試論歌舞在印度電影中的敘事藝術(shù)

(西安建筑科技大學(xué) 陜西 西安 710055)

試論歌舞在印度電影中的敘事藝術(shù)

李潘

(西安建筑科技大學(xué)陜西西安710055)

在印度電影中，歌舞賦予了影片極強的生命力和感染力。印度歌舞電影中的歌舞片段使影片的場景更加華麗，增加了影片的娛樂性，此外，還具有很強的敘事功能，不同的舞蹈動作承載相應(yīng)的喜、怒、哀、樂等敘事功能，是一種獨特的敘事語言形式。印度歌舞其獨特的敘事形式更是其民族歌舞和現(xiàn)代電影傳媒的完美的結(jié)合，使得印度歌舞電影獨樹一幟，在世界歌舞片中拔得頭籌。

印度歌舞;敘事語言;敘事審美

印度電影的產(chǎn)生要追溯到工業(yè)革命以后，俄、美及英、法、德等西方列強為了尋求原料產(chǎn)地和傾銷商品的市場，相爭在海外霸占殖民地。而當(dāng)時發(fā)展滯后，且資源和市場龐大的亞洲成了其盤中餐。印度是英國在亞洲的主要侵略對象，到 19 世紀(jì)中期，已經(jīng)據(jù)有印度大約三分之二的土地，還控制了其余地方的封建王公，隨著資本主義向帝國主義過渡，英國更把印度視為生命線，直接加以控制，英國女王兼任印度皇帝，同時還加緊經(jīng)濟、文化的侵略，迫使印度放棄民族傳統(tǒng)。就在這樣的一個備受壓抑的國內(nèi)環(huán)境下，電影這樣一門綜合了較多藝術(shù)特征的文化形式在印度曲曲折折的發(fā)展起來了。而自二十世紀(jì)三十年代，印度開始引進有聲電影，此后電影業(yè)在印度得以長足的發(fā)展，而多達九成的影片為歌舞片，名族的舞蹈元素已經(jīng)深深烙在印度電影之中。這種風(fēng)格模式用滑稽的表演、歡樂的歌舞以及美輪美奐的影視道具造型將各種矛盾而又特殊的元素融合在一起，形成了今天印度電影的獨特魅力，而敘事如詩賦般的歌舞更成為電影敘事的重要手段。

1 歌舞成為印度電影的敘事語言

我們通常認為語言是敘事的基本載體，而在印度影片中，歌舞成為了一種獨特、重要的電影敘事語言，由于和故事緊密相連而融入到故事的敘事過程中，成為劇情發(fā)展的重要載體和故事線索，以此達到電影中趨于完美的敘事。其實這種歌舞敘事的方式在印度并不新鮮，早在印度梵劇中，印度歌舞就承載了敘事的功能，并且在演出前都已經(jīng)開始伴有樂器和舞蹈，劇中所穿插的歌舞更不是隨心所欲的,由于承載了敘事功能使得其設(shè)計變得十分講究。

自20世紀(jì)以來，印度歌舞電影曾在中國風(fēng)靡一時，如《大篷車》《流浪者》等影片，受到中國諸多觀眾的青睞。人們至今都能感受到，大篷車一路走來，美麗的麗達和一起追求生活的人們歡天喜地載歌載舞的舞蹈場面?！洞笈褴嚒分械奈璧笀雒嬗邪藗€之多，有四個舞蹈場面都演繹在行進的路上，在這部影片中，歌舞不僅作為一種藝術(shù)元素，更是作為故事情節(jié)的重要手段，貫穿于整部影片，歌舞在其中扮演了重要的敘事載體功能: 靈動的歌舞展現(xiàn)出主人公麗達的美麗、善良、聰慧，也表達出敢愛、敢恨、勇敢追求幸福生活的樂觀精神。這種精神形態(tài)的傳遞遠比語言來的更加深切。印度影片歌舞多以鄉(xiāng)村背景為題材，愛情為重要的主題，可能由于宗教信仰對印度人的影響，在印度電影中的愛情都是唯美和純潔的。這種質(zhì)樸的情感、絢麗的自然畫面配合歡動的歌舞往往令觀眾心曠神怡。在這里，舞蹈動作展現(xiàn)出強大的表意功能，筆者認為已經(jīng)超越了語言的達意功能。例如影片 《大篷車》當(dāng)中的歌舞動作，其中大部分的面部表情動作都挑眉斜視，充分反映了麗達的活潑、可愛、熱情、奔放的情感。

歌舞的藝術(shù)元素從某種程度上來講已經(jīng)逐漸成為印度電影的語言表達，也是印度電影的一大民族亮點，隨著時間的不斷推移，在現(xiàn)代這種歌舞的電影藝術(shù)在印度越來越受到重視。在剛剛進入21世紀(jì)，由桑托什·斯萬導(dǎo)演的《阿育王》轟動一時，在影片的 5 個舞蹈場景中，開始大量利用了現(xiàn)代的電子光影技術(shù)，使場面變得美輪美奐，在“主出場”一幕中，歌舞成為推動故事進展的主要力量，歌舞作為藝術(shù)元素高度的戲劇化和情節(jié)化，其中演員通過各種舞蹈基本動作、形體動作以及足、腰、手和頸的轉(zhuǎn)動方式來表達內(nèi)心的情緒，起到推動情節(jié)的作用。不然，早在梵劇的理論經(jīng)典著作《舞論》中，婆羅多就談到優(yōu)美的形體動作、步伐跳舞以及動作，都暗示了場景或者故事的進展。

