音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)專業(yè)的形體教學(xué)

郭震

[摘要]隨著時(shí)代的發(fā)展，人們對(duì)聲樂(lè)表演藝術(shù)的審美需求也在不斷提高。觀眾除了需要在聽(tīng)覺(jué)上得到滿足，對(duì)于視覺(jué)審美的需求也越來(lái)越強(qiáng)烈，“視聽(tīng)共享”已經(jīng)成為大眾對(duì)于聲樂(lè)表演藝術(shù)的基本審美認(rèn)知。

[關(guān)鍵詞]形體 音樂(lè)學(xué)院 教學(xué)

論及當(dāng)今音樂(lè)類藝術(shù)院校表演專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容，多以演唱、演奏等藝術(shù)本專業(yè)技能的傳授為主，但細(xì)數(shù)一下近年來(lái)所觀摩過(guò)并且相對(duì)成熟的以聲樂(lè)演唱為主的舞臺(tái)表演，其內(nèi)容形式的展現(xiàn)及對(duì)表演者的要求已遠(yuǎn)不止如此。由此引發(fā)我對(duì)形體教學(xué)的思考——當(dāng)今音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)專業(yè)的形體教學(xué)，絕不是一般性的身體訓(xùn)練，而是讓學(xué)生可以通過(guò)系統(tǒng)的形體訓(xùn)練，了解自己的身體，自如調(diào)配自身的形體動(dòng)作去塑造人物，表達(dá)情感，真正做到“身體會(huì)說(shuō)話”。

形體，不僅是古老時(shí)代肢體語(yǔ)言的總體代稱，也是舞蹈表達(dá)的基礎(chǔ)。早在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，我國(guó)《黃帝內(nèi)經(jīng)》就有記載“形體不弊，精神不散，亦可以百數(shù)”，體現(xiàn)了形體和精神對(duì)人之整體至關(guān)重要的作用，而形體外放的表現(xiàn)力為古今中外的藝術(shù)表演者提供了能夠更深層次展現(xiàn)出內(nèi)在情感爆發(fā)的絕佳途徑?？v觀中外音樂(lè)發(fā)展歷程——以我國(guó)的古樂(lè)舞文化為代表，遠(yuǎn)古夏商時(shí)期的音樂(lè)歌舞，歌、舞、樂(lè)三位一體，內(nèi)容多與祭祀、農(nóng)耕文化結(jié)合甚緊，通過(guò)舞蹈形體的表演盡情展現(xiàn)出表演者的內(nèi)在所有，充分展現(xiàn)出初期音樂(lè)形式的綜合性。而當(dāng)時(shí)的觀眾就已經(jīng)具備了對(duì)肢體表演等形體語(yǔ)言交流的感受能力?？梢?jiàn)肢體表演早已在藝術(shù)情感的表達(dá)交流中起著舉足輕重的作用。

音樂(lè)表演藝術(shù)是一門綜合演唱、演奏、舞蹈、表演于一體的復(fù)雜學(xué)科，不僅需要學(xué)生在整個(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程中掌握音樂(lè)的演唱演奏技能，更重要的是要懂得輔以相當(dāng)?shù)闹w表演以對(duì)整個(gè)作品進(jìn)行更為全面的詮釋?？v觀當(dāng)今音樂(lè)院校，專業(yè)集中、人數(shù)精煉，課程的綜合設(shè)置為藝術(shù)人才的成長(zhǎng)打下了全面的基礎(chǔ)。我院九大系別，其中與我的教學(xué)結(jié)合最為緊密的為聲樂(lè)歌劇系，也正是該系相較于其它各大系別對(duì)形體舞蹈應(yīng)用有更高需求。通過(guò)十余年的教學(xué)與實(shí)踐，我逐漸摸索到其中的一些規(guī)律并將其投入到了教學(xué)實(shí)踐應(yīng)用中。

首先，對(duì)于學(xué)習(xí)聲樂(lè)演唱的群體來(lái)說(shuō)，一次成功的演出經(jīng)歷，完美的舞臺(tái)演唱和舞臺(tái)表演缺一不可。作為指導(dǎo)學(xué)生相關(guān)舞臺(tái)表演技能的老師，如何幫助學(xué)生在舞臺(tái)上恰如其分地表現(xiàn)人物的行為、性格、完成舞臺(tái)表演，是至關(guān)重要的。

