剛健含婀娜
——王頌余早期山水畫作品展學(xué)術(shù)研討會(huì)紀(jì)要

路洪明 包仲川 孫曉靜 Lu Hongming， Bao Zhongchuan and Sun Xiaojing

2017年10月23日上午，由天津市美協(xié)藝術(shù)理論委員會(huì)，天津美術(shù)學(xué)院科研處、美術(shù)館，中國(guó)書畫報(bào)社主辦，天津金帶福路文化傳播中心及天津美術(shù)網(wǎng)協(xié)辦的“剛健含婀娜——王頌余早期山水畫作品展”學(xué)術(shù)研討會(huì)在天津美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉行。研討會(huì)由天津美術(shù)學(xué)院教授喻建十、路洪明共同主持，天津市美協(xié)秘書長(zhǎng)李耀春，天津美術(shù)學(xué)院教授楊德樹、王振德、霍春陽、楊沛璋，天津市美協(xié)山水畫專委會(huì)主任姬俊堯、名譽(yù)主任紀(jì)振民，天津畫院原副院長(zhǎng)晏平，中國(guó)書畫報(bào)社社長(zhǎng)何東教授，天津美術(shù)學(xué)院副教授楊健君、李旭飛、魏云飛、方勇、閆勇，天津金帶福路文化傳播中心主任張養(yǎng)峰等出席了此次研討會(huì)。與會(huì)者結(jié)合此次展出的王頌余早期山水畫作品，主要圍繞先生的藝術(shù)思想、教學(xué)思想與理念，以及外部環(huán)境對(duì)他藝術(shù)活動(dòng)的影響等方面進(jìn)行了學(xué)術(shù)探討，未參加現(xiàn)場(chǎng)研討的天津美術(shù)學(xué)院陳福春、王慧智教授、王偉毅館長(zhǎng)，天津畫院二級(jí)美術(shù)師白鵬提交了書面文字。

王頌余 （1910—2005)，別名王文緒、王為，祖籍浙江金華，生于天津。當(dāng)代著名山水畫家，在山水畫、書法創(chuàng)作等方面取得了很高的成就。生前為中國(guó)美協(xié)會(huì)員、中國(guó)書協(xié)會(huì)員、天津市書協(xié)副主席、天津市美協(xié)常務(wù)理事、天津市文聯(lián)委員、第二屆中國(guó)美協(xié)理事、南開大學(xué)分校兼職教授。中國(guó)畫《把余糧賣給國(guó)家》《建設(shè)中的密云水庫》《凱歌黃金路》《稻香千里南泥灣》《灤水清兮清且甘》分別入選第二、三、四、五、六屆全國(guó)美展。出版有《王頌余書畫選》《寫意山水畫法步驟》等。

路洪明：王老如何由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)變是這個(gè)展覽的主旨所在。對(duì)這種轉(zhuǎn)換，之前有理論家也展開過討論，有的認(rèn)為王老畫風(fēng)該變，有的認(rèn)為不該變。今天借王老在黃山寫生后創(chuàng)作的一幅山水畫上題跋的王維的一首詩，談?wù)勎业目捶āＴ娫疲骸胺忠爸蟹遄?，陰晴眾壑殊?！边@兩句恰恰暗喻了王老的變與不變。到黃山去寫生大家深有體會(huì)，山石本身相對(duì)來說較少變化，可以說它的境象是不變的，但等到云霧升騰部分或全部遮掩了它的時(shí)候景象就變了。但這種變是表象的幻化，不變的是黃山的石骨。由此我個(gè)人淺見：我們看到王老繪畫面貌上的變化僅是表象的，實(shí)際不變的是王老知識(shí)分子的風(fēng)骨。孟子言：“窮則獨(dú)善其身，達(dá)則兼濟(jì)天下?！蓖趵献鳛橐粋€(gè)從舊時(shí)代過來的文人，又經(jīng)歷了新的時(shí)代，不同的社會(huì)環(huán)境對(duì)他創(chuàng)作的表象產(chǎn)生了一定的影響。但作為知識(shí)分子的社會(huì)擔(dān)當(dāng)是他一貫秉持的操守。落實(shí)到書畫藝術(shù)上，他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)筆墨本質(zhì)規(guī)律的認(rèn)識(shí)是不變的，對(duì)骨法用筆的強(qiáng)調(diào)是不變的，對(duì)華夏文脈的傳承是不變的?？催^這個(gè)展覽使我之前思考的關(guān)于王老藝術(shù)思想、教學(xué)理念的問題落到了實(shí)處，使我有很大收獲。下面也請(qǐng)各位教授、專家圍繞王老的藝術(shù)人生談?wù)勛约旱母惺堋?/p>

