淺談對素描教學的建構研究

黃曦

（湖南工藝美術職業(yè)學院，湖南益陽 413000）

素描學習作為美術繪畫中的一個重要組成部分，這是繪畫藝術長期保留繼承下來的優(yōu)良傳統(tǒng)和教學經驗。不少人認為素描就是一種簡簡單單的造型練習，拿著鉛筆隨便畫畫，其實不然。素描不是想象的那么簡單，它作為一門專業(yè)，自然有它的道理。它在美術繪畫中起著最根本的、最重要的基礎性作用。它鍛煉了人們的造型能力、審美能力和提高了人們對事物的造型創(chuàng)造能力的同時，還加強了人們美術繪畫專業(yè)的技能。它能藝術地、能動地表現(xiàn)生活中的各個藝術造型。

1 什么是素描

素描是美術繪畫中的一項分專業(yè)，是一種正式的藝術創(chuàng)造，是我們深入學習美術高層專業(yè)所必須具備的階梯。素描，它是由木炭、鉛筆、鋼筆等材料工具，以線條的表現(xiàn)方式來畫出事物的明暗關系，它是沒有彩色的單色畫。通常為鉛筆畫和炭筆畫。但是，還有一些特別，例如像單色水彩、單色油畫、白描、水墨等也都可以算作是素描。素描是基礎，它是學習美術繪畫以及其它門類的階梯，只有把基礎打牢固，才可以在美術繪畫的藝術道路上更上一層樓。

在素描中，最重要的元素就要屬輪廓和線條了。用素描表現(xiàn)大自然中的事物，具備了概括和強調的效果。不同的線條表現(xiàn)概括出自然中事物的律動感，不同的塊面分割表現(xiàn)出自然中事物的造型位置，不同的黑白調子表現(xiàn)出自然事物中的體積質感。這所有的元素融合在一起，營造出了一幅完整的具有主次關系、明暗關系、體積關系的畫面。雖然多數(shù)只有黑白表現(xiàn)，但是利用素描中的調子表現(xiàn)，也一樣能夠表現(xiàn)出畫面中事物之間的前后、大小、主次、立體、質感、體積等各種物體的典型形象。這就是素描由一種色彩線條展現(xiàn)出實物直觀面，同時又能體現(xiàn)出事物的藝術內涵、藝術形象、藝術境界等獨特的藝術表現(xiàn)形式。素描雖然沒有繪畫藝術色彩那么的絢爛多姿，但是它強調的就是結構和形式，是一切美術繪畫藝術的靈魂。

2 素描的工具及重要性

任何形式的筆觸都可以用來作為素描的工具，比如像鉛筆、毛筆、鋼筆、甚至單色彩筆等等。當然，不同的工具所表現(xiàn)出的素描的關系和質感也是不一樣的，這也影響了畫家作畫的心情和思緒。工具的選用為了就是能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，從而達到事先所預料的理想的效果。一般在具體的操作中，為了勾勒出清晰的線條，使用干筆比較適合；如果需要表現(xiàn)塊面則用水筆比較適合。使用不同的筆觸可以表現(xiàn)出不同的藝術效果。單色素描的表達方式在使用工具方面表現(xiàn)得比較隨意，而多種工具的綜合使用可以兩種或多種素描畫面的藝術效果。為了使畫面達到特殊的理想藝術效果，常常同時或先后使用多種工具。因此，藝術地合理地使用工具是一個科學問題，它能夠展現(xiàn)出素描豐富而獨特的藝術魅力。

素描作為美術繪畫中一門獨立的藝術，具有它獨立的位置和重要性。它是水彩、水粉、油畫、雕刻等，甚至是一切藝術設計專業(yè)的必然基礎。雖然沒有色彩的修飾，但是它完全可以用黑白的形式展現(xiàn)出豐富的藝術形象。素描手繪稿是畫家開始作畫的起稿摹寫的基礎，也可以說是最后的成果。對美術繪畫來說藝術創(chuàng)意是極其重要的，因為繪出的素描稿完全有其獨特的觀賞價值。當藝術品完成時，即使素描被色彩掩蓋，然而它的造型、結構形式照常能夠表現(xiàn)出體積、空間、深度、實質和動作的藝術技巧。在一個杰出、優(yōu)秀的作品中素描永遠是一種技術上的藝術前奏，并且在成功的作品中它永遠是美的藝術靈魂，功不可沒。素描還能夠培養(yǎng)人們的藝術構想和藝術創(chuàng)意思維，總之，它是能夠充分地展現(xiàn)出藝術家們對藝術完美追求的一種藝術境界。

