淺談鋼琴演奏技巧和音樂的表現(xiàn)力

吳曉華

摘 要： 鋼琴演奏作為一門表演藝術(shù)，演奏者通過鋼琴，用音樂語言表達作品的思想感情和塑造音樂形象，創(chuàng)造性地再現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作意圖。因此，如何正確把握演奏技巧與音樂表現(xiàn)力之間的關(guān)系，達到“人琴合一”的境界，是本文探討的重點。本文從鋼琴演奏中的觸鍵技巧與情感表現(xiàn)兩方面探討演奏技巧與音樂表現(xiàn)力之間的關(guān)系。

關(guān)鍵詞： 鋼琴演奏 演奏技巧 音樂表現(xiàn)力

1709年意大利佛羅倫薩的克里斯托福里創(chuàng)制了現(xiàn)代鋼琴的前身。在以后的200多年，又不時改良完善，方成為今天我們看到的現(xiàn)代鋼琴，簡稱piano，中文稱為鋼琴。因其音域廣闊、藝術(shù)性強、具有深刻的內(nèi)涵和不可或缺的社會功用，所以被稱為樂器之王，隨著鋼琴的誕生到今天，出現(xiàn)了很多偉大的音樂家和不朽的鋼琴樂章如莫扎特的二十幾部鋼琴協(xié)奏曲；貝多芬的奏鳴曲；肖邦的鋼琴詩；德彪西的鋼琴畫，等等，這些都是人類藝術(shù)的瑰寶。人類通過雙手演奏這些樂章時才能展現(xiàn)這些瑰寶的魅力。但如果充分將音樂展現(xiàn)出來，那么既要有熟練的演奏技巧又要有深刻的音樂表現(xiàn)力。

一、鋼琴演奏技巧的重要性

音樂內(nèi)容屬于音樂表現(xiàn)范疇，包括旋律、節(jié)拍、和聲等的風(fēng)格特征，這些音樂內(nèi)容都需要我們使用相應(yīng)的各種技巧。鋼琴演奏中，卓越的手指技巧是演奏的基礎(chǔ)。十只手指在演奏中要干凈利落、堅挺有力，手指動作要迅速且準確。手指技巧不僅僅是說能快速彈奏出音階及快速鋼琴練習(xí)曲，還要與其他演奏技巧相結(jié)合，創(chuàng)造出許多不同的音色表達曲作者的創(chuàng)作思想和創(chuàng)作意圖。

音樂表現(xiàn)最直接的途徑是聲音，它與演奏技巧和演奏者的音樂感知能力是密不可分的。將聲音表現(xiàn)得悅耳動聽，能很大程度地提高音樂表現(xiàn)力。所以說，對于鋼琴演奏者來說，對聲音的掌握和控制，是重點要解決的技術(shù)難點之一。對于音色的控制，不僅需要手指具有快速的跑動能力及手臂放松并向手指傳力的能力，還需要融合速度、力度、觸鍵角度等技巧共同控制表現(xiàn)音樂作品的思想內(nèi)容。觸鍵角度的問題，是許多鋼琴演奏者長期研究的問題。手指第一節(jié)的指面觸鍵面過少，音色會生硬、尖銳；觸鍵面過多，聲音容易沒有穿透力，在平時練習(xí)中，一定要根據(jù)作品音色的要求，找到正確的觸鍵角度，這是音樂表現(xiàn)的重要環(huán)節(jié)之一。鋼琴演奏的力度，主要由三個關(guān)節(jié)支撐。當(dāng)彈奏最強和弦的時候，要集中指尖上的力量，這種力量，并不單是手指或手掌的力量所能達到的，它需要將全身的力量傳送到指尖，完成這種力量要求。在極短的時間內(nèi)將力量集中是有一定的難度的，如果用力時間過久，就會使鋼琴槌將弦壓得沒有空間而影響弦的充分振動。無論鋼琴作品在彈奏時要求音量大或小、觸鍵快或慢，都需要彈奏者在彈奏時將力量集中在有效發(fā)力的一瞬間。彈奏的力量不僅意味著手指對力量的支撐能力，還意味著全身力量在最短的時間內(nèi)集中的能力。對于彈奏力量而言，瞬間有力相對比較容易做到，要想持久，就需要一定的工夫。演奏者演奏一首較長的樂曲時，要有一定的耐力，這種耐力不是說演奏完整這么簡單，而是在技巧上、精神上、體力上都要有一定的耐力，這是作為一位鋼琴演奏者必備的素質(zhì)。

