戴曉玲
摘 要:中華民族作為由56個(gè)民族組成的大家庭,各具特色的民族文化構(gòu)成了博大精深的中華文化,這種文化特性同樣體現(xiàn)在音樂領(lǐng)域。我國(guó)各民族傳承的民族音樂不僅是各個(gè)民族文化的精華,更是中華民族文化整體的重要組成部分。因此,為了進(jìn)一步更好地傳播中華文化、繼承和發(fā)揚(yáng)民族文化,學(xué)校的音樂教育教學(xué)應(yīng)該成為繼承和弘揚(yáng)中華民族國(guó)粹音樂文化的先行者,積極引領(lǐng)傳統(tǒng)民族音樂走進(jìn)課堂,激發(fā)學(xué)生的愛國(guó)熱情,提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。
關(guān)鍵詞:引領(lǐng);民族音樂;走進(jìn);課堂
我國(guó)是一個(gè)有著悠久文化歷史的文明古國(guó)。數(shù)千年以來(lái),我們的祖先為我們留下了一大筆豐富的音樂文化遺產(chǎn),它們是中華民族歷史的生動(dòng)寫照,是中華民族精神的具體體現(xiàn),更是中華民族賴以生存和發(fā)展的精神之魂。
一、鑒賞藝術(shù)珍寶,展現(xiàn)歷史淵源
中國(guó)民族音樂是世界音樂之林中的一棵常青樹,她與中華民族同呼吸、共命運(yùn),是中華民族精神氣質(zhì)的象征。引導(dǎo)大學(xué)生積極參與到民族音樂教學(xué)活動(dòng),用音樂藝術(shù)形式強(qiáng)烈的感染力、滲透力,最大限度地激發(fā)學(xué)生的愛國(guó)熱情,提升他們的民族自信。
在課堂上可以充分利用現(xiàn)代化教學(xué)方式,以圖片形式展示我國(guó)出土的一件件音樂古樂器:浙江河姆渡文化遺址出土的只有一吹孔的塤,距今約6000年以上;河南舞陽(yáng)賈湖出土的骨笛,距今約8000年的歷史,卻已能吹奏六聲音階;湖北隨州市曾侯乙墓出土的戰(zhàn)國(guó)早期編鐘65枚,氣勢(shì)磅礴恢宏,令世界考古學(xué)界為之震驚,最為奇特的是,敲擊每一只鐘的正面和側(cè)面都可以演奏出高低不同的兩個(gè)音,這不但展現(xiàn)了戰(zhàn)國(guó)時(shí)期青銅鑄造工藝的成就,更突顯了我國(guó)古代音律的發(fā)達(dá)程度。除此之外,像商代的雙鳥饕餮紋銅鼓、虎紋大石磬、出土于陜西長(zhǎng)安縣的陶鐘、殷墟婦好墓出土的編鐃等等,即見證了中華民族歷史悠久的輝煌成就,又展現(xiàn)了中國(guó)民族音樂的源遠(yuǎn)流長(zhǎng),是中華民族的驕傲,更是人類文明的驕傲。
二、營(yíng)造“大美”原生態(tài),回歸自然經(jīng)典
我國(guó)各族人民歷來(lái)都把音樂看作是本民族最最珍貴的文化財(cái)富,伴歌生活的民俯拾即是,歌就是民族的生命,歌就是民族的歷史。“鹽不吃不行,歌不唱不得”“有嘴不會(huì)唱,白活在世上”……勞動(dòng)人民在田間地頭、高山平原、黃土高坡,用他一塵不染、脆生生的本嗓,唱出了歌曲的最高境界,表現(xiàn)了勞動(dòng)人民追求幸福生活的樂觀精神,她的魅力正來(lái)源于這種最單純質(zhì)樸的東西,也正是這份樸素和真摯往往最能夠感動(dòng)世人。
教學(xué)中為營(yíng)造“大美”原生態(tài),我把侗族大歌這種人與山水的和聲請(qǐng)進(jìn)了課堂。侗族大歌,是我國(guó)目前所發(fā)現(xiàn)的民間最完善的一種無(wú)伴奏、多聲部、自然合聲的合唱形式,也是這個(gè)民族幾千年來(lái)的強(qiáng)大精神支柱。它的主要內(nèi)容是歌唱自然、勞動(dòng)、愛情以及人間情誼,是人與自然、人與人之間的一種和諧之聲,1986年,貴州侗歌合唱團(tuán)首次參加法國(guó)巴黎金秋藝術(shù)節(jié),一經(jīng)亮相,使素以藝術(shù)欣賞水平高而聞名于世的法國(guó)觀眾為之傾倒,被認(rèn)為是“清泉般閃光的音樂,掠過古夢(mèng)邊緣的旋律”。侗族大歌原生態(tài)坦誠(chéng)親切的傾訴,把學(xué)生誘向入神的聆聽,引起學(xué)生強(qiáng)烈的共鳴,伴隨著優(yōu)美的旋律,聽者進(jìn)入歌的意境,忘記了時(shí)間的流逝。有誰(shuí)不想永遠(yuǎn)陶醉于這古樸的旋律,有誰(shuí)不想永遠(yuǎn)陶醉于這古樸的鄉(xiāng)情?