3 素描教學的建構條件

3.1 素描靜物

靜物是素描造型學習中的一個參照物。素描練習就是從靜物開始，它的效果和目標就是經過系統(tǒng)的練習使學生們把握一套對物體的觀察及其構造的分析塑造能力。觀察靜物主要是培養(yǎng)學生們的觀察能力和審美能力。對靜物的塑造是培養(yǎng)學生們對事物的構造、明暗、空間、體積、質感、透視等的分析能力。靜物的組合練習就是強調物體之間的對比、主次、前后的關系，通過練習鍛煉和增強學生們平時對事物的形體構造的分析能力。在畫一組靜物的時候，不要單獨的只看一個靜物，要對照著每一個物體，分析物體與物體之間的關系，再去深入刻畫。在深入刻畫的階段，各個事物形體的構圖要講究明暗關系、前后關系、主次關系，整個空間、塊面關系都要分配好，使畫面對稱中有不規(guī)則，不規(guī)則中又不失平衡。有時除了靜物以外，還有背景，為了營造畫面的素描效果，簡單而又恰如其分地添設背景或者畫布也是十分必要的。最后就是調整階段，大略整理一下畫面，調整一下主次關系就可以了。

3.2 素描幾何體

形體構造是一個外在與內在的結合，是學生把握素描技巧的主要內容，它是素描學習所具備的基礎條件。根本的幾何體大致分為方體、圓柱體、球體、椎體。當我們在描寫幾何形體的時候，不只是強調對客觀看到的事物進行傳移摹寫，其實更主要的是對一個形體作進一步地了解和塑造，磨煉對形體的感觸和表現(xiàn)。物體的比例關系也是同樣重要的，比例的確定才是掌握形體結構的基礎。例如：從大的外形到小的部分構造之間的比例，形體之間的大小、前后、明暗等比例關系也是經過比擬來進行準確性的判別。在平常的幾何形體繪畫中，幾何形體是素描的一個根底，打好基礎，就是為以后素描學習打下良好的基礎，為以后的深入研究做好鋪墊。

4 素描教學的方式方法

素描教學是美術繪畫中的基礎教學，首先得培養(yǎng)學生要掌握好基礎知識和技能知識，技巧和理論是要有機結合在一起的。不論素描的形式怎樣千變萬化，然而萬變不離其宗，其根本要求就是技巧與理論的和諧統(tǒng)一，如果說有什么不同的話，那就是在要求造型的要素方面存在著一些不同的差異。

4.1 以現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法作為根本

我們在素描課程的教學過程中要以現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法作為創(chuàng)作的基本原理，要求學生采取寫實的藝術手法來表現(xiàn)物體對象在藝術思維中的真實感受。要使同學們清醒地認識到一部成功的作品必須來自于生活，來自于客觀現(xiàn)實的具體事物；并且要高于生活，對客觀現(xiàn)實的具體事物要形象思維地進行藝術性再創(chuàng)造。將事物和環(huán)境之間的聯(lián)系上升到理性認識的高度，采用藝術的表現(xiàn)形式對客觀事物進行描寫，再加以客觀分析，進行概括、取舍、加減等藝術處理。

在素描的教學過程中，要教育學生明白地認識到其訓練的目的就是要培養(yǎng)和加強學生對事物的觀察能力、分析能力和認識能力，從而提升他們的審美意識和藝術表現(xiàn)水平。在素描打基礎的階段，教育學生更應該遵循教學規(guī)律踏踏實實地練習。有的學生一心追求創(chuàng)意，一心想把寫實的事物“變形”，這樣是不可取的。當然有這個思維想法是好的，但是在打基礎的初級階段操之過急，是不行的。要知道主觀感受在素描繪畫的表現(xiàn)中起到了非常重要的作用，必須慎重其事，稍有偏頗就走彎路，甚至留下終身遺憾。

