黃小桂
摘要:山水畫(huà)在魏晉南北朝時(shí)期就已出現(xiàn)萌芽,以顧愷之的作品《洛神賦圖》為例,但還沒(méi)有從人物畫(huà)中分離出來(lái)。隋唐時(shí)期開(kāi)始獨(dú)立,以展子虔的《游春圖》、李思訓(xùn)的《江帆樓閣圖》和李昭道《明皇幸蜀圖》為例,五代、北宋時(shí)期董源、巨然的山水畫(huà)趨于成熟,從此山水畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)的一大畫(huà)科。董其昌所講:“先師古人,后師造化?!睂W(xué)習(xí)山水畫(huà)是一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程,需要不斷的進(jìn)行臨摹、寫(xiě)生、創(chuàng)作。師古人之跡,學(xué)會(huì)臨摹古人的筆法、設(shè)色、章法、布局、意境、氣韻、構(gòu)圖等,也是初學(xué)中國(guó)山水畫(huà)的唯一正確學(xué)習(xí)方法。在學(xué)習(xí)山水畫(huà)的過(guò)程中,首先是認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)山水畫(huà)的筆墨技法,通過(guò)臨摹學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的筆墨語(yǔ)言和繪畫(huà)技法,其后便是“師造化”,在寫(xiě)生的過(guò)程中與大自然進(jìn)行相融,運(yùn)用傳統(tǒng)繪畫(huà)筆墨寫(xiě)出心中所感所想。
關(guān)鍵詞:中國(guó)山水畫(huà);臨??;寫(xiě)生;創(chuàng)作
一、臨摹古人的作品,學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的山水畫(huà)
臨摹古典繪畫(huà),是入門(mén)者學(xué)習(xí)山水畫(huà)的最基本手段,也是最為有效的學(xué)習(xí)方法,只有掌握了這種繪畫(huà)技法,才能更深一層次的理解中國(guó)山水畫(huà)的內(nèi)在。臨摹古人的作品,先分析畫(huà)家的時(shí)代背景和所處的生活環(huán)境,從文字資料上了解,無(wú)文字史料的就從畫(huà)面上了解,然后以一種嚴(yán)謹(jǐn)、認(rèn)真且耐心的學(xué)習(xí)態(tài)度投入到畫(huà)家的精神世界中去,用眼睛、用手、用心靈去觀察、去理解、去感受畫(huà)者在創(chuàng)作作品時(shí)的心境是怎樣的,還有筆墨造型之間是如何去經(jīng)營(yíng)與處理的。同時(shí),臨摹語(yǔ)言和精神力量,之后再到自然中去對(duì)景寫(xiě)生,對(duì)景抒情,對(duì)景造境,最后掌握了筆墨,繪畫(huà)上達(dá)到運(yùn)用自如、獨(dú)立創(chuàng)作,形成一套屬于自己的繪畫(huà)風(fēng)格體系。我們可以根據(jù)自己的喜好來(lái)臨摹畫(huà)家的作品,在學(xué)習(xí)的過(guò)程中也要做到對(duì)歷史的尊重,對(duì)畫(huà)家作品的尊重,刻苦鉆研,提高和培養(yǎng)自己對(duì)新舊事物的觀察認(rèn)識(shí)和理解能力。每一位成功的畫(huà)家,有早年、中年、晚年之分,各個(gè)階段,如沈周、石濤、董其昌等,都有各自獨(dú)特的繪畫(huà)風(fēng)格和繪畫(huà)技法,其個(gè)性筆性有蹤跡可尋,而其風(fēng)貌,每個(gè)時(shí)期,各不相同。我們通過(guò)臨摹他們的作品,從一筆一畫(huà),一草一木一山一水中去發(fā)現(xiàn)每段時(shí)期每位畫(huà)家們所走過(guò)的成功之路也是艱辛坎坷的,但之所以后來(lái)成功了,是因?yàn)樾闹械膱?jiān)持和信念,所以我們要學(xué)習(xí)他們的這種可貴的精神。
二、現(xiàn)當(dāng)代作品的學(xué)習(xí)
