趙 佳(南京藝術(shù)學(xué)院 舞蹈學(xué)院,江蘇 南京 210013)
安徽花鼓燈是集歌、舞、戲為一體的漢族民間表演藝術(shù)形式,具有悠久歷史和強大生命力?;春邮腔春觾砂度嗣竦哪赣H河,它滋養(yǎng)了一代又一代的沿淮兒女。正是對這片淮水的依戀,兩淮地區(qū)很早就孕育了花鼓燈這一民間藝術(shù)奇葩。安徽花格燈的特性可概括為:“溜得起來剎得住”——它具有濃郁的兩淮鄉(xiāng)土氣息,在表演風(fēng)格上既剛健灑脫、歡快熱烈,又以多變節(jié)奏、音樂剛?cè)嵯酀纬勺陨愍毺伧攘Α;ü臒舯硌菟囆g(shù)家馮國佩先生“馮派”、陳敬芝先生“陳派”、鄭九如先生“鄭派”是當今花鼓燈“蘭花”一角中最具影響力的三大流派。他們對“蘭花”的詮釋各具獨特個性和鮮明風(fēng)格。
據(jù)有關(guān)資料來看,安徽花鼓燈是一種古老的中原農(nóng)耕文化的產(chǎn)物。它起源于安徽境內(nèi)的淮河兩岸,分布在蚌埠、懷遠、穎上、鳳臺等沿淮一帶。其起源時間眾說紛蕓,目前較受認可的有“傳說中的夏代、三國、唐代”說、“宋代說”和“明清說”。歸根結(jié)底,花鼓燈源于民間,是沿淮勞動人民思想精神外化的形式,也是漢民族民間舞蹈藝術(shù)元素長期積淀的結(jié)果。
眾所周知,在藝術(shù)起源過程中,有很多藝術(shù)門類產(chǎn)生的初期都與先民祭祀先祖、祈福平安、懇請神靈保護為目的的祭祀活動有關(guān)。花鼓燈起源也與這類儀式活動密切相關(guān)。安徽懷遠“禹王廟”相傳是為了歡慶大禹治水勝利而建造的祭祀場所,每逢陰歷的3月28日,當?shù)氐乃嚾藗兙蜁蚱痂尮?、跳起舞蹈、唱起燈歌、祭祀大禹,歌頌其治水功勞、?qū)趕鬼怪并溝通神靈、祈求神靈保護而載歌載舞。久而久之,在這種祭禱儀式過程透射出了顯著的民俗娛神性質(zhì)。有學(xué)者認為,這種儀式舞蹈可能是花鼓燈的雛形。在漫漫的歷史長河中,花鼓燈的載歌載舞的表現(xiàn)形式,伴隨著社會生活的前進獲得萌芽。在唐朝盛世,宮廷歌舞達到鼎盛,而宮廷外民間歌舞形式也獲得發(fā)展。到宋代,城市生活中的音樂、舞蹈、詩歌藝術(shù)交融發(fā)展和營業(yè)性演出,也給花鼓燈藝術(shù)的興起帶來契機。說花鼓燈是起源于宋代,是目前較為可靠的說法。經(jīng)歷元朝的“走下坡路”后,花鼓燈在明清時期越來越繁榮。在江淮地方,民間習(xí)俗具有極生命力,每到重大節(jié)日,歡快的鑼鼓、熱烈的舞蹈、動聽的燈歌隨處可見。當然,前期所有形態(tài)的出現(xiàn),都只是它的準備階段,明清時期的華麗變身,則是它趨于成熟的表現(xiàn)。[1]
花鼓燈的表演者多數(shù)來自城鄉(xiāng)農(nóng)業(yè)從業(yè)者,他們隨性而舞,完全憑著身體的感覺——通過觀看模仿其他藝人們的表演,然后照葫蘆畫瓢,在土地里一次又一次地靠著自己的翻撲跌打磨練出來。他們沒有固定的班社,常在農(nóng)閑的時候互約一幫人到各個村或者廟會上進行花鼓燈表演。這種隨聚隨散的流動式“串門”表演,也使得他們的藝術(shù)技藝有了較快的提高。生活沒有一帆風(fēng)順,很多民間藝術(shù)形式的發(fā)展進程同樣多災(zāi)多難、跌宕起伏。在艱苦的抗戰(zhàn)時期,人們不僅過不上太平日子,而且淮河年年洪水泛濫,惡劣的生存環(huán)境,許多貧苦百姓失去寶貴生命,活下來的人多數(shù)背井離鄉(xiāng),花鼓燈幾乎絕跡。但可喜的是,還有一小部分藝人堅持在解放區(qū)進行藝術(shù)創(chuàng)作,其中著名的藝人就包括“三大流派”創(chuàng)始人。在舞蹈創(chuàng)作上也先后出現(xiàn)了具有標志性的花鼓燈舞蹈《搶板凳》《搶手絹》等優(yōu)秀作品,舞蹈的素材與語匯迅速增加,花鼓燈藝術(shù)得到了一定發(fā)展。
