上海記憶中的揚(yáng)劇

鮑世遠(yuǎn)

1953年11月的一個夜晚，在上海延安西路200號文藝會堂，周恩來總理和鄧穎超同志，由市文化局副局長于伶陪同，觀看了揚(yáng)劇折子戲《偷詩》《上金山》。

周總理對《上金山》贊不絕口，全劇無一句“賓白”，載歌載舞，別具風(fēng)格，旋律抒情、悲壯、激越，完美地刻畫了白娘與小青誓與法海抗?fàn)?，敢于向惡勢力爭斗的美德?？偫碣潛P(yáng)說：“揚(yáng)劇很美，曲調(diào)豐富，表演細(xì)膩，耐聽耐看。揚(yáng)劇和淮劇的家鄉(xiāng)距離那么近，可是兩個劇種的特點又是這樣明顯突出，足見地方戲曲中勞動人民的創(chuàng)造性真是各有千秋，萬不可一概而論，抹殺特點?！边@是總理對顧玉君、丁曼華表演的充分肯定，更是對揚(yáng)劇作了高度的贊賞和評價。

六十多年過去了。我回想當(dāng)年總理對揚(yáng)劇的贊揚(yáng)，耳邊仿佛響起揚(yáng)劇豐富優(yōu)美的曲調(diào)，不覺思念悠悠，感慨萬千。

揚(yáng)劇發(fā)源于長江下游的江蘇揚(yáng)州、鎮(zhèn)江地區(qū)，是由揚(yáng)州香火戲（大開口）和揚(yáng)州清曲、花鼓戲（小開口）在上海匯合、交融、發(fā)展而形成的地方戲曲劇種。

揚(yáng)州香火戲，用“跳大神”“跳娘娘”以敬神驅(qū)邪，逐漸衍化在廣場可供群眾觀賞的演唱，以鑼鼓為伴奏樂器，高亢質(zhì)樸，粗獷鏗鏘，俗稱“大開口”。

揚(yáng)州清曲為揚(yáng)州地方曲藝，以坐唱為主要形式，曲牌豐富，唱腔委婉，以弦樂為伴奏樂器?；ü膽蛳仁橇餍杏诋?dāng)?shù)氐拿耖g歌舞。由二三人演唱，節(jié)目有《小上墳》《種大麥》《小放牛》《瞎子觀燈》等。表演程式有“跌懷”“撞肩”“跨馬”“磨盤”等，載歌載舞，輕松活潑，后來吸收揚(yáng)州清曲的曲牌和曲目，發(fā)展成以舞臺演出劇目的“小開口”。

清光緒年間，揚(yáng)州地區(qū)村鎮(zhèn)漁民、農(nóng)民、工匠，為了謀生，沿運(yùn)河、長江進(jìn)入上海，相繼在浦東、楊樹浦、閘北一帶定居落戶，他們沿襲家鄉(xiāng)習(xí)俗，為祭祀和慶賀，舉行敬神驅(qū)邪活動，共保安康。于是香火藝人也相繼來上海，在浦東、閘北、南市搭臺化妝演出。

1922年，崔少華、潘喜云組班演出于方浜路的齊云樓茶館。此后，虹口、南市、閘北等地開設(shè)演出場所成立“維揚(yáng)大班”。

與此同時，揚(yáng)州清曲擴(kuò)大了“小開口”的影響，又將花鼓戲中的“跌懷”“撞肩”等表演身段與清曲結(jié)合，改坐唱為載歌載舞的表演形式，以各大公司游樂場和大世界為演出基地，稱為“維揚(yáng)文戲”。

當(dāng)時“維揚(yáng)大班”和“維揚(yáng)文戲”的演員全是男性，旦角都由男演員改扮。1925年，“維揚(yáng)文戲”（小開口）首先突破界限，開辦女子科班。隨后，“維揚(yáng)大班”（大開口）不甘人后，招收女藝徒，實行男女合演。

隨著形勢的發(fā)展，“維揚(yáng)大班”與“維揚(yáng)文戲”中的有識人士潘喜云、崔少華、臧雪梅等，為了劇種的生存與發(fā)展，打破門戶之見，“大小開口”之間相互邀約演出，并引進(jìn)京劇界人才，增強(qiáng)本劇種的表現(xiàn)力。琴師江騰蛟創(chuàng)造了文場鬧臺和男女同調(diào)不同弦的伴奏方法，解決了演唱調(diào)門上的障礙。特別是“大小開口”中很多主要演員如潘喜云與潘玉蘭，高玉卿與高秀英等相互成婚，合組成“一生一旦，到處吃飯”的夫妻家庭班社，從此“大小開口”難割難分。1927年3月26日成立了上海維揚(yáng)伶界聯(lián)誼會，統(tǒng)稱為“維揚(yáng)戲”。