舞臺(tái)行動(dòng)是表演的基礎(chǔ)，肢體的表達(dá)作為舞臺(tái)行動(dòng)的構(gòu)成要素則是舞臺(tái)表演的重要載體。論及形體的起源，舞蹈算是其一。舞蹈作為表演的另一種形式，有其自身的特點(diǎn)，即律動(dòng)性、抒情性、象征性和造型性。而舞蹈表演藝術(shù)本體中分為三個(gè)體系，即編導(dǎo)體系、訓(xùn)練體系、表演體系。在音樂(lè)學(xué)院的舞蹈教學(xué)中，訓(xùn)練體系和表演體系是同樣重要的。

我國(guó)古典哲學(xué)等論著中常提到“精、氣、神”，并認(rèn)為這三者既是生命物質(zhì)運(yùn)動(dòng)的整體表現(xiàn)形式，更是人的內(nèi)在氣運(yùn)與外在體貌的統(tǒng)一結(jié)合體。在舞蹈的訓(xùn)練體系中，精與氣的學(xué)習(xí)運(yùn)用顯得格外重要，只有將精氣二者更好地結(jié)合才能把握內(nèi)外在的個(gè)中反應(yīng)，從而使演員在舞臺(tái)上更加精確地表達(dá)出藝術(shù)作品的神韻；而在表演體系中，多出了對(duì)神韻的掌控，這也必須以訓(xùn)練體系中對(duì)“精”與“氣”的純熟掌握為前提。

其次，形體教學(xué)一般多以形體訓(xùn)練為主。有關(guān)形體的定義分為廣義和狹義兩類，我想著重對(duì)形體的狹義定義闡釋。在此定義范圍內(nèi)，形體訓(xùn)練多以形體美訓(xùn)練為主要內(nèi)容與目的，它最初起源于芭蕾等舞蹈及體操的基本功訓(xùn)練，對(duì)人的生理健康和體態(tài)矯正有積極作用。音樂(lè)學(xué)院中，八成專業(yè)都與舞臺(tái)表演相關(guān)，那么形體訓(xùn)練必須有極高要求，才能為觀眾帶來(lái)內(nèi)外兼修的舞臺(tái)藝術(shù)表演。

第三、良好的形體訓(xùn)練，有助于表演者進(jìn)行發(fā)自內(nèi)心的情感表達(dá)。情感越飽滿，與之相協(xié)調(diào)的肢體語(yǔ)言越是能讓整個(gè)表演畫龍點(diǎn)睛，從而帶給觀眾實(shí)體感、真實(shí)感。形體與情感相輔相成地訴說(shuō)舞臺(tái)藝術(shù)內(nèi)在的靈魂。

對(duì)于音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，聲樂(lè)表演中的各種重要因素，自然可以領(lǐng)會(huì)形體對(duì)于聲樂(lè)表演的重要幫助。經(jīng)過(guò)實(shí)踐的不斷豐富和發(fā)展，我摸索出一系列針對(duì)音樂(lè)學(xué)院特點(diǎn)的形體教學(xué)內(nèi)容：

一、形體教學(xué)從舞蹈基本功訓(xùn)練人手。基本功訓(xùn)練可以解決學(xué)生的柔韌性、協(xié)調(diào)性等多種問(wèn)題，配合舞蹈劇目的學(xué)習(xí)，提高學(xué)生的形體動(dòng)作意識(shí)，改善協(xié)調(diào)性，培養(yǎng)舞臺(tái)表現(xiàn)意識(shí)和自信心。達(dá)到建立較好舞臺(tái)形象的目的，并為下一階段表演課的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。

二、我通過(guò)長(zhǎng)期大量的觀察與分析研究，對(duì)身體各部位的肢體語(yǔ)言進(jìn)行匯總，再研究出適合舞臺(tái)表現(xiàn)的經(jīng)過(guò)提煉的肢體語(yǔ)匯進(jìn)行重點(diǎn)訓(xùn)練。根據(jù)音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)專業(yè)學(xué)生的特點(diǎn)，會(huì)有著重針對(duì)性的訓(xùn)練：

我們首先確認(rèn)，音樂(lè)學(xué)院學(xué)生的形體訓(xùn)練絕不等同于舞蹈學(xué)院等專業(yè)舞蹈院校。我們?cè)诮滩牡倪x擇以及訓(xùn)練方式方面著重強(qiáng)調(diào)音樂(lè)性在形體表達(dá)中的重要性?；睘楹?jiǎn)，秉承科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)范的教學(xué)原則。有的放矢對(duì)學(xué)生加以訓(xùn)練。