喻建十：想在研討會(huì)開始之前，先把王頌余的求學(xué)過程跟大家介紹一下。這個(gè)展覽展出的是他在1949年之前學(xué)習(xí)傳統(tǒng)和他在1949—1966年之間從傳統(tǒng)向?qū)懮?、向新山水畫過渡階段的作品。我想，天津美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦這個(gè)展覽的初衷是想研究王頌余是怎么完成從深厚的傳統(tǒng)山水向很有生活氣息、反映新時(shí)代的山水畫轉(zhuǎn)變的。

王頌余 七里河渠

王頌余先學(xué)書法，其啟蒙老師是張君壽，后來到十一二歲開始學(xué)習(xí)繪畫，老師是李石君。20世紀(jì)30年代初期，“湖社”畫會(huì)劉子久在天津辦班，王頌余得以進(jìn)入學(xué)習(xí)班，從劉子久先生學(xué)習(xí)繪畫。王頌余的祖輩父輩均是鹽商，與“四大名醫(yī)”之一、書法家蕭龍友關(guān)系交好。蕭龍友當(dāng)時(shí)常給皇族看病，在與王家交往的過程中，看到后生王頌余畫得還不錯(cuò)，便介紹了溥心畬給他當(dāng)老師。這大概是20世紀(jì)30年代后期的事情。40年代中期，王頌余在與溥心畬一同辦展覽的時(shí)候，溥修來觀展。展覽中，溥修對(duì)王頌余畫上的題款很感興趣，便問溥心畬：“王為（王為字頌余，后以字行）是誰？”經(jīng)溥心畬介紹，王頌余開始又跟從溥修學(xué)習(xí)書法。

王頌余初中畢業(yè)之后，本想繼續(xù)求學(xué)，但家族認(rèn)為其應(yīng)承擔(dān)起延續(xù)家業(yè)的責(zé)任，因此被迫輟學(xué)去了銀行工作。上司劉季英（羅振玉之女婿）看王頌余好學(xué)，便時(shí)常帶他拜見羅振玉。王頌余二十來歲的時(shí)候，章太炎開辦國(guó)民講習(xí)社，他遂加入，其后幾年二人多有書信往來。在銀行工作期間，王頌余又有幸跟隨王守惠（聞一多的得意門生，家族世交摯友）去清華大學(xué)旁聽聞一多先生講學(xué)，到后來登堂入室，時(shí)常登門問學(xué)，與之保持了多年的師生關(guān)系，一直持續(xù)至其南遷。

王頌余的文史基礎(chǔ)和學(xué)畫的師承關(guān)系，可以在他的早期作品中得到呈現(xiàn)。在繪畫技法上，王頌余是師從劉子久、溥心畬的。劉子久、溥心畬是“北宗”山水畫的杰出代表。但兩位畫家把“北宗”所為人詬病的霸悍、恣肆、張揚(yáng)都畫含蓄了，而王頌余恰恰是接受兩位老師的熏陶，再加上自己在文史上的涵養(yǎng)。所以他的繪畫雖然源于“北宗”，但畫得比較文氣、儒雅，全然不見單薄外露的跡象。

楊德樹：看到這些作品，我感覺很親切。先生畫這些作品是在40到60歲的時(shí)候，正是盛年。這些作品展現(xiàn)了先生形成個(gè)人風(fēng)格的一個(gè)重要過程。王頌余先生是一位好學(xué)、追逐時(shí)代的藝術(shù)大家。他對(duì)老師非常尊重，對(duì)老師教授的知識(shí)仔細(xì)揣摩，并加入自己的理解。觀看本次展覽的作品，首先看到的是古典的山水，名山大川；但是細(xì)看又有汽車和勞動(dòng)場(chǎng)面。他將二者完美融合在一起，不跳躍，不孤立。那個(gè)時(shí)代是用小筆畫大畫，先生每一筆都交代得非常清晰。到60年代，王先生為了教學(xué)作了好多課徒稿，非常嚴(yán)謹(jǐn)。他不是教學(xué)生照貓畫虎，而是因材施教。我的第一堂山水畫課就是他給我們講如何寫生。那時(shí)候，老一輩的藝術(shù)家都根據(jù)國(guó)家的需要，體現(xiàn)時(shí)代的精神，表現(xiàn)國(guó)家蒸蒸日上的精神面貌。

王頌余 激流有聲

王頌余在藝術(shù)上的重要特點(diǎn)，就是在傳統(tǒng)筆墨規(guī)范的基礎(chǔ)上，加入現(xiàn)實(shí)中的個(gè)人體驗(yàn)。他的每一件作品都給人感覺是實(shí)地寫生，生活是他創(chuàng)作的源泉。他在用墨上的特點(diǎn)是“一筆墨”，“拖泥帶水”有皴有擦，山水畫程序中，勾、皴、擦、點(diǎn)、染筆筆分明。古人說：“水墨淋漓幛猶濕?！钡浆F(xiàn)在我們看他的畫還是感覺濕漉漉的。在用筆上，他特別注意透視的空間感，用自己擅長(zhǎng)的書法用筆，中鋒加使轉(zhuǎn)與頓挫，使一筆下來變化頗多，且筆筆都不一樣。在用色上，常常是多個(gè)角度，多種墨色，不同虛實(shí)。這一點(diǎn)在王頌余畫的水上表現(xiàn)最為突出。王頌余先生的山水畫作品為我們當(dāng)代山水畫，尤其是天津山水畫起到一個(gè)基石的作用。

