牛茹
摘要:“戲歌”是中國特有的一種文化,自誕生之日就被業(yè)界驚呼為一種文化現(xiàn)象?!豆枢l(xiāng)是北京》被譽(yù)為中國“戲歌”成熟之作的典型代表。通過對其創(chuàng)作背景的回顧反思,語言音韻、句法旋律以及演唱機(jī)理與技巧的分析,以便更為深刻的理解和詮釋其藝術(shù)內(nèi)涵和美學(xué)韻味。
關(guān)鍵詞:戲歌;《故鄉(xiāng)是北京》;韻味;音樂審美
中圖分類號:J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號:1008-3359(2017)04-0146-02
中國傳統(tǒng)音樂文化不僅源遠(yuǎn)流長,而且形式多種多樣。其中,最具中國特色的文化氣質(zhì)和藝術(shù)形式的傳統(tǒng)音樂就是戲曲。但是,在新的歷史時(shí)期,隨著多種音樂元素的侵入,傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)面臨多方面的危機(jī)。近些年來,諸多藝術(shù)家們都在為戲曲如何在新的時(shí)期保持旺盛的生命力而執(zhí)著探索著。“戲歌”正是在這一語境下發(fā)展起來的新的藝術(shù)形式。它不僅具有鮮明的戲曲特征,同時(shí)還融入了流行音樂元素,它為戲曲的發(fā)展注入了新的生命力。《故鄉(xiāng)是北京》是戲歌的開山之作,其新穎的唱腔、曲調(diào),深深的吸引了廣大群眾。聆聽該曲,那戲曲的韻味、京韻大鼓的唱腔以及流行音樂揮灑自如的氣質(zhì),怎能不使我們陶醉其中,回味無窮!
一、創(chuàng)作契機(jī)
《故鄉(xiāng)是北京》創(chuàng)作于20世紀(jì)九十年代初期。歌曲吸收了戲曲的精華并將其完美的融入了流行歌曲中。作品曲調(diào)高昂,把作者對故鄉(xiāng)北京的無比自豪感完美的表現(xiàn)了出來。下面我們通過時(shí)代背景和作者背景去了解它。
上世紀(jì)八十年代初期,流行音樂開始嶄露頭角,并且越發(fā)旺盛,擁有了廣大的觀眾。而做為中國傳統(tǒng)文化代表的戲曲卻越發(fā)受人冷落。閆肅在當(dāng)時(shí)已經(jīng)是很有名氣的曲作家、詞作家,他對戲曲文化有著非常深厚的感情,看到中國的傳統(tǒng)音樂戲曲發(fā)展現(xiàn)狀憂心忡忡,他決心要通過改革、創(chuàng)新,讓戲曲能重新被世人所接受。經(jīng)過一段時(shí)間的醞釀,他找到了曲作家姚明,以對家鄉(xiāng)北京的描述,寫出了第一首形式上的“戲歌”——《故鄉(xiāng)是北京》,這部歌曲首次將中國傳統(tǒng)戲曲與流行歌曲結(jié)合在了一起,是一次非常大膽的嘗試。當(dāng)然在創(chuàng)作的初期,他們并不能確定這種全新的嘗試能否被世人所接受,在請教了數(shù)位德高望重的藝術(shù)家之后,戲歌《故鄉(xiāng)是北京》才真正的完成了。這首歌曲出現(xiàn)之后,影響很大,大家贊不絕口,產(chǎn)生了諸多優(yōu)秀的戲歌作品。
《故鄉(xiāng)是北京》的作者是著名的詞作家閆肅以及曲作家姚明,他們經(jīng)過大膽創(chuàng)新、嘗試創(chuàng)作出來了這首戲歌的開山之作。他們都對北京情有獨(dú)鐘,也喜歡京腔、京韻,因此,在創(chuàng)作了這首戲歌的開山之作后,閆肅和姚明又陸續(xù)合作寫出了《唱臉譜》《夢北京》等京劇味很濃的歌曲。
