喜歌劇《拉克美》腳本和舞臺布景中的“異域主義”研究

包婷

摘要：19世紀的法國作為西方歌劇的中心之一，喜歌劇是法國浪漫主義歌劇的主要類型，《拉克美》是其典型代表。歌劇背景處于被英國殖民統(tǒng)治中的印度，在這部歌劇中表現(xiàn)了對于殖民統(tǒng)治時期當?shù)厝嗣竦姆纯?，將其描述成一種不可理喻的行為，以表明自身行為的合法性，體現(xiàn)了一種西方對于東方的重構。在歌劇中的非音樂要素上有著鮮明的東方色彩，歌劇中演員身著印度傳統(tǒng)服飾紗麗，舞臺背景中的三面佛，腳本臺詞上描寫的印度教祭祀儀式等都有著印度教的文化烙印。

關鍵詞：喜歌劇 《拉克美》 異域主義

中圖分類號：J832 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）20-0137-02

19世紀法國浪漫主義歌劇中對異域的描寫是當時的潮流，出現(xiàn)了一大批描寫東方的歌劇作品。如梅耶貝爾的歌劇《非洲女》，歌劇描繪了西方探險家達·伽瑪?shù)椒侵尢诫U的故事，歌劇的女主人公是非洲部落的首領；馬思奈創(chuàng)作的歌劇《泰伊思》，描寫了基督教傳教士感化埃及妓女泰伊思，使其皈依基督教的故事。在這些作品中較為著名且在現(xiàn)代上演率較高的則是德里勃創(chuàng)作的喜歌劇《拉克美》，它是一部鮮明的體現(xiàn)印度文化的歌劇，歌劇中不論是臺詞、服飾布景還是音樂都體現(xiàn)了濃郁的異域風情?！独嗣馈分v述了在英國殖民統(tǒng)治期間一位英國軍人和印度教圣女的愛情故事，歌劇中的詠嘆調《鈴歌》至今流傳廣泛。對《拉克美》的研究甚少，主要集中在對《花之二重唱》的音樂分析，幾乎沒有對這部歌劇的舞臺布景和腳本的相關研究。

一、歌劇《拉克美》中腳本所體現(xiàn)“異域主義”

（一）統(tǒng)治

德利勃的《拉克美》的腳本是由E·貢迪內特和P·吉爾根據(jù)法國文學家彼?！ぢ宓俚男≌f《婚禮》改編而成。在歌劇第一幕第1場，印度教的眾教徒在做儀式時，祭司尼拉坎達唱到：“舉著無比的崇敬，向世人侮辱、嘲笑、被拋棄的祭司表達敬意！向可憎的勝利者表達我們的憤怒，雖然我們偉大的神的百年圣廟被破壞，但在他們的頭頂都懸掛著婆羅門主的復仇之意！”可見由于英國殖民統(tǒng)治者對于印度教寺廟的毀壞和對印度教教徒的迫害，同時也反映出了印度教教徒對于英國殖民者的憤怒和憎恨。在第一幕第5場中，英國貴族小姐艾倫和未婚夫杰拉爾德等人想翻越圍墻一探究竟時，艾倫說：“這些花和樹沒有任何威脅”而弗雷德里克說：“我們不能相信這些東西，這些美麗純潔的曼陀羅花，在印度其實是一種毒藥（即使他們在歐洲是沒有毒的）”緊接著本特森太太說：“印度是一個糟透了的地方?！苯芾瓲柕抡f：“這是個有魔法的國家，我們可能只是因為咬了一朵花而喪命”，從這些話中我們可以看出，在自己國家最為紳士的英國人，身處殖民地時，并不考慮私自闖入別人的領地是不禮貌的行為，反而認為印度是一個神秘和危險的地方，可見對于印度他們是有偏見的。在劇中稱尼拉坎達為“那個教唆印度人報仇雪恨的危險的婆羅門教徒”，顯然是從自身利益的角度出發(fā)，將尼拉坎達對自己所信仰的宗教的捍衛(wèi)，稱為是教唆行為。由此可以看出，作為殖民統(tǒng)治者，他們能感受到殖民地人民的不滿和憤怒，這些字里行間無不透著西方人的種族優(yōu)越感和對于殖民地人民的鄙視和偏見。在劇中，東方人的形象同樣被塑造成為野蠻的和奸詐的，在第二幕中那些唯利是圖的東方商人、算命人等，他們圍著本特森太太兜售貨物并趁機偷走了她的表。第二幕第5場中尼拉坎達為了找到私自闖入到他圣廟中的異教徒復仇，讓她的女兒在集市中唱歌，吸引那個陌生人，以期將其殺害。

