石海淼
【摘 要】伴隨著書畫傳統(tǒng)藝術而生發(fā)展的書畫裝裱,同我國的京劇一樣具有特殊的藝術魅力,也是中國特有的一種工藝,有著悠久的歷史,歷史上許多歷代珍貴的書法、繪畫、碑帖能夠保存至今,其關鍵一點是經過了裝裱。書畫裝裱是構成書畫藝術不可或缺的條件。卷軸裝是我國文化典籍和書畫裝裱最早的一個門類,一直到唐代,掛軸裝等其他的形式才相繼出現(xiàn)。掛軸裝又有立軸、對聯(lián)、屏條、橫披、鏡片等之分。研究書畫裝裱的傳統(tǒng)品式,對于繼承和發(fā)展以及弘揚我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,有著重要的意義。
【關鍵詞】書畫裝裱;品式;起源;發(fā)展
中國書畫是世界各國一致公認的東方藝術瑰寶。伴隨著書畫傳統(tǒng)藝術而生發(fā)展的書畫裝裱,同我國的京劇一樣具有特殊的藝術魅力,也是中國特有的一種工藝,有著悠久的歷史,歷史上許多歷代珍貴的書法、繪畫、碑帖能夠保存至今,其關鍵一點是經過了裝裱。后來傳到日本以及一些亞洲國家,成為東方別具一格的特有工藝,同樣受到世界各國的珍視。俗話說:“三分畫七分裱”說的有些夸張,但從實際情況看也是有一定的道理。裝裱是可以提高作品的藝術效果。中國畫特別是寫意、潑墨山水,當作品完成后,在沒有裝裱之前是無法欣賞的,只是一張褶皺的宣紙,看上去只是黑糊糊的墨和色沒有層次感,也使觀賞者感覺不到美的意境,水墨的氣息。但是經過裝裱后就會變成另一個樣子,水墨的韻味、畫的意境之美從紙顯現(xiàn)出來。中國有句諺語“人靠衣裳、馬靠鞍”一身美觀和體的衣服可以給人增添幾分風采一副畫又何嘗不是如此呢!這可以說明裝裱與書畫之間有著密不可分的關系。不經過裝裱的書畫作品不能算是一件完整的藝術作品。
書畫裝裱是我國獨特的一門傳統(tǒng)藝術,已有2000多年的歷史。人們最初對書畫進行裝裱就是要使書畫平整結實,但隨著生產力的提高,人們的審美需求有了更高的要求,這就促進了書畫裝裱工藝向縱深發(fā)展。在漫長的歷史過程中,書畫裝裱已逐漸發(fā)展成為與建筑藝術相統(tǒng)一的形式美,從而構成了書畫裝裱品式完整的一門藝術。我國傳統(tǒng)的書畫裝裱品式多種多樣,下面就常見的傳統(tǒng)裝裱品式及起源,舉要分述如下:
一、手卷、橫披
手卷在我國是最早的裝裱形式。所謂卷,是指裱成橫長的式樣,置于案頭可以邊卷邊看的。中國古代的一切圖籍,原來都是卷舒的。有的卷長達數(shù)十米,所以又叫長卷。手卷的裝裱形式有撞邊卷、轉邊卷、套邊卷三種,雖然裝式不同,但規(guī)格基本一致。其整體結構分為畫心、引首、天頭、拖尾、隔水和副隔水等部分組成。天頭是用以裝飾和保護畫心的,引首用來題寫手卷名稱,拖尾是留給鑒賞者題詞用的。為了使天頭、引首、拖尾與畫心分清眉目,增加美觀,需要有一相隔的鑲條,這就是副隔水和隔水。
橫披始于宋代,也是一種橫式裝法,它適用于豎短橫長的畫心。多由一色或兩色等鑲料裝飾。橫披鑲料上寬下窄,叫做邊。左右鑲料尺寸相等,叫做耳也叫木楣,用來在建筑物的向陽墻壁上張掛,使建筑物如同增開一個橫窗,起著借景裝飾的作用。這種裝裱品式稱為橫披。它也是書法作品的傳統(tǒng)裝裱形式之一。
二、屏、對聯(lián)