閻肅,我國杰出的詞作家、劇作家、音樂家,先后任西南軍區(qū)文工團(tuán)分隊(duì)長、空軍歌舞劇團(tuán)第一創(chuàng)作員、中國戲劇家協(xié)會(huì)第三、四屆理事等職。他所寫的歌詞《下四川》《我愛祖國的藍(lán)天》《變臉》曾獲得中國人民解放軍文藝會(huì)演創(chuàng)作優(yōu)秀獎(jiǎng),歌劇《江姐》榮獲中國人民解放軍文藝會(huì)演創(chuàng)作優(yōu)秀獎(jiǎng)。姚明,1948年出生在營口市,是我國國家一級作曲家。
二、審美分析
《故鄉(xiāng)是北京》極富京劇風(fēng)格,一經(jīng)演出便引起了強(qiáng)烈的反響,其蘊(yùn)含的京腔京韻與流行元素完美的結(jié)合了起來,成為了民族聲樂歌唱家們經(jīng)常演唱的曲目之一。它的曲調(diào)悠揚(yáng)、高亢有力,蘊(yùn)含著對故鄉(xiāng)北京的無比自豪。
(一)新穎的語言風(fēng)格。中國的戲曲品種豐富、風(fēng)格多樣。因此,戲歌的種類也是多種多樣的,如晉劇版本、黃梅戲版本、京劇版本等。《故鄉(xiāng)是北京》是一首京味十足的戲歌,下面我們來仔細(xì)欣賞它的歌詞。
歌曲開頭一句“走遍了(liao)南北西東”直接點(diǎn)明了歌曲的主旨內(nèi)容,就是對北京的熱愛之情。其中,開頭前三個(gè)字“走遍了”便充滿了京腔的味道,讓人一聽,就能聽出來這是一個(gè)地道的北京方言寫出來的這首“京歌”。后面的三句話,更是在語言方面突出了這個(gè)特點(diǎn)。
歌曲進(jìn)入第二段,“不說那,天壇的明月,北海的風(fēng)……便覺得甜絲絲,脆生生,京腔京韻自多情?!?這些優(yōu)美的景觀,引用了京韻大鼓的敘事性,像講故事一樣,將北京的自然景觀和風(fēng)土人情展現(xiàn)在了聽眾面前。
第三段和第二段是重復(fù)的段落,采用了更加緊湊、流水板的伴奏,把這些名勝古跡的雄偉壯闊,再次展現(xiàn)在人們的眼前,但是又和上一段落給人以不同的感受,形成了鮮明的對立和同意。
《故鄉(xiāng)是北京》用生動(dòng)、形象的音樂語言描繪出了北京的秀美,文化的深厚,是人們享受在音樂的海洋之中,暢游北京之壯麗、之繁華,永遠(yuǎn)難忘對故鄉(xiāng)的愛,也難以忘懷對北京的一腔深情。故鄉(xiāng)在我們的心中,就像流淌在心靈深處的永恒的歌。
(二)獨(dú)特的旋律特點(diǎn)?!豆枢l(xiāng)是北京》之所以能得到廣泛的傳唱,不僅僅是因?yàn)樗路f的語言風(fēng)格,更與其獨(dú)特的旋律特點(diǎn)有著很大的關(guān)系。它結(jié)構(gòu)分為三個(gè)部分,是總分總的A——B——A三個(gè)段落,這種結(jié)構(gòu)方式比較符合中國的文化特點(diǎn),開頭便提出了歌曲的主題,中間寫出了為什么對北京的這么熱愛,最后又回歸了歌曲的主旨,與前段呼應(yīng)。
歌曲前四樂句構(gòu)成一個(gè)樂段,即A段。“走遍了南北西東,也到過了許多名城,靜靜地想一想,我還是最愛我的北京。”音樂徐緩而來,這里采用了京劇慢板唱音樂,容敘事、抒情于一體,具有極強(qiáng)的歌唱性。
B段采用京腔京調(diào),既有京劇的唱腔,又融合了京音大鼓的音調(diào),韻味十足,給人一種悠揚(yáng)激越的感覺不僅如此,咬字發(fā)聲清晰,吐字“噴口”自然灑脫,如此音聲猶如大珠小珠落玉盤之華美。
第三部分是A段的變化重復(fù)。盡管音樂旋律沒有多大變化,但節(jié)奏、速度有所新變,其通過京劇搖板“緊拉慢唱”的壓縮,節(jié)奏十分緊湊,配上流水板之鋼琴伴奏,不僅重復(fù)部分凸顯奇特之美,而且與B段形成鮮明對比,如此再現(xiàn),張力、動(dòng)感、美感油然而生。如此同時(shí),以“高拔子”唱腔為主的旋律,對名城北京的熱愛大肆渲染,情感也得到了升華。