通過(guò)臨摹沈周、石濤、董其昌的作品之后,我逐漸掌握和領(lǐng)悟一些筆墨技巧,畫(huà)家的作畫(huà)技法及造型表現(xiàn)規(guī)律等,畫(huà)家們通過(guò)筆墨來(lái)傳達(dá)自己的情感,在紙上盡情的揮霍筆墨、運(yùn)用自如,為了不被傳統(tǒng)繪畫(huà)所束縛,我經(jīng)常深入到大自然,去享受自然之樂(lè),加深對(duì)自然規(guī)律的認(rèn)識(shí)和把握,理解大自然的形態(tài)和生長(zhǎng)規(guī)律。如今市場(chǎng)功利性的追逐愈加嚴(yán)重,中國(guó)畫(huà)也逐漸被人們忽視傳統(tǒng)文化的重要性,很多人對(duì)畫(huà)面的欣賞程度只停留在表面一層次,很少更深層次的去閱讀與品味,這就導(dǎo)致了一部分畫(huà)家只是為了迎合大眾的品味,在創(chuàng)作時(shí)更傾向于注重畫(huà)面的視覺(jué)感官而忽視體現(xiàn)中國(guó)畫(huà)的精神文化內(nèi)涵。因此,我們要端正態(tài)度,以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦L畫(huà)精神,在堅(jiān)持中國(guó)傳統(tǒng)文化的前提下,適當(dāng)?shù)奈瘴鞣嚼L畫(huà)的有益成分和民間繪畫(huà)的淳樸,為傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)注入新的繪畫(huà)元素。如現(xiàn)當(dāng)代畫(huà)家黃賓虹,他對(duì)繪畫(huà)對(duì)象進(jìn)行了歸納整理,取舍概括,組織畫(huà)面,用筆變化多,靈動(dòng)美,結(jié)構(gòu)又很結(jié)實(shí),畫(huà)面筆墨干濕濃淡很有變化,很有節(jié)奏感,很豐富,他的畫(huà)作追求意境,不偏重外貌,筆墨被表現(xiàn)的淋漓盡致,值得我們?nèi)ド钏肌⒆聊ァ?/p>
三、寫(xiě)生的重要性,獨(dú)立創(chuàng)作
“生活是藝術(shù)的源泉,藝術(shù)是生活的提煉;藝術(shù)源于生活,又高于生活”這是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的靈魂所在。山水畫(huà)寫(xiě)生是“外師造化”向大自然學(xué)習(xí)的最好方法之一,也是寫(xiě)實(shí)性向?qū)懸庑缘霓D(zhuǎn)變??梢詮膶?xiě)生中體會(huì)“山川、河流、樹(shù)木、房屋、云霧”等,如宋代郭熙的《林泉高致》中,把中國(guó)山水畫(huà)的透視歸納為“三遠(yuǎn)”:自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn),以北宋范寬的《溪山行旅圖》為例;自山前而窺山后而謂之深遠(yuǎn),以清代王翚《萬(wàn)壑千崖圖》為例;自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn),以元代倪瓚《秋色圖》為例;在一幅山水畫(huà)中,往往是“三遠(yuǎn)”的綜合運(yùn)用。第一次外出寫(xiě)生,既激動(dòng)又擔(dān)心,怕面對(duì)大自然,不知如何下筆,還好之前有臨摹過(guò)古人的作品和學(xué)習(xí)現(xiàn)當(dāng)代畫(huà)家的作品,慢慢的學(xué)會(huì)了取材,組織畫(huà)面,筆墨的掌握。從構(gòu)圖上把握萬(wàn)象紛紜、變化萬(wàn)千的復(fù)雜事物,理清了脈絡(luò),分清主次,使畫(huà)面主題鮮明,內(nèi)容突出,有節(jié)奏感。畫(huà)面的事物要善于穿插,利用中景,使畫(huà)面能透出去,要有層次感,連貫性。如可以分成幾個(gè)畫(huà)面組合,樹(shù)、石頭的畫(huà)法,放在不同的場(chǎng)景用不同的筆法表現(xiàn),有的建筑可以適當(dāng)?shù)钠埔幌?,不要?huà)的規(guī)規(guī)整整,不要看到什么就畫(huà)什么,要懂得取舍,主觀的加以處理很重要,比如畫(huà)的房子、橋等這些建筑物,前面線條可以適當(dāng)?shù)漠?huà)得精彩一點(diǎn),后邊的可以松動(dòng)一點(diǎn),稍稍概括就好,還有樹(shù)與樹(shù)之間的穿插關(guān)系、前后關(guān)系、疏密關(guān)系等都要注意,畫(huà)的山石,在技法上著重體會(huì)執(zhí)筆,運(yùn)筆以及起、行、收的節(jié)奏變化。對(duì)于作品的臨摹,我們要講究一個(gè)“是”而不是“似”,一筆一法一畫(huà)都要到位,如音樂(lè)的音符一樣,彈琴的氣勢(shì)和標(biāo)準(zhǔn)、步步到位、精準(zhǔn),畫(huà)畫(huà)就如彈琴,彈得好是一首好曲子,畫(huà)得好是一幅好作品。在繪畫(huà)的道路上,越寬越好,越正越好,要用現(xiàn)代的眼光看待傳統(tǒng),再用傳統(tǒng)的眼光、民族的眼光看待西方,看現(xiàn)代。
參考文獻(xiàn):
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