羅曉華
摘要:近年來,人們對于歌唱中需要緊張還是需要放松這一問題進行了大量的討論。因此,必須對這一根本性的問題有所了解。本文就是論述了歌唱過程中適度的緊張與放松的協(xié)調(diào)配合,二者是辯證的統(tǒng)一體。歌唱時的緊張與放松,對于演奏歌曲是非常重要的,它必須通過呼吸、發(fā)聲、咬字以及歌唱姿勢等各個環(huán)節(jié)的正確適用和協(xié)調(diào)配合才能完成。要懂得如何控制好在歌唱時的緊張和放松,就必須要了解緊張與放松既對立又統(tǒng)一的辯證關(guān)系。
關(guān)鍵詞:歌唱;放松;緊張;歌唱姿勢;對立統(tǒng)一
適量的緊張度和放松的運動是一種歌唱的全身心的運動。美國著名聲樂教育家范納德認(rèn)為:“聲樂技巧中有兩個要素,一是聲音要松弛、自然;另一是聲音要集中。離開自然、松弛,逼緊喉嚨去片面追求聲音的集中是危險的,但聽任聲音又虛又散,片面的放松作為唯一追求的目標(biāo),也是錯誤的。”也就是說松與緊的對應(yīng)關(guān)系是貫穿于歌唱的整體過程中的,不同程度的緊張與放松都會影響到歌唱的效果,因此,緊張與放松成為歌唱的重要一環(huán)。
1.從歌唱技術(shù)角度分析“緊張“與“放松”的問題
1.1. 喉與咽喉腔的緊張與放松
根據(jù)歌唱發(fā)聲管道的結(jié)構(gòu),歌聲可以同時在聲帶以上的喉腔、咽腔、口腔、鼻腔去構(gòu)成共鳴,亦可同時在聲帶以下的氣管、支氣管、胸腔等空間里形成共鳴。但在這些共鳴腔中,喉與喉咽腔產(chǎn)生的共鳴卻是頭等重要的。由此可見,調(diào)節(jié)喉咽腔的形態(tài),是直接關(guān)系到整個發(fā)聲管道中歌聲的共鳴的質(zhì)量。
而喉頭是人聲的聲源體,喉頭的位置在歌唱發(fā)聲時的活動狀態(tài),與呼吸的深淺、共鳴腔的調(diào)節(jié)有十分密切的關(guān)系,它會影響到聲音的音質(zhì)、音色、力度、音準(zhǔn)及聲部特征。歌曲中的喉頭應(yīng)始終做到一種相對穩(wěn)定、有利于歌唱的狀態(tài)。
1.2 胸腔的緊張與放松
歌唱中的胸腔應(yīng)處在一種自然的狀態(tài),既不能“塌胸哈腰”也不能過分“昂首挺胸” ,胸腔的自然狀態(tài)應(yīng)是:歌唱的支點既不能放在胸腔,又不能只用腹式呼吸而完全擺脫胸腔。在歌唱中,吸氣量過大、過于飽滿會導(dǎo)致胸部壓力過大而形成胸腔緊張;吸氣量過小則會因氣息支撐不足影響胸腔共鳴,應(yīng)合理解決二者之間的對立統(tǒng)一矛盾,即吸氣量的大小的四個要素取決于作品中樂句的高低、長短、強弱和音色。
當(dāng)人們在演唱低音時,要使聲波在胸腔產(chǎn)生共鳴,只要是發(fā)聲方法正確,用手輕輕地按住胸腔,便會感到有種麻麻的震動感。胸腔共鳴不僅能增強歌聲的影響效果,而且還能增強情感氣氛。
1.3 下巴的緊張與放松
