劉 銘 (魯迅美術(shù)學(xué)院大連校區(qū) 116650)
馬克筆表現(xiàn)形式及新技法探究
劉 銘 (魯迅美術(shù)學(xué)院大連校區(qū) 116650)
現(xiàn)今的科學(xué)技術(shù)和電腦科技已然發(fā)達(dá),但是手繪依然是不可被替代的表現(xiàn)方法之一。尤其是手繪的快速表現(xiàn),它的速度、實用和概括在最大程度上的滿足了人們快節(jié)奏、高需求的生活狀態(tài)。這種合理便捷的創(chuàng)作方式也應(yīng)用在設(shè)計過程中的各個環(huán)節(jié),這也是美術(shù)院校設(shè)計專業(yè)學(xué)生的必備能力之一。也正因手繪的日漸遍及和各種風(fēng)格的趨于飽和,如何在想象或?qū)嶋H場景中提煉和取舍出值得表現(xiàn)的部分、如何創(chuàng)造出新穎的表現(xiàn)技法還有如何將手繪表現(xiàn)提升到更高的藝術(shù)層次就成為了我們現(xiàn)在正在面臨和亟待解決的問題。
藝術(shù)設(shè)計;馬克筆技法;手繪表現(xiàn)
馬克筆在手繪表現(xiàn)中充當(dāng)著非常重要的角色,它的種類豐富且使用便捷,已經(jīng)成為手繪藝術(shù)家和愛好者的首選。但一提到馬克筆人們難免將其與效果圖的繪制聯(lián)系在一起,其實它已經(jīng)不再是繪制環(huán)境設(shè)計、室內(nèi)裝潢等表現(xiàn)圖的專屬工具了。它所具有的獨特的色彩特質(zhì)被運用于多種繪畫題材和表現(xiàn)手段。
(一)工具的認(rèn)識
在學(xué)習(xí)使用技法之前一定要對所使用的工具進(jìn)行全方位的了解和適應(yīng),這樣才能達(dá)到事半功倍的效果。馬克筆因注入的顏料不同,一般分為水性和油性兩種。油性的馬克筆在快速走筆試可以形成虛實的變化,干后顏色比較穩(wěn)定,對紙張要求不高,如果在顏色比較足的時候在紙上稍作停留也可以出現(xiàn)類似水彩的感覺。水性馬克筆干后顏色會變淡,不太適合多次覆蓋顏色,過多使用會傷害紙面,相比較油性馬克筆來說水性的更加柔和,在表現(xiàn)水面和植物時更加得心應(yīng)手,所以可以選擇在繪畫時將兩種筆結(jié)合使用,效果更佳。在進(jìn)行手繪作品創(chuàng)作前,我們往往會將不同色系的馬克筆進(jìn)行分類,這樣有利于在作畫時更方便的尋找顏色。
(二)馬克筆在不同紙張上的表現(xiàn)效果
對于設(shè)計師來說用彩激打印紙進(jìn)行手繪表現(xiàn)是最常見的方式之一,彩激紙的克數(shù)一般分為80g、105g、128g、157g不等。彩激紙具有一定的吸水性,色差較小,既可以使用快畫法也可以使用慢畫法。
銅版紙的克數(shù)一般較大、紙張堅挺,紙面紋路較彩激紙更為細(xì)膩、吸水性較弱,馬克筆上色時較彩激紙稍淺、更顯筆痕,且筆觸邊緣明顯不易洇。彩激紙和銅版紙都更容易營造強勁有力度的視覺感受。
水彩紙較之前兩種紙張來說表面較粗糙,吸水性極強且易洇,筆觸四周易軟化為弧形,視覺感受更溫和柔軟。
硫酸紙本身表面非常的光滑,吸水性弱,馬克筆表現(xiàn)時顏色非常的清澈透明,用不同顏色疊加時易混色,有類似水彩的感覺。
臨摹紙較硫酸紙更輕薄且吸水性強,其他效果類似。
所謂技法,就是技術(shù)和方法,繪畫的技法往往是在為達(dá)到某種藝術(shù)效果而實踐得來的方法。新技法的發(fā)現(xiàn)和探索還有不斷的對材料的本體語言進(jìn)行拓展與延伸是推進(jìn)繪畫進(jìn)步的直接方式,對于不同技法運用的選擇也決定著畫家的繪畫風(fēng)格和繪畫語言。
(一)筆觸排列法
由于馬克筆不能完成大面積漸變和對中間調(diào)表達(dá)的特性,繪畫時常運用線條的疏密和粗細(xì)的變化來表現(xiàn)空間的虛實關(guān)系,用同一支顏色的馬克筆通過筆觸的運用就可以完成受光面和暗部的刻畫,受光部分少上色,半涂、暗部多上色,全涂。半涂時就要使用到筆觸的變化,筆觸的產(chǎn)生主要靠的是對馬克筆尖不同角度的變化和傾斜角度的控制。馬克筆的筆觸一般分為:線筆、排筆、疊筆、點筆、亂筆等。線筆可以分為曲線、直線、粗線、細(xì)線、長線、短線等。排筆是指筆觸的大面積排列。疊筆是指筆觸的重復(fù)疊加,作用是可以增加表現(xiàn)物體的層次感。點筆可以起到活躍畫面氣氛的作用。亂筆則是繪畫者對于作品的自控,一般根據(jù)繪畫時心情而定,如果使用恰當(dāng)會使得畫面藝術(shù)感增強,充滿韻味。
