鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)學(xué)分析

周婷婷

摘 要：音樂(lè)是一種藝術(shù)，能給聽(tīng)眾的精神上帶來(lái)美好享受，而鋼琴作為一種深受人們喜愛(ài)的藝術(shù)之一，其演奏技術(shù)是鋼琴演奏的基本條件，有著十分重要的作用。鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)根據(jù)不同的分類方法可以分很多種，例如根據(jù)觸鍵方式可以分為連奏與斷奏兩種形態(tài)；根據(jù)彈奏方式可以分為重量、如歌、纖巧三種彈奏形態(tài)；根據(jù)演奏風(fēng)格可以分為現(xiàn)代、古典、印象、浪漫和巴洛克五種；根據(jù)技術(shù)內(nèi)容可以分為雙音、琶音、和弦、音階、八度五種形態(tài)。為了全面把握鋼琴的演奏技術(shù)與音樂(lè)風(fēng)格，對(duì)鋼琴技術(shù)形態(tài)進(jìn)行系統(tǒng)的分析是很有必要的。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏技術(shù) 觸鍵方式 演奏風(fēng)格 形態(tài)學(xué)分析

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，鋼琴已經(jīng)成為一種被大家熟知的樂(lè)器，并走進(jìn)了千家萬(wàn)戶。在鋼琴演奏活動(dòng)中，演奏者需要把鋼琴、音樂(lè)作品和鋼琴演奏者自身完美的融合一體，才能演奏出優(yōu)美的聽(tīng)覺(jué)盛宴。而鋼琴演奏技術(shù)就是一種實(shí)現(xiàn)三者一體的重要手段，優(yōu)秀的鋼琴音樂(lè)作品很大程度上也是通過(guò)高超的鋼琴演奏技術(shù)來(lái)展示出來(lái)的。因此，鋼琴演奏技術(shù)作為鋼琴演奏的基本條件，是非常值得大家關(guān)注的。鋼琴的演奏技術(shù)是非常廣泛的，可以根據(jù)不同分類標(biāo)準(zhǔn)分為很多種，所以，對(duì)鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)分析對(duì)鋼琴演奏具有十分重要的作用。

一、從觸鍵方式的角度進(jìn)行形態(tài)學(xué)分析

根據(jù)觸鍵方式可以將鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)學(xué)分為連奏與斷奏兩種形態(tài)。

1.連奏

在鋼琴演奏中，連奏是一種使用頻率最高的觸鍵方式之一，在實(shí)際應(yīng)用中，連奏的演奏方式要求鋼琴演奏者能夠在不同音階之間熟練并連貫地彈奏，使不同的音階自然順暢的連接起來(lái)。因此，在鋼琴演奏過(guò)程中，如果想要充分實(shí)現(xiàn)連奏的彈奏效果，需要鋼琴演奏者充分利用自己的指腹，在手指的運(yùn)動(dòng)力量下進(jìn)行使手指獨(dú)立運(yùn)用，并保持緩慢的速度，使不同的音階自然連接起來(lái)，從而逐漸增加旋律的歌唱性，彈奏出優(yōu)美的音樂(lè)旋律。

2.斷奏

在崗前演奏技術(shù)形態(tài)中，斷奏是最基礎(chǔ)也是最簡(jiǎn)單的演奏方式，其與連奏的彈奏方式完全不同，要求鋼琴演奏者能夠靈活地使用前臂、手腕和手指三個(gè)不同的部位彈奏出不同的音效，具有靈活度強(qiáng)、彈性大、與琴鍵接觸面小等特點(diǎn)。在很多優(yōu)秀的鋼琴作品中，斷奏的演奏方法使用的也比較多。由于斷奏的技術(shù)特點(diǎn)，要求演奏者在日常練習(xí)過(guò)程中，提高手指和手臂各個(gè)關(guān)節(jié)的靈活度，加強(qiáng)對(duì)提高手指力度、固定手型的作用，其技巧主要有三種體現(xiàn)方式：第一，在手臂的帶動(dòng)下手指能夠準(zhǔn)確移至相應(yīng)的高度；第二，下垂手臂時(shí)，指尖的力度是自然產(chǎn)生的，不能刻意發(fā)力；第三，指尖要保證能夠穩(wěn)定的觸鍵。斷奏在不同演奏風(fēng)格的鋼琴作品中，能夠?qū)⒉煌臅r(shí)值充分體現(xiàn)出來(lái)，而演奏者斷奏技巧水平的高低對(duì)音樂(lè)的表現(xiàn)力和張力有著直接的影響。