主觀感受來源于客觀事物，學生所表現(xiàn)的主觀感受是客觀事物的真實寫照，如果基礎沒打好，就直接扭曲了客觀事實。所以，開始就要打好堅固的基礎，在有了穩(wěn)固的基礎之后就能自然做到水到渠成，就可以加之自己的創(chuàng)意進去，在藝術的世界隨意發(fā)揮想象。

4.2 把握整體與局部的辯證關系

在素描學習中，教師要引導學生主要抓住整體與局部的辯證關系。要求造型準確，就要打好輪廓。輪廓準確就是講究構圖恰當，比例準確，要點鮮明，形象明了，位置合適。開始學習素描的時候，一定要讓學生講究在繪畫的過程中不斷地去修改輪廓，不斷地使輪廓更精準。如果不能夠準確地勾勒出輪廓，那么學生對物體的形象和結構的認識就無從談起。因此，養(yǎng)成善于觀察和研究現(xiàn)實物體的良好習慣，掌握整體觀察和局部觀察的關系以及整體和局部的分析準確的程度，能夠直接影響作品的最后效果。不正確的觀察方法就是不顧全整體，在觀察靜物或者繪畫的時候，只顧著一個物體進行描繪，完全忽略了畫面整體的進度，如同只見樹木，不見森林一樣。這樣只會強調局部的細節(jié)而忽視了整體的氣勢，這樣的作品怎么能有好的效果？造型藝術的根本法則就是要把握整體觀察和局部觀察的關系，在比較中提高對事物的認識程度。處理畫面首先整體審視物體的位置和關系，然后再逐步看局部的主次地位。其二者不是單獨存在的，要從哲學的高度認識它們之間的關系是對立統(tǒng)一的和諧的整體，而不是單純的獨立的無機的整體，也不是繁瑣的、零碎的、嘩眾取寵的局部。

4.3 循序漸進、不驕不躁

在進行具體的素描訓練的時候，同學們要循序漸進，不可急躁，不可泄氣，由淺入深，從簡到繁。一幅好的作品是經過長期的推敲和磨研，甚至要經過歷史的打琢才能成功的作業(yè)。

素描是一項長期作業(yè)，進行習作的時候要有耐心，要不斷的發(fā)現(xiàn)缺點，不斷的完善。短期的作業(yè)可以練習同學們眼睛快速捕捉事物的能力，快速勾勒輪廓經營位置的能力。長期作業(yè)與短期作業(yè)相結合，主輔并濟，才能更好的學習素描知識和更加細膩的領悟其中的藝術內涵。

在打好素描基礎之后，教師就應該引導學生逐漸形成自己的藝術風格。每個人的思維創(chuàng)新都不一樣，繪畫的技巧和習慣都不一樣，所以這就可以根據自身的特點形成自己獨特的藝術風格。當然這些不是單純的追求，而都是建立在擁有渾厚的基本功底之上的。只有具備了所有素描的基礎條件，才會在追求藝術人生的廣闊天空中自由翱翔、飛得更高更遠。

5 結語

素描繪畫作為藝術中一門基礎學科，自然有它的自我價值。我們應該具備良好的藝術修養(yǎng)和熱忱的藝術態(tài)度以科學的學習方法去專研素描。追求藝術的道路是無止境的，只要在正確的藝術指導下勤懇努力，就一定能實現(xiàn)自己的藝術夢想！

[1]高殿勝.談美術教師如何評價學生作業(yè)[J].考試周刊,2010(37)：224-225.

[2]吳連軍.完善教學模式實現(xiàn)審美教育——新課改美術教學模式探索[J].讀與寫(教育教學刊),2007(8)：134-135.

[3]陳粵丹.素描教學的思考[J].美術教育研究，2010（6）：61.