王陸健 (西安美術(shù)學(xué)院 150000)
范寬《溪山行旅》與終南山水的圖畫互文
王陸健 (西安美術(shù)學(xué)院 150000)
本文從范寬《溪山行旅》圖與終南山樹石的圖像比較出發(fā),通過實(shí)地考察、圖像分析、文獻(xiàn)梳理等研究手段,分析宋代典型的崇高山水繪畫代表圖像的寫真精神,最終完成對(duì)終南山地域文化背景下最具代表性的山水圖畫寫真與象征隱喻進(jìn)行探究。
范寬;溪山行旅;終南山;圖畫互文
本文為西北大學(xué)現(xiàn)代學(xué)院西安市2016年度社會(huì)科學(xué)規(guī)劃基金項(xiàng)目《終南山與古代歸隱圖畫研究》成果,項(xiàng)目編號(hào):16XD17。
對(duì)于范寬《溪山行旅圖》描繪秦隴真實(shí)自然山水圖像的論斷,已經(jīng)廣泛的被學(xué)術(shù)界認(rèn)可。但是對(duì)于更為具體的創(chuàng)作取材之處,卻說法各異,莫衷一是。然而,筆者卻更愿意相信《溪山行旅圖》是以終南山太乙峰附近的地貌為藍(lán)本進(jìn)行創(chuàng)作的。首先因?yàn)檫@里與范寬隱居的“終南”很近,具有地理空間上的一致性。更為重要的是這里的地貌、植物與《溪山行旅圖》的描繪非常接近。而樹石也是唐宋以來(lái)繪畫表現(xiàn)的重要題材,其圖畫樣式可以作為研究圖像自然實(shí)景的依據(jù)。
《溪山行旅圖》構(gòu)圖遵照了唐代壁畫山水“△”型的構(gòu)圖樣式,畫家并沒有過多考慮李成所提示的透視問題,而是將陡立的絕壁置于畫的中央主體,幾占全幅面積三分之二,畫面章法突兀,壯氣逼人。而雄偉的主峰矗立于兩座側(cè)峰之上,垂直的畫面也由前至后,分為三段。其山頂多渾莽密林,山谷間則常布置有飛瀑直下,溪流從突兀巨石間流注,于山腳集聚,動(dòng)靜結(jié)合;旅人則取沿溪而行之姿,巨石、古木、高山、深壑之雄偉,正是關(guān)陜一帶的自然景色,“(范華原)氣象雄闊,尺幅中有拔地參天之勢(shì)”。事實(shí)上,早在8世紀(jì)中葉張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中就對(duì)“山水樹石”的藝術(shù)表現(xiàn)進(jìn)行了總結(jié),他說:“樹石之狀,妙于韋偃,窮于張通(注:張璪也)”。
《溪山行旅圖》軸沒有僵硬摹仿前代畫家的構(gòu)圖程式,深感“師人”的局限,進(jìn)而“師于物”,直接表現(xiàn)自然山體,“遂對(duì)景造意,不取繁飾,寫真山骨,自為一家。故其剛骨之勢(shì),不犯前輩,由是與李成并行?!边@幅畫表明山在隱士心中的重要地位,于是,他們隱居山林去尋求自己的藝術(shù)創(chuàng)作靈感。
盡管絕壁大山應(yīng)該有明顯的后退感,畫家也應(yīng)該充分考慮到遠(yuǎn)山與前方近處山石的虛實(shí)關(guān)系,但是整幅畫的近景則與遠(yuǎn)景之間呈現(xiàn)平行位置,似乎并沒有什么穿插與聯(lián)系,疑為別處的景致的重新整合。但是近景巨石與遠(yuǎn)山都刻畫細(xì)致,一絲不茍。這種雄險(xiǎn)神奇的山體形態(tài),乃是道教宣揚(yáng)的神仙境界,也是道教信徒所向往的修煉之所,例如華山或終南山某處。終南之峰大都是花崗巖構(gòu)造,峭壁之上植物生長(zhǎng)比較困難,山頂部植物附著相對(duì)比較容易,故而其山頂植被大多比較密集。米芾所稱范寬“山頂好作密林,自此趨枯老,水際作突兀大石,自此趨勁挺”。峭壁花崗巖石節(jié)理的荒疏與山頂茂密形成了明顯的對(duì)比這種山貌特點(diǎn)在《溪山行旅圖》表現(xiàn)得尤為突出。
范寬畫山,喜用“豆瓣皴”,與李成的卷云皴完全不同,有堅(jiān)實(shí)利落之美,富有剛勁的氣勢(shì),這是范寬山水一大特色?!岸拱犟濉钡墓P觸幾乎接近由小塊面組成的結(jié)構(gòu),用筆堅(jiān)韌有力,多有濃墨皴擦點(diǎn)劃,而不加暈染,昏黑中層層深厚,成功地體現(xiàn)了秦隴峻拔山體堅(jiān)硬巨石的質(zhì)感及風(fēng)化殼的特征。此種山石在終南山中并不難見,但范寬《溪山行旅圖》卻以較為完整的花崗巖山體作為描繪對(duì)象,表現(xiàn)出整個(gè)山體的雄渾自然之美。其用墨濃重也與同代山水畫家明顯有別。如畫家戴熙所言:“凡畫譜稱某家法者,皆后人擬議之詞,畫者本無(wú)心也,但摹繪造化而已”。