王振德：王頌余先生作為1949年之后“北派”山水的繪畫大師，咱們現(xiàn)在一個(gè)階段一個(gè)階段地研究還是有必要的。王頌余先生早期就出手不凡，筆墨的經(jīng)典性、嚴(yán)謹(jǐn)性、創(chuàng)造性都令人震撼。這些與他身后的文化積淀是分不開的。

第一，王頌余先生的山水畫是“文化山水”。當(dāng)前是中華民族的偉大復(fù)興時(shí)代，其核心內(nèi)容就是文化自信，就是中國(guó)傳統(tǒng)文化正能量的復(fù)興。近百年來對(duì)傳統(tǒng)文化的批判太多，對(duì)它們正能量的發(fā)掘是我們的當(dāng)務(wù)之急。王頌余的一生都在復(fù)興中華文化。他從小就有很強(qiáng)烈的文化報(bào)國(guó)理想，再加上幾位國(guó)學(xué)大師對(duì)他的影響，使他具備了深厚的文化修養(yǎng)。

第二，王頌余先生的山水畫是“仁智山水”。每一筆都講究，筆筆到位，處處都是書法入畫，畫中有書，有著自己深邃的思考。蘊(yùn)含著深厚的感情，甚至是全身的律動(dòng)。在他的繪畫當(dāng)中沒有一幅茍且的畫，沒有一幅應(yīng)付之作。包括為學(xué)生畫示范稿時(shí)都是非常認(rèn)真的。他的仁者之心、智者之心令人感動(dòng)。他還把自己的畫畫、生活、交往不斷地寫成詩，合轍押韻，非常規(guī)范。王頌余說自己要以書畫報(bào)國(guó)，回報(bào)時(shí)代。有幾首詩跟大家分享。“吾道無奇但率真，好學(xué)自嬉未迎人。幾床群籍信翻檢，日進(jìn)一知不患貧。”“歲月無情逝，昏蒙日日加。報(bào)國(guó)希老健，任重惜年華?！薄皫追謿q月寄來今，到老逢時(shí)情更深。余勇猶存搏虎力，晚節(jié)不負(fù)報(bào)國(guó)心?！蓖趵显诎耸鄽q入黨，志向遠(yuǎn)大，其山水畫充滿了高華之氣，跟名利絕緣。

第三點(diǎn)，王頌余先生的山水畫是“時(shí)代山水”。他晚年以生活為中心，以生活為基礎(chǔ)，臨摹古人，寫生創(chuàng)作，不斷升華，為天津美術(shù)學(xué)院建立一個(gè)山水畫的教學(xué)體系。他與時(shí)俱進(jìn)，晚年形成了自己的風(fēng)格，追求重、拙、大的筆墨。這些都深深影響著天津美術(shù)學(xué)院的后學(xué)。

姬俊堯：我是1959年入學(xué)，在天津美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。當(dāng)時(shí)，王頌余先生是師范系的老師，而我是繪畫系的學(xué)生。但是也和王老師有過接觸。天津美術(shù)學(xué)院山水畫創(chuàng)作的脈絡(luò)是清晰的。當(dāng)前，天津市有著眾多山水畫家。追根溯源，應(yīng)該多數(shù)是源于天津美術(shù)學(xué)院。當(dāng)時(shí)天津美術(shù)學(xué)院的國(guó)畫教學(xué)就是劉君禮、王頌余兩位先生。兩位先生是兩條支流。兩條支流在天津美術(shù)學(xué)院匯聚成一條主流。一條是劉君禮老師傳承的張大千脈絡(luò)，一條是王頌余先生傳承的溥心畬脈絡(luò)。所以說，“南張北溥”在天津美術(shù)學(xué)院深深地扎根，同時(shí)也形成了當(dāng)前天津市山水畫的風(fēng)格體系?，F(xiàn)在天津畫山水的很多，我對(duì)年輕人寄予厚望，希望他們能生成自己的面貌，在山水畫上取得更大的成就。

