高校鋼琴演奏教學中學生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)探析

李軼男

（大慶師范學院音樂與舞蹈學院 黑龍江大慶 163712）

摘要：鋼琴演奏是表演藝術與情感表現(xiàn)的結合，演奏者使用高超的音樂技術來展現(xiàn)鋼琴藝術的魅力，可以吸引欣賞者的注意力。所以在高校鋼琴演奏教學中，教師應重視學生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)。本文對音樂表現(xiàn)力的內(nèi)涵進行簡要概述，分析高校鋼琴演奏教學中學生音樂表現(xiàn)力不足的影響因素，然后探討鋼琴教學中有效培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)力的策略。

關鍵詞：鋼琴演奏；音樂表現(xiàn)力；培養(yǎng)

0.引言

鋼琴一直被稱作“樂器之王”，具有音色美、音域廣及音效好等諸多優(yōu)勢，因此受到全世界人的青睞。因此當前很多音樂院校及高校也開設了鋼琴演奏課程，以幫助學生掌握相關的演奏技巧，但是在音樂演奏時，學生常常缺乏音樂表現(xiàn)力，這就使得鋼琴演奏無法獲得震撼人心的效果。所以在實際教學中，教師應將教學重點關注在學生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)上。

1.音樂表現(xiàn)力的內(nèi)涵

音樂表現(xiàn)力主要是指音樂呈現(xiàn)狀態(tài)及散發(fā)的藝術感染力[1]。樂器演奏時，演奏者需要通過自己對樂曲的理解以及音樂思維融入到表演技巧中，以賦予樂曲豐富情感張力，讓聽眾能夠從樂器演奏中獲得心靈的震撼與共鳴。音樂表現(xiàn)力與音樂本身內(nèi)容及屬性固然有很大的關系，但是最關鍵的決定因素還是取決于演奏者對音樂感知水平。鋼琴演奏也是如此，為了使音樂作品具備音樂表現(xiàn)力，要求演奏者應具備嫻熟的技巧，同時對演奏的音樂還應具備自己的思考與總結，這樣才能夠?qū)撉贅非歇毺氐那楦屑皻赓|(zhì)傳遞給聽眾，使聽眾感受到樂曲的獨特魅力。

2.鋼琴演奏中學生音樂表現(xiàn)力不足的影響因素

2.1 教師方面

樂器演奏在高校中已經(jīng)作為一門專業(yè)受到學生的歡迎，這對培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)有重要意義。然而，鋼琴教師個人專業(yè)素質(zhì)不高卻是影響鋼琴演奏教學質(zhì)量的關鍵因素，一些鋼琴教師在實際教學中，不能認真履行自己的工作職責，在教學上常常是敷衍對待，教學目標不明確，經(jīng)常不能嚴格按照教學任務目標及技術指導要求授課，由于自身能力的限制，使得在教學鋼琴基礎、技術難點時缺乏系統(tǒng)性，這導致學生不能正確認識鋼琴演奏，對鋼琴作品的理解不足以及不能掌握足夠的演奏技巧，導致學生演奏時缺少情感表達，音樂表現(xiàn)力不足。

2.2 學生方面

鋼琴演奏時，要求學生具備良好演奏心理，演奏心理是演奏過程的心理活動，包括演奏時對作品的記憶及想象，對作品情感表現(xiàn)及控制以及現(xiàn)場應變能力等[2]。但事實上，很多學生在面向大眾演奏時，往往不能控制好自己的心理情緒，存在過度興奮或緊張情緒，這必然會影響到整體演奏效果，進而使音樂表現(xiàn)力不足。

3.高校鋼琴演奏教學中培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)力的策略

3.1 深入研究樂譜，引導學生感知能力

樂譜是音樂書面語言，其中包括了作曲家創(chuàng)作情感、心靈期待以及理想追求等。學生通過對樂譜進行研讀，可以窺探作曲家的內(nèi)心世界，把握作曲家的音樂脈搏，這樣使學生在演奏時也能帶著感情進行，音樂表現(xiàn)力也就更加突出。

學生在研究樂譜時，應對鋼琴樂譜上的標示及記號獲得深刻的認識，比如力度記號、重音記號、速度記號、延長記號、句法、指法、節(jié)拍等諸多相關標識記號內(nèi)容[3]。實際的學習中，學生常常會急于求成，沒看清樂譜標示記號就匆匆聯(lián)系，這樣就會忽略掉音符時值。此外，一些學生還常常會粗心大意將調(diào)音錯誤彈成連音，使得演奏是輕重把握不當，這樣不僅浪費大量時間，實際學習成效也不高。所以，教師在實際教學中，應認真講解鋼琴樂譜標示記號，教會學生分清低音與高音譜號、大調(diào)及小調(diào)、升降記號等。同時還應注意樂譜段落中間可能出現(xiàn)的新表情及速度性質(zhì)變化等。

此外，學生還應充分理解鋼琴樂譜同各種術語記號，以不斷提高自己對樂譜音樂風格的理解及表現(xiàn)能力。音樂術語主要指樂曲的情緒、表情、速度、性質(zhì)，學生理解音樂術語主要是判斷樂曲是悲傷的還是歡樂的，演奏速度快還是慢。在樂譜中，作曲家常常會使用力度記號標注，如浪漫派作曲家后期作品中力度標記往往在pppp與ffff之間有更寬更多層次。這些層次力度標記，在演奏時都能夠表現(xiàn)出來，就可以演奏出多姿多彩的音樂，反之則平淡無奇。所以在實際教學中，教師應引導學生學會正確的讀譜，以提高學生音樂思維能力以及音樂表現(xiàn)能力。

