張欣
摘要:隨著音樂藝術(shù)的發(fā)展在人類社會生活中越來越發(fā)揮著重要的作用,既能使人陶冶情操,又可以作用于人的精神世界。伴隨音樂藝術(shù)的發(fā)展,聲樂演唱、鋼琴伴奏等形式逐漸產(chǎn)生,都具有極佳的表現(xiàn)效果,如若能夠?qū)崿F(xiàn)聲樂鋼琴伴奏的有機(jī)統(tǒng)一,則對于聽眾而言,堪比一場聽覺的盛宴。但是,在聲樂鋼琴伴奏過程中,應(yīng)保持二者的對比、平衡和統(tǒng)一關(guān)系。高師聲樂鋼琴伴奏中的對比、平衡、統(tǒng)一主要表現(xiàn)在人聲與琴聲、獨(dú)奏和伴奏、歌唱者和鋼琴伴奏者三個方面。本文主要從這三方面視角出發(fā),對其對比、平衡、統(tǒng)一關(guān)系做闡述。
關(guān)鍵詞:聲樂鋼琴伴奏 對比 平衡 統(tǒng)一
中圖分類號:J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1008-3359(2017)16-0095-03
就音樂藝術(shù)本身而言,在表現(xiàn)過程中是具有對比、平衡、統(tǒng)一關(guān)系的。高師聲樂鋼琴伴奏是音樂藝術(shù)表現(xiàn)中的重要形式之一,要增強(qiáng)演繹效果,必須實(shí)現(xiàn)伴奏和演唱的相輔相成,這是聲樂鋼琴伴奏所具備的特殊性特點(diǎn)。為此,聲樂鋼琴伴奏者必須積極利用對比和統(tǒng)一的因素,將伴奏、歌詞、旋律融為一體,并把握歌曲的風(fēng)格特點(diǎn),以增強(qiáng)聲樂作品的表現(xiàn)力。對此,作者主要針對聲樂鋼琴伴奏中的特殊關(guān)系問題做進(jìn)一步的分析。
一、高師聲樂鋼琴伴奏中人聲和琴聲的對比、平衡與統(tǒng)一
聲樂藝術(shù)演繹中,旋律起伏、節(jié)奏張弛、音色與情緒的變化等方面,都是對平衡藝術(shù)的詮釋。在高師聲樂鋼琴伴奏中,應(yīng)保證人聲和琴聲的對比、平衡、統(tǒng)一關(guān)系,一方面,琴聲是為突出人聲而存在,但不能被動跟隨,應(yīng)積極營造良好的氛圍激發(fā)歌唱者的共鳴感;另一方面,人聲應(yīng)與琴聲有機(jī)協(xié)調(diào),達(dá)到某種程度上的平衡和統(tǒng)一。
(一)二者在音量、力度方面的對比、平衡
音量和力度兩個詞語之間的聯(lián)系密切,力度強(qiáng),則音量大;力度弱,則音量小。高師聲樂鋼琴伴奏中,演唱和伴奏的音量是否協(xié)調(diào),直接關(guān)系著音樂作品的形象塑造,如果伴奏的音量過大,則顯得喧賓奪主,不能襯托人聲的美妙;如伴奏音量小,難以為聲樂演唱營造良好的氛圍。在聲樂藝術(shù)表現(xiàn)中,獨(dú)唱或者伴奏的音量的平衡關(guān)系,應(yīng)根據(jù)音樂作品特色而確定,從整體視角出發(fā),對聲樂作品加以協(xié)調(diào)和聆聽。鋼琴伴奏者應(yīng)熟練掌握和應(yīng)用各種力度下音量的大小變化,充分調(diào)動演唱者的情緒,以彰顯聲樂作品的層次性,但對于部分聲樂作品,人聲和琴聲的力度強(qiáng)弱形成對比,如舒曼聲樂作品《我不怨你》,伴奏中的力度強(qiáng)弱與歌聲旋律重音相反,以表達(dá)主人公激動的心情[1]。
(二)聲樂音色和鋼琴伴奏的對比、平衡
對于不同類型的聲樂作品,其聲樂音色變化明顯,所以鋼琴伴奏者必須對多元的聲樂音色因素加以考慮,以實(shí)現(xiàn)聲樂音色和鋼琴伴奏的對比、平衡與統(tǒng)一。首先,與美聲演唱者的合作中,由于其聲音具有較強(qiáng)的穿透力,且男女高低音類型多樣,要求鋼琴伴奏者在了解音色的基礎(chǔ)上,有效處理伴奏;其次,與民聲演唱者的合作中,鋼琴伴奏的難度有所降低,所以鋼琴伴奏者應(yīng)對其與美聲伴奏之間的區(qū)別加以了解,以選擇合理的伴奏方式。如演唱民歌,伴奏者宜選擇單薄的音色;演唱歌劇時,伴奏者的音色處理方式與美聲唱法下的方式有異曲同工之處[2]。
二、獨(dú)奏和伴奏部分的對比、平衡與統(tǒng)一