二、從彈奏方式的角度進(jìn)行形態(tài)學(xué)分析

根據(jù)彈奏方式可以將鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)學(xué)分為重量、如歌、纖巧三種彈奏。

1.重量

德國(guó)的布萊特豪特曾說(shuō)，重量演奏方法即將肩部重量應(yīng)用于鋼琴演奏中。在重量演奏方法中，要求演奏者能夠運(yùn)用手臂的力量，靈活使用手腕與指尖的配合度，將手臂自然狀態(tài)下的力量傳遞到手指上，以增強(qiáng)音色的力度效果。

2.如歌

如歌的演奏方法追求音色的圓潤(rùn)與音間的連貫，比利時(shí)藝術(shù)家凡丁曾經(jīng)提出如歌是一種高級(jí)的鋼琴演奏技術(shù)，能夠應(yīng)用于許多音樂(lè)作品的演奏中。如歌的演奏方法要求演奏者用手指貼鍵演奏，要注重手指力量的變化和指尖的穩(wěn)定，而且要保證銀色的清晰。

3.纖巧

顧名思義，纖巧的演奏方法就是指輕盈、無(wú)重量的演奏。在纖巧樂(lè)段的演奏過(guò)程中，要求演奏者放松手腕和手臂，手指能夠迅速輕巧的觸鍵，彈奏動(dòng)作較小，使音色華麗靈巧。早演奏過(guò)程中，手指觸鍵之后并不立刻撤離，而是在琴鍵表面上維持一段時(shí)間，使琴鍵力量能夠被分?jǐn)?，從而保證音色均勻。

三、從演奏風(fēng)格的角度進(jìn)行形態(tài)學(xué)分析

不同時(shí)期的鋼琴作品其演奏風(fēng)格也有所不同，演奏者在演奏過(guò)程中除了考慮音樂(lè)風(fēng)格，還要了解音樂(lè)創(chuàng)造的時(shí)代背景，鋼琴的形態(tài)學(xué)分析根據(jù)演奏風(fēng)格可以分為現(xiàn)代、古典、印象、浪漫和巴洛克五種，以下我們將著重對(duì)古典主義、印象主義、浪漫主義以及巴洛克主義時(shí)期的作品和特點(diǎn)進(jìn)行分析。

1.古典主義

在古典主義的鋼琴演奏風(fēng)格中，其代表性藝術(shù)家有貝多芬、海頓、莫扎特等，這些鋼琴藝術(shù)家創(chuàng)作出了無(wú)數(shù)的鋼琴名篇，留下了寶貴的音樂(lè)藝術(shù)財(cái)富。古典主義的鋼琴演奏強(qiáng)調(diào)用指尖觸鍵，調(diào)整觸鍵位置來(lái)使音色更加靈活飽滿，其特點(diǎn)主要體現(xiàn)在彈奏速度、力度和裝飾音上。在彈奏速度上，其慢板樂(lè)章的速度偏慢，快板樂(lè)章的速度偏快；在彈奏力度上，運(yùn)用力度的變換來(lái)實(shí)現(xiàn)樂(lè)章強(qiáng)弱的變化；在裝飾音上，演奏者可以自行選擇裝飾音的數(shù)量和彈奏方法。此外，在對(duì)踏板的使用上，演奏者要注意句法和音色的清晰度，還要對(duì)和聲織體加以注意，從而才能使音樂(lè)作品能夠體現(xiàn)出古典主義的特色。

2.印象主義

在印象主義時(shí)期，很多鋼琴作品在鋼琴美學(xué)上開(kāi)始了大量的創(chuàng)新，促進(jìn)了鋼琴音樂(lè)基本構(gòu)成的進(jìn)一步發(fā)展。例如，在德彪西的鋼琴音樂(lè)中，采用獨(dú)特的曲式結(jié)構(gòu)和聲織體達(dá)到飄逸稀薄的音響效果，虛化音色的變化，使音樂(lè)作品具有虛無(wú)縹緲的意境。在印象主義的鋼琴作品演奏中，要求演奏者使用指腹的微弱力度進(jìn)行觸鍵，指腹的力度要迎合旋律的變化，從而使鋼琴演奏輕柔化。與此同時(shí)，踏板的單位是與和聲色彩來(lái)相互適應(yīng)的。