1、芭蕾基本功訓(xùn)練

芭蕾舞首先可以培養(yǎng)學(xué)生優(yōu)雅、高貴的氣質(zhì)。在芭蕾舞的審美原則中，講究的是線條美、姿態(tài)美、氣質(zhì)美、力量美等。同時(shí)，芭蕾的訓(xùn)練除了幫助學(xué)生糾正生活中養(yǎng)成的不良體態(tài)問(wèn)題，也能讓學(xué)生通過(guò)“開(kāi)、繃、直、立”的不斷練習(xí)，鍛煉身體自如性、自控能力，全方位科學(xué)地訓(xùn)練演員的柔韌性與力度，解決演員重心的問(wèn)題。在訓(xùn)練的過(guò)程中，我們選擇適合訓(xùn)練的、節(jié)奏變化豐富的音樂(lè)輔助訓(xùn)練學(xué)生在音樂(lè)里做動(dòng)作，隨著音樂(lè)的呼吸，身體也養(yǎng)成在情感外化表達(dá)的同時(shí)一起呼吸的技術(shù)技巧以及良好表達(dá)。此外，芭蕾舞的許多舞姿、禮儀訓(xùn)練對(duì)于學(xué)生到高年級(jí)學(xué)習(xí)階段排演國(guó)外經(jīng)典歌劇時(shí)捕捉人物形象起著至關(guān)重要的作用。

2、中國(guó)古典舞訓(xùn)練

中國(guó)古典舞強(qiáng)調(diào)“手眼身法步”與“精氣神”的訓(xùn)練。目的是讓學(xué)生掌握“體驗(yàn)”后如何“體現(xiàn)”。這也是為演員在舞臺(tái)上的形體表現(xiàn)打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)的訓(xùn)練部分。我通過(guò)多年教學(xué)，編創(chuàng)出了一套舞臺(tái)行徑組合，包括“乞求、拒絕、贊美、臣服……等等”，專門針對(duì)舞臺(tái)表演中典型的具有表現(xiàn)力的動(dòng)作進(jìn)行重點(diǎn)訓(xùn)練。在京劇片段《賣水》組合，讓學(xué)生在演唱過(guò)程中融入戲曲身段組合，不但訓(xùn)練演員的身段技巧，眼神表情，同時(shí)也訓(xùn)練演員在運(yùn)動(dòng)中演唱時(shí)氣息的控制。同時(shí)，在這一階段的訓(xùn)練中加強(qiáng)力量技巧訓(xùn)練，如前滾翻，雙飛燕，側(cè)手翻等等。

3、現(xiàn)代舞訓(xùn)練

瑪莎格朗姆的現(xiàn)代舞體系，強(qiáng)調(diào)收與放。收，主要是利用腹部收縮的力量，放，則強(qiáng)調(diào)更為有力的延展。如空躍之后控制在落地之前的停留。她的這一套舞蹈體系，非常適合解決了身體的基本問(wèn)題的學(xué)生向上更進(jìn)階一層的訓(xùn)練，也是關(guān)鍵環(huán)節(jié)。前面我談過(guò)，學(xué)習(xí)形體的真正目的，是讓學(xué)生在舞臺(tái)上對(duì)于自我的身體可以深度了解，放飛自己，在將來(lái)的舞臺(tái)表演中可以做到自如把控身體，真正做到“身體會(huì)說(shuō)話”。做到神形兼具內(nèi)外統(tǒng)一。

以上的動(dòng)作訓(xùn)練是基礎(chǔ)，但動(dòng)作與心靈的完美結(jié)合更為重要。因此肢體動(dòng)作的得當(dāng)表達(dá)尤為關(guān)鍵，這也是我們一直強(qiáng)調(diào)的舞臺(tái)表演中的“分寸感”。根據(jù)音樂(lè)學(xué)院學(xué)生的特點(diǎn)，在平時(shí)的教學(xué)過(guò)程中對(duì)于訓(xùn)練時(shí)音樂(lè)的選擇也會(huì)著重用心。甚至我們?cè)诮淌谝欢涡聞?dòng)作之前，先讓學(xué)生聽(tīng)音樂(lè)，把音樂(lè)的形象脈絡(luò)梳理清楚，再開(kāi)始一點(diǎn)點(diǎn)掰開(kāi)了揉碎了進(jìn)行動(dòng)作的傳授。強(qiáng)調(diào)肢體音樂(lè)性的訓(xùn)練也是日常課程中的重中之重。我會(huì)強(qiáng)調(diào)音樂(lè)里的停頓、呼吸、氣口、延伸等等，將這些和肢體的表達(dá)緊密結(jié)合起來(lái)。通過(guò)肢體的基礎(chǔ)訓(xùn)練，以獲得更和諧的身體機(jī)能來(lái)完成日后所要展現(xiàn)的人物形象。

（責(zé)任編輯：楊建）endprint