3.2 重視聽力訓練，培養(yǎng)學生樂感

音樂是一門聽覺藝術，主要通過聲音傳遞的方法來表達思想情感[4]。音樂不同于繪畫、文字藝術等直觀藝術，藝術表達稍縱即逝，因此無論是聽眾還是鋼琴演奏者，都需要充分調(diào)動自己的聽覺感官去品鑒音樂，感知音樂表達的是悲傷還是興奮，同時鑒別出音樂演奏的優(yōu)劣。鋼琴的聲音千變?nèi)f化，因此優(yōu)秀鋼琴演奏者都需具備敏銳的聽覺，以對音樂獲得細膩的感知。然而事實上，很多的學生并沒有養(yǎng)成借助耳朵仔細傾聽自己鋼琴彈奏的習慣，常常一味的追求音符的準確性，這樣就很難發(fā)揮出音樂的表現(xiàn)能力。所以在鋼琴演奏教學中，教師應提示學生多用耳朵聆聽樂曲旋律、和聲以及情感，提醒學生充分運用耳朵識別鋼琴演奏音樂音質(zhì)以及情緒，同時還要求學生多聽一些優(yōu)秀的聲樂及器樂，比如二胡、古箏、揚琴等，可以開拓學生的視野，提升學生敏銳的樂曲鑒別能力及豐富聯(lián)想能力，從中深入的品味到樂曲的性情色彩。此外，教師還可以在演奏過程中，故意彈錯幾個音符或者變換節(jié)奏，讓學生同時仔細聆聽找出變化的地方，這樣可以訓練學生的聽覺能力，進而提高學生的鑒賞能力，使學生對音樂能夠有一個很好的理解及感受。

3.3 強化技巧訓練，提高學生應用能力

鋼琴演奏技巧的差異，使得最終呈現(xiàn)出的視聽效果也會有很大的差異，學生要想彈奏出準確且好聽的聲音，就應強化演奏技巧訓練，以掌握良好的鋼琴演奏技術[5]。技術作為演奏及表現(xiàn)的基礎，一切的練習往往都是為掌握精益求精藝術、展現(xiàn)樂曲濃厚情感做準備。但是，如果學生僅僅是進行單純的基礎訓練，不但會浪費大量的時間，而且學生也會感覺到枯燥乏味及身心疲憊，這樣必然會磨滅學生音樂靈感及音樂創(chuàng)造力，使得演奏過程更像是為了完成任務，樂曲的靈魂丟失。所以在技巧訓練上，教師還應提示學生與藝術緊密結合在一起，使技術訓練同音樂表現(xiàn)內(nèi)涵統(tǒng)一起來。如德彪西鋼琴曲中，樂曲中有著捉摸不定的飄忽感覺，幾個P的弱奏是一種高超的技術，這就要求學生在演奏時，需要充分領會印象派作曲家常用的表現(xiàn)手法，同時可以欣賞印象派畫家的一些畫作，去深入體會作曲家的思想情感，然后將其反饋到觸健與踏板上，這樣才能夠通過手指在琴鍵上彈出變換的音色，使得作品表現(xiàn)力充足。

此外，多聲部聲音層次控制能力也是學生技巧訓練的重點，教師可以將一首樂曲細分為音響、聲部及段落等層次進行分析及教學，使學生了解樂曲整體以及局部聲部特點。在鋼琴演奏時，控制自己的力度、連斷及起伏。而在練習素材的選擇上，可以選擇肖邦的詼諧曲、舒曼的套曲等。教學中，要求學生演奏各個聲部時，應注意合作搭配，不能僅重視一個聲部，只有讓各個聲部主次分明，才能夠在保證音樂感的同時不斷提升鋼琴音樂表現(xiàn)力。

4.結語

總之，在鋼琴演奏教學中，學生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)，需要教師與學生合力，通過教師正確引導學生深入研究樂譜、訓練學生聽覺能力以及引導學生不斷強化鋼琴演奏技巧，使學生能夠深入領悟鋼琴音樂，在實際演奏過程，能夠?qū)⑶楦信c對音樂的理解加入其中，從而是學生的演奏作品更具表現(xiàn)力。

參考文獻：

[1]霍樹霞.鋼琴教學中的學生音樂表現(xiàn)力培養(yǎng)研究[J].大眾文藝，2015，12（24）：240.

[2]王曼君.大學鋼琴教學中怎樣提高學生的音樂表現(xiàn)力[J].黃河之聲，2016，23（05）：55.

[3]佟羽佳.淺析鋼琴演奏教學中學生心理素質(zhì)的培養(yǎng)[J].亞太教育，2016，87（18）：221.

[4]林林.淺析鋼琴演奏和教學中背譜能力的訓練[J].大舞臺，2013，22（04）：212-213.

[5]陸銘.對提高學生鋼琴演奏音樂表現(xiàn)力的思考和建議[J].群文天地，2012，7（15）：188.