眾名家評湯志義

眾名家評湯志義

傳統(tǒng)漆畫的本質(zhì)提升和當(dāng)代轉(zhuǎn)換

與其他畫種相比，漆畫大概是最注重技術(shù)性和形式感的。漆畫家在創(chuàng)作過程中，都無一例外要耗費大量時間和精力用于制作。難怪有人說，要做一個優(yōu)秀的漆畫家，就得付出比其他畫種藝術(shù)家多三倍的努力。超越技術(shù)層面進入深層的審美思考，并非不要技術(shù)，恰恰相反，更需要以異乎尋常的精到新穎的技術(shù)作為基礎(chǔ)和支撐。只是在這種超越中，必須注入當(dāng)代審美精神和藝術(shù)觀念，使技術(shù)性和形式感成為作品自身有機結(jié)構(gòu)的必然邏輯展開。

湯志義在漆畫創(chuàng)作中十分倚重技術(shù)，并且努力汲取新的科技成果融入自己的藝術(shù)創(chuàng)作。他深知，外部世界的更新變革肯定要向舊的思維結(jié)構(gòu)和認知圖式提出挑戰(zhàn)，技術(shù)的凝固必然使作品會以相似的結(jié)果被不斷重復(fù)而失去活力。但是另一方面，隨著當(dāng)代藝術(shù)思潮的沖擊，形式語言已有了極大的豐富，如何在傳統(tǒng)的形式語言中注入當(dāng)代元素，已成為傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展中面臨的節(jié)點。這也正是多年來一直縈繞在湯志義的心中并且在他的創(chuàng)作實踐中努力要解決的課題。

——龔云表（著名藝術(shù)評論家）

湯志義 潮汐200cm×240cm 天然大漆、蛋殼、金屬箔 2010年

湯志義 忘憂193cm×65cm 天然大漆、蛋殼、金屬箔 2008年

湯志義 惠風(fēng)和暢·清秋190cm×65cm 天然大漆、蛋殼、金屬箔 2013年

湯志義 歲月留金100cm×180cm 天然大漆、金屬箔 2011年

破冰之路與建構(gòu)之雛

由于湯志義的工作，“漆”這種媒介開始從“畫”的描繪功能中拓展開來，進入到與人的身體體驗和觀念意識有著更加直接聯(lián)系的“藝”的境界。也就是說，漆畫不再簡單的是一種視覺描繪工具，盡管這其中包含著創(chuàng)作者的個人情感和體驗，而是一種傳遞作者對自己和他人以及周圍世界的態(tài)度和判斷的途徑，它所承載的觀念性要遠大于它的指代性和描述性。

他最新的藝術(shù)計劃是，用閩南海域打撈出的五只古代商船的殘片為素材，進行大漆的局部修復(fù)，讓大漆這種古老的文化傳統(tǒng)符號與歷史進行一次真實的視覺對話，不需要什么圖案的真實描繪，只是漆本身的獨自出現(xiàn)和使用。這件尚在進行的藝術(shù)計劃，將極大地挑戰(zhàn)漆畫藝術(shù)的原有局限性，賦予漆藝以觀念的當(dāng)代性、閱讀的廣義性和價值的多樣性。

——高嶺（獨立策展人、著名評論家）

時光意識與生命感悟的雙重變奏

福州是漆藝的故鄉(xiāng)，從古代的漆材到近代的漆器，再到當(dāng)下的現(xiàn)代漆畫，在各個漆藝發(fā)展歷程中，都涌現(xiàn)出了一批才華卓越的藝術(shù)家。作為福州漆畫藝術(shù)的代表人物之一，湯志義的貢獻在于運用裝飾藝術(shù)的造型、油畫藝術(shù)的肌理、中國水墨畫的神韻，甚至西方印象派畫家對光與色的感覺，豐富了中國傳統(tǒng)漆畫的表現(xiàn)力，在熟練掌握大漆細膩、沉穆、溫厚、神秘的美感基礎(chǔ)上，開掘出了中國漆畫的新境界。

相對于其他畫種，漆畫更注重技術(shù)性和形式感，但湯志義不為之所拘，他按照自己對世界的思考和人生的感悟，不斷突破漆藝傳統(tǒng)審美的藩籬，表現(xiàn)出了心中的自我?？梢赃@么說，湯志義借助漆藝這種手法，揭示了世界的另一副格局，也完成著自己的心靈構(gòu)造，在古典的自由境界映照下，現(xiàn)代人的個性意識被升華了。

——陳加偉（資深媒體人、藝術(shù)評論者）

湯志義 香遠·紅蓮150cm×75cm 天然大漆、蛋殼、金屬箔 2015年

湯志義 藕花深處180cm×100cm 天然大漆、蛋殼、金屬箔 2006年

湯志義 向陽·金葵120cm×90cm 天然大漆、蛋殼、金屬箔 2011年

本立而道生

志義“做漆”的年份不長，在這一浸淫傳統(tǒng)文化的“行業(yè)”里，他只能算“新手”。但初來乍到，甫一出手即贏得滿堂喝彩，其一招一式并未顯出生澀，反而以輕新與沉穩(wěn)盡顯老辣。

究其緣由，有三點：一是熱愛漆藝。古往今來，大凡在某一領(lǐng)域有所作為者無不熱愛本行，并愿意為此付出巨大的辛勞，因為熱衷于此，必然地時時以飽滿的熱情投入其間，志義專注于漆藝甚至到了癡迷的地步，與漆結(jié)緣，由漆化境。二是善于用器。用器，成器也。志義原來的專業(yè)即為裝飾藝術(shù)，大學(xué)期間，他經(jīng)過系統(tǒng)化的造型能力的訓(xùn)練，既掌握嚴謹造型的能力，又強化了運用變形、夸張之合理性的要義。由此，他諳熟古今中外的裝飾手法，對色彩因素、光的作用有相當(dāng)獨到的領(lǐng)悟，這些都從他前期的油畫創(chuàng)作的探索性表現(xiàn)中得以體現(xiàn)。那般雅致的高調(diào)子閃爍的光斑、和諧的構(gòu)成和對肌理的敏感成為他藝術(shù)語言形成的要素，亦可稱其為后來漆藝創(chuàng)作奠定的基礎(chǔ)，加之日后入行做漆，由藝入漆，漆藝結(jié)合。三是本立而道生。湯志義從繪畫入漆藝的選擇不能說只是簡單的門庭轉(zhuǎn)換。靜心想來，選擇的原由即是思考的結(jié)果。由最初的畫家變漆藝家亦不只是稱謂上的改變。如他曾自費參加中國漆畫藝委會舉辦的高研班，以提高漆畫創(chuàng)作水平；他與福州的漆藝老師傅們成了忘年交，虛心討教，研習(xí)傳統(tǒng)漆藝的材料制作和技法運用；他閱讀相關(guān)的文獻資料，了解福州漆藝的歷史，感受漆文化的內(nèi)涵。

——李豫閩（福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、博士生導(dǎo)師）