在聲樂鋼琴演奏中,主要由兩部分組成:一是伴奏人員進(jìn)行獨(dú)奏,有前奏、間奏、尾奏幾部分;二是鋼琴伴奏者與聲樂演唱人員合作而完成的伴奏部分。要增強(qiáng)聲樂作品的表現(xiàn)效果,需要對獨(dú)奏和伴奏部分加以平衡和統(tǒng)一,這樣才能實(shí)現(xiàn)聲樂鋼琴伴奏各部分之間的有效過渡[3]。
(一)前奏與伴奏的對比、統(tǒng)一
聲樂作品演繹中,前奏部分是指主旋律之前的伴奏。在高師聲樂鋼琴伴奏中,由鋼琴奏出一段曲調(diào),為演唱者和受眾創(chuàng)設(shè)良好的意境空間,既能吸引人的注意力和給予其聽覺方面的刺激,又能發(fā)揮對演唱者的推動性作用。前奏過程中,鋼琴伴奏者要充分展現(xiàn)自身的技藝水平,通過對作品加以細(xì)微化的處理,增強(qiáng)前奏的效果。但是,鋼琴伴奏者在演奏前奏時,應(yīng)注意以下問題:首先,有效把握前奏的力度,在前奏和伴奏銜接的前一小結(jié)中,做漸弱處理,渲染聲樂演唱的氛圍;其次,漸弱處理的同時,適當(dāng)放慢速度,使演唱者能夠做好心理準(zhǔn)備,給予其以思想方面的緩沖,使其醞釀情緒,以更好開場[4]。
(二)間奏與伴奏的對比、統(tǒng)一
聲樂演唱中,歌聲間歇的部分需要鋼琴伴奏者利用伴奏來填補(bǔ)空缺,這稱之為間奏。筆者在本次研究中,主要分析樂段之間的間奏。音樂作品中,其內(nèi)容和形象十分豐富,而鋼琴伴奏者如若能夠有效進(jìn)行間奏的伴奏,可以促進(jìn)音樂作品中內(nèi)容與形象的轉(zhuǎn)換、過渡等。例如《情歌》這部聲樂作品中,有一段間奏,實(shí)現(xiàn)了節(jié)奏、節(jié)拍間的轉(zhuǎn)換,使伴奏織體、調(diào)性、情緒等方面都發(fā)生了較大的變化。間奏主要發(fā)揮著承上啟下的作用,如果演唱者的歌聲停止,但鋼琴伴奏還在繼續(xù)進(jìn)行中,能實(shí)現(xiàn)從烘托者向獨(dú)奏者的過渡。間奏的演奏效果與演唱者后續(xù)演唱情緒及效果之間有著密切的聯(lián)系,只有優(yōu)質(zhì)的間奏伴奏,才能給予演唱者發(fā)揮最佳狀態(tài)的動力。通常間奏后的伴奏部分主要有兩種形式:一是間奏之后,歌唱部分以平緩的抒情形式為主,此時鋼琴伴奏者無需對伴奏進(jìn)行特別的處理,只要跟隨著聲樂演唱者的演唱情緒進(jìn)行即可;二是間奏之后,歌唱部分進(jìn)入高潮,此時鋼琴伴奏者應(yīng)充分發(fā)揮自身的烘托性作用,推動著聲樂演唱逐漸走向高潮[5]。
(三)尾奏與伴奏的對比、統(tǒng)一
聲樂作品主旋律結(jié)束后,鋼琴伴奏者還應(yīng)進(jìn)行一段時間的伴奏,稱之為尾奏。對于高師聲樂鋼琴伴奏而言,尾奏發(fā)揮著重要的作用,不僅能夠突出主題和升華主題,還能將歌曲的整體結(jié)構(gòu)凸顯,也可以為聽眾營造流連忘返的良好氛圍。通過有效的尾奏伴奏,可以保持音樂的完整性。通常,在聲樂作品演唱完畢后,演唱者和聽眾的情緒會有所松懈,但伴奏者在尾奏中,還要全身心的投入,為聲樂作品做更好地延續(xù),也能烘托演唱者的水平,還可以給聽眾帶來意猶未盡之感,達(dá)到升華聲樂作品演繹效果的目的[6]。endprint
三、歌唱者和鋼琴伴奏者合作中的對比、平衡與統(tǒng)一
高師聲樂鋼琴伴奏中,需要演唱者和鋼琴伴奏者的密切配合,才能滿足二者合作中的平衡與統(tǒng)一關(guān)系。雖然在高師教學(xué)中,聲樂演唱和鋼琴伴奏是相對較為獨(dú)立的專業(yè)課程,學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)過程中,必須對專業(yè)內(nèi)容和技巧加以熟練掌握,進(jìn)而在舞臺實(shí)踐中,不斷積累經(jīng)驗(yàn),以達(dá)到增強(qiáng)演繹效果的目的??墒牵瑹o論是聲樂演唱,還是鋼琴伴奏,都不能在舞臺上進(jìn)行單一的呈現(xiàn),二者必須相輔相成。所以,歌唱者、鋼琴伴奏者合作中的對比、平衡、統(tǒng)一關(guān)系得以呈現(xiàn)。
