畫(huà)者需要對(duì)生活中的自然萬(wàn)物由足夠深刻的體悟和觀察,對(duì)自然萬(wàn)物要飽含深情。學(xué)習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)時(shí)需要畫(huà)者從基本的臨摹開(kāi)始,再經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的觀察和了解以后,對(duì)花鳥(niǎo)的習(xí)性和形態(tài)都了如指掌,這時(shí)候才能真正描繪出花鳥(niǎo)的神韻。從歷史上我們可以看到許多前人的可貴經(jīng)驗(yàn),如我們所見(jiàn)的陶瓷花鳥(niǎo)作品最早可以追溯到唐朝的長(zhǎng)沙窯,這一時(shí)期的陶瓷花鳥(niǎo)上的圖案十分生動(dòng),無(wú)論是從鳥(niǎo)的神情,姿態(tài)上都各有特色,幾乎鮮少有一模一樣的鳥(niǎo)。這是當(dāng)時(shí)的畫(huà)家們對(duì)鳥(niǎo)類細(xì)致的觀察與探索得來(lái)的,也是值得我們現(xiàn)代人去學(xué)習(xí)的重要精神。
工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà)大多講究工整規(guī)矩的構(gòu)圖,色彩上也是真真實(shí)實(shí)的表達(dá),給人以十分嚴(yán)謹(jǐn),貼切地表達(dá)。當(dāng)傳統(tǒng)的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)日益受到人們的喜愛(ài)的時(shí)候,古代機(jī)智的工匠們將它與器形優(yōu)美的陶瓷相結(jié)合,這一錦上添花之舉為陶瓷領(lǐng)域又增添了一抹亮色,
我們現(xiàn)代人對(duì)工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà)進(jìn)行解讀的時(shí)候可以見(jiàn)證它讓人過(guò)目難忘的藝術(shù)魅力,在品味工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà)藝術(shù)魅力的時(shí)候需要從它外在的形式美進(jìn)行考究,從它的結(jié)構(gòu)形式上進(jìn)行探索,更重要的是需要領(lǐng)會(huì)其內(nèi)在的文化價(jià)值,即畫(huà)者內(nèi)心世界的表達(dá),也就是畫(huà)面塑造的意境美。
從形式上來(lái)看,中國(guó)的工筆花鳥(niǎo)與工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà)一樣十分講究技巧性,即使對(duì)所見(jiàn)花鳥(niǎo)的真切,細(xì)致的描繪。工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà)首先是需要在輪廓線上細(xì)致地勾勒出色彩,并將框內(nèi)的色彩填入充滿,色彩的填入方式講究的“隨類賦彩”,讓所描繪的事物如在器身上生動(dòng)再現(xiàn)。
工筆花鳥(niǎo)細(xì)化的形式美很大程度上取決于在線條上的運(yùn)用,整齊劃一的線條需要扎實(shí)的功底,需要時(shí)間的打磨才能成就線條的力度美感,講究在器物的身上線條需要一氣呵成。
如江西省陶瓷技能大師劉嘉鴻的作品。他的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)畫(huà)風(fēng)十分嚴(yán)謹(jǐn),可以看到清晰,有序的線條和恰到好處的色彩填充。如他筆下的牡丹,花朵碩大而嬌艷十足,花瓣重重疊疊,互相映襯;色彩瑰麗奪目、色色相融,仿若潔白的瓷板上真實(shí)地放置了幾株牡丹花;還有他畫(huà)的荷花莖高且直,獨(dú)傲不俗、亭亭玉立在萬(wàn)綠叢中,風(fēng)姿卓絕且儀態(tài)萬(wàn)方;他所繪制的小鳥(niǎo)靈動(dòng)活潑、形神兼?zhèn)?,栩栩如生。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在畫(huà)面形式的講究上也成就了它更為專業(yè),生動(dòng)的作品風(fēng)格。
