意象追求

趙芷嫻

摘 要：中國表現(xiàn)性油畫是東西方藝術不斷碰撞交融產(chǎn)生的眾多繪畫形式中的一種。源于中國傳統(tǒng)美學范疇的“意象”，強調(diào)“情”與“景”的統(tǒng)一，其包含的審美觀念始終貫徹于中國油畫的創(chuàng)作。中國表現(xiàn)性油畫受到印象派、后印象派、野獸派等不同程度影響，它落實于本土繼承了傳統(tǒng)國畫所運用的平面語言與水墨寫意，并且融合了西方表現(xiàn)主義重個性、提倡情感與精神宣泄的繪畫表達。當今世界全球化、一體化是主流發(fā)展的方向，中國作為一個發(fā)展中的國家，除了要吸收國外先進的思想觀念與科技成果，保留與發(fā)揚傳統(tǒng)文化的精髓也至關重要。傳統(tǒng)文化的繼承與人的個性發(fā)揚，對指引中國未來的發(fā)展具有一定的積極作用。

關鍵詞：當代；表現(xiàn)性；油畫；意象

一、中國當代油畫的產(chǎn)生與發(fā)展

由于社會的發(fā)展與經(jīng)濟全球化的大傾向，世界各個國家、民族、地區(qū)在經(jīng)濟、文化、政治、文學藝術方面相互交往與交流。經(jīng)濟的國際化發(fā)展趨勢，使得藝術的觀念與形式更加復雜。整個世界被全球經(jīng)濟聯(lián)系在一起，這一發(fā)展不可避免地影響到藝術的生產(chǎn)與藝術觀念的轉變。當代藝術不斷地變化，新的技術為傳統(tǒng)繪畫提供了諸多的方式來定義。裝置藝術、行為藝術、影響表現(xiàn)、波普藝術等藝術形式逐漸成為了西方藝術的主流，藝術家們常常在幾種媒介中游刃有余，而作為傳統(tǒng)的架上藝術代表的油畫變得越來越少。

20世紀初，大量學子走出國門，接觸到新鮮的文化與藝術，油畫開始以舶來品的身份進入中國。經(jīng)過了百余年的發(fā)展，中國從閉關鎖國到直面全世界，國人各方面觀念不斷轉變，油畫的面貌也愈發(fā)呈現(xiàn)出本土化、民族化、個性化的發(fā)展趨勢。表現(xiàn)性油畫作為中國當代藝術的代表，其藝術風格是在中西方文化的碰撞與交流中形成的，并不是純粹地照搬或者模仿，而是立足于中國本土，具有一定文化特色的藝術形式。其中以“意象”的思維傾向，最能體現(xiàn)中西融創(chuàng)的表現(xiàn)性油畫的特點。

二、中國表現(xiàn)性油畫的意象內(nèi)涵

（一）傳統(tǒng)文化里的意象精神

意象的精神，一直蘊含于中國的傳統(tǒng)文化根基中，不單單是傳統(tǒng)繪畫中的寫意，而是一種中國精神與美學品格層面上的觀念，是中國本土精神最典型的代表之一。從中國傳統(tǒng)哲學角度上看，儒家、道家、禪宗等哲學對寫意精神內(nèi)涵產(chǎn)生了深遠的影響。“意”與“象”的概念，最早出現(xiàn)在《周易》中，“易者，象也，象也者，像也?！币庀笏季S貫穿于中國藝術發(fā)展的始終，它起源于中國傳統(tǒng)文化哲學，追求主客觀統(tǒng)一的意境價值?？鬃诱摗对姟吩疲骸霸姛o隱志，樂無隱情，文無隱意?！敝?、情、意是經(jīng)過禮樂教化的倫理情志。秦滅之后，漢興國立，罷黜百家，獨尊儒術，儒家文化長久以來是政權推崇的唯一思想存在?！对姶笮颉吩疲骸扒榘l(fā)與聲，聲成文謂之音。”以“情”為本，以文采節(jié)奏為“象”，“象”由“情”生。

意象的內(nèi)涵豐富，如謝赫六法中的“氣韻生動”這一品評繪畫的標準，體現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術中重“寫意”的基本特征，以及妙在“似與不似”的藝術追求。這些藝術觀念對中國傳統(tǒng)繪畫產(chǎn)生了深遠的影響，董其昌的學生擔當和尚在《擔當書畫集·設色山水圖卷》中云：“畫中無禪，唯畫通禪；將謂將謂，不然不然?！彼远U論畫，提倡畫的空靈與虛無意境，是禪宗思想的體現(xiàn)。

（二）表現(xiàn)主義對中國當代油畫的影響

表現(xiàn)主義是西方現(xiàn)代繪畫中的一個流派，產(chǎn)生于1905年的德國，橋設被認為是表現(xiàn)主義的第一個正式組織，是一種強調(diào)表現(xiàn)人的藝術，崇尚自我，揭示精神。表現(xiàn)主義繪畫認為藝術的價值不在于復制和重現(xiàn)，而是精神性的表達，摒棄了傳統(tǒng)的繪畫法則。其藝術表現(xiàn)手法，主要體現(xiàn)在形式上的變形及對客觀事物的一種主觀表現(xiàn)。以表現(xiàn)主義的先驅愛德華·梵高為例，他以色彩來表達主觀情感，作品《有烏鴉的麥田》具有強烈的象征性，綠色的小路與大面積的金黃色麥田形成強烈的對比，藍色的天空中有黑色的烏鴉飛過，增添了畫面的不安感和激奮感，表達了作者內(nèi)心不安和情緒的激動。而美國畫家杰克遜·波洛克則摒棄了傳統(tǒng)的繪畫工具與作畫手段，如在創(chuàng)作《第一號》這幅畫時，他把筆尖浸入盛著琺瑯和鋁顏料的罐子中，將顏料滴到或甩到畫布上，憑著直覺和經(jīng)驗從畫布四面八方來作畫，畫面上的圖案縱橫交錯，也反映了畫家在作畫時身體的運動軌跡。

