現(xiàn)代音樂并不晦澀難懂

原創(chuàng) 2017-06-07 于夢(mèng)洋 音樂周報(bào)

5月25日下午3時(shí)，兩岸四地——精英演奏家專場(chǎng)音樂會(huì)在中央音樂學(xué)院演奏廳舉行。

本場(chǎng)音樂會(huì)由6位來自廣州、香港、澳門的演奏家精彩演繹。他們選取了徐昌俊的柳琴獨(dú)奏曲《劍器》、劉文金的《火-彩衣姑娘》、馬來西亞籍作曲家江賜良的《逍遙》、臺(tái)灣音樂家蕭泰然的《告別練習(xí)曲·作品55》、美國(guó)作曲家科瑞里亞諾（John Corigliano）的《幻想練習(xí)曲》、美籍華人作曲家陳怡的《京調(diào)馬林巴》、謝倩雯的笙獨(dú)奏曲《憶》、香港年青作曲家黃學(xué)楊《新三架頭》、澳門作曲家莫健兒的《清歌一闕》這9首來自不同國(guó)家和地區(qū)作曲家的作品，其中又以中國(guó)傳統(tǒng)文化元素為契機(jī)創(chuàng)作的作品居多。

音樂會(huì)以徐昌俊的柳琴獨(dú)奏曲《劍器》開場(chǎng)，這是徐昌俊根據(jù)唐代杜甫《觀公孫大娘弟子舞劍器行》中一句“昔有佳人公孫氏，一舞《劍器》動(dòng)四方”創(chuàng)作的；劉文金的《火-彩衣姑娘》由兩位香港演奏家劉揚(yáng)、郭家豪分別演奏二胡與鋼琴。一直堅(jiān)持“人文至上、雅俗共賞”創(chuàng)作理念的劉文金對(duì)二胡和鋼琴這具有代表性的一中一西的樂器進(jìn)行音色混搭，中間給二胡留有大段“獨(dú)白”。

聽?wèi)T了琵琶、笛子、鋼琴等這類較為大眾化樂器的音色，體積不小但聲音卻輕巧靈動(dòng)的馬林巴琴演奏讓觀眾耳目一新。喬峰獨(dú)奏的《京調(diào)馬林巴》是作曲家陳怡有感于一段京胡旋律而創(chuàng)作的，作品運(yùn)用西方技法，每個(gè)音樂段落都以黃金比例為標(biāo)準(zhǔn)分出層次。大軸作品《清歌一闕》在保持中國(guó)傳統(tǒng)樂器二胡、笙的演奏特色的同時(shí)，加入了鋼琴、馬林巴和其他打擊樂器予以配合，營(yíng)造出了一個(gè)現(xiàn)代的聲響環(huán)境，使中西方音樂在音色和節(jié)奏等方面通過拼貼和并置進(jìn)行互動(dòng)，從而產(chǎn)生一種新的聽覺效果。

本場(chǎng)音樂會(huì)有3首樂曲為北京首演。分別是馬來西亞籍作曲家江賜良依據(jù)“逍遙”的各種狀態(tài)，以蘇州評(píng)彈為動(dòng)機(jī)創(chuàng)作的閑適悠揚(yáng)的簫與琵琶二重奏《逍遙》，香港作曲家謝倩雯受蘇軾《江城子》啟發(fā)創(chuàng)作的音色獨(dú)特而澄明的笙獨(dú)奏作品《憶》以及香港青年作曲家黃學(xué)楊為笛子、中阮和鋼琴而作的、融合中國(guó)傳統(tǒng)支聲復(fù)調(diào)織體的同時(shí)又帶有爵士搖擺風(fēng)格的《新三架頭》。

為期7天的北京現(xiàn)代音樂節(jié)場(chǎng)場(chǎng)精彩，相較之前的演出內(nèi)容，本場(chǎng)音樂會(huì)的演奏者更加注重對(duì)中國(guó)音樂文化的傳承。從選曲到定題，無一不體現(xiàn)著中國(guó)文化的豐富底蘊(yùn)與博大精深。作曲家在創(chuàng)作樂曲時(shí)沒有一味求新求異，不會(huì)讓聆聽者認(rèn)為現(xiàn)代音樂晦澀難懂而產(chǎn)生逆反心理。作為一個(gè)音樂學(xué)習(xí)與交流平臺(tái)，北京現(xiàn)代音樂節(jié)對(duì)引領(lǐng)中國(guó)現(xiàn)代音樂發(fā)展具有重要意義，讓中國(guó)現(xiàn)代音樂的未來充滿了無限光明。