3.浪漫主義

在這一時(shí)期，鋼琴的彈奏技術(shù)已經(jīng)趨向成熟，有柴可夫斯基、肖邦門德?tīng)査傻却硇凿撉偎囆g(shù)家。在此時(shí)期，鋼琴藝術(shù)的曲式結(jié)構(gòu)、音樂(lè)表現(xiàn)、音響效果和聲結(jié)構(gòu)等方面都較之以前發(fā)生了很大的改變，使鋼琴演奏技術(shù)的大進(jìn)一步的發(fā)展，其內(nèi)涵也逐漸豐富起來(lái)。浪漫主義時(shí)期的鋼琴作品在很大程度上擴(kuò)展了鋼琴美學(xué)內(nèi)容，強(qiáng)調(diào)表達(dá)出鋼琴演奏的思想，使崗前演奏技術(shù)的境界得到進(jìn)一步的提升。此外，還有很多鋼琴藝術(shù)家創(chuàng)新了以往的鋼琴演奏方法，增加了演奏中鋼琴所要表達(dá)的戲劇化效果，使演奏技術(shù)與感情表達(dá)得到完美的結(jié)合，體現(xiàn)了以人為本的藝術(shù)思想。

4.巴洛克主義

在巴洛克時(shí)期，鍵盤音樂(lè)藝術(shù)得到了很大的發(fā)展，因此巴洛克時(shí)期的鋼琴作品中具有一種濃濃的時(shí)代特色。巴洛克時(shí)期的作品通常采用長(zhǎng)短不齊的時(shí)值變化使音樂(lè)節(jié)奏更加生動(dòng)活潑，運(yùn)用修飾音將旋律平穩(wěn)的表達(dá)出來(lái)，其典型代表鋼琴藝術(shù)家有法國(guó)的庫(kù)波蘭、德國(guó)的胡德以及英國(guó)的普塞爾、菲利普斯等。這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)作品主要特征是復(fù)調(diào)音樂(lè)，追求演奏各個(gè)聲部之間的均勻恒定，使其演奏效果猶如歌唱。在速度上，巴洛克時(shí)期的鋼琴作品要求始終，避免過(guò)快或者過(guò)慢。在彈奏力度上，具有階梯式的變化特征。除此以外，巴洛克時(shí)期的音樂(lè)作品在修飾音彈奏方法上要求較為苛刻，第一要求裝飾音的演奏要從拍子處開(kāi)始，顫音從上方二度音開(kāi)始。第二要嚴(yán)格控制踏板，使其力度能夠很好的迎合音樂(lè)的旋律。第三要運(yùn)用指尖觸鍵。最后要求演奏者能夠快速的連奏，從而才能將巴洛克時(shí)期的鋼琴音樂(lè)特色完美的展現(xiàn)出來(lái)。

四、從技術(shù)內(nèi)容的角度進(jìn)行形態(tài)學(xué)分析

根據(jù)技術(shù)內(nèi)容可以將鋼琴演奏技術(shù)的形態(tài)學(xué)分為雙音、琶音、和弦、音階、八度五種。

1.雙音

在鋼琴演奏中，雙音是一種比較常見(jiàn)的演奏技術(shù)，即彈奏者能夠使用單手彈奏出兩個(gè)音的方式。雙音具有三度至八度的區(qū)別，其彈奏方式有連奏、斷奏兩種，斷奏的雙音與單音大致上相同，而連奏則要求演奏者在演奏過(guò)程中手指獨(dú)立、靈活性高，以便彈奏者在彈奏過(guò)程中能夠手位連續(xù)變化并在手指觸鍵時(shí)使其發(fā)音達(dá)到均一的效果。