新中國成立后,花鼓燈得到了長足發(fā)展。隨著地方政府重視和專業(yè)文藝工作者介入,花鼓燈引起了舞蹈工作者的重視。安徽花鼓燈參加20世紀50年代全國性文藝匯演,是其真正走向全國大舞臺的標志性事件。次后,全國不少文藝團體都派專人到安徽蚌埠、懷遠、鳳臺、穎上等地學(xué)習(xí)花鼓燈舞蹈、搜集花鼓燈資料。通過各種活動中的頻繁亮相,使得花鼓燈藝術(shù)名聲大噪,全國舞蹈工作者爭相學(xué)習(xí)。
20世紀80年代,頻繁的舞蹈比賽與舞蹈匯演,為花鼓燈再一次走向全國并享譽世界提供了契機。舞蹈《花鼓燈鑼鼓》和《歡騰的鼓鄉(xiāng)》不僅參加了各種舞蹈大賽和專場演出并榮獲大獎,還出訪歐洲多國,受到了國外友人的高度評價。從此,花鼓燈舞蹈藝術(shù)蓬勃發(fā)展,彰顯出較高的藝術(shù)價值。由著名花鼓燈傳承人婁樓老師編導(dǎo)的舞蹈《俏蘭花》和《安徽花鼓燈風(fēng)格流派精品課堂組合》,就在這種一次又一次的不斷修改與磨練中,取得了可喜的成績。在2006年文華藝術(shù)院校獎第8屆“桃李杯”舞蹈比賽中,上述兩個作品一舉奪得創(chuàng)作三等獎、園丁獎、保護傳統(tǒng)文化貢獻獎等國家級獎項。近年來,涌現(xiàn)出不少花鼓燈舞蹈新作品,如群舞《黃山云涌》、獨舞《俺姐的蓋頭》等,均具有一定影響。如今,花鼓燈已是專業(yè)舞蹈教學(xué)領(lǐng)域中不可或缺的中國民間舞教學(xué)內(nèi)容,在中國民間舞蹈教育中占據(jù)著舉足輕重的地位。
花鼓燈屬于漢族民間舞中具代表性、綜合性的民間舞蹈,它反映了沿淮人民的豪爽的性格和審美傾向,而這種性格和習(xí)慣是在長期的歷史生活和地理環(huán)境中逐步形成的。淮河的地理位置處在長江以北,但又已靠近南方,所以人們的風(fēng)俗、愛好等既有北方的粗獷豪邁、又有南方的細膩含蓄。各地區(qū)的藝人由于生活經(jīng)歷、審美傾向、性格特征等不同,使他們各具個性和特點,因此在花鼓燈表演上也形成了不同的風(fēng)格。[2]長期以來,在一代代藝人的涌現(xiàn)和不斷繼承與創(chuàng)造中,形成了相對穩(wěn)定的不同地區(qū)的風(fēng)格和不同藝人的流派。懷遠花鼓燈善于表演,動作輕捷;穎上花鼓燈注重姿態(tài),大方穩(wěn)重,簡練淳樸;鳳臺花鼓燈表演細膩,動作優(yōu)美。整體來看,安徽花鼓燈舞蹈動作豐富多彩,變化多端,扇花豐富,姿態(tài)優(yōu)美。又由于花鼓燈是情節(jié)性的藝術(shù)表現(xiàn)形式,所以表演過程中,角色較多并各具特色。其中,令人矚目、具有典型性的是“蘭花”這個角色。從舞蹈表演方面看,無論是扇花的運用還是步伐、姿態(tài)等都表現(xiàn)出區(qū)域差異性。這種差異性正是他們在藝術(shù)個性上的直接體現(xiàn)。從目前所據(jù)資料來看,花鼓燈蘭花角色有“馮派”“陳派”“鄭派”三種主要風(fēng)格。
