戲曲表演意境營(yíng)造的探索與研究

仲獻(xiàn)忠

摘 要：意境在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中體現(xiàn)了民族特色，也是普遍追求的頂級(jí)審美境界。戲曲是一種表演藝術(shù)，彰顯了意境美。本文重點(diǎn)從戲曲表演視角研究了其意境的制造和產(chǎn)生，然后強(qiáng)調(diào)其舞臺(tái)意境營(yíng)造的表現(xiàn)，通過(guò)寫(xiě)意的美學(xué)練習(xí)的戲曲等方式著手，研討它在戲曲表演過(guò)程中營(yíng)造而出意境美，接著進(jìn)行理論的分析與匯總，最終促進(jìn)戲曲表演的實(shí)際教學(xué)。

關(guān)鍵詞：戲曲表演；意境營(yíng)造；唱念做舞

中圖分類號(hào)：J812 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）36-0122-01

意境在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中體現(xiàn)了民族特色，也是普遍追求的頂級(jí)審美境界。而戲曲在舞臺(tái)表演領(lǐng)域的重視度顯然沒(méi)法和意境相提并論。需要從戲曲表演教學(xué)視角下來(lái)研究意境的營(yíng)造，探索戲曲表演過(guò)程中營(yíng)造而出意境美，并對(duì)理論實(shí)施的分析與匯總，達(dá)到促進(jìn)戲曲表演的實(shí)際教學(xué)的目的。

一、戲曲的舞臺(tái)表演和意境營(yíng)造

不同于西方戲劇藝術(shù)風(fēng)格的中國(guó)傳統(tǒng)戲曲，受“虛實(shí)相生、重神輕形”的審美風(fēng)尚的浸淫，形成了“以虛帶實(shí)、以形傳神”的寫(xiě)意化風(fēng)格。一出小戲，如何才能在有限的一方舞臺(tái)上展現(xiàn)古今中外，萬(wàn)千世界呢？對(duì)此，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲自有一套靈活而獨(dú)到的方法可以自由地變換舞臺(tái)時(shí)空。而時(shí)空自由變換就是通過(guò)戲曲表演者的表演來(lái)完成的。

在戲曲中，從時(shí)間上說(shuō)，既可以是白天，也可以是黑夜。京劇大師周信芳主演的京劇《烏龍?jiān)骸贰白鴺菤⑾А币徽?，從宋江上樓，?jīng)歷了黃昏、深夜到五更天，并直到黎明，還沒(méi)有動(dòng)殺惜念頭。直到天亮宋江走而復(fù)返，想索要招文袋不成，才被逼殺惜。通過(guò)演員的表演，營(yíng)造出了戲曲舞臺(tái)表演在時(shí)間上的自由靈活性，從而達(dá)到了猶如抽絲剝繭般的步步推進(jìn)的“殺惜”動(dòng)機(jī)和行為。這也與周信芳一向強(qiáng)調(diào)扮演人物的性格化，因而所選演的劇目和他所演的人物大都生活于斗爭(zhēng)尖銳、感情充沛、動(dòng)作強(qiáng)烈的戲劇情境之中是分不開(kāi)的。

久而久之，我們的戲曲表演教學(xué)從實(shí)踐中積累了一定的經(jīng)驗(yàn)。尤其是在《形體設(shè)計(jì)》這門(mén)課上，通常我們會(huì)讓學(xué)生通過(guò)一個(gè)主題，找到與主題相應(yīng)的情節(jié)鋪排，并通過(guò)感受音樂(lè)、時(shí)空、虛擬的感受，找到舞臺(tái)的畫(huà)面感，最后再運(yùn)用自身的形體動(dòng)作表演體現(xiàn)出與之相應(yīng)的舞臺(tái)表演意境，從而完成戲曲表演的形體編創(chuàng)。我們還特別吸取了著名昆劇表演藝術(shù)家汪世瑜等江南戲曲名家的表演經(jīng)驗(yàn)，例如他所提煉總結(jié)的小生指法規(guī)則，是綜合了江南戲劇小生常用的手指基本動(dòng)作而組編成的。目的是通過(guò)訓(xùn)練，掌握上述幾本動(dòng)作之后，便于在舞臺(tái)上靈活運(yùn)用，為塑造人物提供表演手段。如以雙揉表現(xiàn)“相思何其深”，雙分表現(xiàn)“唯恐成永別”，捶胸表現(xiàn)“悲痛腸欲斷”。汪世瑜也指出，指法規(guī)則雖然是以指法為主，但必須與眼神、步法以及其他部位有機(jī)結(jié)合，使手、眼、身、法、步得到全面的訓(xùn)練。與此同時(shí)，這樣的訓(xùn)練手段也有助于營(yíng)造舞臺(tái)人物表演所需的情境。