不久，“維揚(yáng)戲”在上海涌現(xiàn)出一批有影響的演員，如潘喜云、臧雪梅、張月娥、葛錦華、程俊玉、金運(yùn)貴、十歲紅、十齡童、高秀英等，有的被譽(yù)為蘇北梅蘭芳、江北麒麟童和揚(yáng)州四小名旦。同時新編和移植了一批劇目，又有專演“維揚(yáng)戲”的維揚(yáng)大舞臺、維揚(yáng)共舞臺、江北大戲院、太原坊、長春樓及各大公司游樂場等三四十處演出場地。于是，“維揚(yáng)戲”成為上海一個主要劇種。

抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，上?！熬S揚(yáng)戲”隊伍發(fā)生變化，部分演員回鄉(xiāng)，部分演員奔赴內(nèi)地。直到抗戰(zhàn)勝利之日，大部分演員重返上海，恢復(fù)元氣，積極參加反對藝人和妓女一起登記的進(jìn)步斗爭，并且參與上海戲劇界為田漢祝壽演出活動，同時成立上海維揚(yáng)戲劇研究會。

新中國成立以后，“維揚(yáng)戲”演員喜慶翻身之余，上海出現(xiàn)面貌一新的勇敢、華庭、聯(lián)合、新生、三友等八個維揚(yáng)劇團(tuán)，他們熱情慰問人民解放軍，參加多界戲曲研究班學(xué)習(xí)，隊伍素質(zhì)得到提高，同時，在大批新文藝工作者參與下，創(chuàng)作和整理上演了一批新劇目。1951年，八個維揚(yáng)劇團(tuán)合并為友誼、華聯(lián)、藝宣等幾個團(tuán)。各劇團(tuán)根據(jù)中央關(guān)于戲曲改革的方針進(jìn)行改制、改人、改戲工作，摒棄“幕表戲”，上演整理改編的新戲，首次實行劇本制與導(dǎo)演制，鏟除陋規(guī)舊習(xí)，推行民主管理。于是，一致研究決定，由“維揚(yáng)戲”正式改稱“揚(yáng)劇”，為新中國增添了一個重要劇種。

1954年，華東區(qū)戲曲觀摩演出大會在上海舉辦，由顧玉君、丁曼華、蔡元慶、筱奎童、小金運(yùn)貴、華美紅等主演的《上金山》《偷詩》《八姐打店》三出揚(yáng)劇折子戲獲獎。

1956年，揚(yáng)劇優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目《上金山》，由于表演優(yōu)美，曲調(diào)豐富，別具風(fēng)采，影響較大，由上海海燕電影制片廠攝成戲曲藝術(shù)片，很受贊賞，影響更加深遠(yuǎn)。

1958年，上海市文化局根據(jù)市人委《關(guān)于市區(qū)分工的幾項規(guī)定和細(xì)則的通知》精神，將華聯(lián)、藝宣、友誼三個揚(yáng)劇團(tuán)，分別交普陀、閘北、楊浦三區(qū)管理。

三個揚(yáng)劇團(tuán)由區(qū)管理的第二年，由華聯(lián)揚(yáng)劇團(tuán)編劇曹靜卿、孔春樓與上棉六廠業(yè)余作者陸金寶合作編寫以反映紡織工人革命斗爭的現(xiàn)代劇《黃浦江激流》。劇本取材于上海第三次武裝起義史料，敘述上世紀(jì)20年代初，日商經(jīng)營的某紗廠殘酷壓迫工人，由于女工王小妹被工頭毒打，引起全廠工人的反抗，并在廠外工人弟兄的支援下進(jìn)行罷工斗爭。日商勾結(jié)反動政府進(jìn)行鎮(zhèn)壓，更用“離間計”分化工人隊伍，最后在中共地下組織領(lǐng)導(dǎo)下，工會干部老孫、盧志英與工人彭大炮等揭露其奸，斗爭獲得勝利。主要演員有顧玉君、小金運(yùn)貴、筱奎童、金玉昆、崔鴻聲等，首演于昌平戲院。不久，該劇參加上海市戲劇會演獲優(yōu)秀獎。會演期間，戲劇評論家戴不凡看完《黃浦江激流》后，神情十分激動地說：“好戲，好戲，激動人心的真正現(xiàn)代戲。”戴不凡還寫了該劇的評論文章，贊揚(yáng)華聯(lián)、藝宣、友誼三個區(qū)屬揚(yáng)劇團(tuán)，通力合作，認(rèn)真排練，編演了反映五卅工人革命斗爭史劇《黃浦江激流》，作為慶祝建國10周年的獻(xiàn)禮劇目，既合格又精彩?！度嗣袢請蟆贰豆饷魅請蟆贰稇騽蟆芳岸嗉业胤綀罂及l(fā)表評介文章，給予很高評價?！秳”尽吩驴l(fā)表該劇劇本，上海文藝出版社出版單行本，并收入《建國十周年戲劇選》。