屏,也叫屏風,是古代在廳堂或其他房屋內用來間隔或擋風的活動屏障。古代的畫以卷軸為多,而屏是粘貼在木框屏風上面的狹窄的畫。據《后漢書》中記載,桓帝時有“列女屏風”;《三國志》中也有東吳畫家曹不興為孫權畫屏風的記述。說明屏風在當時已經非常普遍。現(xiàn)在能夠看到的古代屏風的形式,如五代畫家周文矩的《重屏會棋圖》等畫面中顯示有當時屏風布局的格式。中國的古代建筑,是由山水、花木、圖畫、家具等組合而成的綜合藝術,富有詩情畫意,布置陳設合乎自然,房間由于屏風的間隔,制造出無限空間,使房間有深遠感和層次感。人們置身其中,移步換景,靜中生趣,別有一番韻味。
到了宋代,屏逐漸發(fā)展成以書畫裝裱成的條幅,稱屏條。單幅的稱獨景屏,內容可以獨立也可相互銜接,如春、夏、秋、冬;梅、蘭、竹、菊等。明清時期,又出現(xiàn)四至十二幅畫面,排掛在一起,成為一個整體的連屏,稱為通景屏,也叫海幔。適用于裝裱巨幅山巒河川的風景畫,一般由偶數(shù)幅尺寸相同、內容連貫的字畫組成,分別由一種鑲料裝飾。
對聯(lián),雅稱楹聯(lián),俗稱對子。秦漢以前,民間每逢過年,有在大門的左右懸掛桃符的習俗。到了五代,人們開始把聯(lián)語題寫在桃木板上代替降鬼神的名字。宋代以后,民間新年懸掛對聯(lián)已很普遍,王安石《元日》中寫的“千門萬戶瞳瞳日,總把新桃換舊符”,就是當時對聯(lián)盛況的真實寫照。至明清,對聯(lián)猶如盛唐的律詩一樣興盛。對聯(lián)文字長短不一,短的僅一兩個字;長的可達幾百字。經過書法家書寫成幅后,再裝裱成聯(lián)即可懸掛,取得裝飾效果,增添喜慶氣氛,給人以思想和藝術美的享受。
三、軸、立軸
晉代以前至唐初五百年的時間里,只有卷軸一個門類,隨著社會發(fā)展,自盛唐始,又相繼出現(xiàn)了軸、冊兩大門類。軸或立軸又叫掛軸。也可以簡單分為條幅和中堂兩種,通常把畫幅較窄而呈修長狀的方形直幅稱為條幅,懸掛在廳堂正中的較為寬大的字畫稱中堂。立軸是目前最普及、款式最多的一種裝式?!拜S”原先是由屏障上拆下來的單片改裝而成的。米芾《畫史》中說,“知音求者只做橫掛三尺軸,惟寶晉齋中懸雙幅成對,長不過三尺?!睍羞€談到掛軸的種種方式。宋代以前軸幅都不是太長,這與古人習慣席地而坐,房屋不是太高有關。到了明清,人們好高樓大廈,所以掛軸長闊,有長至八尺的。中國古代的廳堂齋室,光線過暗,所以要懸掛裝裱立軸、字畫,以增添室內光線及藝術效果,使居住者有明朗清凈之感,但這與國外建筑的強亮采光不同,而是含蓄寧靜,使室內花影、樹影、鳥語、花香,詩情畫意,交織成趣。
立軸裝裱的規(guī)格尺寸都有定式。在品式上分一色、兩色、三色裱,宣和裝、詩堂裝、集錦裝、錦眉裝等。立軸裝裱分一色、兩色裱的原因,是由建筑物的高低或畫心長短的比例而決定的,古時房屋高度一般在七到九尺之間,所以,一張三尺長的畫心,加上三尺鑲料,只要單色裝裱。如果是二尺長的畫心加二尺鑲料則顯得太短,所以,也應當裱成六尺左右的長度。就要加四尺長的鑲料,如用單色,則鑲料長過畫心,喧賓奪主。所以應該用兩色或三色裝裱?!靶脱b”是北宋宣和年間宮廷內府裱件的格式,又稱宋式裝,適宜于裝裱正方或寬過于長的畫心裱件。
四、鏡片
又叫鏡心。因為四邊鑲綾絹或色紙,不上桿,不轉邊,所以叫“片”。鑲料是按畫心的大小決定的,一般只用一種鑲料裝飾。立片要分天地比例,天頭與地頭的比例為六比四,左右兩邊要小于地頭的三分之一或至少相等;橫片的上下兩邊要小于左右兩邊,兩個立柱一樣大,但立柱要比邊寬些。鏡片不僅可裱小幅入框,也可裱成大件直接貼墻,適用于各種不同規(guī)格、形狀的畫心,是一種簡易、方便的裝飾。
