關(guān)于高校舞蹈編導教學改革的研究

周黔玲

摘 要 自綜合性大學的舞蹈專業(yè)人才培養(yǎng)模式以學科概念設(shè)計發(fā)展以來，各個綜合性高校的舞蹈學專業(yè)都在不斷推進創(chuàng)新課程的改革，以拓展學生的思維、想象和創(chuàng)造力，使其具備更優(yōu)質(zhì)的社會競爭力。本文將針對高校舞蹈編導教學的改革工作展開討論。

關(guān)鍵詞 高校 舞蹈編導 教學 改革

中圖分類號：J703 文獻標識碼：A

時代在進步，教育內(nèi)容也需要革新，對于高校舞蹈編導課程而言，只有迎合時代作出革新改變，才能夠培養(yǎng)出符合當下社會需求的人才，才能夠體現(xiàn)社會發(fā)展進程中舞蹈編導教學的意義。而對于舞蹈編導教學的改革工作而言，主要有兩層含義，一是指代高校舞蹈教師通過相對完善的體系以及教學方法將知識傳授給學生，二是指代教學理念以及教學內(nèi)容需要與時代發(fā)展接軌，適時適當?shù)刈龀稣{(diào)整。

1舞蹈編導教學改革的背景

1.1就業(yè)形勢變化，課程跟不上步伐

對于舞蹈專業(yè)畢業(yè)的學生而言，畢業(yè)之后的就業(yè)方向主要為中小學學校內(nèi)舞蹈教師、專業(yè)性文藝團的舞蹈演員、舞蹈培訓班任職教師等等。通過對這些崗位的調(diào)查研究，我們可以發(fā)現(xiàn)在當下社會發(fā)展進程中對于這些崗位的舞蹈畢業(yè)生在舞蹈編導方面的能力要求越來越高。例如，舞蹈教師不僅需要進行日常的既有舞蹈作品的教學，更重要的是能夠在各類舞蹈比賽中進行創(chuàng)造性的舞蹈編導，創(chuàng)作更多更新的舞蹈作品。結(jié)合實際來看，我們可以反推發(fā)現(xiàn)高校中針對舞蹈編導教學的重視度遠遠不夠，很多院校甚至還沒有意識到這種就業(yè)形勢的變化，沒有意識到舞蹈編導能力在未來的舞蹈就業(yè)崗位中的重要地位。所以說，高校在開展舞蹈編導教學工作的時候，應當從就業(yè)形勢出發(fā)，思考教學課程應當作出哪些改變，如何進行課程革新設(shè)置才能夠滿足就業(yè)形勢的需求。

1.2課程體系建設(shè)時間短，有待更新

對于傳統(tǒng)教學課堂體系而言，往往都是教師直接傳授學生知識，舞蹈編導教學的課程體系建設(shè)也不例外，其重點往往局限于對于學生知識的灌輸而忽略了對于學生編導能力的引導和潛力的挖掘。從課程設(shè)置的出發(fā)點而言，高校舞蹈專業(yè)設(shè)置舞蹈編導課程是為了能夠拓展學生在舞蹈學習中的思維，使其能夠在舞蹈學習中學會發(fā)散思維，進而獨立創(chuàng)作舞蹈作品。因此，課程體系的建設(shè)必須牢牢把握這一目標，并應當伴隨著教學目標的更新而適時適當進行更新，促使課程體系能夠滿足教學目標，能夠幫助教師和學生在舞蹈編導的課堂上找到最有效的模式。

2高校舞蹈編導教學的具體改革內(nèi)容

在整個舞蹈編導的過程中，大部分學生最擔心的就是不知道設(shè)計何種舞蹈動作，對于舞蹈動作的編創(chuàng)尤為頭疼。就好比有些人在繪畫臨摹方面十分有天分，但是在自我作品創(chuàng)作的過程中，卻總是絞盡腦汁卻毫無靈感一樣，舞蹈專業(yè)學生有的時候面對動作編導總是無計可施[2]。另一方面，主題編導也是目前舞蹈編導中的核心所在，一般來說，當舞蹈演員或者舞蹈老師接到舞蹈編導任務的時候，都會有既定的主題，比如需要為建國六十年獻舞、為勞動者獻舞等等。因此，在高校舞蹈編導教學的過程中，我們認為動作編創(chuàng)與主題編舞乃是兩大主要的改革方向，而下文將針對這兩方面的內(nèi)容展開進一步的探討。