王頌余 太行寫生·秋收

紀(jì)振民：王頌余先生這一代的老師，在為人、為師、為藝都是典范。在天津市有著一批這樣的老師，這是天津市的精神財(cái)富，是天津的寶，是全國(guó)的寶。這種崇高的藝德、師德是非常值得發(fā)揚(yáng)的，而且是必要的。這向現(xiàn)在的年輕人提出了一個(gè)非常值得思考的問題。我在天津美術(shù)學(xué)院畢業(yè)之后，由于工作的原因與王頌余先生逐步地接觸多了起來。當(dāng)時(shí)，我在天津市少年宮教課。王頌余先生年紀(jì)已經(jīng)不小了，是非常有名的大畫家了。經(jīng)常是一個(gè)電話，他就到天津市少年宮指導(dǎo)小孩。那時(shí)候，他多次告訴我，要準(zhǔn)備一個(gè)立著的畫板，方便為小孩們做示范。他指導(dǎo)孩子們的耐心勁，更像是個(gè)老爺爺，完全沒有架子。這種精神特別值得我們學(xué)習(xí)。

霍春陽：在天津美術(shù)學(xué)院老一輩的師資隊(duì)伍里面，王頌余先生是一位很有資歷、很有學(xué)養(yǎng)的老先生。他的藝術(shù)道路走得很正。他不論“南宗”“北宗”，王頌余先生走的是正宗。今天看他的作品，依然感覺不過時(shí)。記得在很早之前王頌余先生講座，講出新的問題。當(dāng)時(shí)我非常年輕，崇尚革新，認(rèn)為王老師的東西都是守舊的?？墒乾F(xiàn)在看來，當(dāng)時(shí)是我的認(rèn)識(shí)太膚淺了。他講的出新與別人的立場(chǎng)、出發(fā)點(diǎn)是不一樣的。他是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的出新。比如他畫的稻田，他之前沒有這么畫的，既有筆墨又有時(shí)代感。王頌余先生的學(xué)養(yǎng)、畫面技巧，是我們遠(yuǎn)遠(yuǎn)無法達(dá)到的。他深厚的底蘊(yùn)造就了他是正宗傳統(tǒng)文化的代表人物。王頌余先生基本功扎實(shí)，這源于他受到了傳統(tǒng)國(guó)學(xué)的影響，傳統(tǒng)價(jià)值觀的熏陶。他的筆墨功夫、線條含量，是我們后人所不及的。像老先生達(dá)到的這種水平，這種境界，我感覺現(xiàn)在的畫家是不夠的?，F(xiàn)在人的學(xué)養(yǎng)、修身，與王頌余老先生比起來是缺失的。我們沒有那種底蘊(yùn)，所以畫不出他作品中的氣象。原來我認(rèn)為王頌余先生的畫很理性，現(xiàn)在看來很感性。他畫的水口是松動(dòng)的、靈動(dòng)的，不死板，非?；睿@點(diǎn)難能可貴。

楊沛璋：王頌余先生說做學(xué)問要做明白了，要有自己的理解。筆墨也是如此，是要講究用筆的。王頌余先生講課大部分時(shí)間講得很具體，但在具體細(xì)微之間又連著大道理。他講書法用筆，說最快的地方實(shí)際是最慢的。天津美術(shù)學(xué)院的國(guó)畫系正因?yàn)闆]有大名家，所以才會(huì)各有各的特點(diǎn)。老師教學(xué)都不講自己，而是講規(guī)律，講用筆、用墨、結(jié)構(gòu)上的規(guī)律。王頌余先生畫山水速寫，就是畫幾條線，后期再進(jìn)行補(bǔ)充的。天津美術(shù)學(xué)院尊重傳統(tǒng)、尊重規(guī)律的特點(diǎn)一直保存了下來，這一點(diǎn)跟其他院校不一樣。20世紀(jì)90年代天津美術(shù)學(xué)院在中國(guó)畫研究院辦展覽，葉淺予前后看了三次。那時(shí)候天美的國(guó)畫特別自豪，自豪在于從老先生們起形成了一種研究學(xué)問的風(fēng)氣，教師的梯隊(duì)結(jié)構(gòu)是優(yōu)秀的。

王頌余 畫稿

晏平：這是一個(gè)學(xué)術(shù)性展覽，有創(chuàng)作和研究的很大成分。雖然大的畫不多，但給人感覺非常震撼。我認(rèn)為，王老的畫是走在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫道路上的一條縱線，而不是橫線，很深遠(yuǎn)。王老的畫深受中國(guó)傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)，有傳有承。在繪畫上，我們反對(duì)標(biāo)新立異，因?yàn)闃?biāo)新立異不是創(chuàng)新。理性地看，目前，天津哪一支山水方向是最好的，最出作品、出人才，最有生命力，我們可以深入、反復(fù)地研究，很好地把握。我認(rèn)為，王頌余這條線有很大的發(fā)展空間，順著這條線可以做很好的規(guī)劃。今天這個(gè)展覽，要研究的是如何順著中國(guó)傳統(tǒng)這個(gè)主線，將王頌余先生有發(fā)展地融入生活的藝術(shù)傳承下去。

