張希敏
摘要:弗朗茲·舒伯特(F.schubert,1797~1828),奧地利作曲家,是早期浪漫主義音樂(lè)的代表人物,也被認(rèn)為是古典主義音樂(lè)的最后一位巨匠。他一生創(chuàng)作了600多首歌曲,被譽(yù)為“歌曲之王”?!赌酢肥撬匾拇碜髌分?,有著極高的藝術(shù)價(jià)值。
關(guān)鍵詞:舒伯特;《魔王》;藝術(shù)歌曲
弗朗茲·舒伯特(F.schubert,1797~1828),奧地利作曲家,是早期浪漫主義音樂(lè)的代表人物,也被認(rèn)為是古典主義音樂(lè)的最后一位巨匠。他一生創(chuàng)作了600多首歌曲,被譽(yù)為“歌曲之王”。生于維也納一個(gè)中等市民家庭,他的祖父是農(nóng)村工匠,他的父親是學(xué)校教師。自幼顯示出特殊的音樂(lè)才能,從父、兄學(xué)習(xí)小提琴和鋼琴,又從霍爾采學(xué)習(xí)管風(fēng)琴、唱歌及音樂(lè)理論。不僅在家庭音樂(lè)生活中學(xué)會(huì)了演奏風(fēng)琴、鋼琴和小提琴,還掌握了基本的作曲方法和合唱藝術(shù)。1808年開(kāi)始在維也納宮廷教堂當(dāng)唱詩(shī)班歌童并接受普通教育和音樂(lè)教育,還在學(xué)生樂(lè)隊(duì)拉小提琴,接觸到莫扎特、貝多芬的作品,大大地?cái)U(kuò)展了他的藝術(shù)視野。后從薩利埃利學(xué)習(xí)作曲,熟悉了意大利音樂(lè)風(fēng)格。此期間創(chuàng)作了歌曲、鋼琴曲、弦樂(lè)四重奏和第一交響曲。在離開(kāi)教堂后,為了避免入伍服役,他服從父親的旨意和安排,從1814年起在父親的學(xué)校任助理教師,在接下來(lái)短短的4年多時(shí)間里,雖然勞累于教課工作,但他的創(chuàng)作活動(dòng)煥發(fā)著無(wú)盡動(dòng)力,寫下了彌撒曲、第二至第六交響曲,4首鋼琴奏鳴曲以及《紡車旁的葛來(lái)辛》、《死神少女》、《魔王》等一大批藝術(shù)歌曲。1818年辭去教職,畢其全力于音樂(lè)創(chuàng)作。至他1828年去世,沒(méi)有固定職業(yè),雖申請(qǐng)宮廷和劇院職務(wù),均未成功。生活窮困潦倒,只是努力創(chuàng)作和委身于一群藝術(shù)家溫暖的小圈子。他最優(yōu)秀的鋼琴曲、室內(nèi)樂(lè)、交響曲均作于這十年。1823年因病住院,病中仍寫下了聲樂(lè)套曲《美麗的磨坊姑娘》。自此疾病纏身,去世時(shí)年方31歲。
藝術(shù)歌曲是舒伯特全部創(chuàng)作的中心。他選詞不甚嚴(yán)格,既有歌德、席勒、海涅以及莎士比亞的詩(shī)歌,也有他友人索貝爾等的詩(shī)歌。在大約15年的時(shí)間里,寫下了600余首歌曲。他天生對(duì)旋律敏感,對(duì)詩(shī)歌包含的各個(gè)方面都十分注重。特別是尊重語(yǔ)言的重音和音調(diào)來(lái)創(chuàng)作,根據(jù)詩(shī)歌的形式和內(nèi)涵來(lái)創(chuàng)造旋律。他的歌曲完全由詩(shī)的意境決定旋律,而旋律又發(fā)展了詩(shī)情。他作品的旋律好似涓涓泉水,充滿詩(shī)情畫。他給歌德的詩(shī)配曲,能寫出符合歌德作品精神的樂(lè)章;對(duì)海涅的詩(shī),他能配出反映海涅作品精神的音樂(lè),而且這些歌曲又是根源于民歌的,旋律飽含著鄉(xiāng)土風(fēng)情。他有意識(shí)地把和聲、鋼琴伴奏等因素提高到與旋律和詩(shī)歌同等重要的地位,用伴奏表現(xiàn)了旋律所未能表現(xiàn)的音畫,使伴奏成為音樂(lè)形象表達(dá)的不可分割的部分,給詩(shī)歌的周圍塑造一種音樂(lè)的力量。舒伯特特別注重使音樂(lè)的形式與詩(shī)歌的結(jié)構(gòu)相稱。大多數(shù)歌曲采用分節(jié)歌形式,當(dāng)詩(shī)歌中某一詩(shī)節(jié)的內(nèi)容與氣氛有所變化,音樂(lè)就作相應(yīng)改變,既顯著地表達(dá)新的意境,又保持了原有的音樂(lè)精華。當(dāng)然,也用三部曲式和其他結(jié)構(gòu)。當(dāng)一首詩(shī)歌不是分節(jié)詩(shī)時(shí),常用通譜寫作。
