江蘇南部道教音樂考察與分析

臧一璇 彭熙媛

（南京師范大學音樂學院，江蘇 南京 210000）

江蘇南部道教音樂考察與分析

臧一璇 彭熙媛

（南京師范大學音樂學院，江蘇 南京 210000）

道教是我國的本土宗教，與中國傳統(tǒng)文化渾然一體，流傳有兩千多年的歷史，具有多樣化、地區(qū)化和世俗化的特點。本文通過分析蘇南常州、蘇州、無錫三地道教及其音樂的特點和發(fā)展勢態(tài)，有助于讓現(xiàn)代人了解蘇錫常道教音樂的發(fā)展現(xiàn)狀，加強對道教音樂的保護與傳承。

道教音樂；非物質文化；傳承

道教最初源于老子的《道德經(jīng)》，老莊哲學與先秦文化，是道教的思想依托。伴隨道教產(chǎn)生的音樂，與巫覡祭祀中誕生的歌舞相似，是齋醮儀式中不可缺少的內容。進入南北朝后，新天師道首領創(chuàng)建了規(guī)范系統(tǒng)的科儀音樂體系，音樂改“直誦”為有音調的“音誦”，讓科儀音樂在隋唐時期得到了廣闊的發(fā)展。后兩宋時期的割據(jù)與混戰(zhàn)激化了社會內部矛盾，全真教與正一教分野后，各地宮觀開始顯露出規(guī)范統(tǒng)一又各具地域特色的道教音樂，并且走向世俗，蘇南道教音樂得到了大發(fā)展。本文通過江蘇南部道教音樂的考察分析，以期啟發(fā)現(xiàn)代人對道教音樂的保護意識。

一、常州道教音樂

據(jù)史載，道教是在距今一千七百年左右的西晉太史年間傳入現(xiàn)在的常州市，代表人物是被人們稱為“山中宰相”的陶景弘。常州道教音樂的演奏類型與流行于民間的絲竹樂隊一般無二，在演奏形式上，常州道教音樂的突出表現(xiàn)是自由靈活，人數(shù)的規(guī)定和樂器的組合使用沒有固定的模式。這種演奏形式對表演人員的要求更為苛刻，需要精通幾門樂器。按照表演的需要，在表演過程中表演人員可能會隨時更換樂器進行演奏，通過變幻莫測的演奏，表演效果事半功倍。表演過程中，樂隊使用的樂器類型可以分為以下四種：

（一）絲竹鑼鼓樂

絲竹鑼鼓樂器從字面上來解釋就是絲竹樂器配以鑼鼓類的打擊樂器，相互配合或者是獨自演奏均可，演奏時間較長，但多是小段曲目的鏈接，是這批道教音樂中的大項。

（二）嗩吶鑼鼓樂

屬雜耍音樂，用嗩吶作為旋律的主要帶領，一般情況下使用三支或者更多的嗩吶一齊演奏，在規(guī)模比較大的時候，不僅需要大小嗩吶增添氣勢，還需要鑼鼓渲染熱烈的氣氛。