（二）立場

博埃默在《殖民與后殖民文學》中說：“殖民主義按所謂文明的需要對他者進行建構，是用來證明它對本地人的剝削的合理性的?！雹僭谶@部歌劇中表現(xiàn)了對于殖民統(tǒng)治時期當?shù)厝嗣竦姆纯梗瑢⑵涿枋龀梢环N不可理喻的行為，以表明自身行為的合法性，體現(xiàn)了一種西方對于東方的重構。在歌劇中作家向法國觀眾表現(xiàn)了英國企圖控制印度所做的種種努力及印度當?shù)厝说姆纯?，既沒有為英國的統(tǒng)治行為唱贊歌，也未對其進行批評，但在作品中我們仍然可以看出：英國統(tǒng)治印度的艱難和時而所表現(xiàn)出的無力和愚蠢，為什么作家會處于這種立場？我們不能忽略的是這部作品最初的觀眾是19世紀的法國觀眾，對他們而言，英國作為法國在海外殖民中最大的競爭對手，如此描寫符合當時的觀眾對于英國統(tǒng)治的一種幸災樂禍、冷眼旁觀的心態(tài)，這是兩個殖民主義大國之間的海外殖民競爭的產物。所以這部作品在當時的法國受到觀眾的熱烈的歡迎，僅在巴黎喜歌劇院從首演到1931年已經(jīng)演出了1000多次。

這部歌劇的關鍵詞“統(tǒng)治”，西方不論是用武器、軍隊等強硬的手段對于殖民地進行開拓和統(tǒng)治，或是用宗教為自己尋找一個正當?shù)睦碛?，以救世主的身份對那些他們所認為的“野蠻人”進行教化和統(tǒng)治，這些無非都是殖民統(tǒng)治者為自己的欲望、貪婪尋找一個合理的借口。在一篇談論后殖民文學的文章《西印度群島和澳大利亞文學比較》中說：“在整個殖民主義領域，歐洲人的文本和他們的小說猶如他們的槍一樣起著決定性的作用?！雹谕瑯釉谒麄冎趁窠y(tǒng)治的過程中，這些歌劇的作用也不容忽視。其中《拉克美》自殺的方式也比較獨特，女主角嚼食曼陀蘿這種樹的葉子自殺身亡，據(jù)資料顯示這種植物盛產于印度，含劇毒，可以看出這些都向歐洲觀眾呈獻出東方的神秘和危險，甚至會被認為是迷信的一面。

二、歌劇舞臺布景等中所體現(xiàn)的“異域主義”

拉爾夫·P·洛克在《音樂中的異域主義和東方主義》當中論及歌劇時曾說：“除了這些文字標志外，歌劇還有四種具體的、重要的視覺標志：舞臺動作（即舞蹈、列隊行進）模仿手勢、布景、服裝?！雹劭梢?，與音樂其他體裁相比，歌劇這種綜合性體裁由于視覺性要素的加入更適于表達“異域風情”。對于觀眾而言，舞臺布景、服飾等要素在構建“異域”時是重要的指引符號。

《拉克美》（Lakme）的DVD版本是1991年版由澳大利亞歌劇院合唱團演出，由瓊·薩瑟蘭飾演拉克美，波寧吉指揮，這部歌劇的整體影像中充滿了異國情調。

歌劇中的女性人物有印度人和西方人，不論是女主角還是集市上舞蹈的舞者，所有印度女性在歌劇中均身著印度傳統(tǒng)服飾紗麗，且顏色都極為鮮艷，與歌劇中西方女性所穿著的蓬蓬裙形成鮮明的區(qū)分。歌劇中的部分印度女性在眉間點有紅色朱砂，用于裝飾，并具有一定的文化意味。第一幕的布景是在幽暗的森林深處的小木屋，舞臺中央的最上方供奉著印度教的最高神——梵天的雕像，他是印度教的創(chuàng)造之神，在第二幕中這座雕塑在游行儀式中被眾信徒抬著游行。木屋的旁邊有小河和船，河中開滿了蓮花，蓮花在印度教中象征了最初的信仰，與印度教中的濕婆——破壞之神有著重要的關聯(lián)，濕婆所坐的是蓮花寶座。第二幕在集市中整體建筑風格是伊斯蘭建筑風格，建筑中廣泛使用尖拱和尖頂穹窿，建筑上裝飾著幾何紋樣圖案。第三幕中出現(xiàn)的道具水壺和杯子不論是材質還是形狀都具有東方特色。以上這些使得整部歌劇在視覺上有著色彩斑斕的效果，對于西方觀眾來說有著強烈的視覺沖擊力和新鮮感。

三、結語

由此可見，這部歌劇在腳本和舞臺布景等方面為西方觀眾呈現(xiàn)了他們熱衷的“異國情調”，為他們展示了一個神秘、絢麗的東方，歌劇的臺詞、舞臺布景和音樂都極具“東方色彩”，歌劇對殖民統(tǒng)治時期的印度的描寫，既為作曲家提供了新的靈感和素材，也為當時的西方觀眾提供了對東方想象的滿足和新鮮感。

參考文獻：

[1][英]埃勒克·博埃默.殖民與后殖民文學[M].盛寧，韓敏中譯.沈陽：遼寧教育出版社.1998.

[2][英]巴特·穆爾-吉爾伯特.后殖民批評[M].楊乃喬等譯.北京：北京大學出版社，2001.

[3]Jonathan Bellman.The Exotic in Western Music.Boston：Northeastern University Press，1998.