海頓《降E大調(diào)奏鳴曲》第一樂章的演奏分析

胡龔前

1. 海頓的生平及其晚期鋼琴奏鳴曲

1.1 生平

弗朗茨.約瑟夫.海頓（Franz Joseph Haydn），1732年3月31日出生于奧地利東部，小鎮(zhèn)羅勞。海頓生長在一個音樂氛圍良好的環(huán)境，父母都熱愛音樂，當(dāng)?shù)氐拿耖g歌舞也在他心里扎根，因此他的創(chuàng)作得以與多民族的奧利地民間音樂保持緊密聯(lián)系。海頓8歲起就在教堂里的童聲合唱隊唱歌，通過這些演唱曲目，熟悉并了解了許多復(fù)調(diào)風(fēng)格的作品，并獲得了大量的音樂實踐。18歲時因為倒嗓而離開合唱隊，只能靠打零工和教學(xué)勉強(qiáng)糊口。1761年是海頓人生中的重要轉(zhuǎn)折點，他來到艾斯特哈齊親王的宮廷擔(dān)任樂長的職位。從這一年起，海頓在官邸中工作近三十年，根據(jù)主人的意愿與想法，創(chuàng)作各種各樣的音樂。海頓偶爾也去維也納，因此能夠跟上音樂界發(fā)展的腳步。

1790年親王去世，海頓離開官邸。曾經(jīng)兩度旅居于英國，參加了倫敦的各種演出，在那里指揮各種音樂會，創(chuàng)作了大量新作品。他最優(yōu)秀的作品都是在擺脫了宮廷對他的約束后創(chuàng)作的。

海頓的鋼琴作品雖然在他的全部創(chuàng)作中不占主體地位，但對后世鋼琴音樂的發(fā)展有著十分重要的意義，海頓的鋼琴音樂已越來越受到世人的喜愛與推崇。海頓鋼琴音樂的創(chuàng)作風(fēng)格正如他的基本創(chuàng)作風(fēng)格一樣，富有幽默感、充滿活力、明朗樂觀、民間氣息濃厚。這與他生活的時代與時代潮流時代意識具有密不可分的關(guān)系。海頓的一生沒有太大的波折，所以他的音樂總以表現(xiàn)光明歡樂為主，悲劇性因素較少或者說沒有真正的悲劇性，強(qiáng)烈矛盾也反映得較少。作品中流露的多半是樸實開朗的情感，所描繪的大都是世態(tài)的風(fēng)俗性的畫面。不過當(dāng)海頓晚年離開宮廷，作為自由音樂家旅居倫敦時，他的思想意識發(fā)生了根本性的變化。他在1791年致友人的信中寫道：“當(dāng)意識到自己不再是一個受人制約的傭人時，這種意識足以補(bǔ)償和恢復(fù)一切疲勞?！币虼怂砥诘淖髌废啾戎赂簧羁绦院蛻騽⌒浴?/p>

1.2海頓的晚期鋼琴奏鳴曲

海頓的一生年代長久，跨越了從巴洛克時期到幾乎整個古典時期的漫長階段。所以，在他的音樂作品中可以明顯地看到風(fēng)格演變的貫穿過程。海頓的鋼琴音樂創(chuàng)作風(fēng)格可分為早、中、晚三個時期。晚期的奏鳴曲為數(shù)不多，總共只有五首。即第五十八首——第六十二首（Hob.XVI/48—52），但卻是他最富獨創(chuàng)性、風(fēng)格最為成熟的作品，完全采用鋼琴語言來構(gòu)思，是他一生所創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲的概括。這五首奏鳴曲寫于1789—1794，這時的海頓的音樂表現(xiàn)力極其豐富，布局和結(jié)構(gòu)方面也在和聲與對位方面作了較細(xì)致的處理，這是古典風(fēng)格的兩大特色。曲式結(jié)構(gòu)方面采用了奏鳴曲快板、雙重變奏曲、歌曲式慢樂章、回旋曲、回旋奏鳴曲等不同的形式。這些作品洋溢著生氣勃勃、熱情幽默的氣息，將海頓的創(chuàng)作個性發(fā)揮到極致，在鋼琴音樂領(lǐng)域被后世譽(yù)為冠世之作。