由于花崗巖的主要成分是石英、云母、長(zhǎng)石三種礦物顆粒,常呈現(xiàn)白、灰、黃、玫瑰等淺顏色,其間點(diǎn)綴著黑斑。長(zhǎng)石和石英都是堅(jiān)硬的礦物,硬度很高。至于花崗巖里那些暗色的斑點(diǎn),主要是黑云母。云母質(zhì)軟,在自然環(huán)境中易于風(fēng)化剝落,從而使巖石表面形成凹凸斑駁的麻點(diǎn),光中有粒,凹中有凸起之狀。就整個(gè)山體的色調(diào)而言,花崗巖絕大多數(shù)均為灰白色或暗灰色,屬于冷色調(diào),最能烘托山勢(shì)之穩(wěn)重、恢宏的氣概。這種巖石表面紋理直接為范寬的山水表現(xiàn)提供了模本。終南山的樹叢生長(zhǎng)在山巖縫隙中由那些于風(fēng)沙沉積的泥土中,而山腳則遍布水流、巨石與樹叢。不同景致的懸殊對(duì)比,強(qiáng)化了自然尺度與距離的印象,適宜于宏偉山水畫的題材選擇。
北宋山水畫家普遍的寫真精神,使山川形貌的表現(xiàn)由刻刻畫走向繁密。即使在山水巨匠輩出的元人心目中,“宋畫家山水超越唐世者,李成、范寬、董源三人而已。嘗評(píng)之:董源得山之神氣,李成得體貌,范寬得骨法,故三家照耀古今,為百代師法?!彼麄儺嬛行蹓褱喓?、氣勢(shì)磅礴之山岳形勢(shì)與氣象精神,始終是激勵(lì)與鼓舞后人所模仿和景仰的偶像。不過米芾認(rèn)為,“(范寬)晚年用墨太多”,“勢(shì)雖雄杰,深暗如暮夜晦瞑?!痹谒磥?lái)這是一個(gè)缺點(diǎn)。因?yàn)榉秾捵鳟嬛v究用筆,每筆用力,而全幅作品一絲不茍,都是沉著精謹(jǐn)之作。久之自然幅幅蒼老,“深暗如暮夜晦瞑”。這等山水自然不被創(chuàng)作隨意,或講究輕淡筆墨的畫家所重。
今人黃賓虹卻勝古人一籌,指出“北宋多畫陰面山,黝黑如夜行,層層深厚,一變唐人刻畫之習(xí),求神似不求貌似”。他又在一幅山水作品上寫道:“筆墨攢簇,耐人尋味,若范華原,當(dāng)勝董、巨”。范寬正是從寫真入手,“于實(shí)處取氣”的“深厚”體貌,才一洗唐人刻畫之習(xí),推動(dòng)了宋代山水畫藝術(shù)向前發(fā)展。至于賓虹先生所言的揚(yáng)棄“貌似”獲得“神似”,則是從藝術(shù)創(chuàng)作的思想意識(shí)而論。今人當(dāng)知“神似”本于寫真,如果師承范寬而又不明終南山水之滋,僅從筆墨技法入手得到的只能是畫面的形,而喪失的卻是整個(gè)山水的意境與精神。
總而言之,雖然范寬圖畫取貌于現(xiàn)實(shí)的山水寫真,但這絲毫沒有降低其山水的格調(diào)。范寬山水藝術(shù)的根本特色就是在寫真自然的基礎(chǔ)上,形成自己的語(yǔ)言和面貌,達(dá)到“氣質(zhì)俱盛”。而其終南山題材的選擇正體現(xiàn)出畫家對(duì)于終南山水的偏愛于向往。
[1]清人翁方綱有“黑影淡入蒼蒼煙,終南太華起對(duì)面”的詩(shī)句(參見吳榮光撰.辛丑銷夏記[M] .浙江人民美術(shù)出版社,2012.);高士奇有“林崖直寫終南秀,峰戀雄割太華脈”的詩(shī)跋(參見王杰等輯.石梁寶笈續(xù)編[M].源自http://www.guoxuedashi.com/guji/7904d/)都是對(duì)范寬山水與終南太華關(guān)聯(lián)的認(rèn)同。
[2](清)戴熙.習(xí)苦齋畫絮[M] .見俞劍華輯.中國(guó)畫論類編.人民美術(shù)出版社,2005.
[3](唐)張彥遠(yuǎn).歷代名畫記?卷一“論畫山水樹石”[M] .人民美術(shù)出版社,2004.
[4](宋)劉道醇.圣朝名畫評(píng)?卷二[M] .見盧輔圣主編.中國(guó)書畫全書(第2冊(cè)).上海書畫出版社,2009.
[5](宋)米芾.畫史[M] .見黃正雨,王心裁輯校.米芾集.湖北教育出版社,2002:150.
[6](清)戴熙.習(xí)苦齋題畫[M] .見俞劍華輯.中國(guó)畫論類編.人民美術(shù)出版社,2005:997.
[7](元)湯垕.畫鑒?宋畫[M] .見盧輔圣主編.中國(guó)書畫全書(第2冊(cè)).上海書畫出版社,2009.
[8]黃賓虹.黃賓虹文集?書畫編[M] .上海書畫出版社,1999.
王陸健,西安美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論系教師,西安美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)2011級(jí)博士研究生。