紀錄片是精神的記錄

文/張曉媛

紀錄片是精神的記錄

文/張曉媛

電視紀錄片經(jīng)過20世紀80年代以來的孕育和發(fā)展，題材日漸廣泛，表現(xiàn)手法和價值取向日益多樣，但是在呼喚媒體社會責任感的今天，紀錄片創(chuàng)作者更應(yīng)該堅持高尚的記錄精神，堅守精神記錄的靈魂和使命，使紀錄片創(chuàng)作走上更加繁榮、健康的發(fā)展道路。

記錄精神是紀錄片的靈魂和使命

精神是文藝之魂，沒有精神也就沒有文藝。紀錄片是一種特殊的藝術(shù)形式，記錄和弘揚精神是紀錄片的核心靈魂和歷史使命。紀錄片的拍攝手段與表現(xiàn)方式可以在不同的時代有不同的變化，但記錄精神這一職責與使命永恒不變。

2014年10月，習(xí)近平總書記在文藝工作座談會的重要講話中指出：“中國精神是社會主義文藝的靈魂?！敝醒腩C布的《關(guān)于繁榮發(fā)展社會主義文藝的意見》中強調(diào)：“舉精神旗幟、立精神支柱、建精神家園，是當代中國文藝的崇高使命?！边@種精神就是中國精神，其核心元素就是民族精神和時代精神。

2016年3月，李克強總理首次將“工匠精神”寫入政府工作報告中，標志著當今政府將大力提倡具有時代氣質(zhì)的、具有堅定信念和踏實技藝的、具有精益求精工作作風的“工匠精神”，“培育工匠精神”的訴求上升為國家意志和全民共識，具有深遠的社會意義。

“工匠精神”通俗的說法是指工匠們對設(shè)計獨具匠心、對質(zhì)量精益求精、對技藝不斷改進、為制作不竭余力的理想精神追求。隨著科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展，機械化電腦化時代的到來，“工匠”似乎遠離我們而去，“工匠精神”也逐漸淡出人們的視野。然而，中華民族偉大復(fù)興的中國夢的實現(xiàn)，不僅需要大批科學(xué)技術(shù)專家，也需要千千萬萬能工巧匠。順應(yīng)時代發(fā)展需要，傳承和弘揚工匠精神，具有重要的理論與現(xiàn)實意義。

中央電視臺中文國際頻道播出的電視紀錄片《傳承》，立足于展現(xiàn)非遺傳承人對產(chǎn)品技藝精雕細琢、精益求精、盡善盡美的追求，記錄了50位民間手工藝傳承人的精彩技藝和人生故事，展現(xiàn)了中華民族優(yōu)秀的手工技藝，挖掘了中國手工藝傳承的深層文化內(nèi)涵。其所弘揚的工匠精神，既是中國非遺傳承人代代相傳的精神品質(zhì)的體現(xiàn)，也是實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國夢的巨大精神動力。

如何將傳承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為重要內(nèi)容的民族精神與弘揚改革創(chuàng)新為核心的時代精神相結(jié)合，通過講述中國故事的形式展現(xiàn)和傳播中國精神，是當前十分重要的文化命題。對此，紀錄片《傳承》做了一次有益且成功的嘗試，并帶給觀眾諸多思考。

今天，國家提倡工匠精神，不僅給了我們一個時間的標準，同時也給了我們一個精神的標準，這恰恰是紀錄片創(chuàng)作者所應(yīng)該追求的審美價值所在。

記錄精神要求記錄者具有精神追求

紀錄片的精神可以通過記錄者的精神與被記錄者精神的相互激活而呈現(xiàn)出來。一部優(yōu)秀的紀錄片必須具有精神的記錄，包括對記錄對象的精神的記錄和記錄者自身的精神追求，最終成就紀錄片的精神價值所在，從而完成紀錄片的精神塑造。