何東：《中國(guó)書畫報(bào)》作為專業(yè)媒體，多年來一直在進(jìn)行對(duì)老藝術(shù)家們藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)的研究。王頌余先生對(duì)藝術(shù)的態(tài)度令人敬重。通過研討可以使我們進(jìn)一步反思，對(duì)當(dāng)今的書畫界有啟迪作用。我記得王頌余先生每年大年初一早上都要寫一幅書法，稱之為“書紅”，能將中國(guó)傳統(tǒng)文人的習(xí)慣和一年的期望都融在一幅作品當(dāng)中。當(dāng)時(shí)我們覺得很有意義，提議給王先生出一本專集，但他婉轉(zhuǎn)拒絕了，說這只是文人的雅興。王頌余先生搞藝術(shù)創(chuàng)作從不為名，不為利。面對(duì)當(dāng)今書畫界的浮躁現(xiàn)象，我們更應(yīng)該學(xué)習(xí)王先生的這種從藝精神。此次展出的作品雖然尺幅比較小，但是能看出老先生對(duì)傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)、探討是非常踏實(shí)的。尤其是其作品中表現(xiàn)出的寧靜、安逸的氣息，是現(xiàn)在的很多作品所缺少的。在黨的十九大召開之際，我們舉辦這個(gè)研討會(huì)特別有意義——我們把認(rèn)真學(xué)習(xí)和貫徹習(xí)總書記報(bào)告所提到的發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化精神落到了實(shí)處。如何在新時(shí)代實(shí)現(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的轉(zhuǎn)化創(chuàng)新，這方面可以在王先生的作品中學(xué)到很多東西。我認(rèn)為，創(chuàng)新不是突變的，而是循序漸進(jìn)、逐漸轉(zhuǎn)化的。創(chuàng)新應(yīng)該是在傳統(tǒng)中發(fā)展，而不是割裂開的。王頌余先生的作品得到書畫界的廣泛認(rèn)可，也充分說明了這一點(diǎn)。

李耀春：前段時(shí)間中國(guó)美協(xié)開了一個(gè)工作會(huì)，會(huì)上提到美術(shù)創(chuàng)作的理論方面必須要加強(qiáng)。今天研討會(huì)梳理王老繪畫的發(fā)展脈絡(luò)，我感覺對(duì)天津具有重要意義。我們正在籌備做天津美術(shù)大事記，天津的美術(shù)發(fā)展一定得有個(gè)延續(xù)，尤其是近現(xiàn)代，王頌余在這一時(shí)期的地位很有分量，我希望咱們一起研究。

王頌余 山村小景

楊健君：從這個(gè)展覽能夠看出，王頌余先生山水畫新貌的形成是他主動(dòng)求變、銳意求新的結(jié)果。每十年，他就有一個(gè)主動(dòng)的變化發(fā)展。20世紀(jì)40年代，我們可以看到他深厚的傳統(tǒng)淵源。不論是他取法溥心畬還是劉子久，筆墨的精到之處都是從傳統(tǒng)而來。50年代，他求變的思想已貼入對(duì)生活的感觸。他的筆法還是“北宗”的工整，但在內(nèi)容上卻加入了時(shí)代生活的鮮明特色。60年代，他的筆墨就更加放開了。由工整的、謹(jǐn)飭的變成了寫意的、松動(dòng)的，同時(shí)那種時(shí)代的新意也更加明顯了。透過他的手稿，我們能夠看到王頌余先生孜孜以求的探索精神，以及生活當(dāng)中鮮活的、生動(dòng)的氣息。王頌余先生的早期作品呈現(xiàn)給讀者的是一種小作品大氣象。作品的構(gòu)圖、筆墨運(yùn)用都不是拘謹(jǐn)?shù)?，?duì)兩宋以來正大氣象的把握是一脈相傳的，他的作品，可以用兩個(gè)字來概括——清剛。總之，王頌余鑄就了時(shí)代的風(fēng)貌，又傳承了中國(guó)山水畫兩宋的傳統(tǒng)，形成了自己清剛的風(fēng)骨。

魏云飛：本次展覽中的課徒稿我已經(jīng)看過四五遍了。談一下兩個(gè)體會(huì)。首先在教學(xué)上這套冊(cè)頁對(duì)我們幫助特別大。前年在中國(guó)美院舉辦了一個(gè)八大美院課徒稿教學(xué)展，我就是采用的王頌余先生的課徒稿作為展示。之后，其他美院的老師們普遍認(rèn)為天津美術(shù)學(xué)院的山水畫的課徒教學(xué)非常適合本科或者基礎(chǔ)教學(xué)。特點(diǎn)非常鮮明，而且共性大于個(gè)性。這一點(diǎn)，也是青年教師在教學(xué)過程中需要加強(qiáng)的。第二，各個(gè)學(xué)校的本科山水教學(xué)自然而然地會(huì)互相借鑒，距離比較小。天津美術(shù)學(xué)院山水畫的特征是我們擁有這些老先生的優(yōu)勢(shì)，應(yīng)該更深入地挖掘一下，理出有天津美術(shù)學(xué)院特色的教學(xué)思路來。