三、巧析地域特色,激發(fā)學(xué)習(xí)興趣
我國(guó)地域遼闊,56個(gè)民族由于地理、文化、習(xí)俗、生態(tài)環(huán)境的不同,形成了各具特色的地方音樂:如東北的“二人轉(zhuǎn)”、河南的“豫劇”、河北的“評(píng)劇”、陜西的“秦腔”、廣東的“粵劇”、安徽的“黃梅戲”、山東的“快書”、天津的“快板”等等。正所謂“十里不同風(fēng),五里不同音”,民歌強(qiáng)烈的地域性特色,決定了民歌鮮明的風(fēng)格特征:山東民歌憨厚質(zhì)樸;江南民歌清麗婉轉(zhuǎn);新疆民歌歡快、風(fēng)趣;藏族民歌流暢、清脆;寧夏民歌粗獷、高昂;蒙古民歌豪放、悠長(zhǎng)。課堂中正可以借助這股濃郁的鄉(xiāng)土味,激發(fā)學(xué)生對(duì)民族音樂的無(wú)限熱情。
傳統(tǒng)民歌《茉莉花》不僅在我們中國(guó)可謂家喻戶曉,它那婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的旋律在上世紀(jì)之初還被意大利作曲家普契尼用在了他的歌劇《圖蘭朵》之中,從此《茉莉花》的芳香也飄出了國(guó)門,隨著這部歌劇的誕生飛向了世界的各個(gè)角落。以視頻方式在課堂上展現(xiàn)不同地域獨(dú)具特色的《茉莉花》,讓聽者從中領(lǐng)會(huì)纖滑、柔和的江蘇民歌《茉莉花》,熱忱、風(fēng)趣的河北民歌《茉莉花》以及奔放、粗獷的東北民歌《茉莉花》。
以視頻方式播放風(fēng)各地皆有但風(fēng)格迥異的《繡荷包》,可以讓學(xué)生體會(huì)到不同地域的土人情。山西《繡荷包》旋律委婉含蓄,歌詞中唱到“初一到十五,十五的月兒高,那春風(fēng)擺動(dòng),擺動(dòng)楊柳俏”,平穩(wěn)的節(jié)奏形象地刻畫出一個(gè)多情少女為遠(yuǎn)去的情人精心繡制荷包的內(nèi)心活動(dòng),浸透著少女對(duì)情人的默默情思;云南《繡荷包》則直率明快,與前者形成強(qiáng)烈反差,“妹繡荷包掛在郎腰”生動(dòng)的表現(xiàn)了滇西姑娘的大膽、率直。
四、放開美麗歌喉,傳揚(yáng)民族音樂
在民族音樂的教學(xué)過程中,模唱是重要的教學(xué)手段之一,只有通過直接演唱,才能使學(xué)生置身其境,切實(shí)感知音樂,并從中培養(yǎng)學(xué)生熟知音樂、駕馭音樂的能力,潛移默化中使學(xué)生接過傳揚(yáng)民族音樂的接力棒。
面對(duì)初中階段的學(xué)生,教學(xué)過程中應(yīng)注重模唱曲目的選擇,從較為熟悉、容易接受的曲目開始唱起,讓學(xué)生演唱自己家鄉(xiāng)的民歌,熟悉的曲調(diào)、親切的方言,濃濃的鄉(xiāng)情,能夠給學(xué)生以啟迪,幫助他們舒展美麗的歌喉;隨著學(xué)習(xí)的不斷深入,從模唱到背唱,從民歌到民族器樂,由淺入深,由易到難,使他們?cè)谟H身參與中感受民族音樂的美,陶冶心靈和情操。
伴隨社會(huì)的發(fā)展、科技的進(jìn)步,將來(lái)的教學(xué)方式、方法會(huì)發(fā)生深刻變革,作為民族音樂的傳播者也要做到與時(shí)俱進(jìn)、緊跟時(shí)代潮流,采取更先進(jìn)、更符合時(shí)代特點(diǎn)的教學(xué)方式,以便更好地在課堂上傳播民族音樂,讓民族音樂之花永遠(yuǎn)綻放。endprint