2. 降E大調(diào)奏鳴曲（Hob.XVI：52）第一樂章的分析

2.1簡介《降E大調(diào)奏鳴曲》及創(chuàng)作背景

《降E大調(diào)奏鳴曲》，創(chuàng)作于1794年，是海頓晚期最后一首也是最大型的一首奏鳴曲，音樂規(guī)模宏大氣勢磅礴富有戲劇性，該曲共三個樂章，采用快慢快的結(jié)構(gòu)。是海頓對其奏鳴曲創(chuàng)作的總結(jié)。羅賓斯.蘭登稱《降E大調(diào)奏鳴曲》是海頓本人最偉大的鋼琴奏鳴曲，也是十八世紀(jì)后半葉三部最有影響力的鋼琴奏鳴曲之一。另外兩部是莫扎特的《c小調(diào)奏鳴曲》K547、貝多芬的《悲愴奏鳴曲》op.13。

1790年，海頓的老主人艾斯特哈齊親王去世，于是他移居到了維也納。除了繼續(xù)從艾斯特哈齊家領(lǐng)取年薪外，還可以接受外界的訂約，這樣便給了海頓一個契機(jī)，使得他可以自由地進(jìn)行創(chuàng)作。《降E大調(diào)奏鳴曲》便是海頓旅居倫敦時寫下的。一方面，十八世紀(jì)90年代的英國首都——倫敦，是歐洲資本主義經(jīng)濟(jì)最發(fā)達(dá)的城市。這時的倫敦由于新興資產(chǎn)階級的存在，已經(jīng)出現(xiàn)了一些新的生活方式，比如各種各樣的公開音樂會。海頓在這種自由的環(huán)境中，可以不受拘束地抒發(fā)自己的感情，表達(dá)他的所想所感。另一方面，由于社會地位的變化，海頓由原來身份低微的仆人變成有尊嚴(yán)、可以進(jìn)行自由創(chuàng)作的音樂家，他的創(chuàng)作意識發(fā)生了根本性的變化。外界環(huán)境和社會地位的變化對海頓的音樂創(chuàng)作有著重要的影響。

2.2第一樂章曲式分析

降E大調(diào)奏鳴曲第一樂章規(guī)模宏大，與之前的奏鳴曲相比有了更多的變化，和聲、調(diào)式變化豐富。海頓運用了多種遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，非常巧妙。呈示部從一開始就讓人印象深刻。由飽滿的三和弦引申出主部主題，海頓對主題加以強(qiáng)調(diào)，突出主題的重要性，并將其加以擴(kuò)展，以一個簡單短小的樂思發(fā)展出一個龐大的結(jié)構(gòu)，對后世的貝多芬影響深刻。

副部主題是將主部主題中的附點加以擴(kuò)展，快速輕巧地觸鍵，體現(xiàn)出一種輕松、活潑的感覺。頻繁地轉(zhuǎn)調(diào)、半音的起伏進(jìn)行使得和聲色彩極為豐富，音樂動蕩不安。雖然調(diào)性多種多樣，但是目的明確，作為一條線索，將松散的素材緊密地結(jié)合，層層推進(jìn)，為慢樂章E大調(diào)的出現(xiàn)做準(zhǔn)備。大量強(qiáng)弱對比出現(xiàn)，使得這一樂章更顯活潑、壯麗、歡快。

展開部運用呈示部中的陳述、表達(dá)的主題素材進(jìn)行擴(kuò)展，運用分解、組合、移調(diào)復(fù)調(diào)性的處理手法將主題分割，強(qiáng)調(diào)核心素材、動機(jī)。調(diào)性、和聲不穩(wěn)定，動蕩不安，不停地轉(zhuǎn)換，突出下屬調(diào)性。

海頓在這首鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作中，旋律特色頗耐人回味。民族性凸顯，民間特色十分親切感人。旋律具有喜劇趣味的幽默性，引人注目，如第一樂章27小節(jié)—29小節(jié)，觸鍵輕巧活潑，樂觀明朗。旋律的發(fā)展手法多種多樣，即使很小的樂思或動機(jī)，到了海頓的手里都會變得不可思議，新意迭出，如第一樂章的開頭的三和弦，便預(yù)示著后面旋律的出現(xiàn)。海頓亦經(jīng)常運用雙手交叉和輪替的演奏技巧，來擴(kuò)展旋律的音域和表現(xiàn)力，如第一樂章結(jié)束時便運用到了雙手交叉的演奏技巧。海頓也擅長運用三度、六度、半音模進(jìn)的手法讓旋律更具張力，如第一樂章中就運用了大量三度進(jìn)行的手法。海頓鋼琴奏鳴曲中的這些旋律特色，讓他的鋼琴奏鳴曲表現(xiàn)出與眾不同的個性，散發(fā)著無限的魅力。海頓的這首降E大調(diào)奏鳴曲創(chuàng)作手法成熟，音樂風(fēng)格突出，思想內(nèi)涵豐富，演奏技法完善。

