藝術(shù)的融合與創(chuàng)新

王艷

摘要：近年來隨著社會的發(fā)展，人們的觀念意識發(fā)生著重大轉(zhuǎn)變，同時影響了藝術(shù)表達的方式也呈現(xiàn)多元化發(fā)展態(tài)勢，尤其是對當(dāng)代攝影領(lǐng)域的影響尤為深刻，它使得當(dāng)代攝影逐漸遠離了原本客觀記錄被攝對象的這一本質(zhì)屬性。當(dāng)代的觀念攝影藝術(shù)更多的是與其他藝術(shù)形式相互結(jié)合來進行表達，表現(xiàn)手法越來越多元化，表達內(nèi)容也越來越個人化。

關(guān)鍵詞：觀念攝影 當(dāng)代藝術(shù) 創(chuàng)意表現(xiàn) 多元發(fā)展

攝影作為一種表達方式在人類歷史上發(fā)揮了舉足輕重的作用，它不僅拓寬了人們觀察世界的方式，也使得人們在表達自己思想感情的時候有了更加方便快捷的途徑。尤其是進入到當(dāng)代藝術(shù)時期，攝影更是發(fā)生了質(zhì)的飛躍，它從過去客觀紀實的工具成為了藝術(shù)家表達觀念的有效手段，它不斷與其他藝術(shù)形式相互借鑒、融合，使攝影成為了當(dāng)代觀念藝術(shù)在媒介上的一種延伸與演變。觀念攝影的出現(xiàn)可以說顛覆了傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的美學(xué)標準，它給人們提供了更多的途徑和方式去揭示社會、反映生活；它在創(chuàng)作手法上對傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的偏離，還使得各種藝術(shù)表現(xiàn)形式在觀念攝影的創(chuàng)作中得以融合、創(chuàng)新，拓展了攝影藝術(shù)發(fā)展的空間。

一、對當(dāng)代觀念攝影的界定

觀念藝術(shù)早已不是新鮮的事物，早在攝影發(fā)明之前就有許多藝術(shù)家對觀念藝術(shù)進行了探索，只是早期并沒有將“觀念藝術(shù)”這一概念明確提出并形成流派，攝影的出現(xiàn)只不過為觀念藝術(shù)增加了一種手段、一種媒介而已。觀念攝影總的來說是—個時代的產(chǎn)物，它是受西方后現(xiàn)代主義影響并波及全世界的一種藝術(shù)形式。

觀念攝影，就是攝影者將自己對于事物的認識、看法以及態(tài)度等思想感情用攝影這種可視性的媒介展現(xiàn)出來，這類攝影表達方式多元，個人化傾向嚴重，作品往往比較抽象，會給觀者留下想象的空間。要想使攝影能夠充分的表達個人的觀念意識，首先需要有獨特的思想見解。當(dāng)代觀念攝影藝術(shù)家們認為，觀念攝影的根本在于思想觀念的不斷更新與獨特見解的提出，而對于攝影技巧的看法比較開放，他們并不認為復(fù)雜的攝影技巧更有利于表達，因此在運用攝影技巧的時候不會投入太多的精力和物力，甚至有時候只是利用攝影最基本的記錄功能，他們更看重的是自己的觀念是否獨特，是否可以用攝影影像呈現(xiàn)出自己的思想觀念。二是必須要掌握相應(yīng)的視覺表達技巧，因為觀念的表達更多的是建立在強烈的視覺語言上。在當(dāng)代，藝術(shù)家們更多的會利用攝影的方式來表達他們豐富多變的精神世界，這樣就導(dǎo)致出現(xiàn)了更多元的視覺表現(xiàn)方式，例如傳統(tǒng)攝影中客觀紀實、純粹、直接、準確的手法被解構(gòu)、疊合、擺拍、挪用等略顯做作的手法代替，大量虛動、混沌、晦暗的光線影調(diào)常被用來表現(xiàn)他們的精神世界，這些表現(xiàn)手法也在不斷沖擊著人們的視覺審美習(xí)慣。這種表達方式以個人觀念進行視覺化呈現(xiàn)為主要出發(fā)點，將攝影這一方式作為表達的工具，拍攝過程和后期制作不受傳統(tǒng)攝影拍攝方式和美學(xué)原則的束縛，發(fā)展了觀念藝術(shù)的呈現(xiàn)方式。