馮派創(chuàng)始人為花鼓燈表演藝術(shù)家馮國佩,藝名“小金蓮”。1914年8月出生于安徽省懷遠縣。他家境貧寒,父母給地主家做長工,兄弟姊妹六個。他排行老三,自小就跟著大人們種地、放牛,生活極端艱苦,遇荒年時就和家人一起外出討飯度日。就在這樣顛沛流離的生活背景下,“玩”花鼓燈卻是馮姓家族歷代不可或缺的生活方式。從四代玩燈的歷史回顧,個個都是在花鼓燈不同行當里出類拔萃的名手。1930年,16歲的馮國佩棄學(xué),從師學(xué)藝。馮國佩身材小巧,長相甜美,擅長男扮女裝扮演花鼓燈中的“蘭花”角色。而其開朗的性格使他在動作的表現(xiàn)特點上是既嫵媚又矜持,既恬靜又開朗,既羞澀又大方,既秀美又靈巧。流動的步伐,迅速的回旋,瞬間的停頓,繞眼的扇花,使他逐步形成了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格,無時無刻不體現(xiàn)出他那典型的風(fēng)格特征,成為花鼓燈舞蹈中最美妙的蘭花。他技藝嫻熟的表演中折射出的是通過內(nèi)心情感的挖掘,再外化進行的表達。馮國佩腳下溜得起、剎得住。在動作體態(tài)上柔、韌、擰、傾,動律上溜、旋、梗、閃,[2]流動中有造型,造型中蘊涵著流動感。他在“小花場”中的“閃腰”“閃身”是最為精彩的,一招一式都充滿著女子的風(fēng)韻。
他留心觀察生活,凡是他看到的、聽到的就會在心里不斷地揣摩,消化、提煉后,便將成為了他原創(chuàng)的舞蹈動作。比如他創(chuàng)造的具有代表性的“野雞溜”這個動作,就是他在觀察野雞受到驚嚇時的一種狀態(tài)而受到啟發(fā),并通過很好的運用“回旋”的線路,把這種情景與花鼓燈的步伐、姿態(tài)相揉合,惟妙惟肖地把少女靈活的身體形態(tài)和躲閃、害羞的心理情感準確的表現(xiàn)了出來。再比如“老鷹展翅”這個動作,也是他觀察老鷹在天空中翱翔時的一種形態(tài)所創(chuàng)造出來的。
馮國佩是一位有著豐富情感的表演藝術(shù)家,以情帶動是他表演藝術(shù)中擅長的方式。因善于捕捉瞬間即逝的形象,所以在他的舞蹈中,準確的人物形象表達也是其他人所不可企及的。他的“三回頭”可謂是花鼓燈中傳情達意的經(jīng)典動作?!叭仡^”顧名思義就是三次回頭,一般用于小花場里與“鼓架子”的對舞中,是“蘭花”情感傳達的表現(xiàn)方式。在第一次回頭時,他很好的運用了向左單拐彎的步伐,在流暢的動作中突然一個轉(zhuǎn)身并瞬間剎住,右手胸前端扇,左手頭上搭巾,雙腿小踏步,上身稍擰,一雙含情脈脈的雙眼盯住“鼓架子”,看得人心蕩神怡。第二次回頭時,他又通過在運用“搭涼棚”這個動作體態(tài)的基礎(chǔ)上,加上了他最拿手的“閃腰”動作,既體現(xiàn)了少女的羞澀,又表現(xiàn)出了姑娘的嬌媚。第三次回頭時,又是通過腳下不停的流動,然后輕輕的一個踏步回身擰,把端莊大方的女子形象又活靈活現(xiàn)的展現(xiàn)在了大家的面前。這三次回頭有著三種不同的心理狀態(tài),詮釋出了少女樸實、多情的情懷,這就是“小金蓮”媚神態(tài)、美身姿、真情感風(fēng)格特點的真實寫照。馮國佩的典型動作還有很多,而他最獨有的最具典型性的一個動作就是“斜塔”,他每做一次就有一次的掌聲,一般在“急拐”動作之后立即接一個“斜塔”,就像一座要垂直倒下的塔,在一剎那間產(chǎn)生出瞬間的美,給人以一種極強的雕塑感。一種內(nèi)在的韌性似乎與無形的拉力合并,通過剎那間的停頓,再繼續(xù)并快速向前沖出,使受眾者在期盼中獲得了審美的滿足。他在細微處體現(xiàn)出的是點滴不漏,給人以無限的想象空間。這些點點滴滴最終成為他表演風(fēng)格的特征,業(yè)界稱贊他為花鼓燈的優(yōu)秀表演藝術(shù)家。
