淺談?chuàng)P琴輪竹技法與演奏要點

李小崗

（山西省太原市中北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，山西 太原 030000）

淺談?chuàng)P琴輪竹技法與演奏要點

李小崗

（山西省太原市中北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，山西 太原 030000）

揚琴的演奏技法有很多種，最常用的是輪竹技法。它是揚琴重要的基礎(chǔ)技巧之一，也是揚琴樂曲中表現(xiàn)歌唱性樂段常用的演奏手法之一。本文從輪竹形成、分類和要點等方面進行分析，對于學(xué)習(xí)該技巧的學(xué)生提供一個理論上的參考和借鑒。

基礎(chǔ)訓(xùn)練；左右平衡；顆粒性

一、輪竹技法的形成

揚琴是我國重要的民族樂器之一，以其音色豐富，藝術(shù)表現(xiàn)力強，在民樂中占有重要的地位。傳入中國至今，已經(jīng)有四百多年的歷史，流傳甚廣，深受各地區(qū)人們和文藝愛好者的喜愛。

揚琴與其他的許多樂器一樣，必須通過密集的點去組成特定的具有長音的效果，在揚琴演奏中想要將單音連成一串類似拉弦樂器的長音效果就必須使用這種雙竹，在一個音或兩個音迅速交替擊弦達到“一串音”的音響效果來表現(xiàn)音樂效果，輪竹技法由此而生。揚琴中輪竹技法的基本功能是要將散落的點組成具有圓潤效果的線，輪竹技法在表現(xiàn)音樂上都各有各自的特點。在揚琴演奏中輪竹技法作為一種表現(xiàn)手段要做到它的運用自如，我們首先要做到的是左右手交替輪竹的力度要一致、節(jié)奏要均勻、音量要均衡、音色要統(tǒng)一。每當輪竹密集均勻點連成旋律后就要注意強弱起伏的變化。輪竹技法在不同的樂曲中發(fā)揮不一樣的作用，表現(xiàn)的樂曲風(fēng)格也不一樣，運用輪竹技法可以塑造美好的音樂形象和加強音樂表現(xiàn)力。

二、輪竹技法的種類

（一）單輪技法

單輪技法是指左右兩手運用琴竹在一個音上做快速交替的，輪竹并且盡可能的彈奏出密集而且均勻的輪音。手臂和手腕上都要保持一定的松弛度。單輪技法具有平靜柔和的效果，而且單輪技法大多用在情緒比較平穩(wěn)的長音中，我們?yōu)榱耸寡葑嗾吆托蕾p者從聽覺上達到類似于長音的效果，單輪技法多用在樂曲處于平穩(wěn)、安靜、而且柔美的時候。

《草原上升起不落的太陽》是一首描寫蒙古族的一首揚琴樂曲。主要是描寫大草原的遼闊景象，樂曲把旋律與歌唱性結(jié)合在一起，利用單音輪竹技法使音樂更具有流動性也使得歌唱性更加突出。在此樂段中輪竹技法的運用也使樂段更具有抒情的效果，可以讓演奏者與欣賞者想象到藍天、白云、牛羊成群的景象。樂曲利用單輪技法的特點來表現(xiàn)此樂段的平靜祥和的景象。在演奏此樂段時要注意輪竹竹法的清晰度和樂曲情感的表現(xiàn)，盡量去表現(xiàn)出草原的特點。

樂曲《天山詩畫》中的慢板樂段，此樂段利用了大小調(diào)的交替色彩，體現(xiàn)的是新疆民族的風(fēng)格。在這段曲目中最主要運用的是單輪技法。在這段演奏中輪音要做到的是密集，音色要明亮，注意音色的顆粒性，還要做到輪竹運用的松弛度，注意線條的起伏。這就要求在演奏的同時也要注意手腕的放松，運用手指與手腕的結(jié)合來控制好樂曲所要表達的情感。由于這一部分以單輪技法為主，因此要特別注意這段的節(jié)奏，做到不拖也不趕，演奏者要將旋律熟記，做到“心中手中均有音樂”，保持穩(wěn)定的速度進行。氣息方面，慢板的旋律具有歌唱性，演奏時呼吸要柔，內(nèi)心要靜，氣息控制好，節(jié)奏也會隨之穩(wěn)定。樂曲的最后一段，主要是描寫天山美景中天人合一的美景。這一段的輪音要安靜地，要慢起漸落。Mp音樂表現(xiàn)的要安靜結(jié)束于寧靜致遠。此段主要是注意單輪技法的密度均勻松弛度，輪音要密集細膩，保持樂句的連貫性、歌唱性和流動性，演奏時還要注意手腕放松和手指的運用。

《歡樂的火把節(jié)》樂曲的開始使用單輪技法來表現(xiàn)硅山的早晨，給人一種美的感覺，單輪技法具有歌唱性的特征讓欣賞者可以從樂曲中感受到早晨的美景與清新。

（二）雙輪技法

雙輪技法在揚琴演奏中不僅運用廣泛而且是很普遍的一種演奏手法。左竹和右竹輪流的在兩個音上同時做輪竹動作，這種技法叫做雙輪技法。雙輪技法是揚琴樂曲中的抒情樂段是重要的技法，歌唱性和表現(xiàn)力極強。