工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà)在繪制的時(shí)候,從第一步開(kāi)始就需要對(duì)構(gòu)圖進(jìn)行一定的規(guī)劃,這一步極為重要,是整幅作品結(jié)構(gòu)美的體現(xiàn)。在構(gòu)圖的時(shí)候,從花鳥(niǎo)的題材開(kāi)始就需要分清主次,主要的事物就需要更加凸顯,次要的事物也需要合理安排好。從位置,數(shù)量,顏色,還有形象上都需要合理的考慮。結(jié)構(gòu)美需要畫(huà)家把握好虛實(shí),這樣創(chuàng)作出來(lái)的作品畫(huà)面才會(huì)看起來(lái)更加平衡,避免出現(xiàn)某些部分過(guò)于重某些部分過(guò)去青的情況。在結(jié)構(gòu)上還需要把握畫(huà)面的疏密情況,這樣出來(lái)的畫(huà)面才不至于陷入呆板的尷尬境地,會(huì)讓畫(huà)面更顯自然和生動(dòng),畫(huà)面才更加具有美觀性。結(jié)構(gòu)布局合理,主次得當(dāng),疏密有致的作品才能真正稱得上工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà)的佳作。
如汪以俊的作品《六合同春》中,便是將畫(huà)面中的主次通過(guò)合理安排,放置,讓畫(huà)面更有主次感,在對(duì)牡丹,丹頂鶴的數(shù)量安排上,也是采取最恰當(dāng)?shù)陌才?,疏密簇疊,丹頂鶴錯(cuò)落有致。畫(huà)面虛實(shí)結(jié)合,將所繪制之景栩栩如生地展現(xiàn)在我們眼前。
最初出現(xiàn)在陶瓷上的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)只是純粹的圖案,這些圖案往往被賦予了許多吉祥的寓意,諸如牡丹象征富貴,蓮花象征高潔,石榴寓意多子多福。畫(huà)者們將自己的感情融入作品之中,我們常常將這種做法稱之為“寓情于景”或是“借物抒情”。但是無(wú)論是哪種說(shuō)法,它們都是為了營(yíng)造整個(gè)畫(huà)面的意境美感。
工筆花鳥(niǎo)瓷畫(huà)并非只是一個(gè)單純展示技藝的過(guò)程,更多的它畫(huà)者一種情感的寄托與抒發(fā)。其中包含著畫(huà)者自己對(duì)自然萬(wàn)物的深切體悟,并將之通過(guò)筆墨得以再現(xiàn)的過(guò)程。觀賞者通過(guò)對(duì)畫(huà)者作品的打量與研究,渴望探索到作品內(nèi)部更加深層的內(nèi)蘊(yùn),而其中的內(nèi)蘊(yùn),便是我們的意境。當(dāng)這種花鳥(niǎo)的意境美感進(jìn)入到陶瓷繪畫(huà)的領(lǐng)域中,我們從瓷畫(huà)中解讀的便是匠人的內(nèi)心和精神世界??季康墓すP畫(huà)給人以十分細(xì)膩的感受,讓人總是情不自禁地感嘆于陶瓷畫(huà)者筆墨的高超,感染我們更多的往往是畫(huà)面的營(yíng)造的意境。
如張景壽的作品《德壽九和》,政府作品都是為了凸顯主題“福壽”,所以在選擇繪制對(duì)象的時(shí)候用了仙鶴,松樹(shù),牡丹為素材,通過(guò)對(duì)這些的細(xì)致描繪,色彩上濃淡相宜,過(guò)渡自然,顏色也十分瑩潤(rùn)。每樣素材皆有不同的寓意,如松樹(shù),便是氣節(jié)的象征,牡丹便是富貴的代表,仙鶴則作為長(zhǎng)壽的象征,整幅圖給人以安定,祥和的感受,同時(shí)也正是整幅畫(huà)面所需要強(qiáng)調(diào)的意境所在。
陶瓷文化最終中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分,在其中占據(jù)著舉足輕重的地位。在快速發(fā)展的現(xiàn)代時(shí)期,陶瓷工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)家們也應(yīng)該秉承工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中的藝術(shù)精髓,扎扎實(shí)實(shí)練好基本功,保持平常的心態(tài),但是也不可過(guò)分追求形式的語(yǔ)言,還需要在作品中注入自我情感精神,在繪畫(huà)的題材上尋找新的出路,在各個(gè)方面予以創(chuàng)新,這樣工筆花鳥(niǎo)陶瓷繪畫(huà)才能真正煥發(fā)生機(jī)。