下巴的松弛程度直接影響歌唱發(fā)聲的咬字,解決下巴松弛的問題首先在思想上要留心,明白下巴在歌唱中是放松的。我們在平時演唱時,喉、咽不能過度使勁兒產(chǎn)生痙攣,因為聲音的主要通道是喉、咽,必須把喉、咽自然地張開,讓氣息根據(jù)歌曲的處理需要,自如的將聲音通過腔體送出體外。我們在聲樂教學(xué)中經(jīng)常提到在歌唱發(fā)聲時,口、咽腔要適度張開,使聲音通道的每個環(huán)節(jié)暢通無阻,而且還要保持住這種狀態(tài)去咬字、吐字,讓歌聲能夠直達(dá)頭腔,產(chǎn)生良好的歌唱共鳴。但是要充分打開喉、咽腔體,并不是讓你使勁兒張下巴,如果只顧一味的打開口腔,不做好喉頭下咽的動作,“內(nèi)口”得不到張開的話,那么就會造成下巴的神經(jīng)緊張,阻礙了歌唱的科學(xué)發(fā)展。
2.從歌唱姿勢角度分析“緊張”與“放松”
在歌唱姿勢里不僅僅是歌唱者的演唱形體和演唱形象的審美問題,更重要的是它直接關(guān)系著歌唱發(fā)聲時呼吸的狀態(tài)、氣息的控制、喉頭的位置、聲帶的運動、共鳴的腔體及各器官的協(xié)調(diào)配合;決定著歌唱時身體的著力點。如果歌唱姿勢不正確,則會影響甚至破壞歌唱的各器官的正常工作與協(xié)調(diào)配合,出現(xiàn)各種不良的發(fā)聲現(xiàn)象。例如端肩、夾肩、上胸過緊等,會造成呼吸緊、氣息弱,頸部緊張、下巴僵硬等,會影響聲帶正常的運動,影響正常發(fā)聲和歌唱。
2.1 頭部姿勢:
要求頭部要端正、自然、適度,既不過分高仰,也不過分低垂。這是因為如果高仰頭或頭過分低垂時,喉頭便開始向上下移動,喉嚨僵緊,從而阻礙了聲音在咽腔與鼻腔中的自然共鳴。喉頭應(yīng)在正常位置上保持穩(wěn)定,這樣可以使咽腔與鼻腔保持一定距離,使聲音的共鳴變得寬大而宏亮。
2.2面部表情:
面部肌肉和表情要自然,雙眼要向前平視,頸部肌肉要松弛。面部是抒發(fā)內(nèi)在情感的重要部位,喜怒哀樂等種種情感動態(tài)都來自面部的情感變化與表現(xiàn)。為了有助于發(fā)聲的自然、流暢,面部表情隨演唱內(nèi)容的變化而變化,但一些不良習(xí)慣的面部表情動作不僅有損形象的美觀,還妨礙正常的發(fā)聲。因為不必要的面部抽動,會使喉頭和嗓音引起明顯的反射作用從而影響發(fā)聲。
2.3身體姿勢:
準(zhǔn)備唱歌或進行發(fā)聲練習(xí)時,身體應(yīng)保持自然正直,膝蓋、腰椎、頸椎這三個點要求挺直向上,雙肩、雙手自然向下放松。全身重力均勻分布在雙腳上或放在單腳上,重心稍靠前。腿可以適當(dāng)放松,臀部收縮靠前,背部挺直,肋肌有向外微微擴張感,整個身體既不可以僵硬呆滯,也不可以松垮閑散,保持一個有助于發(fā)聲的正確狀態(tài)。
2.4背部姿勢:
背部的脊椎骨始終要有向上、下兩端延伸舒展的感覺。整個身體肌肉運動和用力的感覺是:上松下緊,前松后緊,外松內(nèi)緊。
另外在坐著歌唱時,上身的姿勢與站立時的要求一致,但要注意腰部挺直,不要靠在椅背上,從頭、頸、背到腰有垂直感。兩腿自然彎曲分開,不要交叉疊起,兩腳要落地。
3.結(jié)論
綜上所述,聲樂演唱是多種因素想?yún)f(xié)調(diào)的結(jié)果,是各種機能相互配合的產(chǎn)物,歌唱是一種運動,在運動中就有積極和放松,它們必定是即對立又統(tǒng)一的辯證關(guān)系。“緊張”與“放松”的問題是這一輩子都要解決的問題,因為你每唱一個新作品都會遇到緊張與放松的問題。
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