精神不是口號，是支撐行為背后的東西，精神有時候是沖動、掙扎和痛苦；有時候是想象、好奇和關(guān)注。總之，精神行為一般與那些僅僅以成功為目的行為有所區(qū)別，有精神的行為則更注重過程的打磨與體會，注重發(fā)現(xiàn)過程中的美。精神離不開時間，離不開堅守，離不開關(guān)懷。

紀錄片是如何誕生的呢？記錄者憑借自己的感覺、感知和感悟?qū)λ涗浀娜嘶蚴挛镞M行跟蹤、拍攝，在不違背人或事物自身發(fā)展規(guī)律的前提下，對那些變化和發(fā)展的過程進行選擇與提取，最終形成具有一定審美價值的精神產(chǎn)品。

1.學(xué)員規(guī)模和特性。經(jīng)過多年的建設(shè)，各干部網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)平臺在規(guī)模上都取得了較大的進展，學(xué)員數(shù)量增大，覆蓋范圍變廣。學(xué)員的特性主要體現(xiàn)在學(xué)員年輕化及學(xué)員能力和需求差異較大。以上海干部在線學(xué)習(xí)城為例，參與網(wǎng)絡(luò)教育的干部成員，35歲以下的占46.84%，將近半數(shù)，可見干部網(wǎng)絡(luò)學(xué)員處于越來越年輕化的態(tài)勢。

紀錄片創(chuàng)作有其自身規(guī)律，這一切都離不開創(chuàng)作者——人。人的因素決定著紀錄片的選題、取材、拍攝、采訪、后期制作等創(chuàng)作手段。同時，人的行為決定著紀錄片的價值取向與審美意圖。一部紀錄片，在遵循真實客觀的原則之下，一定具有記錄者自身的精神品質(zhì)與精神追求，如同一堆積木，不同的人會拼接出不同的形狀，這其中個人因素起著決定性作用。

一部紀錄片拍攝的理由、成片存在的理由應(yīng)該都離不開兩個字——精神，沒有了精神，就沒有了紀錄片的價值。從選題開始，記錄者已經(jīng)進入對自己精神品位與精神追求的檢驗與發(fā)揮，選什么樣的題材與內(nèi)容，以及運用什么樣的角度編輯素材，甚至于定位一個什么樣的目標取向來決定最終成片的審美價值，這一切取決于記錄者的精神價值觀。紀錄片的精神審美要求記錄者自己必須具有一定品質(zhì)的精神素質(zhì)與精神追求。

紀錄片與時間有關(guān)，與事物的發(fā)展變化有關(guān)。變化是紀錄片最有價值的東西，也是紀錄片所表達精神的載體。有些紀錄片的拍攝時間長達幾十年，為了真實記錄事物的發(fā)展與變化，記錄者必須堅持、堅守與關(guān)注，漫長的時間考驗著記錄者的耐心與決心，同時也給予記錄者更多的時間去體會、思考，時間給體驗留空間，給思想留空間，記錄者的精神在漫長的時間里凝聚和升華，最后為紀錄片的精神價值增添光彩。

紀錄片的創(chuàng)作過程決定了它不可能是高產(chǎn)作品，精工細作離不開時間的打磨與創(chuàng)作者的精神沉淀，經(jīng)過時間與歲月考驗的作品才是精品。因此，大家常說紀錄片創(chuàng)作者一定要耐得住漫長的時間，耐得住長久的寂寞，耐得住艱苦和貧窮，耐得住功名利祿的誘惑，事實確是如此。第85屆奧斯卡長篇紀錄片金像獎《尋找小糖人》，由馬利克·本德讓勞爾執(zhí)導(dǎo)，這部紀錄片耗時6年，讓記錄者幾近破產(chǎn)，而本德讓勞爾卻堅定地走到了終點。影評人海尼克帕拉斯評價本德讓勞爾：“他有一種馬拉松跑者的堅韌力量，這么多年，他把這種力量全部花在了做紀錄片上?！?/p>

有的人，一生的積蓄不夠拍一部紀錄片；有的人，一生的時間僅夠拍一部紀錄片……記錄者一定是有精神的記錄者，他們?yōu)槿松粝氯松?，為歷史留下歷史，他們用自己的精神創(chuàng)作紀錄片的精神。有精神的記錄者才能創(chuàng)作出有精神的作品，有精神的作品才算得上是精品。