觀念攝影的特征不僅在于創(chuàng)作形式上的嬗變，更重要的是在于作品中所傳達的觀念意識。拍攝者常用一些全新的思維和觀念來反映客觀世界，對主、客觀世界的關(guān)系處理常常是模糊的、多義的、晦澀難懂的，他們想要通過攝影這一媒介來提出更多對于人類自身的生存狀態(tài)以及社會矛盾等問題的個人看法和態(tài)度。所以，觀念攝影的內(nèi)涵常常是提出一個問題，而不會給出既定的答案，讓觀者有更多的空間去思考、體悟，這些都顯現(xiàn)出了當(dāng)代觀念藝術(shù)的基本特征及其發(fā)展趨勢。

二、當(dāng)代觀念攝影的創(chuàng)作表現(xiàn)形式

當(dāng)代攝影藝術(shù)的創(chuàng)作已經(jīng)從傳統(tǒng)客觀紀實的攝影美學(xué)追求，逐步轉(zhuǎn)變到用攝影這一視覺化的媒介呈現(xiàn)觀念意識，當(dāng)代觀念攝影里常用的擺拍、挪用、行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)、數(shù)碼后期等都是體現(xiàn)出了攝影藝術(shù)與其他藝術(shù)形式的融合與創(chuàng)新，這些新的表現(xiàn)方式不斷沖擊著當(dāng)代攝影的語言表現(xiàn)方式，同時也給觀者帶來豐富的視覺沖擊以及觀念刷新。

當(dāng)代觀念攝影的創(chuàng)作表現(xiàn)形式已經(jīng)超越甚至顛覆了傳統(tǒng)攝影的表現(xiàn)形式，具體體現(xiàn)在：

首先是當(dāng)代觀念攝影對于傳統(tǒng)攝影紀實性的顛覆與創(chuàng)新。紀實性是攝影的本質(zhì)屬性，也是它最根本的特點，這一屬性可以說在我們的生活中無時無刻不發(fā)揮著重要的作用，從過去的記錄家庭日常生活，到對整個社會歷史的檔案記錄，再到新聞報道領(lǐng)域，攝影的紀實性都發(fā)揮著重要的作用。但當(dāng)代的觀念攝影將解構(gòu)、挪用、擺布、化妝造型、演員表演等運用到攝影當(dāng)中，使得作品中的影像與客觀事物剝離，它們之間或產(chǎn)生相互抗拒的力量，或二者之間的界限被跨越，亦或后者替代前者并產(chǎn)生某種啟發(fā)性的效應(yīng)。例如中國當(dāng)代觀念攝影藝術(shù)家劉錚的作品《911幸存者》，作品中利用化妝造型、扮演擺拍等方式對當(dāng)時震驚世界的“911事件”給人們所帶來的影響進行了創(chuàng)造性的藝術(shù)表現(xiàn)，他用特寫鏡頭刻畫了一張張在經(jīng)歷了戰(zhàn)爭浩劫之后的面孔，面部帶著哀傷、恐懼和疲憊，滿臉都是硝煙和塵土。劉錚在這里用想象進行了模擬性的再現(xiàn)，在這些影像中，演員畫著逼真的妝容努力表現(xiàn)出痛苦、哀傷的神情，拍攝者仿佛絲毫不想掩飾擺拍、表演的跡象，相反的是明顯經(jīng)過擺布和表演在這里成了一種有效的表述手段，這樣強烈的視覺沖擊力帶給觀者以震撼，使得紀實與表演、真相與傳說、災(zāi)難與節(jié)日在作品中糾纏難辨，讓人不由得去思考戰(zhàn)爭與人性等深層次的問題。

其次是當(dāng)代觀念攝影成為記錄其他當(dāng)代藝術(shù)的工具，呈現(xiàn)以及表達藝術(shù)觀念的載體。觀念攝影作為當(dāng)代藝術(shù)的重要組成部分，它已經(jīng)成為當(dāng)代傳媒中非常重要的一個載體，不僅攝影家在用，其他的藝術(shù)家，例如裝置藝術(shù)家、行為藝術(shù)家等都想借攝影記錄他們的藝術(shù)實踐，從而更全面更形象的傳達個人的藝術(shù)觀念。例如當(dāng)代藝術(shù)家托馬斯·德曼，他不僅是一位攝影家，他曾經(jīng)還是位建筑設(shè)計師，對建筑模型理解非常到位的一位藝術(shù)家。他經(jīng)常利用三維的拼貼方式進行置景，構(gòu)建一些日常場景，他用他的建筑學(xué)構(gòu)造理論和他的攝影手段讓平面的構(gòu)圖看起來非常寫實逼真，形成了一個對靜態(tài)物體的再創(chuàng)造過程。他所有的照片中那些和真的東西非常相似的物體都是用紙版做的，比如說一個高速公路、高架，他全部用紙版搭成，然后用大畫幅相機進行拍攝記錄；或是廚房設(shè)施，不是金屬的，但是卻非常具有金屬質(zhì)感。這些用紙張再現(xiàn)的置景一旦完成，再用大畫幅相機進行拍攝記錄，拍好之后就把這些東西毀了。這樣的一種創(chuàng)作過程實際上可以看成是一種行為藝術(shù)，藝術(shù)家對于拍攝對象的制作安排也可以看作是一種裝置藝術(shù)，因此，照片在這里更強調(diào)的是拍攝照片的行為意義，攝影只起到了對一種藝術(shù)創(chuàng)作行為記錄的作用。這樣一種創(chuàng)作趨勢豐富了攝影的表達方式，使當(dāng)代攝影更加多元化、更具張力。

