(西藏大學(xué) 西藏 拉薩 850012)
小提琴發(fā)音技巧淺析
周博
(西藏大學(xué)西藏拉薩850012)
小提琴這件樂器因為優(yōu)雅的表現(xiàn)形式,極具戲劇性的,細(xì)膩且富有張力的聲音而備受現(xiàn)代人們的歡迎,探索研究小提琴的人也越來越多,而發(fā)音問題也是小提琴學(xué)習(xí)者們一直在探討研究的一個很重大的問題,學(xué)者們一直在實踐中在尋找小提琴發(fā)音的正確方式,即合理的運用身體的各個部分,協(xié)調(diào)左右手的機(jī)能,使琴能震動發(fā)聲,本文從左手對小提琴發(fā)音的影響,右手對小提琴發(fā)音的影響,身體對小提琴發(fā)音的影響三個方面來淺析小提琴發(fā)音。
小提琴;發(fā)音;音準(zhǔn);細(xì)膩
左手對小提琴發(fā)音的影響很大,首先是按弦的力度問題,小提琴按弦的力度決定著琴震動的時間,按的時候不能太使勁,會導(dǎo)致聲音不活,聽眾會感覺到沉重、僵硬,也不能太松,因為這樣會讓聲音發(fā)虛,很難使琴達(dá)到理想的震動效果,想要正確的按弦有一個很重要的前提,手要絕對的放松,不能緊張,各個關(guān)節(jié)都不能緊,尤其是左手的大姆手指,左手手指指尖立在琴弦上,運用本身的手指重量按在琴弦上,平時在練習(xí)左手的時候可以松開大拇指進(jìn)行獨立練習(xí),這樣可以很好的訓(xùn)練手指的獨立性,手指按弦的位置也是影響發(fā)音的一個很重要的因素,正常剛開始初學(xué)的小提琴學(xué)者經(jīng)常會因為手型的問題,導(dǎo)致手指肚按到琴弦上,這樣不但手型會扭曲,而且重量落不到琴弦上,正確的按弦位置應(yīng)該是手指指尖的位置,垂直按在琴弦上,這樣不僅靈活,而且還能很放松,可以很大程度上增加手指的靈活性。除了手型和手指位置,小提琴的一些技巧也會對發(fā)音產(chǎn)生很大的影響,比如說揉弦,保留指,過度音等問題。揉弦對發(fā)音有著很重要的影響,好的揉弦可以使音震動的更加的飽滿,更加的淋漓盡致,因為一些音樂本身的需求,對揉弦的掌控都不一樣,安靜的音樂,小揉弦可以使其發(fā)音更加的飽滿,而激動的音樂,大揉弦快速揉弦可以使音色和情緒更加的激動和深刻。保留指可以使音符更加的穩(wěn)定,對音色的控制也會更有把握。音樂是一直保持的,如水一樣,但是有些學(xué)者在演奏一些抒情音樂的時候,很容易把音樂拉斷,這就需要過渡音,使用過渡音把音樂完全連接起來,這就需要左手不能離開琴頸,手始終在指板上,不能離開指板,尤其是換把的時候要時刻把手放在指板上,才能做到換把流暢,音樂才不會斷,以上這些是技術(shù)層面對發(fā)音的影響。但是左手最影響發(fā)音的一個至關(guān)重要的因素,“音準(zhǔn)”!左手主要控制的就是音準(zhǔn),這也是小提琴永久的一個話題,所有的音樂都是建立在音準(zhǔn)和節(jié)奏的基礎(chǔ)上,好的音準(zhǔn)可以使琴發(fā)出更大的共振,這一點在雙音上有著很明顯的詮釋,小提琴是純律的樂器,他的音準(zhǔn)比鋼琴要更加的細(xì)致,比如三度雙音,好的音準(zhǔn),可以很好的把兩個音融合在一起,產(chǎn)生出更大的共鳴,但是音準(zhǔn)是需要長時間的大量的練習(xí),不是一朝一夕能練好的。
右手對于小提琴的發(fā)音起著至關(guān)重要的影響,可以從三個方面來闡述,分別是握弓姿勢,運弓路線和運弓方法。想要有好的發(fā)音,握弓的姿勢就一定要正確。握弓,顧名思義弓子是握住的,現(xiàn)在很多小提琴學(xué)者他們握弓的時候會很緊,導(dǎo)致聲音也是緊的,這就很不好,握弓的時候大姆手指要完全地放松,只要能搭上就可以,本質(zhì)上是不需要任何力氣的,運弓主要靠的是大臂的運動,小臂和手腕,包括手指,其實在一定意義上都是圍繞大臂去活動的,拇指的緊張會導(dǎo)致手腕的緊張,力量就很難傳得下來,除了大拇指,其他的幾個手指也要放松,這樣會很靈巧地去控制弓子,達(dá)到一些技巧。