二、唱詞和念白形式的戲曲表演和意境營(yíng)造

憑借戲曲演唱與念白來(lái)實(shí)施意境美的營(yíng)造，這是戲曲表演意境營(yíng)造的又一重要特點(diǎn)。這是戲曲表演的重要方法，唱的本質(zhì)是描述情節(jié)，反映人物的心理，塑造出人物的性格。這就是“曲也者，達(dá)其心而為言者也”，又是“超以象外，意象欲生；象外之象，景外之景；韻外之味、味外之旨”的美學(xué)特點(diǎn)。

例如尹桂芳在越劇《屈原》中的唱段，完全是根據(jù)角色的情緒需要來(lái)組織的，在“天問(wèn)”一場(chǎng)中，完全突破了尹派纏綿柔美的風(fēng)格。幕啟，東皇太乙廟正殿燈火暗淡，寂無(wú)一人，外邊風(fēng)聲、雨聲、雷聲、閃電……屈原唱著蒼勁的紹劇【導(dǎo)板】上場(chǎng)。只見(jiàn)他衣衫襤褸，形容枯槁，滿目悲憤，目光閃閃，渾身好似一團(tuán)正在燃燒的烈火，通過(guò)眼神表情，讓觀眾感覺(jué)到屈原內(nèi)心活動(dòng)的劇烈?！扒鸶呷f(wàn)丈，滿懷悲憤問(wèn)上蒼！”這段“天問(wèn)”的唱腔，是用紹劇【流水板】來(lái)唱的，其中還穿插節(jié)奏緊密的【撲燈蛾】念誦，構(gòu)成一首唱念結(jié)合、氣勢(shì)磅礴、豪情奔放的獨(dú)特唱腔。抒發(fā)他對(duì)世道的不平、政治黑暗的怨憤，將偉大詩(shī)人屈原的高尚情操和他那馳騁奔騰的浪漫主義想象藝術(shù)地再現(xiàn)出來(lái)。

可以這么說(shuō)：首先，戲曲的唱詞和念白一定要與人物的特性相符，務(wù)必真實(shí)地彰顯人物的情感，最終表現(xiàn)其結(jié)局。其次，唱詞和念白務(wù)必緊隨情節(jié)的推進(jìn)，描述出人物的所在環(huán)境，以便抒發(fā)其情感。再次，從唱詞和念白中營(yíng)造意境美，一定要將其展現(xiàn)給觀眾?？傊?，都需要有情境想象這門(mén)課程。

三、情境虛擬和意境營(yíng)造

為使學(xué)生接受“寫(xiě)意”美學(xué)的訓(xùn)練，并有意識(shí)地進(jìn)行相關(guān)的意境創(chuàng)造練習(xí)，我們做了規(guī)定情境的想象力培養(yǎng)這一功課。這是因?yàn)?，舞臺(tái)上的任何表演都離不開(kāi)規(guī)定情境的制約。

從戲曲藝術(shù)表演特征看，它通過(guò)虛擬動(dòng)作，突破現(xiàn)實(shí)舞臺(tái)實(shí)在時(shí)空的限制，創(chuàng)造出自由的心理時(shí)空。同一舞臺(tái)，其景色隨人物行止和心理變化而不斷變化。這一舞臺(tái)特征正體現(xiàn)了情景交融、空靈蘊(yùn)籍、有余不盡的意境特點(diǎn)。從接受角度看，虛擬性的表演特點(diǎn)也會(huì)調(diào)動(dòng)觀眾的想象力去感受舞臺(tái)藝術(shù)形象所帶來(lái)的意境。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，戲曲表演意境營(yíng)造中，運(yùn)用以上三種方法盡最大努力讓學(xué)生牢牢領(lǐng)會(huì)戲曲藝術(shù)的精華，然后堅(jiān)持訓(xùn)練和不斷思考，了解戲曲表演的本質(zhì)特性，聯(lián)系自身對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和領(lǐng)悟，達(dá)到極佳的創(chuàng)作水準(zhǔn)，爭(zhēng)取塑造出鮮明的舞臺(tái)人物和極具創(chuàng)意的動(dòng)作。

參考文獻(xiàn)：

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