(二)色彩重疊法
馬克筆的空間和虛實關(guān)系可以通過對馬克筆的線條運用來表達(dá),也可以通過色彩的疊加來完成。由于馬克筆顏色單純透明的特性,將不同顏色進(jìn)行疊加時就相當(dāng)于將兩種顏色進(jìn)行調(diào)配,可以產(chǎn)生更豐富的變化。如紅與藍(lán)重疊會呈現(xiàn)紫色,黃與藍(lán)重疊會呈現(xiàn)綠色等。舉例來說當(dāng)我們對物體陰影進(jìn)行刻畫時除了冷暖灰色的運用外,也可以將淺藍(lán)色和紫色進(jìn)行疊加,這樣搭配表現(xiàn)的陰影既有色相又不死板,非常的生動。如果純色過純可以用灰色進(jìn)行混合來降低顏色的飽和度。而且在深色的馬克筆痕跡上用淺色馬克筆進(jìn)行停頓處理可以用其中的有機(jī)溶液“洗掉”部分深色痕跡,但是遵循馬克筆的用法,最好不將淺顏色與深顏色相混合,以免將淺顏色遮蓋,破壞畫面透氣性。
(三)快畫法
對速度的要求是初學(xué)者掌握馬克筆最基本的一個要點,這也是最能突出馬克筆特點的一個表現(xiàn)技法。下筆時要眼手一致,首先在心理上就要充滿自信,這樣才能做到會心一擊、意在筆先。但是如果偶爾有把握不準(zhǔn)的情況也沒關(guān)系,只要對畫面有所規(guī)劃和經(jīng)營,不如就“將錯就錯”,也許還會有意想不到的效果。排筆時要保證使用時馬克筆的筆面與紙完全接觸且力道一致,不然畫出來的線會彎曲贏弱,沒有精神。在進(jìn)行整幅創(chuàng)作前可以先進(jìn)行局部練習(xí),以增加熟練度。
(四)慢畫法
這個畫法的效果一反大眾對于馬克筆表現(xiàn)的固有認(rèn)知,有些類似水彩畫,畫法技巧就是增加馬克筆在紙上的停留時間,讓紙充分吸足筆的顏色,時間越長顏色暈染開的范圍越大。對于正常作畫時使用的復(fù)印紙來說,一般克數(shù)較小的更容易表現(xiàn)出這個技巧的特點,在硫酸紙則可以輕易的實現(xiàn)此效果。同時在慢畫法過程中快速的換筆可以讓不同的顏色形成流暢漸變的銜接,同時模糊筆觸,使原本剛勁分明的筆觸變得柔和。以筆者對于此畫法的多次試驗得出以下總結(jié):一般來說慢畫法技巧更適合表現(xiàn)安靜恬靜的環(huán)境或者裝飾性較強的物體,因為使用慢畫法可以做到大面積無筆觸的平涂效果,柔和的漸變也給予畫者更多的時間去刻畫物體。但是作畫時要不斷斟酌平涂區(qū)域的面積和形狀,這對于畫者本身有一定的審美能力的要求。
(五)壓黑法
不同于傳統(tǒng)畫法中對黑色使用的有所顧忌,馬克筆表現(xiàn)中對于黑色使用非常的頻繁而且其常常具有著畫龍點睛的作用。在處理畫面顏色、筆觸過多造成的畫面碎,還有畫面視覺沖擊力不夠的時候用這個方法非常的快速和方便。
手繪快速表現(xiàn)的推廣之快和壯大之迅速與它能達(dá)到最高效的表達(dá)有著不可分割的關(guān)系。而且今天的手繪表現(xiàn)發(fā)展已呈現(xiàn)出多種形式,并具有觀念融合共存的特征。傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式已難以滿足人們多元化的審美需求,這也正是時代的需求和藝術(shù)本體發(fā)展的規(guī)律。這股洪流在推動著藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作道路上不斷地求新求變,人們對手繪表現(xiàn)的認(rèn)識和理解也不只停留在固有的概念上,特別是在材料和表現(xiàn)語言的探索上給予更多的包容。相信這也是從事手繪事業(yè)的老一輩藝術(shù)家和一代代勇于探索的新興力量們都共同期待的結(jié)果。筆者也深知今天這一切并不是終點,希望能夠通過對手繪藝術(shù)更深層次的學(xué)習(xí)和實踐為其再增一分力量。
趙國斌.設(shè)計思維與徒手表現(xiàn)[ M ].遼寧美術(shù)出版社,2013.