“陳派”的創(chuàng)始人是花鼓燈表演藝術(shù)家陳敬芝,藝名“一條線”。他1919年出生于安徽省鳳臺縣王集鄉(xiāng)陳巷村。自小生活清苦,連年的自然災(zāi)害使得生活在這片土地的百姓民不聊生?;春铀姆簽E、瘟疫的爆發(fā)讓老百姓拿起了鑼鼓、扇子和手巾花,唱著跳著試圖驅(qū)趕“鬼神”,消滅“瘟疫”。13歲的陳敬芝就在這種生活背景下進了村里的花鼓燈班子。因長相秀氣,領(lǐng)班讓他攻女角“蘭花”角色。賦予創(chuàng)造性是陳敬芝的特長,他愛好廣泛,在花鼓燈班子里既能跳”蘭花”,還能跳“鼓架子”,又能唱燈歌。成為當時十里八鄉(xiāng)為數(shù)不多的全才,婀娜的舞姿、甜潤的嗓音很快讓他嶄露頭角,擁有了很多的“粉絲”,因為既能唱,又能跳,故被大家稱為“小蜜蜂”。陳敬芝堅韌刻苦的精神使他在花格燈藝術(shù)追求上更是精益求精,冬練三九、夏練三伏是他的常態(tài)。因為他個子偏高而瘦,腳也比較大,穿“襯子”可是受盡了苦頭,為了穿好“襯子”,他的腳總是被磨得血肉模糊,但是他從來都是咬緊牙關(guān),通過練習(xí)各種步伐來讓自己適應(yīng),也正是這種玩命的刻苦練習(xí),使他的花鼓燈蘭花角色表演達到了腳下生風(fēng)、行云流水的境界。
陳敬芝在花鼓燈流派中獨樹一幟的個人特色則是他的“顫、顛、抖”的夸張表現(xiàn)。這種突出的風(fēng)格,也成為當今花鼓燈風(fēng)格特點中公認的具有極高藝術(shù)價值??赡苁窍采浦母畹俟痰卦陉惥粗サ男睦铮诒硌輹r始終是喜俏的情感流露,歡快、純凈是他內(nèi)心的獨白。其舞蹈動作特別之處在于以跳動不停的、被拎著走的木偶一般的動作規(guī)律。陳敬芝的舞蹈語言豐富,在扇子和手巾使用上,既豐富又變化多端。“遮陽扇”“飄扇”“扣扇”“別扇”“揉扇”“打扇”“里外繞扇”“懷中抱月”等讓人目不暇接,動作質(zhì)感輕盈秀麗,身段多變,既夸張又靈活,似婀娜的少女滿場飛舞。而“貼翻扇”“顫抖步”“跳前翻身”等是他的絕技,民間一直流傳著這樣一句話:“一條線”一走,睡倒九十九;“一條線”回頭看,起來一大半。其藝術(shù)魅力不言而喻。
陳敬芝在藝術(shù)生涯中創(chuàng)作了不少膾炙人口的舞蹈作品,比較有影響的有在1960年代創(chuàng)作的舞蹈《收棉舞》,其最大的突破就是在道具上進行了革新。一般傳統(tǒng)的花鼓燈的扇子和手巾都是重色多彩,而他偏偏把扇子和手巾改為了象征棉花的純白色,這種大膽突破為作品的成功奠定了主要基礎(chǔ)。作品《游春》則是他在舞蹈上最為獨具藝術(shù)風(fēng)格和鮮明藝術(shù)特色的代表作?!队未骸啡〔挠诨春影哆叄r(nóng)村少女在田間玩耍、嬉戲的情景。他以通過少女在春天的田野里賞美景、抒情感、兼感傷、再玩耍為段落劃分,表現(xiàn)出了少女的天真爛漫,揭示了少女向往春天的內(nèi)心世界和情懷。在藝術(shù)表現(xiàn)手法上運用急、快、飄的花鼓燈步伐如“云步”“追步”“大小顫顛”,以及豐富多變的扇子和手巾花如“翻扇”“飄扇”“扛扇”和彎、變、顫顛的技巧和身段如:“鳳凰展翅”“風(fēng)擺柳”“懷中抱月”進行表現(xiàn)。通過豐富的肢體語言,傳神的真情流露,一起一落一飄一翻的扇花似彩蝶在空中飛舞,形象地刻畫了少女撲蝶的情形,而每次演出都稍帶即興的表演更使觀眾耳目一新。“顫、顛、抖”的夸張表現(xiàn)也奠定了《游春》作為花鼓燈的獨舞劇目在歷史中的較高地位,被舞蹈界認為是獨舞的創(chuàng)舉。《游春》是花鼓燈蘭花技巧和表演風(fēng)格上的引領(lǐng)者,代表了陳敬芝的花鼓燈藝術(shù)精華。[2]
