中世紀與古典主義時期音樂情感表現(xiàn)的比較

梁 蕾

(四川師范大學 四川 成都 610000)

中世紀與古典主義時期音樂情感表現(xiàn)的比較

梁 蕾

(四川師范大學 四川 成都 610000)

在漫長的中世紀，由于宗教勢力極其強大，音樂只是服務于上帝的一種工具，這一時期對音樂情感的唯一表達就是對上帝的贊美。古典主義時期的音樂則重視人的情感體現(xiàn)，音樂中處處體現(xiàn)著人文關懷的情感色彩。本文通過對兩個時期社會發(fā)展概況、音樂特征的挖掘、對比，得出兩個時期的音樂情感在內容、表達方式、審美取向等方面的截然不同。

音樂情感；表達方式；審美取向

1 中世紀與古典主義時期的社會音樂發(fā)展概況

1.1中世紀的社會音樂發(fā)展概況。公元476年，龐大的羅馬帝國終于在種種不可解脫的矛盾中崩潰，西方歷史進入了漫漫千年的中世紀時期。在整個中世紀，教會在思想精神領域處于絕對統(tǒng)治地位，幾乎壟斷一切文化教育活動。圣經被認為是絕對權威的，是判斷是非的威嚴標準，一切權威性的解釋都來自于上帝。而關于中世紀的音樂，最多的也是教會音樂，音樂只是服務于上帝的一種工具，音樂情感的唯一表達便是對上帝的贊美。

1.2古典主義時期的社會音樂發(fā)展概況。“古典主義時期”是西方音樂歷史發(fā)展到高峰的一個階段，18世紀中、下葉的歐洲，工業(yè)革命與科學技術領域的一系列重要發(fā)明，促使整個西方文明在向前推進；而以王權、教權為標志的傳統(tǒng)體制，卻面臨著全面奔潰的危機?！皢⒚蛇\動”喚醒了歐洲人對自然法則與自由競爭意識的尊重，其影響遍及政治經濟文化各個領域。在“啟蒙運動”和“狂飆突進運動”的影響和推動下，18世紀的歐洲藝術與音樂文化發(fā)生了巨大變化并走向高度繁榮。

2 中世紀與古典主義時期的音樂特證

2.1中世紀的音樂特證。中世紀的音樂發(fā)展無疑是整個音樂史發(fā)展中禁錮最多、最灰暗的一段。連年的戰(zhàn)爭加上宗教的禁欲主義，音樂的內容與形式都以宗教為前提，其音樂主要是教會音樂。格里高利圣詠使用于羅馬教會禮拜儀式，格里高利圣詠的基本功能是服從宗教禮拜活動，其一般特征為：無伴奏的純人聲歌唱的單聲部音樂形式，以拉丁文為歌詞，即興式而無明顯節(jié)拍特征。

2.2古典主義時期的音樂特證。經歷了“文藝復興”與“啟蒙運動”的洗禮，古典主義時期的音樂從教堂步入宮廷，并逐步走向社會，走向民眾，它更偏向于用音樂來表現(xiàn)重大社會題材以及新興市民階層的生活風貌?！扒肮诺鋾r期”的音樂風格：“洛可可風格”、“華麗風格”、和“情感風格”，它們與已處于尾聲階段的巴洛克風格同時并存，反映了18世紀音樂風格衍變的過程。維也納古典時期繼續(xù)前古典時期音樂的一些新趨向，并顯示出巴洛克風格已經完成轉變過程，代之以主調風格為主導的總體特征。此時期的音樂語言簡練、樸素、親切，形式結構明晰、勻稱，音樂中的矛盾沖突得以加強并深化，成為西方古典音樂的經典范式。

3 中世紀與古典主義時期音樂情感表現(xiàn)的比較

3.1情感內容的不同。在中世紀，其音樂的主要表達內容是贊美上帝、宣揚神學。古典主義時期的音樂在文藝復興和啟蒙運動的影響下，紛紛以“人”的情感為主題來進行音樂創(chuàng)作，他們把親情、友情、愛情等情感直接融入到旋律與歌詞中，音樂中處處體現(xiàn)著人文關懷的情感色彩。