五、冊頁
自唐代起,有人把卷軸割成單幅葉子,然后將單幅葉子裝裱成冊,便成了最早的冊頁。冊頁有三種式樣:一種是蝴蝶裝,又稱開版式。因翻動時兩頁翹起,形似一只展翅的蝴蝶,由此得名。左右能翻,向右開版,多適用于豎幅書畫及紈扇。另有一種“五鑲式”也屬蝴蝶裝。第二種推篷裝。適用于裝裱橫幅書畫及折扇。第三種是經折裝。最早用于抄寫經文,后來宮廷用這種形式作奏折,現(xiàn)多用于裝裱經書、法帖,可以將尺寸不同的畫心同時裝為一冊。
國外對中國的裝裱也并不陌生,對書畫的裝裱藝術也逐步形成了各國的風格和流派。最具代表性的是日本,自唐代中國書畫裝裱工藝傳入日本,日本裝裱藝術家經過吸收、創(chuàng)造,在材料、工藝制作、款式上都有所變化形成了自己的民族特色。在裝裱形式上掛軸裝裱材質和裝裱款式上與中國有很大差異,這是與各國生活房舍建筑及生活習俗有密切關系,掛軸裝裱品式可分為就有袋裱、臺裱、唐裝、明代裱、奴裱等,最具代表的江戶時期確立的大和裱、文人裱兩大形式。而我國裝裱的形式有三大類卷、軸、冊三大形式。在軸(軸又稱立軸或掛軸)類裝裱中,還有十二種裝裱品式。如:立軸,可分為一色裝、二色裝、三色裝、宣和裝、詩堂裝、和不常見的框二色裝、紙鑲綾邊裝、錦眉裝、屏條、對聯(lián)等等。在裝裱工藝上又有挖嵌和正鑲的不同,所謂“正鑲”是在畫心正面粘連鑲料,而“挖嵌”是將托好的整塊鑲料作為嵌身,挖嵌畫心,這種方法鑲料邊框沒有接縫,高雅美觀。裝裱技法國外與國內基本相同,可分為:托、裁、鑲、覆、砑、裝等工序,所以說裝裱工藝不是單純的手工工藝。而是一門綜合的藝術,雖然只是書畫作品主體的一個附屬部分。論文檢測。但它與作品本身一樣承載了歷史、藝術、人文等多方面信息方面的內容,并不是糊糊貼貼的表象,而是經過裝裱師對作品的審色使其賓主相摻,錦上天花。在一定程度上裝裱是鑒定書畫的有力的佐證。在裝裱材料上裝裱的樣式上可分辨,比如:宋代將藏書畫按年代、優(yōu)劣分成若干等級,分別采用不同的綾錦、紙、軸頭裝裱,具體到包首、天頭、隔水、扎帶都有明確的規(guī)定。論文檢測。又如:明代在手卷增添了用于題記的“引首”。這種形式在明以前時沒有的。清代宮廷對繪畫要經過皇帝的御覽在包首、天頭、玉別、軸頭等細節(jié)上要皇帝親定??梢娧b裱的是與書畫密不可分的。
隨著時代的發(fā)展,人們的審美情趣也在不斷發(fā)展和變化。結合當代人的審美觀點和當今家庭居室建筑裝飾格局,就需要設計出既有新意又能受人們歡迎的新款式,融合新時代的建筑,滿足大眾的審美要求。但是學習書畫裝裱首先要具備對傳統(tǒng)知識的理解和掌握,在掌握傳統(tǒng)基本品式的基礎上,才能舉一反三,加以變化,靈活運用各種藝術手法,使畫面內容和裝裱形式達到完美的統(tǒng)一,使書畫藝術錦上添花。
書畫裝裱工作是用手、用腦、用心的工作,是識知識集約、技術精細、勞動密集型的工作。而裝裱師也必須具備一定的書畫藝術素養(yǎng),以便真正理解作品的用意,完成對作品創(chuàng)作的延伸與完善。而一個沒有書畫知識的裝裱工作者,是談不上書畫的裝裱的,更成不了裝裱師,裝裱工作者要集書、畫、鑒、理論于一身。在掌握傳統(tǒng)知識的基礎上,要學會舉一反三,加以變化。靈活運用各種藝術手法,從畫面內容和裝裱形式上達到完美的統(tǒng)一,使書畫成為完整的藝術品。
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