“鄭派”的創(chuàng)始人鄭九如,藝名小白鞋。他1920年出生于安徽省懷遠縣荊芡鄉(xiāng)柳溝鄭家崗村。雖家境貧寒,但玩花鼓燈是家族里的樂趣。鄭九如的父親是遠近聞名的“大鼓架子”,其遠房兄弟也喜扮演“蘭花”。他在耳染目濡中順理成章地成長為花鼓燈的接班人。鄭九如天資聰慧、能歌善舞,小小年紀時就嶄露頭角。他的性格果敢自信,永遠帶著一股“傲氣”,他既能跳又能唱,還能打鼓,可謂全才。在他二十多歲時,他母親過世,為了給母親守孝,腳下就一直穿著白鞋,跳花鼓燈時也不例外。又因為他扮相俊美,舞姿輕盈,久而久之,人們就送他個諢號“小白鞋”。
“鄭派”的風(fēng)格特點非常的鮮明,“頓挫感”是其典型特征。鄭九如身體靈活,控制力強,善于塑造穩(wěn)重嫻淑,熱情瀟灑的姑娘形象。又因身材高挑,為了表演時能更像年輕姑娘,他就揚長避短,非常注意對四肢的控制。手臂永遠不伸得過直,抬步時也比較收斂,一步一步都跟得很緊,動作既收,又不卷不僵,既干凈利落,又敏捷灑脫。俏里有脆,動律性強,尤其喜歡在起舞之前先后退一步再開始起舞。其藝術(shù)風(fēng)格的最大特點就是他的端莊大方、自信利落、秀麗灑脫、動靜揉合。彰顯出他秀外慧中的獨特個人氣質(zhì)。
鄭九如編創(chuàng)的花鼓燈舞蹈《蘭花舞》《五姑娘送糧》等膾炙人口。其中“簸箕步”的運用展現(xiàn)出他的與眾不同。這個動作是根據(jù)農(nóng)民們在收獲的季節(jié),簸箕里裝上麥子并不停地抖麥穗而產(chǎn)生的。鄭九如在表現(xiàn)這個動作時讓人眼前一亮,他動作進退自如,完美地運用了音樂節(jié)奏的空拍,采用“后勾”的步伐,使動作顯得干凈靈活,給人以一種別具一格,韻味十足,敏捷輕巧的美感享受?!班嵟伞弊钔怀龅膭幼魈攸c就是整體動作都貫穿一個“哏”字——以花鼓燈中最為代表性的動作“風(fēng)擺柳”為例,其動作特性通過其他藝人們來表演時都是以柔美見長,而“鄭派”的“風(fēng)擺柳”卻是圍繞一個“哏”字來詮釋的,他腰部的起伏與擺動都較小,扇花有力,動作“脆”而“挺”,平穩(wěn)中見大方,自信中顯秀美。仔細分析他的這種獨特風(fēng)格是與他耿直的性格分不開的?!班嵟伞钡膭幼骶A就是欲放先收、輕柔含蓄。
同其他的文化形態(tài)一樣,花鼓燈發(fā)展至今天,也是在演進的過程中以“優(yōu)勝劣汰”的規(guī)律曲折前進。這種曲折,正是它具有的價值所涵,使得它沒有隨著歷史進化的長河而消失,而是一次又一次在不斷地掙扎、變換、創(chuàng)新中以新的姿態(tài)接受時間的洗禮與考驗。
花鼓燈之所以具有較高藝術(shù)價值,是因為它既具有獨特性,又具有適應(yīng)性。其獨特性是花鼓燈的“個性”:包含著它形式的多樣化、角色的繁多化、分工的明確化、道具運用的獨特化。演出程序一般分為上、中、下三路,既可以全部演出,也可以抽出來單個表演、成為獨立的節(jié)目。而且角色可以互換,既相對完整又相對獨立,演出的適應(yīng)性較強。花鼓燈中“蘭花”三大流派的突出特點是花鼓燈舞蹈藝術(shù)的集中體現(xiàn)。資華筠先生曾在她的《舞思·資華筠文論集》里引用過傅兆先先生的話:“動作無意失之俗白淺薄,太有意會失去質(zhì)樸天真,流于雕琢匠氣,故舞蹈動作又貴在有意無意之間?!边@句話可以精準反映出花鼓燈三大流派的藝術(shù)價值。在準確拿捏動作分寸的狀態(tài)下,藝術(shù)個性越典型,其藝術(shù)價值就越高。
舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域里的民族民間舞,通常會默默隱藏內(nèi)心的傷痛而以一種喜劇性的藝術(shù)表現(xiàn)手法展現(xiàn)對美好生活和精神自由的向往?;ü臒籼m花三大流派的創(chuàng)始人都是貧苦出生,年少時過著顛沛流離、食不果腹的清苦生活,內(nèi)心渴望的一切美好使他們在“兩個世界”里變換。這兩個世界”是一對矛盾體,它們既相互對立、又相互并存。平日里的辛勞和心靈的創(chuàng)傷無疑需要通過花鼓燈的表演和創(chuàng)造去展現(xiàn)自我的內(nèi)心追求與精神寄托?;ü臒舯硌葸^程也是內(nèi)心釋放的過程。原生態(tài)的花鼓燈就在這種釋放的狀態(tài)中形成了狂歡式的鄉(xiāng)民文化精神歸屬。它是多姿多彩的,三大流派創(chuàng)始人不同的生命感受和審美情趣也使他們呈現(xiàn)出絢麗多姿的個人色彩。其中,“馮派”就像“淡淡的藍色”,因為他的性格溫厚恬靜,表演風(fēng)格靈活流暢、嬌媚細膩,好似碧綠的海水,如涓涓細流匯入花鼓燈的海洋?!瓣惻伞本拖瘛盎鸹鸬募t色”,他的性格熱情奔放,表演風(fēng)格喜俏夸張,熱烈激昂,像提線木偶般“顫、顛、抖”的夸張表演猶如火紅的石榴掛在枝頭讓人垂涎欲滴?!班嵟伞本拖瘛澳陌咨?,因為他的性格傲氣自信,沉穩(wěn)含蓄,表演風(fēng)格溫柔內(nèi)斂、輕柔秀美,如同蒙上一層既神秘又透明的面紗,給人一種朦朧感。不同的家庭背景、生活閱歷、審美傾向、性格特征,造就了三大流派創(chuàng)始人各具特色的舞蹈花鼓燈舞蹈藝術(shù)。
安徽花鼓燈是綜合性的民間歌舞表演藝術(shù)形式,既有歌又有舞還有戲。從藝術(shù)形式整體來看,花鼓燈是包含了音樂、舞蹈、說唱、雜技等各種藝術(shù)門類的廣場歌舞藝術(shù)。從個人的藝術(shù)技藝來看,“陳派”陳敬芝除了擁有蘭花“一條線”的美名,還能跳男角的“鼓架子”,并且唱功了得,他常常是以邊唱邊跳的藝術(shù)形式來抒發(fā)心里的真情實感,是既能跳又能唱的全才。而“鄭派”鄭九如不僅擁有“小白鞋”的美稱,還是優(yōu)秀的創(chuàng)作歌曲和演唱歌曲的藝人,同時又因為還打得一手好鼓,所以稱得上是花鼓燈藝人中非常難得的多面手。他在蘭花的表演中,在動作處理中都潛移默化地注入了讓人覺得更為鮮明的節(jié)奏、震天的鑼鼓、滿天的彩扇、飛舞的身姿,正是在這種眼花繚亂中顯示了花鼓燈的審美標準,體現(xiàn)出其獨特的藝術(shù)價值。藝人們擁有的這種多種技藝,使他們在個人的藝術(shù)風(fēng)格上呈現(xiàn)出了各具風(fēng)騷的特征,豐富的角色體驗與轉(zhuǎn)換奠定了他們獨一無二的舞蹈表演風(fēng)格。