從《歌頌圣母瑪利亞》的歌詞可以看出，在中世紀教會所采用的圣詠歌曲中，歌詞必須是第一位的，曲調猶如仆從，器樂總是受到非議和禁止，他們要求的是把音樂的感官色彩減少到最低限度，神的意志、上帝的教誨是其需要表達的東西。莫扎特的音樂所關心的主要是音樂情節(jié)及和聲旋律要表達出人類自然情感，在《費加羅的婚禮》中，莫扎特就以生氣蓬勃的音樂塑造了人物的性格，使其音樂情感表現(xiàn)得淋漓盡致。這樣，欣賞者也因音響的變化引起內在情感的變化，使情感的內容更豐富。

3.2情感表達方式的不同。在中世紀教會的統(tǒng)治下，音樂家們并不是從事音樂實踐的人，而是把音樂作為理論去體現(xiàn)對上帝的信任與擁護，從事音樂活動的音樂家們不是為了實踐音樂本身所散發(fā)出來的魅力，而是為了實踐某種理論，最終的核心就是“上帝”。貝多芬是古典主義時期的主要代表人物，在《第三交響曲》中，貝多芬將其核心主題(英雄)通過四個樂章一環(huán)扣一環(huán)地邏輯性展開，雖有引子卻簡明扼要，兩個小節(jié)的兩個和弦，從織體與節(jié)奏的感覺上和主題形成對置。并且音樂中恰當?shù)募尤牍芟覙放c和聲，把音樂的音響效果、音樂家本身的思想更好地表達出來，使音樂生動又形象。

3.3情感審美取向的不同。音樂的審美功能在神學的中世紀里是受到排斥的，他們認為音樂的感官享受都會有損對上帝的信仰，只有上帝是最“美”的。古典主義時期，人們是為歌頌親情、愛情，表現(xiàn)生活中的憤怒、開心等情緒而唱歌。古典主義時期的音樂家們都認為，音樂必須有人類的情感才能吸引人，音樂中更要加入身體動作和器樂的豐富演奏才能把音樂的“美”表達出來。

在格里高利圣詠中，沒有一首歌不是贊美上帝的，歌詞里透露的都是上帝的偉大，任何加入人類情感的音樂都被視為是邪惡的，可見音樂在這些人眼里完全是一種服務于宗教的工具。古典主義時期的音樂主要是以“人”的情感為本，并且借助一切可借助的外在力量去表現(xiàn)人們的情感。如莫扎特的《費加羅的婚禮》中，歌唱者的唱腔、表情與動作都是大膽的、夸張的，歌曲本身也需要器樂的演奏去突出主題，人們可以通過舞臺的夸張表現(xiàn)去體會人物中誰“美”，誰“不美”，進而更深層次的表達出人類心中復雜的情感世界。

4 結語

西方的中世紀是一個神權至尊的時代，音樂不是人情、人性的表現(xiàn)，而是神靈、神性的具體化。古典主義時期的音樂因受到了當時社會背景的影響，音樂肯定人的價值，音樂家們把自己的思想感情和聰明才智從神學的束縛下解放出來，賦予到自己的作品當中，所以古典主義時期的音樂處處都能打動人心。因此，壓抑情感的音樂必將被抒發(fā)情感的音樂所替代的，音樂是人類生活中必不可少的，一個貶低情感價值的社會是不人道的，更談不上進步與繁榮，而這樣的社會也終將被取替。中世紀的教堂音樂不被后人流傳就是因為它不以“人”的情感為本，而古典主義時期的音樂體現(xiàn)了人的情感價值，所以流傳至今，所以說，情感的力量擁有著不可取代的特殊地位。

[1] 沈旋、梁晴、王丹丹.西方音樂史導學[M].上海：上海音樂出版社，2006.8.

[2] ﹝美﹞唐納德·杰·格勞特克勞德·帕利斯卡.西方音樂史[M].北京：人民出版社，1996.

[3] 錢仁康.歐洲音樂史話[M].上海：上海音樂出版社，1989.11.

梁蕾，女，漢族，甘肅天水人，四川師范大學音樂學院研究生在讀，研究方向：民族聲樂演唱。

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：1672-5832(2017)09-0113-01