3. 海頓降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲的演奏風(fēng)格

周廣仁老先生曾經(jīng)說過：“為了更好地理解音樂作品，就必須對作品的音樂風(fēng)格有深入、正確的把握?！彼€說：“音樂風(fēng)格把握得錯誤，在某種程度上比彈錯音還要嚴(yán)重?！睂τ谌魏我皇滓魳纷髌返陌盐?，如果不能對音樂風(fēng)格特點做出較準(zhǔn)確的判斷，就談不上對音樂作品有較深刻的理解。一個演奏者能否真正地理解了音樂作品，我們可以根據(jù)他在演奏中的處理正確與否來做出判斷。對音樂風(fēng)格進(jìn)行把握、研究，對于理解鋼琴音樂作品是十分重要的。

海頓的一生大部分時間都服務(wù)于宮廷，沒有受過太大的波折。因此他的音樂幽默、活潑帶有俏皮的哲理氣息。晚年親王去世之后，他開始游歷各國，創(chuàng)作各種各樣的音樂，所以在他的晚年時期，音樂是相對于更自由的。這首降E大調(diào)奏鳴曲，是他晚年最后也是最大型的一首奏鳴曲，氣勢磅礴，規(guī)模宏大，朝氣蓬勃，充滿著睿智與幽默，風(fēng)格平和雅致，頗具代表意義，不僅是他晚年時期五首鋼琴奏鳴曲的集中映射，也是他畢生所創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲的濃縮與精華。

3.1觸鍵

十八世紀(jì)有四種觸鍵方式比較普遍：常規(guī)奏法、斷奏、斷連音和連音。

我們在演奏海頓這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲時，斷奏的音符按照音符時值的一半或短于時值的一半來彈奏，但是又不能太短。沒有連線標(biāo)記時，把音符彈奏成斷連的感覺。

對音樂語氣的強(qiáng)調(diào)作用以使用斷連音為主，演奏時只彈奏奏音符時值的四分之三。另外一種是連音的演奏，和現(xiàn)代演奏中的連音奏法是一樣的。

這首奏鳴曲朝氣蓬勃，充滿著睿智與幽默，風(fēng)格平和雅致。演奏者在表現(xiàn)時應(yīng)準(zhǔn)確地把握分寸，旋律線條均勻流暢，手指觸鍵感覺清晰靈敏。彈奏出的聲音應(yīng)該晶瑩透亮，均勻清晰，富有顆粒感。節(jié)奏應(yīng)該生動活潑，氣息流暢悠揚，保持圓潤優(yōu)美的歌唱性，凸顯出高貴優(yōu)雅的音樂氣質(zhì)。演奏這首奏鳴曲時，最基本的觸鍵方式應(yīng)該是使用指尖觸鍵，尤其是靠前的第一個關(guān)節(jié)作為觸鍵的主要部位，指腹使用較少。但也有需要觸鍵飽滿有力的地方，如主部主題的三和弦，引出后面層層叢生的旋律，柳暗花明又一村。觸鍵快速又清晰，以顆粒清楚的non legato為主。

飽滿有力的三和弦構(gòu)成的主部主題引申出后面快速跑動的雙音走句，緊接著如歌般舒緩流暢的旋律。和弦、雙音觸鍵沉穩(wěn)扎實，歌唱般的旋律觸鍵流動，舒暢。

3.2力度

海頓的這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲是為鋼琴而創(chuàng)作的，早期的鋼琴體積較小，使用木支架，擊錘很小弦也很細(xì)，共鳴比較小。但這個時期的鋼琴聲音清晰，強(qiáng)弱的變化可以通過手指觸鍵的不同體現(xiàn)出來。在這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲中，海頓將鋼琴越來越豐富的技能運用得愈加熟稔，頻繁地使用了pp、p、f、ff、dim、crescendo、fz等力度符號，尤其是fz，海頓十分喜愛。

與此同時，他將樂曲的音樂擴(kuò)展，經(jīng)常使用高低音區(qū)對比等演奏技法。

鑒于古鋼琴的發(fā)音特點以及當(dāng)時的鋼琴與現(xiàn)代鋼琴的區(qū)別，演奏他的作品時切不可力度過重。譜面上的p實際演奏效果可以是pp，f實際演奏效果可以是mf。在音量上，最大的音量應(yīng)控制在mf，最小的音量控制在ppp。