2.1動作編創(chuàng)

下面將從身體書寫法和環(huán)境編舞法兩方面來論述在動作編創(chuàng)上的教學改革內(nèi)容。

（1）身體書寫法。身體書寫法主要是鼓勵學生通過自己的肢體無言去書寫文字，不僅需要把握文字的筆畫與方向，也需要從書法的角度去領(lǐng)悟文字的落筆輕重之別，一般來說可以鼓勵學生在身體書寫法中練習隸書或篆書。身體書寫法往往能夠賦予學生在動作編創(chuàng)方面的靈感，學生在熟悉身體書寫文字之后，繼而會在身體繪畫等方面產(chǎn)生很多延伸性的靈感，而這種延伸就是學生自己不斷成長的過程。

（2）環(huán)境編舞法。借鑒美術(shù)的線條概念，運用其內(nèi)在構(gòu)成，讓學生對所處環(huán)境中的線條以身體部位進行描繪。例如，要求學生對舞蹈教室里的一幅畫或鐘表運用上半身動律描繪，幫助學生開發(fā)創(chuàng)作思維，從身邊的物體著手，從內(nèi)心構(gòu)建動作并準確表達出來。

2.2主題編舞

所謂主題編舞，其所指代的是所創(chuàng)作的舞蹈作品其中心思想是特定的，整個舞蹈作品都在訴諸這一中心思想。在高校舞蹈編導教學中引導學生完成主題編舞，能夠讓學生學會賦予舞蹈作品以情感，從而使其編導作品“有故事可講”，呈現(xiàn)出作品的靈動性。一般來說，主題編舞所借助的可以是動物形象，或者人物形象，下面本文將作出進一步的介紹：

（1）動物形象。在舞蹈編導課程中，首先引導學生選定一種動物角色，將自己想象該種動物，進而通過舞蹈動作的設(shè)計創(chuàng)作來展現(xiàn)該種動物的特點，包括外形特點、性格特點、行為特征等等。比如經(jīng)典的孔雀舞，通過舞蹈語言就能夠讓觀眾迅速清晰地感受到孔雀的特色。但是同一類的動物，他們就不容易從動作上區(qū)分了，如老虎、獅子、豹、斑馬等，所以在練習過程中要求學生進一步思考細節(jié)，如扮演的動物生活的背景、所處的環(huán)境以及個性特征。

（2）人物形象。主題編舞中以人物形象為中心角色定位，既是引導學生選定一些角色特點鮮明的文學作品內(nèi)的人物，或者是影視作品中的人物，通過舞蹈動作將其人物特色展現(xiàn)出來。如獨舞《孔乙己》《胭脂扣》《點絳唇》《永不消逝的電波》等都是突出人物形象性格編創(chuàng)的舞蹈作品。不同的人物在同一文學作品中，在其不同的場景設(shè)定下可能會有不同的性格特征，因此根據(jù)人物形象進行舞蹈編導的時候，可以設(shè)定某一具體的場景，結(jié)合作品中對于場景以及人物的表述，賦予舞蹈作品更多的內(nèi)涵與“語言”。

參考文獻

[1] 康可可.綜合性大學舞蹈就業(yè)與教學改革[J].大眾文藝，2012.

[2] 杜娟.普通高校舞蹈編導課程改革之我見[J].寶雞文理學院學報，2012.

[3] 李蕾，萬道明.關(guān)于綜合性大學舞蹈專業(yè)人才培養(yǎng)的目標與定位[J].北京舞蹈學院學報，2011.