(三)多樣的演唱風(fēng)格?!豆枢l(xiāng)是北京》這首歌曲從創(chuàng)作出來到現(xiàn)在,已經(jīng)經(jīng)過了無數(shù)人的傳唱,比如李谷一、杭天琪、安東、李玉剛等。
李谷一說:“歌聲本是有情音,唱歌須當(dāng)要唱情?!边@便是她在演唱時(shí)最突出的一個(gè)特點(diǎn)——情真意切,聲情并茂。唱山則情滿于山,歌海則意溢于海。而李谷一將這個(gè)特點(diǎn)在演唱《故鄉(xiāng)是北京》這部作品的時(shí)候完美的展現(xiàn)了出來。她唱的開頭第一句“走遍了南北西東,也到過了許多古城”便充滿了戲曲風(fēng)格,同時(shí)將戲曲與流行歌曲完美的結(jié)合了起來并展現(xiàn)給了觀眾,隨后的一句“靜靜的想一想,我還是最愛我的北京”氣聲、輕聲,將聲音顯的更加自然親切,更加具備感染力。她還有一個(gè)演唱特點(diǎn)就是“字正腔圓”。在《故鄉(xiāng)是北京》中,她將每個(gè)字的強(qiáng)弱音演唱的清晰可辨,使觀眾在欣賞的過程中更加舒心。
而李玉剛對《故鄉(xiāng)是北京》的演唱與李谷一的演唱風(fēng)格相比則完全不一樣。他在唱這首歌的時(shí)候用的是男腔女調(diào),但是讓人聽了卻聽不出來任何不和諧的感覺,反而將唱腔與歌曲的聲調(diào)完美的切合在了一起。這首歌從李谷一唱出來,讓人覺得北京是一個(gè)滿懷溫情的故鄉(xiāng),但是,李玉剛則通過歌唱,唱出了北京的雄偉壯闊,給人一種震撼的感覺。
同樣的歌曲,不同的人演唱之后展現(xiàn)出了不同的風(fēng)格,他們從不同的側(cè)面展示了不一樣的藝術(shù)內(nèi)涵,滿足了不同人群的審美需要,這也正是音樂的魅力所在。
三、審美價(jià)值
首先我們應(yīng)該了解戲曲與歌曲的區(qū)別。戲曲產(chǎn)生的年代久遠(yuǎn),已經(jīng)形成了固定的唱腔形式,很難再改變。流行歌曲則不同,它的曲調(diào)新穎,旋律富有個(gè)性,內(nèi)容也十分廣泛。
(一)為傳統(tǒng)戲曲開拓了新的途徑。隨著歷史的不斷發(fā)展,人們的欣賞水平也在不斷提高,戲曲在內(nèi)容、形式等各個(gè)方面已經(jīng)明顯的無法適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展。同時(shí),近些年來多種藝術(shù)形式的出現(xiàn)也給戲曲帶來了巨大影響。觀眾的不斷流失,動(dòng)搖了戲曲生存的基礎(chǔ),這導(dǎo)致戲劇遭遇如今的被動(dòng)與尷尬地位?!豆枢l(xiāng)是北京》之后引發(fā)的一系列戲歌創(chuàng)作,使戲曲以嶄新的面貌展現(xiàn)在世人面前,使得青少年對戲曲引發(fā)興趣,它推動(dòng)了戲曲的發(fā)展與創(chuàng)新。
(二)傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂元素的交融。戲歌將戲曲中的中國元素融入了流行音樂,這種設(shè)計(jì),對如今部分人群過分追求流行的作曲形式、拋棄傳統(tǒng)有了一定的啟示和反思作用,為中國流行音樂在新的時(shí)期的發(fā)展提供了可借鑒的成功經(jīng)驗(yàn)。同時(shí)也引起流行音樂創(chuàng)作人對我國傳統(tǒng)藝術(shù)的關(guān)注,創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的戲歌作品,給予流行音樂更好的發(fā)展空間。戲歌的出現(xiàn)不僅僅對傳統(tǒng)戲曲產(chǎn)生了沖擊,也給戲曲指出了新的思路。
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