王頌余、劉子久 把物資運(yùn)到祖國(guó)邊疆

李旭飛：我對(duì)王老是既崇敬又親切。崇敬是因?yàn)槲覐膶W(xué)山水畫那天起就知道王頌余先生，他是天津美術(shù)學(xué)院山水畫教學(xué)體系的創(chuàng)始人之一，沒有他們就沒有天津美術(shù)學(xué)院山水畫教學(xué)的今天。親切是因?yàn)槲沂俏覀冞@一代畫家中唯一受過王老面授的學(xué)生。30年前，我曾經(jīng)跟隨父親拜見過王頌余先生，當(dāng)時(shí)我拿著臨陳少梅和王鑒的畫給王先生看。王先生說：“你年齡還小，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)要從宋元入手。我和陳少梅是非常好的朋友，50年代時(shí)候經(jīng)常在一起畫畫，他如果活到現(xiàn)在也不會(huì)這樣畫了。我希望你先把陳少梅的畫放一放，學(xué)好素描，考上美院，對(duì)你以后的發(fā)展會(huì)幫助很大。學(xué)好了傳統(tǒng)再創(chuàng)新?！彼笇?dǎo)我要系統(tǒng)地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，再進(jìn)行創(chuàng)新。每次我向他討教藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，他最后總是歸結(jié)到傳承中的創(chuàng)新，總是強(qiáng)調(diào)要師法傳統(tǒng)，更要師法自然，不可迷信，要博采眾長(zhǎng)，要?jiǎng)?chuàng)新求變。通過我多年來的學(xué)習(xí)，今天我越發(fā)感受到了王老當(dāng)年那番話的深意！因此，我認(rèn)為，不但要繼承王先生的筆墨技法，更要發(fā)揚(yáng)王先生的治學(xué)精神。有兩點(diǎn)要向王先生學(xué)習(xí)。一是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)、取法乎上、深入自然、挖掘心源，這也是我一直踐行的藝術(shù)理念。第二，要學(xué)習(xí)王先生嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度。當(dāng)年看王老畫畫，每一個(gè)點(diǎn)都要考慮再三方才下筆，現(xiàn)在回想起來這才是“十日一山，五日一水”的創(chuàng)作態(tài)度。更讓我認(rèn)識(shí)到寫意是寫精神寫意境，絕不是筆墨的快感。我作為王老的傳人，一定努力將天津美術(shù)學(xué)院山水藝術(shù)傳承下去，并發(fā)揚(yáng)光大之！

方勇：我在杭州念書的時(shí)候，接受的是潘天壽先生確立的“拉開中西距離，深入傳統(tǒng)脈絡(luò)”的理念。在當(dāng)時(shí)，山水畫教學(xué)的具體安排是以陸儼少先生制定的山水體系所實(shí)施的。陸老強(qiáng)調(diào)入門學(xué)習(xí)“吃好第一口奶”，即入門學(xué)習(xí)的范本要求筆墨純正，這樣才能有助于以后更好地發(fā)展。而到天津工作后，我很驚奇地發(fā)現(xiàn)王頌余先生的課徒稿非常的好，門庭寬博（是最適合作為“第一口奶”的純正范本），可以給學(xué)生建立很好的筆墨結(jié)體基礎(chǔ)，由此能持續(xù)向古人深入研究。于是連續(xù)數(shù)年作為新生教學(xué)的范本，取得了一定的教學(xué)成果。今天看了這次展覽，內(nèi)容很豐富，但是學(xué)生能見到的和臨摹的機(jī)會(huì)還是太少了，實(shí)在是可惜。我個(gè)人的想法是，能不能將這些作品進(jìn)行系統(tǒng)的整理，為教學(xué)所用。王頌余先生的作品筆墨醇厚，毫無門庭之分。大家都在說他是“北宗”的代表，我個(gè)人認(rèn)為，南、北宗不以南北方而分，也不以畫面形象而分，而是以董其昌提出的文脈而分。王頌余先生大量的小品恰好能夠?qū)⑺P墨醇厚的一面呈現(xiàn)出來，這種作為脈絡(luò)的傳承是非常重要的。

閆勇：王頌余先生是一位集大成者。他把中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫理解得非常透徹，而且最終形成了個(gè)人風(fēng)格。王頌余先生教學(xué)相長(zhǎng)，培養(yǎng)了大批的優(yōu)秀學(xué)生。一位畫家的成長(zhǎng)經(jīng)歷與他早期的社會(huì)經(jīng)歷有著很大的關(guān)系。王頌余先生早期致力于中國(guó)傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)，受到了很多國(guó)學(xué)大家的指點(diǎn)。我想現(xiàn)在的畫家，要想在新時(shí)代取得成就，需要很多知識(shí)的積累，要多讀書，多從藝術(shù)修養(yǎng)、文學(xué)修養(yǎng)等各個(gè)方面進(jìn)行錘煉。在當(dāng)代的國(guó)畫家中，王頌余先生是難得的字畫雙絕，意境上堪稱已達(dá)相當(dāng)高妙的書畫大家。