1960年由外事部門組織揚(yáng)劇《黃浦江激流》劇組赴廬山為外國駐華使節(jié)休養(yǎng)團(tuán)作招待演出，受到好評，全體演職人員深受鼓舞。

正當(dāng)揚(yáng)劇各劇團(tuán)意氣風(fēng)發(fā)，興高采烈地投入創(chuàng)作改編新劇目的排演中，期望揚(yáng)劇的創(chuàng)作演出、人才培養(yǎng)獲得更好發(fā)展，“十年動亂”的浩劫突然襲來，各劇團(tuán)被迫停演，一些主要演員、編劇、導(dǎo)演和行政管理人員被楸斗，遭到嚴(yán)重摧殘，有的人員被迫害致死。在“斗、批、改”中，所有人員下放到“五七干校”勞動。1971年12月經(jīng)當(dāng)時所在區(qū)的“造反派”“革委會”決定，全部劇團(tuán)撤銷，人員全部轉(zhuǎn)業(yè)?？嘈慕?jīng)營的幾家劇團(tuán)，痛心疾首，慘遭大難。

黨的十一屆三中全會以后，在“文革”中遭受迫害和冤假案得到平反和糾正，揚(yáng)劇一部分人員得到妥善安置。

1980年4月，時任上海市委副書記兼宣傳部長陳沂，會同普陀區(qū)宣傳部長錢峰等，商討恢復(fù)組建揚(yáng)劇團(tuán)問題，反復(fù)調(diào)研，幾經(jīng)努力，終因從業(yè)人員嚴(yán)重缺失，條件有限，未能取得成果，深感遺憾。

寫到這里，我不覺回想起揚(yáng)劇名家高秀英主演的《鴻雁傳書》。這是我極為贊賞的揚(yáng)劇傳統(tǒng)劇目，寫薛平貴從軍，其妻王寶釧苦守寒窯十余年，終日望夫歸來。一天，王寶釧見鴻雁北飛，她寫血書一封，詳敘思念之情，縛于雁足，希望傳給平貴。高秀英嗓音清亮，幾聲“雁哥哥，我請你……”如泣如訴，深情感人，聲聲繞耳，催人淚下。

揚(yáng)劇雖說發(fā)源于揚(yáng)州、鎮(zhèn)江地區(qū)，但是，上海卻是揚(yáng)劇劇種形成和發(fā)祥地，有著較多的揚(yáng)劇觀眾。上世紀(jì)80年代，一部分愛好者自發(fā)組成“揚(yáng)劇之友社”，上海揚(yáng)劇同仁又建立了上海揚(yáng)劇藝友聯(lián)誼會。1988年夏季，由上海揚(yáng)劇藝友聯(lián)誼會、上海電視臺、上海人民廣播電臺、《上海文化藝術(shù)報》聯(lián)合舉辦“上海揚(yáng)劇廣播電視大獎賽”，江蘇、安徽的14個揚(yáng)劇團(tuán)和上海曾經(jīng)從藝的演員100多人參賽。由俞振飛、丁錫滿、孫濱、鄭禮濱、王鴻、楊永波等28人組成組委會。40多名中青年演員經(jīng)過角逐，分獲“白玉蘭”多種獎項。獲獎演員在上海公演多天，盛況空前。

如今，揚(yáng)劇在上海舞臺上已經(jīng)銷聲匿跡了。但“揚(yáng)劇很美，曲調(diào)豐富，表演細(xì)膩，耐聽耐看”的美好印象，卻長留在上海記憶之中。

不要忘了，江蘇、安徽等地仍有不少知名揚(yáng)劇團(tuán)和著名演員，唱響揚(yáng)劇，發(fā)展揚(yáng)劇，繁榮揚(yáng)劇，揚(yáng)劇含笑迎春風(fēng)。上海的觀眾，別嘆息，莫失望，“曲調(diào)豐富，耐聽耐看”的揚(yáng)劇能夠欣喜觀賞。