□安 靜 四川傳媒學(xué)院
在戲劇表演中,約定俗成的、以假作真的表現(xiàn)方式被稱為假定性,這是所有藝術(shù)門類的一個(gè)共同特征。對于影視藝術(shù)來說,它強(qiáng)調(diào)的是視覺方面的逼真性,以及對于客觀世界的真實(shí)再現(xiàn),但是也需要假定性來達(dá)到具體的審美目的。在影視藝術(shù)史上,每一次比較重大的飛躍,實(shí)際上都是在科技的作用下獲得進(jìn)步和實(shí)現(xiàn)的。例如,影視藝術(shù)從無聲到有聲,從黑白到彩色,都是科技作用的共同結(jié)果。特別是在計(jì)算機(jī)被發(fā)明之后,使得數(shù)字藝術(shù)能夠在影像藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域中獲得應(yīng)用。近些年來,VR技術(shù)的興起,更使得影視藝術(shù)開拓了新的領(lǐng)域,并且越來越多的人在不斷地思考技術(shù)和影視藝術(shù)之間的關(guān)系[1]。
在電影剛剛出現(xiàn)時(shí),電影還不能稱為一種藝術(shù),它只是在技術(shù)手段的幫助之下,把現(xiàn)實(shí)生活復(fù)制到電影的熒幕之上。在一定程度上,也可以說影片的內(nèi)容實(shí)際上就是生活的一個(gè)本身。電影在誕生之初,一些真實(shí)的生活場景和活動的熒幕畫面會吸引更多的觀眾,因此會給人們帶來一種無法用語言來形容的新鮮感。
在數(shù)字技術(shù)還沒有用到影像領(lǐng)域之前,影視的拍攝和戲劇的表演,都需要在一個(gè)特定的假定性場景中展現(xiàn)。在拍攝場景方面,大多數(shù)都會選擇一些生活中的普通場景,如火車站、公園等,當(dāng)然也會有人選擇比較封閉的室內(nèi),如果條件不允許,還可以在攝影棚內(nèi)搭建一些臨時(shí)的場景,以期在最大限度上接近真實(shí)的場景。影像本身具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力,因?yàn)樗哂幸欢ǖ谋普嫘?,但這種逼真性也限制了傳統(tǒng)影視的發(fā)展,因此在人工操作之下,只能夠復(fù)原那些比較普通的場景,對于災(zāi)難和戰(zhàn)爭等具有突發(fā)性的場景,無法進(jìn)行有效的控制。在這樣的情況下,打印只能通過蒙太奇手法的輔助,對現(xiàn)實(shí)的連續(xù)時(shí)空進(jìn)行剪切,最終創(chuàng)造出現(xiàn)實(shí)中并不存在的一些時(shí)空方面的關(guān)系,這種技術(shù)手段的出現(xiàn),也體現(xiàn)了傳統(tǒng)影視藝術(shù)沒有辦法滿足觀眾日益增長的藝術(shù)需求。
虛擬技術(shù)是數(shù)字特效技術(shù)中非常重要的一個(gè)組成部分,在接受不斷完整的背景之下,經(jīng)過不斷努力,開發(fā)出了卡通動畫形象的虛擬操作,同時(shí)還根據(jù)演員的數(shù)據(jù),可以虛擬知名演員甚至已故演員的一些表演。數(shù)字成像技術(shù)的廣泛使用,使得演員在影視表演中面臨比較大的挑戰(zhàn)。例如,在電影《阿甘正傳》中會出現(xiàn)總統(tǒng)接見阿甘的鏡頭,實(shí)際上這種鏡頭只是為了達(dá)到某種特效,是后期制作合成的。這樣的一種假定性的表演,在一定程度上遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了傳統(tǒng)拍攝中有真實(shí)對手的表演,并且演員的聲音和形體等,也是在一系列表演被數(shù)字技術(shù)分割之后依次處理所合成的結(jié)果,最終形成很多孤立表演的一個(gè)組合。
電影從本質(zhì)上來說,就是把靜的藝術(shù)和動的藝術(shù),以及時(shí)間和空間方面的因素進(jìn)行統(tǒng)籌的一種綜合性藝術(shù)。和其他藝術(shù)門類一樣,電影也會被人們定義為藝術(shù),而不是一種技術(shù),最主要的原因在于人們通過電影來認(rèn)識并感受世界,同時(shí)會以一種更加積極的方式關(guān)注自己所處的環(huán)境和人類本身。但隨著科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展,使得電影出現(xiàn)了一些革命性的變化,而數(shù)字技術(shù)在影視制作過程中也能夠從深層次和全方位的角度,對傳統(tǒng)電影理論及經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行應(yīng)用。今天的電影不斷地對數(shù)字影像的無限可能進(jìn)行拓展,同時(shí)也會利用電腦技術(shù)強(qiáng)化視覺效果在影像中的重要地位。在數(shù)字技術(shù)的幫助下,使得現(xiàn)場拍攝的鏡頭成了人們可以進(jìn)一步合作的可能,形成了一種全新的審美體驗(yàn)。這種全新的審美體驗(yàn),實(shí)際上就是VR。在科學(xué)技術(shù)不斷突飛猛進(jìn)的背景下,有的影視工作者也開始反思,反思的最主要對象是攝影本體和影像本體。而當(dāng)前人們審美能力的提升,也致使其對電影質(zhì)量的要求越來越高。影視藝術(shù)在發(fā)展過程中,必須不斷地進(jìn)步,有效利用VR藝術(shù),以虛擬現(xiàn)實(shí)的手段,塑造出更具有沉浸感的藝術(shù)作品,讓人們可以觀看到虛擬世界與現(xiàn)實(shí)世界結(jié)合的影視作品[2]。
綜上所述,假定性是影視文化中非常重要的一種審美特征,而VR技術(shù)作為一種虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù),可以使影視作品中的假定性美學(xué)更為突出,增強(qiáng)影視藝術(shù)給觀眾帶來的真實(shí)感。同時(shí),人們也會對假定性提出更高的要求,在這樣的情況之,二者之間只有獲得平衡的發(fā)展,才能夠更好地使得影視藝術(shù)朝著健康平穩(wěn)的方向發(fā)展。