在印度諸多戲劇家的論著中，他們常常會把故事情節(jié)予以主次之分，戲劇主干、影響全劇效果的情節(jié)被定義為主要情節(jié)，起到輔助作用的情節(jié)及展現(xiàn)次要人物的情節(jié)被定義為次要情節(jié)。由定義中可表現(xiàn)出，次要情節(jié)擔(dān)當(dāng)敘事的功能，如同梵劇里的小插話，為整個故事情節(jié)服務(wù)，其配合歌舞推動整個故事情節(jié)的發(fā)展。這一點在 《阿育王》舞段中有充分的展示，男女主角并沒有參加舞蹈，而是通過群眾的舞蹈來烘托主人公帕王的愛情，通過群體意愿將男女主人公的愛情得到了充分的演繹，最終成就他們的愛情。

2 印度歌舞的敘事審美

從某種程度上來說，印度歌舞脫胎于印度宗教，它是由宗教祭祀禮儀活動逐漸演變而來的。與此同時，由于印度早期佛教、伊斯蘭教、錫克教、婆羅門教以及后來的印度教在印度長期并存，以至于印度舞蹈不斷吸收不同宗教的祭祀禮儀形式，最終使得舞蹈的表現(xiàn)形式、表現(xiàn)技巧更加豐富、多樣。歌舞在印度舞蹈歷史中更是經(jīng)歷了千百年的發(fā)展,形成了一個飽滿的審美實體，有很獨特的形態(tài)和深厚的文化內(nèi)涵。印度人民很喜歡并且尊重印度的音樂舞蹈。音樂舞蹈不僅是印度人民不可或缺的生活伙伴，在印度，電影承載著舞蹈的表演，是一個很重要的媒介，也是能夠吸引大量觀眾眼球的因素，作為一種獨特的電影的類型在世界影壇占有一席之地。和其他國家的電影所不同的是，印度的所有電影當(dāng)中幾乎都有歌舞的部分，絕大部分演員都要掌握好舞蹈的技能。在三個小時的寶萊塢電影當(dāng)中，大概隔20分鐘就會有歌舞的表演,這與電影觀眾之間形成了一種默契。。比如風(fēng)靡世界的《流浪者》和《拉噶安》,雖然歷經(jīng)了滄桑,可是電影中穿插舞蹈的風(fēng)格卻是印度電影當(dāng)中不變的旋律。

印度歌舞深受印度的各個階層人群的喜愛，不論富有、貧窮，年紀(jì)長幼，亦或者文化層次的高低。印度歌舞真可謂是“雅俗共賞”“老少皆宜”!如今再借助電影傳媒等現(xiàn)代技術(shù)，其歌舞的魅力更是被不斷放大，這種表情、肢體的情感傳遞方式完全不受語言的枷鎖，也是其一個重要的優(yōu)勢。而這種獨特的敘事模式也越來越贏得國外受眾的青睞，不斷擁有更多的觀眾群。

在印度電影中，通常將舞蹈場面 3 個以上 , 并且每段歌舞時長不少于 3 分鐘的影片稱之為純歌舞電影。而在一部標(biāo)準(zhǔn)的3個小時的寶萊塢電影中，基本上就會有不低于六段的歌舞場面出現(xiàn)，時間幾乎要占到了一部影片的三分之一。試想一下，如果在日常在我們觀影中，如果出現(xiàn)時間如此之長的純歌舞部分，想必我們不會又太多人能堅持把這部“無趣”的影片看完。而這正是印度電影中歌舞敘事的獨特魅力，即便占用三分之一的片時，但觀影者依舊不會感受到審美疲勞。究其原因，筆者認為一共有三個方面：其一是影片中歌舞編排的多樣性；其二是歌舞實現(xiàn)了與劇情內(nèi)容的巧妙融合；其三控制每一段歌舞的時長。這三點使得歌舞在印度電影中給予觀影者十分出色的審美享受，感受到了情感的準(zhǔn)確表達。

3 總結(jié)

總之，印度電影之所以擁有人數(shù)眾多的觀眾，除了劇情的巧妙設(shè)計以外，獨特的歌舞敘事藝術(shù)也起了極其重要的作用。印度歌舞電影以其獨特的敘事功能和音樂、舞蹈完美融合，極富戲劇性，插話式的歌舞也是印度影片當(dāng)中必備的敘述元素。此外，印度影片當(dāng)中的歌舞也體現(xiàn)了艷情、悲憫、滑稽、暴戾、勇敢、驚恐以及厭惡等不同的情感色彩，大大增強了

電影中故事的敘事功效。而這種特殊的敘事魅力也給予我們美的享受，讓民族與現(xiàn)代形成了完美的結(jié)合，更使得印度歌舞電影能夠在全世界的歌舞電影中顯得獨樹一幟。

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[6] 聞慧蓮.探究舞蹈電影的主題表現(xiàn)與敘事性[J]電影文學(xué)，2009

李潘，西安建筑科技大學(xué)，西安市雁塔區(qū)雁塔北路西安建筑科技大學(xué)。