（三）絲竹樂

因其以竹笛、琵琶等絲竹樂器演奏，不加打擊樂器，不添樂人念唱，曲風近于昆曲，所以被稱作“清曲”。曲目極多，可位列道教音樂曲目榜首。

（四）伴唱的樂曲

清曲大多都有唱詞，《壽亭侯》中也如此，其中主要記錄了作品所在時期的歷史或者是為了道教的傳播，來宣傳道教。即使有這樣的紙質記載，但還未取得有關影音的資料。

常州道教音樂文化僅僅是道教文化中的滄海一粟，從規(guī)模、生命力等各方面都可能不及其他的道樂，但文化沒有高低，常州道樂仍不失為一個值得我們研究保護的對象。

二、蘇州道教音樂

蘇州道教音樂，具有獨特的音樂形式。其特點主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

（一）音樂的靈活性

蘇州道教音樂在齋醮儀式中，具有不同的表演形式。在法事行程中，樂器表演者需要根據(jù)主蘸法師的行為舉止來調整音樂，例如加花，配合法師演繹出不同的氛圍。

（二）工尺譜的傳承

根據(jù)《蘇州道教藝術集》所述，道教笛曲分為小笛曲、中笛曲、大笛曲、新笛曲，皆由工尺譜記載。小笛曲篇幅較小，速度較快；中笛曲篇幅較長，有代表曲牌“素玉姣枝”、“大桂枝香”等；大笛曲速度緩慢，有的長達近一小時；另有新笛曲，其“新”之處在于出現(xiàn)了“乙凡”兩音。這些笛曲在演奏過程中為了避免帶給聽眾冗長枯燥的感覺，常要求演奏者具備即興改編的能力，在保持原有曲調的過程中，時常運用加花的方法增加豐富性。所以任何時間、場合傾聽都難以聽到一模一樣的作品。

（三）地域特色的發(fā)揮

蘇州道教音樂的形成與吳地傳統(tǒng)習俗文化有著緊密關系，其中影響因素包括吳語、民歌、彈詞、蘇南吹打和昆曲。玄妙觀作為蘇州道觀之首，本地道士居多，吐字歸韻為蘇州腔，拖腔中歸于韻母，少用襯詞，唱誦風格上有濃郁的蘇州味道。蘇州的民歌曲調也多次被借鑒到道教音樂中，例如《燒香頌》（供天）就與民歌《大九連環(huán)》相似。另外，道教音樂與蘇南吹打、昆曲在樂器組和曲牌名稱、旋律上也有重合。

三、無錫道教音樂

在長年累月的發(fā)展中，無錫道樂注重傳統(tǒng)樂曲的傳承，也不斷吸取吳地民間音樂的內容，另借助闞獻之、阿炳等音樂家的影響，形成舉足輕重的無錫道樂。

但無錫道教音樂傳承呈現(xiàn)青黃不接的局勢，道教音樂需要長時間的技藝打磨，老一輩道士們保持終生學習狀態(tài)，但由于終身學習在現(xiàn)代社會充滿困難，難以潛心鉆研樂器學習，后繼無人。二十世紀九十年代開始，藝術館工作人員不斷尋找老道長進行音響資料的錄制和收集以挽救瀕危的無錫道樂。但道教音樂始終有其局限性，受眾群體較小，難以走入大眾文化的視野和滿足流行風潮的需要，即使嘗試轉型人們仍難免被設立的“古老”“刻板”的框架所影響。在蘇州玄妙觀道教音樂首批列入國家非物質文化遺產(chǎn)目錄的情況下，無錫道教音樂受到警醒盡力挽救卻無法再與之在品牌知名度方面抗衡。

中國傳統(tǒng)文化依賴文字記載與語言交流，民間音樂作為傳統(tǒng)文化的一部分也需要依賴曲譜記載或口口相傳，而這些都離不開當?shù)匚幕慕?。道教音樂在江蘇蘇南地區(qū)的發(fā)展過程中廣泛吸收江蘇民間音樂的成分，按道教信仰對之作了新的綜合熔化，最終才凝練為今日我們欣賞到的蘇南道教音樂。對于傳承中的道教音樂，我們仰之彌高，鉆之彌深，其間的體悟愈深刻，對其也更加敬畏與珍惜，也更有將之繼承并發(fā)揚光大的責任感。我們相信，創(chuàng)新的時代下，古老的事物帶著新的面貌更為人們喜愛與認可；我們也期待，我們能將古老的記憶與現(xiàn)代審美相融合，即便外在形態(tài)有所變化，但其精神內核依然保留那千年的滄桑，給后人以啟迪。

[1]郭蕊.無錫道教音樂非物質文化品牌維護戰(zhàn)略研究[J].連云港職業(yè)技術學院學報,2014.

[2]陳耀庭.道教禮儀[M].北京:宗教文化出版社,2003.

[3]劉紅.蘇州道教科儀音樂研究[M].北京:文化藝術出版社,2010.

[4]史新民.道教音樂[M].北京:人民音樂出版社,2005.

[5]史新民.常州道教及其音樂[J].廣州:南方文藝出版社,2010.

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