來自于民間的花鼓燈經(jīng)過歷史長河的變遷逐漸由廣場藝術(shù)轉(zhuǎn)向為舞臺藝術(shù)。當前,在花鼓燈舞臺表演群體中,大部分都是來自于專業(yè)的舞蹈工作者,他們在走上工作崗位前,就已經(jīng)在專業(yè)藝術(shù)院校里接受過了花鼓燈的課堂教學(xué)訓(xùn)練。這種課堂教學(xué)訓(xùn)練的運用,是傳習(xí)花鼓燈舞蹈藝術(shù)的最佳方式,是繼承、發(fā)展與創(chuàng)新花鼓燈藝術(shù)的有效途徑。花鼓燈進入藝術(shù)院校舞蹈課堂教學(xué)有著實際意義。通過民間舞課堂教學(xué),不斷開發(fā)和創(chuàng)新花鼓燈的藝術(shù)潛質(zhì)和訓(xùn)練體系,使教學(xué)相長,賦予花鼓燈藝術(shù)獲得學(xué)院化、專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。從教學(xué)上來講,花鼓燈強調(diào)的是神態(tài)感、動態(tài)感、風(fēng)格特征等的審美要求。所以在步伐、體態(tài)、扇花、動律等方面的理論總結(jié)和學(xué)術(shù)研究還有很大空間。通過舞蹈課堂教學(xué)傳習(xí)和研究花鼓燈,使年青一代掌握花鼓燈藝術(shù)的精髓并將其運用到中國舞蹈藝術(shù)發(fā)展中去,是目前迫切的任務(wù)。
安徽花鼓燈著名傳承人婁樓是花鼓燈表演藝術(shù)家,國家一級編導(dǎo),“馮派”傳承人,對于花鼓燈中的蘭花和鼓架子非常精通,是馮老先生最得意的弟子。近年來,婁樓老師受邀,相繼在北京舞蹈學(xué)院、中央民族大學(xué)、安徽職業(yè)藝術(shù)學(xué)院等各大院校教授花鼓燈,通過婁樓老師幾十年的花鼓燈舞臺表演經(jīng)驗和理論研究,她對“蘭花”三大流派進行了梳理,把老藝人隨性的動作規(guī)范化,并精準地提煉出三大流派的個性化風(fēng)格動作,通過有步驟的教學(xué)程序,使花鼓燈的教學(xué)目的明確化,教學(xué)方式最優(yōu)化,教學(xué)手段全面化,讓花鼓燈的三大流派進入舞蹈課堂。筆者與婁樓老師合作,提煉出了三大流派的獨特的、富有代表性的典型性動作,并進行課堂組合的編排,創(chuàng)作出了“馮派”——“溜閃”組合,“陳派”——“顫顛”組合,“鄭派”——“哏提”組合和“綜合性表演組合”等。從整體上繼承了老一輩藝人們原汁原味的風(fēng)格特色,又發(fā)展了花鼓燈的舞臺表演,增強了舞蹈的專業(yè)性、規(guī)范性、風(fēng)格性、觀賞性,收到了很好的教學(xué)效果。這三大流派的傳承組合,被北京舞蹈學(xué)院民間舞系作為民間舞傳習(xí)課教材收入。在2006年文華藝術(shù)院校獎桃李杯舞蹈比賽中,這三大流派傳承組合,參加精品課堂組合的角逐并榮獲“保護傳統(tǒng)文化貢獻獎”。
安徽花鼓燈是一種極具代表性的漢族民間舞蹈。正是它深厚的文化積淀、極強的藝術(shù)價值使它至今仍廣泛流傳、深受人民群眾喜愛。而從舞蹈的表現(xiàn)形式來說,以著名花鼓燈老藝人馮國佩、陳敬之、鄭九如為代表的“馮派”“陳派”“鄭派”是花鼓燈中最具影響力的三大流派,很好地詮釋了“蘭花”角色的獨特個性和鮮明的風(fēng)格特征。他們在藝術(shù)風(fēng)格上的不斷融會與創(chuàng)新,形成的“輕盈、秀麗、瀟灑、嬌媚”為特點的花鼓燈典型舞蹈特征,在新時期賦予花格燈舞蹈藝術(shù)以新的生命力。這種對花鼓燈舞蹈藝術(shù)的繼續(xù)開掘和理論研究,是進一步發(fā)展中國民族舞蹈的重要途徑。