2.琶音

琶音是建立在和弦分解基礎(chǔ)上的。在一些鋼琴教材上，琶音與音階十分相似，它們有著共同演奏要求，但琶音的音程比較大，包含三度、四度的音階，因此，琶音對(duì)手指的靈活度要求較高。彈奏者在練習(xí)過(guò)程中，琶音與音階的要求相同，要通過(guò)拇指斜向彈奏，使每個(gè)手指的發(fā)音量相同。除此以外，在琶音彈奏中，其音階跨有時(shí)達(dá)到八度，跨度很大，這就要求彈奏者能夠協(xié)調(diào)好手指和手腕的配合，有效控制手指重量，才能掌握好音階的演奏技巧。

3.和弦

在鋼琴演奏中，基于不同的調(diào)形關(guān)系，將多個(gè)音進(jìn)行疊置的過(guò)程叫做和弦。在直接著名的鋼琴作品中，和弦段落十分常見(jiàn)。在彈奏過(guò)程中，和弦的變現(xiàn)形式主要是“快”，靈活使用手腕、手臂的協(xié)調(diào)功能，將所有力量聚集在手指上，在觸鍵過(guò)程中整齊的發(fā)出飽滿有力的音色。對(duì)于和弦的連奏過(guò)程中，在快速?gòu)椬嗟耐瑫r(shí)，還要充分運(yùn)用音后踏板，連接應(yīng)用指尖。和弦是和聲的重要部分，而在鋼琴?gòu)椬噙^(guò)程中，和聲是一種重要的表演形式，因此和弦在鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)內(nèi)容中是很重要的一部分。

4.音階

鋼琴的音符是按照半音與全音的不同音階來(lái)排列的，具有一定的連續(xù)性。對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)，對(duì)音階的掌握能夠在演奏過(guò)程中起到很大的作用。美國(guó)Guy Wuellner在其著作《音節(jié)的脈絡(luò)背景》中曾經(jīng)強(qiáng)調(diào)在樂(lè)譜中要以音階的形式來(lái)指導(dǎo)學(xué)生，達(dá)到提高學(xué)習(xí)效率的目的。鋼琴演奏者在練習(xí)一個(gè)鋼琴作品的時(shí)候，要根據(jù)其演奏風(fēng)格和觸鍵方式對(duì)音色進(jìn)行平均，然后大量練習(xí)音階技巧。在對(duì)音階的具體演奏練習(xí)中，要加強(qiáng)手指與手腕、手腕與手臂之間的協(xié)調(diào)性，提高三個(gè)部位的靈活度，然后根據(jù)手指不同的長(zhǎng)度，在跨指、穿指等彈奏過(guò)程中對(duì)彈奏的音量進(jìn)行良好的控制，使上下行之間能夠自然地連貫起來(lái)，從而提高鋼琴演奏水平。

5.八度

從演奏技術(shù)方面來(lái)說(shuō)，八度在雙音中是一項(xiàng)難度系數(shù)較高的鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)，它不僅要求鋼琴演奏者的大拇指和小拇指之間的距離具有八度，還要求彈奏者能夠熟練控制大拇指和小拇指的觸鍵力度，均衡手指力量。因此，在八度彈奏者過(guò)程中，其軸心在腕部，要求彈奏者在放松手腕，使手腕柔軟有彈性的同時(shí)，還要靈活運(yùn)用手臂的力量，用第四指、第五指交替彈奏。

隨著人們物質(zhì)生活的不斷提高，人們對(duì)精神生活的追求也越來(lái)越高，鋼琴演奏作為最受歡迎的音樂(lè)藝術(shù)之一，其演奏技術(shù)也受到人們的廣泛關(guān)注。目前，由于音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展日漸成熟，鋼琴演奏技術(shù)形態(tài)的種類也逐漸呈現(xiàn)出多元化的特點(diǎn)，鋼琴演奏者要對(duì)各種類型的鋼琴演奏技術(shù)形態(tài)進(jìn)行充分理解，掌握不同形態(tài)的鋼琴演奏技巧，以提高鋼琴演奏者的鋼琴演奏水平。與此同時(shí)，鋼琴演奏者在日常練習(xí)中，要能夠?qū)︿撉傺葑嗉夹g(shù)的形態(tài)進(jìn)行準(zhǔn)確分析，并將其應(yīng)用到實(shí)際演奏過(guò)程中，不斷練習(xí)，從而促進(jìn)自身鋼琴演奏水平的有效提升。

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作者單位：沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院