（三）中國式的“意象表現(xiàn)”

中國表現(xiàn)性油畫不是對西方油畫的生搬硬套，而是立足于中國精神將意象的審美方式融于西方表現(xiàn)主義美學。中國表現(xiàn)性油畫的產(chǎn)生是一種歷史的客觀現(xiàn)實，它吸收了印象派抽象形式和后印象派的提倡主觀的個人精神表達，同時將西方表現(xiàn)主義重內(nèi)心精神和情緒宣泄的繪畫語言與東方水墨意蘊不斷融合，形成了半抽象半寫實的中國式“意象表現(xiàn)”。如果說，西方藝術的本質(zhì)和風格經(jīng)歷了一個由古代的再現(xiàn)模仿，到現(xiàn)代偏于表現(xiàn)性的情感表達，再到當代再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一結合，那么中國的藝術則是由古代偏于精神的情感表現(xiàn)，到近代崇尚客體的摹寫再現(xiàn)，再到當代的客觀摹寫與主觀情感的結合，意象的思維始終存在于文化藝術的精神內(nèi)涵里。

三、意象風格在油畫作品中的體現(xiàn)

20世紀初，西方藝術觀念不斷進入中國，促成了豐富多彩的繪畫形式。20世紀20年代，表現(xiàn)主義進入中國，第一批具有表現(xiàn)性傾向的藝術家如林風眠、劉海粟、徐悲鴻等都對中國意象油畫的發(fā)展起到了積極的推動作用。其中林風眠最先提出“中西融合”的藝術理論，并且付諸實踐，他創(chuàng)作的《侍女》系列把西方現(xiàn)代藝術精華成功地融入了傳統(tǒng)水墨韻味中。八五思潮過后中國意象油畫發(fā)展風起云涌，不斷成熟化，也涌現(xiàn)出了一批像周春芽、段正渠、俞曉夫、尚楊等優(yōu)秀的表現(xiàn)性油畫家。他們的作品采用表現(xiàn)性語言，個性鮮明，充滿個人特色。在這些畫家的不懈推動與努力下，表現(xiàn)性油畫愈發(fā)呈現(xiàn)出民族性、歷史性、多元性等特征。

林風眠的《仕女》系列油畫，是早期“中國式”表現(xiàn)性油畫的代表作品，形式上他采用了西方的繪畫工具來表現(xiàn)東方的題材，但其作品真正價值在于觀念的打破和民族精神的融入。他以若隱若現(xiàn)的筆觸和幾何色塊來組織畫面，中近景取景，并賦予了畫面西畫的質(zhì)感和光感，線條舒展流暢，色彩淡雅和諧，富有濃郁的東方情懷和表現(xiàn)主義特征。周春芽的《綠狗》系列，被認為是具有意象精神的“中國式”表現(xiàn)，綠狗筆觸流暢而充滿寫意性，鮮艷的綠色富有表現(xiàn)力，是一種既當代又本土的意象表現(xiàn)風格。周春芽20世紀80年代赴德國留學，在德國接觸到了表現(xiàn)主義繪畫，并熟練地掌握了西方繪畫的創(chuàng)作手法，在國外留學期間他已經(jīng)意識到民族文化與藝術之間的密切聯(lián)系?；貒院?，他學習了八大山人、石濤、黃賓虹等傳統(tǒng)國畫師的藝術表現(xiàn)，注重從寫意精神去融合自己的油畫風格，最終形成了屬于自己的“中國式”意象表現(xiàn)風格。

四、結語

中國表現(xiàn)性油畫的意象特征，不是憑空產(chǎn)生的，它源于傳統(tǒng)文化中的意象性思維。油畫作為非本土的外來藝術，它在中國的存在和發(fā)展不能是對西方油畫完全的照搬或模仿，而是要立足于本土與民族藝術的精髓進行充分融合，才能形成具有一定內(nèi)涵與風格的繪畫藝術。表現(xiàn)性油畫未來的繁榮只有依靠不斷汲取傳統(tǒng)文化精髓，關注當下，關注自我，發(fā)展具有自身民族特色的藝術才能達到。

參考文獻：

[1]王慶生.繪畫.東方的現(xiàn)代藝術[M].北京：北京大學出版社，2010.

[2]金丹元.中國藝術思維史[M].上海：上海文化出版社，2005.

[3]彭鋒.中式表現(xiàn)[M].南昌：江西美術出版社，2011.

[4]尚輝.新中國美術人文思潮的涌動與流變[J].文藝報，2009，（04）.

[5]梁智龍.談西方當代表現(xiàn)性繪畫同中國寫意繪畫表達方式的契合[J].學報，2011，（05）.

作者單位：

江蘇師范大學