二、音樂表現(xiàn)力的重要性

在人類還沒有產(chǎn)生語言時，就已經(jīng)知道利用聲音的高低、強弱等表達自己的意思和感情。隨著人類勞動的發(fā)展，逐漸產(chǎn)生了統(tǒng)一勞動節(jié)奏的號子和相互間傳遞信息的呼喊，這便是最原始的音樂雛形；當(dāng)人們慶賀收獲和分享勞動成果時，往往敲打石器、木器以表達喜悅、歡樂之情，這便是原始樂器的雛形?？梢娨魳穪碓从谏睿侨祟惖囊环N表現(xiàn)手法。隨著社會的進步和發(fā)展，人類將越來越多的情感用更加豐富的方式賦予音樂并將其世代傳承。

在鋼琴演奏中，即使掌握演奏技巧，沒有錯音也不能算就是完美的演奏，鋼琴家所演奏的作品打動人心，不僅因為他手指快、力度運用得體等演奏技巧，而且因為他對音樂有著正確的領(lǐng)悟和突出的表現(xiàn)能力。音樂的表現(xiàn)能力需要演奏者具有想象力、對音樂的正確理解和長期的舞臺藝術(shù)實踐能力。

音樂的想象力不能是憑空想象的，它來自于內(nèi)心與作品的共鳴，它是建立在對音樂理解、體驗、掌握等能力基礎(chǔ)之上的，它要根據(jù)作品的創(chuàng)作背景及作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格展開，要忠實于作曲家的創(chuàng)作意圖。在音樂想象中，可以有個性，但絕不能出格，出格的想象是不能正確展現(xiàn)音樂作品風(fēng)格的。想象是無可非議的，想象力越豐富，挖掘音樂內(nèi)涵就越有深度，就越能展現(xiàn)音樂的表現(xiàn)力。

對音樂的正確理解，離不開對作品創(chuàng)作背景的分析。任何一首作品都有創(chuàng)作背景，演奏者首先要對創(chuàng)作背景進行正確的了解，其次要正確地理解作品的風(fēng)格。光是這些理解還不能夠稱之為具備對音樂的理解能力，還要對音樂的線條、層次、色彩進行分析理解。我們常說的音樂織體，是靠細節(jié)構(gòu)成的，是靠正確的理解力詮釋的。層次感亦是如此，層次感是音樂表現(xiàn)的重點。

鋼琴演奏者只有經(jīng)常地參與舞臺實踐活動，才能有正確地表現(xiàn)音樂的從容和氣質(zhì)，才能不拘謹?shù)匕l(fā)揮真實演奏水平，才能具備控制舞臺的能力。演奏，它不同于舞蹈，無需造作地擺弄肢體語言，演奏者應(yīng)用心的力量表現(xiàn)音樂、傳遞音樂情感，讓觀眾不僅在欣賞音樂，而且升華到一定的高度。

在彈奏鋼琴的時候，只有在充分發(fā)揮音樂表現(xiàn)能力的同時，才會做到人琴合一、以聲傳情，把音樂演奏得有血有肉、有內(nèi)容、有意境，引起聽者心靈上的共鳴。演奏好一部鋼琴作品，不僅要有熟練的技能技巧，還要有良好的音樂表現(xiàn)力。音樂依靠技巧來表現(xiàn)，若是沒有了技巧，音樂就無法表現(xiàn)內(nèi)涵；技巧依賴于音樂實現(xiàn)，技巧離開了音樂就失去了存在的意義。音樂與技巧相互依存、相輔相成，缺一不可。鋼琴演奏既不能片面追求技術(shù)完美，又不能忽視技術(shù)而只要求音樂的感受力，鋼琴演奏是技巧練習(xí)與音樂表現(xiàn)的結(jié)合。鋼琴技術(shù)技巧是手段，其最終目的是為表現(xiàn)音樂而服務(wù)的。唯有在技術(shù)與音樂的統(tǒng)一、相互協(xié)調(diào)、相互促進下，才能在鋼琴藝術(shù)的發(fā)展領(lǐng)域中有更廣闊的空間。