(一)歌唱者、鋼琴伴奏者樹立統(tǒng)一的藝術(shù)觀念
對于一部完整的音樂作品而言,歌曲和伴奏二者缺一不可,所以在高師聲樂鋼琴伴奏中,應(yīng)培養(yǎng)歌唱者和鋼琴伴奏者之間的默契,引導(dǎo)其樹立協(xié)調(diào)統(tǒng)一的藝術(shù)觀念,進(jìn)而在聲樂演唱伴奏中密切配合,有出色的表現(xiàn)。首先,從演唱者視角看,在演唱之前,應(yīng)認(rèn)真分析伴奏譜,使自身的演唱風(fēng)格特點(diǎn)等與伴奏融為一體,發(fā)揮自身較高的演唱水平;其次,從鋼琴伴奏者視角看,必須明確自身在聲樂作品演繹中的重要作用,對演唱者的演唱風(fēng)格進(jìn)行分析,進(jìn)而在舞臺表演過程中,進(jìn)行有效的烘托,增強(qiáng)表演效果。由此可見,高師聲樂鋼琴伴奏中,促進(jìn)歌唱者和鋼琴伴奏者之間的有效合作是必要的,其在合作訓(xùn)練中能夠自然相處,最大程度的實(shí)現(xiàn)和諧統(tǒng)一[7]。
(二)加強(qiáng)日常合作練習(xí)
在高師聲樂鋼琴伴奏中,要增強(qiáng)伴奏效果,必須加強(qiáng)歌唱者和鋼琴伴奏者的日常合作練習(xí),以培養(yǎng)默契,促使聲樂演唱和聲樂伴奏實(shí)現(xiàn)更高程度的和諧統(tǒng)一。首先,在合作之前,做充分的準(zhǔn)備工作。在接到陌生音樂作品時,歌唱者和鋼琴伴奏者都應(yīng)對音樂作品有進(jìn)一步深入的了解,諸如風(fēng)格、體裁、音樂要素等,必要時可參考相關(guān)音響資料。其次,鋼琴伴奏者和歌唱者應(yīng)加強(qiáng)合練。在初次合練時,歌唱者根據(jù)自身的演唱特點(diǎn),告知伴奏者自己對該作品的演唱速度、自由處理等要求,如果伴奏者覺得有問題,可提出后與演唱者進(jìn)行協(xié)調(diào)。第一遍合練中,速度應(yīng)放慢,使雙方能夠明確各個節(jié)點(diǎn)的處理方式;在合作數(shù)次后,雙方可以在演唱或者伴奏中加以細(xì)微的處理,融入自身對音樂作品的理解,重點(diǎn)聯(lián)系,以達(dá)到歌唱與伴奏相交融、和諧統(tǒng)一的目的[8]。
(三)舞臺表演中的平衡與統(tǒng)一
舞臺表演進(jìn)行中,應(yīng)實(shí)現(xiàn)鋼琴伴奏和聲樂演唱的有效合作,才能進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)聲樂鋼琴伴奏的和諧統(tǒng)一。演唱者在舞臺表演之前或之中,難免產(chǎn)生緊張情緒,如果伴奏者的情緒也十分緊張,會將緊張情緒表現(xiàn)于伴奏旋律中,對演唱者產(chǎn)生不良影響。反之,演唱者的緊張情緒也會傳遞給伴奏者,因而加強(qiáng)演唱者和伴奏者的合作是必要的。聲樂演唱中,可能發(fā)生許多突發(fā)情況,如演唱者受緊張情緒的影響,未能唱足節(jié)拍,則伴奏者應(yīng)加以補(bǔ)充,既能規(guī)避失誤給演唱者帶來的不良影響,又能使聲樂演唱藝術(shù)更具魅力,凸顯舞臺表演中歌唱者和鋼琴伴奏者的平衡與統(tǒng)一關(guān)系[9]。
四、結(jié)語
在高師聲樂鋼琴伴奏中,力求聲樂和伴奏的完美結(jié)合,才能使音樂表演更具表現(xiàn)力。在這一過程中,鋼琴伴奏占據(jù)主導(dǎo)地位,對整體效果產(chǎn)生重要的影響,因而伴奏人員在伴奏過程中,必須融入和釋放真實(shí)的情感,為音樂作品注入靈魂。對比、平衡、統(tǒng)一關(guān)系是聲樂鋼琴伴奏中最為特殊的關(guān)系,因而有關(guān)人員必須了解和掌握這些關(guān)系,同時加以有效處理。首先,人聲與琴聲的對比、平衡、統(tǒng)一關(guān)系;其次,獨(dú)奏部分和伴奏部分的對比、平衡、統(tǒng)一關(guān)系;最后,歌唱者和鋼琴伴奏者合作中的對比、平衡與統(tǒng)一關(guān)系。
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