最后是攝影圖像與數(shù)字多媒體的綜合利用。隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，各種新媒體應(yīng)運而生對數(shù)字圖像處理制作和傳播起到了決定性作用，引發(fā)了攝影藝術(shù)的本質(zhì)變化和后攝影時代的真正到來。在攝影領(lǐng)域中數(shù)字技術(shù)的加入使得攝影表現(xiàn)方式進一步擴展，攝影家們不僅會利用后期處理技術(shù)對攝影作品進行個人化的再創(chuàng)作，有的還會加入三維影像技術(shù)，甚至在展出、傳播圖像的時候也會利用數(shù)字多媒體的投影技術(shù)，這種新的攝影語言可以說給觀念攝影帶來了無限延展性和可能性。在一張觀念攝影作品中，拍攝者所花費的時間和精力甚至不亞于拍攝一部電影的鏡頭，想要完成精良的攝影制作需要通過各行各業(yè)專業(yè)的技術(shù)人員的協(xié)作才能完成。例如繆曉春創(chuàng)作的《虛擬最后的審判》就是模擬了米開朗基羅的名作《最后的審判》，這幅作品中拍攝者將自己的形象制作成3D模型并置換了原作中的將近400個人物，并且利用數(shù)碼三維技術(shù)從多個角度虛擬不同的場景，將原作的二維圖像轉(zhuǎn)換成了三維的空間，拍攝者可以從多個角度去對作品及畫面中的人物進行審視，再將不同角度、不同場景的畫面轉(zhuǎn)化為二位平面圖像，從而解構(gòu)了原作的創(chuàng)作意圖。這種模仿名作加多媒體綜合制作的新形式是觀念攝影在創(chuàng)作表現(xiàn)手法上的另一種嘗試，這也為觀者在視覺感觀上開啟了全新的形式。

三、當(dāng)代觀念攝影的現(xiàn)實意義

在傳統(tǒng)攝影中，創(chuàng)作者的所有行為都是圍繞著攝影本身這一主體去服務(wù)的；而當(dāng)代觀念攝影作為觀念藝術(shù)的一部分，它是為藝術(shù)服務(wù)的，攝影此時在這里僅僅是一種表現(xiàn)手段與工具而已，創(chuàng)作者的主觀性、思想性是處于主體地位的。因此，當(dāng)代觀念攝影中最重要的還是表達的內(nèi)容以及思想觀念，表達形式則不再局限，如傳統(tǒng)的雕塑、繪畫、音樂等，后現(xiàn)代的行為藝術(shù)、環(huán)境藝術(shù)、裝置藝術(shù)等可以用來參與表達觀念意識?？梢哉f，觀念攝影的出現(xiàn)啟發(fā)和拓展了當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)現(xiàn)實生活、思想觀念的多種可能性。

觀念攝影的意義在于它的反叛、顛覆與創(chuàng)新，它徹底打破了傳統(tǒng)攝影強調(diào)真實性的美學(xué)評判標準。傳統(tǒng)攝影的評判標準往往在于真實性與紀實性，而當(dāng)代觀念攝影沒有一個恒定的評判標準，它傳達的內(nèi)容并不確定甚至完全解構(gòu)現(xiàn)實、打破常規(guī)，更多的隱喻含義在圖像中需要觀者去想象、聯(lián)想。作為新生事物，觀念攝影既不可能也沒有必要建立像傳統(tǒng)攝影那樣千篇一律的審美標準，這樣才可以使創(chuàng)作者不斷開拓新的創(chuàng)作表達手法，使攝影作品更富有思想性和實驗性。

觀念攝影的出現(xiàn)，顛覆了傳統(tǒng)攝影的評判標準，提高了攝影藝術(shù)的思想性，為攝影藝術(shù)表現(xiàn)大千世界提供了諸多可能，也使得中國當(dāng)代攝影藝術(shù)煥然一新。