記錄精神要求被記錄對象具有精神意義

紀錄精神是紀錄片創(chuàng)作的支柱，紀錄精神總是體現(xiàn)在具體的紀錄片作品當中。作品一定是對客觀存在的真實記錄，是對社會現(xiàn)實的客觀反映，并潛移默化地影響著紀錄片的創(chuàng)作。紀錄片的價值在于真實，紀錄片的品質(zhì)也在于真實。

世間萬物都有著多樣的形態(tài)和無窮的變化，紀錄片就是要記錄這些變化莫測的發(fā)展歷程，如果說真實和客觀是記錄者遵循的原則，那么變化和發(fā)展則是記錄者記錄的內(nèi)容。

紀錄片需要有精神的記錄者，同樣需要記錄有精神的被記錄者。

從選題開始，在選取人或事物作為被記錄者時，總會有一些富有精神價值的東西率先觸動記錄者的心。筆者曾經(jīng)拍過一部紀錄片《二十二天與五十年》，選題時觸動內(nèi)心的是一位臺灣老兵對自己婚約的堅守，他與妻子結(jié)婚二十二天后參軍，后來南下入川，再后來北上抗美援朝，最后到了臺灣。五十年過去了，同去臺灣的戰(zhàn)友們都已經(jīng)重新組建了家庭，而這位老兵卻始終沒有忘記家中的妻子，最終老兵回家了，與同樣等待他五十年的妻子團聚了。二十二天與五十年，這一數(shù)字告訴我們兩位老人有的不僅是對愛情的忠貞，還有作為一個人應(yīng)該具有的情操與品質(zhì)，他們是一對有精神的夫妻，他們的精神具有榜樣的力量。

在第85屆奧斯卡長篇紀錄片金像獎《尋找小糖人》中，被記錄者是一位在美國備受冷落而在南非擁有比肩貓王地位的歌手羅德里格斯。1942年，羅德里格斯生于底特律，是墨西哥移民的兒子，他的首張專輯《冷戰(zhàn)實況》簡單而粗暴地觸碰并傳達著對現(xiàn)實浮躁與混亂的反抗。唱片雖有業(yè)界推崇，卻在市場未見反響，于是他被唱片公司解約了。如今，人們無從得知那張在美國“銷聲匿跡”的唱片，是如何傳入20世紀70年代的南非，并形成“大街小巷只要有CD，就有羅德里格斯”的局面。彼時南非正處于種族隔離運動最激烈的時期，世界各國都在譴責南非，南非卻因政府完全控制輿論，以致人民全然不知，南非與世界有一道屏障。就是這個時候，羅德里格斯告訴南非有權(quán)憤怒，“每一場革命都需要圣歌”。在他的歌聲影響下，南非人自發(fā)組織了“自由運動”，并用歌聲尋找出路，掀起了一場社會變革的新浪潮。然而這一切，羅德里格斯全然不知，南非人也“只聞其聲，不見其人”。影片最后，記錄者終于找到了羅德里格斯，并讓他來到南非舉辦演唱會，至此南非人才終于見到了“真人”。在演唱會現(xiàn)場，歌迷們在臺下哼唱“圣歌”，羅德里格斯在臺上淚流滿面地說：“謝謝你們讓我活著。”

這部紀錄片解構(gòu)了一個謎，通過對謎團的層層剝落，一個觸動人心的勵志故事呈現(xiàn)在觀眾面前:羅德里格斯有傳奇的經(jīng)歷，有對音樂的虔誠，還有對夢想的堅持，其中所包含的精神力量足以讓這部紀錄片成為經(jīng)典。

紀錄片是精神的記錄，紀錄片是精神產(chǎn)品。這個時代需要有精神的作品滋養(yǎng)人，也需要有精神的人塑造時代精神。

作者系太原廣播電視臺

紀錄片部編導(dǎo)