張養(yǎng)峰：我把王頌余先生的展覽看了又看。在看展的過程中，唯有佩服二字。這次展覽呈現(xiàn)了王頌余先生早期創(chuàng)作的具有代表性的山水畫、課徒稿，展現(xiàn)了一位真藝術(shù)家的高遠(yuǎn)境界，以及一個(gè)文化人的自由品格和獨(dú)立思想。教學(xué)稿中的注解、細(xì)節(jié)體現(xiàn)了王頌余先生嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度。看完創(chuàng)作部分，又感受到了王頌余先生高深的藝術(shù)成就和深厚的文學(xué)素養(yǎng)。藝術(shù)家當(dāng)隨時(shí)代，而王頌余先生恰恰是用筆墨記錄了時(shí)代。

王頌余 仿古山水

陳福春：再一次品讀王頌余先生的早期山水畫作品，有一種特別的親切感。睹物思人，使我思念起當(dāng)年在先生指導(dǎo)下學(xué)習(xí)山水畫的那些情景。先生的博學(xué)、淳和善教，給予我良多教益，他的德行舉止、博學(xué)善思，一直影響著我前行的方向。先生是現(xiàn)代的學(xué)問大家、書法大家，也是少有的山水大家。只是他堅(jiān)勁自守，無意宣播，全為自謙而不大彰顯，因而，理論界也沒能給予他一個(gè)更恰確的評(píng)介。我以為，先生是一位深接傳統(tǒng)又力主創(chuàng)新的實(shí)力干將，他對(duì)傳統(tǒng)形式語言認(rèn)識(shí)得深透，把握得精嚴(yán)，又借寫生將筆墨程序與現(xiàn)實(shí)物象相契合，無疑是將筆墨語言還原于客觀物屬，應(yīng)該是以傳統(tǒng)技法服務(wù)寫生的最好的典范。無論山石、樹木、云水、坡腳既合乎傳統(tǒng)法度，又不失客觀寫照，歸納、概括都恰到好處。精嚴(yán)的筆墨形式卻有著十分鮮明的寫生特征，絕棄腐朽，盡展鮮活而生機(jī)燦然?；乜茨且粫r(shí)期的他人作品，要么是泥古守舊，一派老樣式，要么是喪失了傳統(tǒng)筆墨精神，以粗糙的簡(jiǎn)單的草率的筆畫，湊合著完成一客觀的表象摹寫，缺少了一種民族的、本質(zhì)的精神內(nèi)涵。這次展出的王先生的早期作品和教學(xué)手稿，已經(jīng)明顯地傳達(dá)出一種信息：由傳統(tǒng)形式向現(xiàn)代形式語言轉(zhuǎn)型的演進(jìn)是完全走得通的一條顯路。他對(duì)傳統(tǒng)的敬重與對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的熱愛，加之先生對(duì)中西文化的了悟，成就了這一由古典（傳統(tǒng)）向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的成功，只可惜因種種原因，先生的理念與實(shí)踐沒能廣布，且跟進(jìn)者寡，當(dāng)代畫人學(xué)識(shí)的不足，限礙了眼光，無疑是當(dāng)代畫界的一大損失。這次展覽的重要性及時(shí)性，彰顯了策展人的一種眼界，一種胸襟——回望傳統(tǒng)，放眼未來。

“觀山水亦如讀書，隨其見趣之高下?！币虼?，不難理解王頌余先生早年在從溥心畬、劉子久學(xué)畫山水的同時(shí)，亦隨章太炎、聞一多、劉季英、裴學(xué)海、羅振玉等習(xí)文史。其意義在于，對(duì)于從“舊學(xué)”入手學(xué)習(xí)山水畫的畫家，是將高山流水的山水圖景作為一種心靈寄托，而不是簡(jiǎn)單地將自然中的山水圖像繪于紙上。

進(jìn)入20世紀(jì)中葉，隨著社會(huì)形式的變化，王頌余和同時(shí)代絕大多數(shù)畫家一樣，接受了藝術(shù)為政治服務(wù)的思想，力求創(chuàng)作出題材新、主題新、風(fēng)格新的作品。王頌余先生曾言：“文藝競(jìng)新是必然趨勢(shì)，然則何由而求新？人各有道。”在此，寫生成為新時(shí)代山水畫家“求新”的必然，于社會(huì)要求和個(gè)人選擇皆是如此，對(duì)頌余先生這樣的深研傳統(tǒng)的畫家而言更不會(huì)因此失掉傳統(tǒng)。歷史的合理性亦存在于“求新”的過程中。

王頌余 秋收時(shí)節(jié)