運弓的路線對發(fā)音也有著很大的影響,運弓的時候主要靠大臂的運動,很多的學(xué)者運弓的時候喜歡上下去走,這樣會使弓子不能平均地分配在琴上弦上,導(dǎo)致上弓很輕,下弓很重,而大臂想要運好弓子,就必須要橫向去走,每根琴弦都對應(yīng)著大臂的一個平面,因為大臂要和琴弓保持平行,橫著走可以很好的把弓子和琴結(jié)合在一起,也可以使聲音更加的厚,大臂主要運動,肘關(guān)節(jié)和手腕要保持完全放松的狀態(tài),隨著大臂去走,要感覺手臂像一條鞭子,去運行自如,運弓的方法其實是影響發(fā)音的一個很重要的因素,我們剛開始學(xué)琴練習(xí)發(fā)音,想辦法把它練得勻、穩(wěn),達(dá)到了這一點之后去練習(xí)保持弓子的速度,有些學(xué)者在拉琴實踐的過程中,因為主觀意識的影響,有些音會缺乏考慮,就會導(dǎo)致下弓的時候走得很快,比如演奏卡爾弗萊是音階的時候,一弓拉32個音,但是剛開始起弓四個音可能就拉到了弓子的一半,這是不對的,我們要每時每刻地去節(jié)省弓子,讓弓子有一種用之不盡的感覺,要達(dá)到拉完32個音之后還有余富去做其他的事情,應(yīng)該在平時練琴的時候就要做到節(jié)省弓子,這就涉及到對右手精確的控制,和對音樂的熟悉程度,這也需要大量地去練習(xí)。除了節(jié)省弓子以外我們還要做到讓聲音變厚,這就需要我們的右手控制,平時練琴的時候就要一直去增加我們對右手的控制,當(dāng)聲音加厚到一定程度之后,也就是你的右手可以很好的控制了之后,就要想辦法把你的聲音有厚度慢慢轉(zhuǎn)化,轉(zhuǎn)化到雖然拉的很弱,但聲音可以傳得很遠(yuǎn),穿透力很強(qiáng)的程度,這也是你可以很好的控制你的右手的一個證明。
想要有好的聲音,合理的協(xié)調(diào)身體也是至關(guān)重要的,身體的每個部分都會影響發(fā)音,胸部、腹部,尤其是背部和腿部,平時練琴的時候要時刻的注意背部,后背需要發(fā)力,后背發(fā)力是放松右臂的一個很好的方法,也會使你的左手按弦更加的流暢,一般的小提琴演奏家在上臺演奏的時候,拉第一個音之前要吸一口氣,之后胸部可以挺的更高,而你的腹部在收縮,這么做會使手臂更加的放松。很多小提琴演奏家,他們拉琴的時候都會有這自己的表現(xiàn)形式,比如沙拉張在拉琴的時候喜歡左右搖晃,文革洛夫拉琴的時候喜歡把胸部高高地挺起,但是一切的動作都是為了更好地表現(xiàn)音樂,比如要拉到超強(qiáng)的時候,大臂的重量不足以勝任音樂的強(qiáng)度的時候,就可以把身體像下墜從而增加大臂的力量,身體可以有動作但必須是對音樂有促進(jìn)的動作,而且盡可能的減少,因為沒有多余動作的體態(tài)才是小提琴最好的體態(tài),多余動作太多,會影響體力,這在開獨奏音樂會的時候要格外的注意,但是只要是對音樂有幫助的動作都是在接受范圍之內(nèi)的
小提琴從巴洛克時期、古典時期、浪漫派時期到現(xiàn)在不論從技術(shù)也好,還是發(fā)音也好,它的理論一直處于逐漸完善的狀態(tài),而且也在跟哲學(xué)思想相結(jié)合,可以從更理性的角度去詮釋小提琴的發(fā)音和各種技術(shù),尤其是現(xiàn)在,音樂處于多元化的階段,小提琴需要更多的發(fā)音選擇來滿足大眾的需要。如何去更完善的開發(fā)小提琴得音色,這應(yīng)該是眾多小提琴學(xué)者和筆者以后繼續(xù)研究的課題。
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[2]尤·伊·揚凱列維奇[蘇].《論小提琴演奏與教學(xué)》[M].人民音樂出版社.刁蓓華譯.2003.04
周博(1991-),男,漢族,黑龍江雙鴨山人,西藏大學(xué)2015級碩士研究生,研究方向:音樂。