3.3踏板

海頓晚期的鋼琴奏鳴曲，是為鋼琴而作，毫無疑問，這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲是要使用踏板的。但是當(dāng)時的鋼琴和現(xiàn)代的鋼琴在發(fā)聲原理上有所不同，如果用現(xiàn)代鋼琴演奏完全按照譜面上的踏板提示，共鳴效果會過大，不能表現(xiàn)出海頓所要求的音響效果。所以演奏者要結(jié)合現(xiàn)代鋼琴的發(fā)聲原理，按照譜面提示，科學(xué)地使用踏板。

總的來說，在這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲中，應(yīng)該按照以下幾個基本原則使用踏板：

1、在彈奏快速跑動的音群時，為了使聲音干凈清晰顆粒飽滿，應(yīng)該避免使用延音踏板；

2、在歌唱性段落、慢樂章，長音符或樂句的地方，為了豐富和聲效果，加強(qiáng)連貫性。避免聲音過于干澀，可以使用延音踏板，在和聲轉(zhuǎn)換的地方進(jìn)行踏板的更換；

3、連線的劃分不能被延音踏板的使用打亂；

4、踏板應(yīng)該踩得稍淺，符合古典主義時期的風(fēng)格。

這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲，沒有標(biāo)記需要使用柔音踏板，但是，在用現(xiàn)代鋼琴演奏時，需要使用到柔音踏板，如第一樂章第39小節(jié)就使用到了柔音踏板。

在演奏海頓作品力度標(biāo)記很弱的結(jié)尾處，也可以適當(dāng)使用柔音踏板。當(dāng)然也有不少音樂家認(rèn)為柔音踏板會掩蓋掉聲音的光澤度，所以盡量避免使用柔音踏板。筆者認(rèn)為：柔音踏板作為表現(xiàn)音色的一種特殊手段，可以看情況使用。

3.4裝飾音

這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲以幽默風(fēng)趣、優(yōu)美細(xì)膩、富有活力、充滿生氣而著稱，裝飾音的重要性不可忽視。這首鋼琴奏鳴曲中，裝飾音的使用較簡單，主要有以下幾種：

1、顫音

顫音是由主要音符和它上方半音或全音的輔助音，采取急速而均勻的往返形式構(gòu)成。如第一樂章第19小節(jié)，顫音前面有高一度音時，從顫音的本音彈起。

2、回音

回音由某一主要音符前面或后面的三個輔助音構(gòu)成，占主要音符的時值。如第一樂章第26小節(jié)，回音在它的同度音后面出現(xiàn)時，從它的上方二度音彈起。

3.5速度

這首降E大調(diào)奏鳴曲第一樂章是Allegro（快板），4/4拍。十九世紀(jì)以前的Allegro并不像后來所要求的那么快，演奏海頓的這首降E大調(diào)奏鳴曲，速度并不是唯一的，而是相對的。但是整個奏鳴曲的第一樂章又控制在一個整體均勻的速度之上，不能隨意改變拍子、結(jié)構(gòu)。第一樂章之中有很多節(jié)奏的變換，因此在速度的把握方面要十分注意，必須與主部主題的速度形成統(tǒng)一。

第一樂章27—30小節(jié)，短小的附點與休止所組成的節(jié)奏相對而言較難掌握，容易弄錯拍子，但必須與主部主題的速度一致。

總而言之，速度的快慢，取決于演奏者對作品時代、情調(diào)、風(fēng)格、樂思的理解與考慮，酌情考量之后，制定出合適的演奏速度。

結(jié)語

海頓的音樂精神始終與普通大眾有著緊密的聯(lián)系，他的音樂風(fēng)格淳樸謙虛，風(fēng)趣幽默，大多描繪的是風(fēng)俗世態(tài)性的畫面。他的創(chuàng)作手法純熟而富有個性，處處洋溢著對自然的贊美，對簡單、寧靜生活的熱愛。他的鋼琴奏鳴曲帶有典型的古典主義時期的音樂風(fēng)格與藝術(shù)境界，是維也納古典樂派的第一位大師，帶給人們積極性上的心態(tài)與熱情。在演奏海頓的這首降E大調(diào)鋼琴奏鳴曲時，要注意其中明快的節(jié)奏與豐富變化的裝飾音，要對作品的風(fēng)格把握得當(dāng)，在觸鍵、力度、踏板、裝飾音、速度方面做好相應(yīng)安排，在演奏中最大限度還原作曲家的本來想法與意圖，恰如其分地表達(dá)該作品所體現(xiàn)出的情感。

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