王慧智：我在天津美術(shù)學(xué)院讀本科及研究生時(shí)，都是跟隨王頌余先生學(xué)習(xí)的山水畫。王老師在培養(yǎng)人才上能夠因人而異，因材施教。他總是將學(xué)習(xí)山水畫的正確方向傳授給學(xué)生，而從來不會(huì)用自己的個(gè)人習(xí)慣和風(fēng)格面貌去影響和限制學(xué)生的發(fā)展。他在教書育人時(shí)更重視對(duì)學(xué)生德育和品行方面的培養(yǎng)，言傳身教，以身作則。他的一生從來不會(huì)為爭(zhēng)名奪利而費(fèi)心思，這與現(xiàn)今社會(huì)一些所謂“名家”形成鮮明對(duì)比。他為人低調(diào)、謙和、大度，經(jīng)常教育我該如何做一名有高尚人格的畫家?；叵脒@幾十年我從事山水畫創(chuàng)作及教學(xué)的歷程，都離不開我的恩師王頌余先生的教導(dǎo)。

王偉毅：山水畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的一種類型，與西方藝術(shù)中的風(fēng)景繪畫不同；不是簡(jiǎn)單描繪自然的技術(shù)手段，而是傳統(tǒng)文人“志于道、據(jù)于德、依于仁、游于藝”的圖像工具和修身過程。以描繪山川自然景色為主體的山水畫，在魏晉南北朝已逐漸萌芽，顧愷之的《畫云臺(tái)山記》可稱論述山水畫的最早文獻(xiàn)。但是此時(shí)的山水畫仍是附屬于人物畫的“背景”。隋唐始，山水畫成為獨(dú)立的畫種，出現(xiàn)了專門繪制山水畫的畫家，如隋代畫家展子虔的《游春圖》，盡管在描繪山、水上還顯稚嫩，但已改前代“人大于山，水不容泛”的面貌。在繪畫理論上，南朝畫家宗炳起了巨大的作用?！笆ベt暎于絕代，萬趣融其神思。余復(fù)何為哉，暢神而已。神之所暢，孰有先焉?！?00余言的《畫山水序》對(duì)后世的山水畫發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。

“夫山水，乃畫家十三科之首也。”（荊浩）千余年來，山水畫，這門最能體現(xiàn)中國(guó)人世界觀的藝術(shù)，成為傳承中國(guó)文化的獨(dú)有繪畫樣式。山水畫在發(fā)展的歷史語境中形成了獨(dú)特的語言系統(tǒng)，其程式化的結(jié)構(gòu)圖式看似“僵化”，但有著所依托的深層文化意蘊(yùn)。

這次展覽的一百余幅作品，創(chuàng)作于20世紀(jì)40年代至70年代之間，包括早期臨摹的傳統(tǒng)山水畫、中年時(shí)期的寫生及課徒稿。有論者認(rèn)為：王先生20世紀(jì)50年代的作品“屬于從臨摹向?qū)懮D(zhuǎn)變的過渡階段”，還是“厚積薄發(fā)”的積累過程。但是所謂的“厚積薄發(fā)”絕非是單純技術(shù)上的，而是他恪守“讀萬卷書，行萬里路”的古訓(xùn)，精習(xí)傳統(tǒng)，寫生自然，卻又筆底獨(dú)運(yùn)心源的結(jié)果。這些作品絕非是一種“過渡性”的習(xí)作，其傳達(dá)出的鮮活感、生動(dòng)性勝于晚期作品，是其山水畫藝術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)高峰。王頌余先生這段時(shí)期創(chuàng)作的作品，其藝術(shù)價(jià)值有待于重新發(fā)現(xiàn)。

王頌余 《七律·到韶山》詩意圖軸

白鵬：談到天津美術(shù)學(xué)院的中國(guó)畫教學(xué)體系，我覺得王頌余先生是非常重要的一位奠基者。家嚴(yán)是王頌余先生的學(xué)生，我也曾就讀于天津美術(shù)學(xué)院，對(duì)于天津美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫教學(xué)體系的形成與教學(xué)成果是比較了解的。他本身學(xué)養(yǎng)深厚，是深受傳統(tǒng)文化影響的學(xué)者，自己的學(xué)習(xí)經(jīng)歷與到天津美術(shù)學(xué)院后的執(zhí)教經(jīng)驗(yàn)，使他對(duì)師傅帶徒弟式的門戶教學(xué)和學(xué)院式教育的利弊得失了然于胸。故而，他在教學(xué)中能讓學(xué)生拋卻門戶之見，不以學(xué)習(xí)自己老師面貌為能事，而是讓他們深研傳統(tǒng)的畫理畫法，結(jié)合學(xué)院教學(xué)的綜合優(yōu)勢(shì)，讓學(xué)生根據(jù)自己的興趣與心性去發(fā)展。所以我們可以看到受這一教學(xué)體系影響的天津美術(shù)學(xué)院的中國(guó)畫創(chuàng)作在20世紀(jì)90年代結(jié)出了豐碩的成果，并在全國(guó)美術(shù)界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。