《魔王》是以著名德國(guó)大詩(shī)人歌德(J.W. von Goethe,1749~1832)的同名敘事詩(shī)為題材譜成的一首藝術(shù)歌曲。在1781年4月的一個(gè)夜晚,圖林根庫(kù)尼茨村的一個(gè)農(nóng)民抱著他重病的孩子連夜騎馬趕到耶那一位名醫(yī)處就診。由于孩子已病入膏肓,父親在抱著孩子回家途中,孩子已死在懷抱里。幾天之后,歌德來(lái)到庫(kù)尼茨村附近旅行時(shí),在一家叫“樅樹(shù)”的旅館里聽(tīng)到這件事,聯(lián)想起民間傳說(shuō)中魔王夜里勾魂孩子的故事。于是將二者結(jié)合,寫下了這首魔王在夜里搶走孩子的敘事詩(shī),表現(xiàn)了居心叵測(cè)的人常常用甜言蜜語(yǔ)來(lái)達(dá)到不可告人的目的,提醒善良的人們要善于識(shí)破這種包著糖衣的炮彈。起初歌德對(duì)舒伯特的《魔王》并不滿意。甚至可以說(shuō)是不喜歡他寫的這個(gè)作品。最大的原因是,在他的想象中,這篇敘事詩(shī),應(yīng)該用反復(fù)歌的形式,像民謠般悠閑地唱出。而舒伯特卻采用攝人心魄的戲劇性表現(xiàn),以敘事曲的方式作曲。這是完全違背他意愿的。直到1821年,歌德在聽(tīng)過(guò)名歌唱家佛格爾的實(shí)際演唱后,倍受感動(dòng),大大稱贊。
《魔王》是舒伯特以通譜寫作形式的杰出代表。它是一首典型的敘事曲,這類歌曲沒(méi)有一定形式,只要把詩(shī)的內(nèi)容表現(xiàn)出來(lái)即可。是十九世紀(jì)浪漫主義作曲家常用的形式。歌曲中一共有四個(gè)角色:敘述者、父親、孩子以及魔王。每個(gè)角色通過(guò)不同的旋律音調(diào)來(lái)體現(xiàn)。用G小調(diào)、4/4拍作成。全曲采用形象性描繪的手法,一氣呵成。開(kāi)場(chǎng)在鋼琴伴奏的連續(xù)三連音中拉開(kāi)帷幕。通過(guò)三連音模仿馬蹄疾馳的激動(dòng),驚慌失措的父親形象躍然紙上。這十五小節(jié)的前奏,展現(xiàn)出了一幅暗淡的的畫面:被夜霧籠罩著的森林,懷抱孩子在可怕的黑夜里疾馳的心急如焚的父親,有引誘孩子到自己王國(guó)來(lái)的魔王的幻影,還有孩子的驚恐呼救……歌曲以不同的音域及音色,巧妙的刻畫出這三個(gè)人物的不同性格與故事發(fā)展的情節(jié)。
歌曲的第一段用敘述者的口吻,唱的是口語(yǔ)化的朗誦調(diào):“誰(shuí)騎馬飛奔?夜半風(fēng)中,是一位父親和他的兒?!痹陂_(kāi)篇便用一個(gè)問(wèn)句牢牢抓住聽(tīng)眾的好奇心,極具感染力。歌曲的第二段至第七段是父親、兒子和魔王的對(duì)話。父親角色演唱的音區(qū)在小字一組,音調(diào)也較平穩(wěn),恰當(dāng)?shù)孛枥L出父親的年齡和性格特征。在表現(xiàn)孩子的旋律音調(diào)上,用小二度上行模仿兒子的驚呼,形象地刻畫出孩子驚恐的神情。而魔王的旋律是抒情歌唱性的,甜蜜又狡猾:“你小寶貝,跟我來(lái)?。】蓯?ài)的游戲我同你要。”最后,奔馳終止,馬蹄聲歇,孩子在父親的懷抱中死去。宣敘性的旋律和兩個(gè)特強(qiáng)和弦的打擊刻畫出精疲力竭的父親悲痛欲絕的心情。最后,第八段歌詞時(shí),敘述者出場(chǎng)交代結(jié)局:“雖然父親竭盡全力策馬趕回家,但懷里的兒子還是死去了?!?/p>
《魔王》結(jié)構(gòu)完整,氣勢(shì)恢宏。是一首戲劇性、藝術(shù)性很強(qiáng)的敘事歌曲。全曲采用典型的通譜歌的寫法,旋律并不是整段整段的重復(fù),而是按照歌詞而進(jìn)行變化。整部作品刻畫細(xì)膩而逼真,詩(shī)歌樂(lè)高度融合,富于抒情性。匈牙利作曲家李斯特曾把這首歌曲改編為鋼琴曲,德國(guó)作曲家柏遼茲又將之改編為管弦樂(lè)曲。
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