樂曲《映山紅》主要是描寫關(guān)于紅軍出征歸來的一首樂曲，樂曲表現(xiàn)人們對紅軍歸來的熱烈的期盼，對英雄的敬仰。曲目中運用雙輪技法的樂段使得樂曲的抒情性和情緒得到了加強，齊竹后的輪竹技法在彈奏時要注意力度，要更加強烈有力，演奏者需要控制好力度和情緒的表現(xiàn)，充分發(fā)揮雙輪技法的特點。八度輪竹技法在此樂段中的運用突出表現(xiàn)了人們對紅軍的到來的熱烈情緒，也展現(xiàn)了人們對美好生活的內(nèi)心期盼。

樂曲《天山詩畫》樂曲開始是自由的，引子部分的第一樂句，采用六連音的形式來描繪天山遼闊無垠的畫面，樂曲開頭表現(xiàn)手法先慢后快由弱到強。緊接著是一個八度雙輪，這種手法給人一種清新、寬廣的感覺。演奏時要注意速度和強弱的控制，力求表現(xiàn)出清新、悠揚的感覺，手臂放松、手腕靈活，來營造一種通透的音響效果。節(jié)奏方面，引子部分采用散板，演奏時不宜刻意按節(jié)拍進行，同樣要跟隨音樂和氣息的變化，六連音與輪音的銜接處要自然的“一氣呵成”，不要出現(xiàn)明顯的氣口或斷句。強弱及速度的處理，以mf為限，由慢漸快、由弱漸強的處理方式，類似于水流匯集的過程，伴隨著由慢漸快，表現(xiàn)出弱時的顆粒性，強時的流動性。樂曲中的雙輪部分，這一段采用二聲部對位法，為了使兩個聲部在運用中表現(xiàn)出清晰的旋律線條，突出每個聲部的特點。首先我們應(yīng)該加大輪竹技法的密度和強度。還應(yīng)該加強兩聲部的對比。此句以弱力度進入，樂句旋律線上行，演奏過程中要按照旋律線“上行力度加強，下行力度減弱”的方式進行力度變化，整體力度都要保持在弱的范圍內(nèi)。

《天山詩畫》中快速樂段部分，有一段采用左手單手輪音，右手快速跑動的形式，其中還有八度齊竹。整體歌唱性流動性強，又不缺乏動感，使之前的熱情歡快得到升級，發(fā)展為熱烈奔放的情緒。演奏時要保持音樂的歌唱性和流動性。另外，旋律間的齊竹要干脆洪亮，在流動的旋律中起到點綴的作用。這一段中的雙輪不僅僅是兩手交替的演奏方式，而且在這段的輪竹技法中要特別注意速度和力度的變化。在演奏中要注意兩手的速度，換音的清晰度。此段的每個樂句都采用“由弱漸強再減弱”的處理方式。樂句間聯(lián)系緊密，情緒逐漸累加，具有漸強的對比效果。在演奏輪竹中特別注意的是突出左手的旋律，右手的伴奏要保持但不宜過強。

（三）彈輪技法

彈輪是揚琴演奏中最有特色的技法之一，當琴竹在做下?lián)魟幼鲿r在琴竹將要接觸到琴弦的一瞬間，把琴竹的竹柄牢牢的控制在手中。由于琴竹在做下走動作的時候突然停止而琴頭因為慣性仍然繼續(xù)做著下?lián)魟幼?，這樣的現(xiàn)象使琴竹產(chǎn)生了彈性，琴竹的竹頭在琴弦上重復(fù)彈動琴弦，此時便會發(fā)出很密集的一串音，這種現(xiàn)象稱為彈輪技法。彈輪技法的音響效果非常好，他能表現(xiàn)出很輕巧很活潑而且給人一種很輕松很快樂的感覺。

樂曲《春到清江》引子部分，彈輪技法都是在裝飾音上，并且時值較短，所以要求我們做到快速、輕巧、控制好時值。以更好的表現(xiàn)出彈輪輕巧活潑而且輕松快樂的特點。樂曲《彈詞三六》是江南絲竹樂曲，揚琴所演奏的絲竹樂曲具有優(yōu)美、細膩、秀雅、明快的風(fēng)格。在此樂曲中運用彈輪技法以歡快流暢、活潑的曲調(diào)和秀雅清新的旋律特點來表現(xiàn)樂曲的風(fēng)格。

三、輪竹技法的演奏要點

演奏者可以根據(jù)樂曲的不同風(fēng)格、自身情感的需要和對樂曲的不同理解，分別使用不同的輪竹類技法。演奏樂曲時如果想讓音樂更有內(nèi)涵更加具有完美的效果，最重要的是要把握輪竹技法的細膩變化，只有把握輪竹技法的細微變化才能充分發(fā)揮輪竹類技法的效果。輪竹類技法在演奏中我們需要做到的是均勻，均勻就是左右手的配合，揚琴演奏必須依靠左手和右手的配合。在我們實際生活中普通人一般兩手的靈活性都存在著差異，通常右手比左手靈活，所以在演奏的時候我們總是喜歡用右手多左手卻用的少，這樣就會造成左手動作的反應(yīng)比較遲鈍而且手腕也不靈活的問題。這樣主要影響左手與右手配合，使得看或聽的時候給人一種不協(xié)調(diào)的感覺，特別是在輪竹技法演奏中是特別明顯的，初學(xué)者應(yīng)該注重左手的練習(xí)。

輪竹技法要求比較嚴格，想要彈好輪竹要從基礎(chǔ)開始，訓(xùn)練單音輪竹的方法有兩種，第一種是變換速度也就是慢練，慢練到左右手輪動的節(jié)奏均勻音量均衡就可以加快速度，以達到輪音的最佳音響效果。第二種方法就是變換力度，在演奏中我們主要是去辨別左右手交替的節(jié)奏有沒有達到均勻，音色是不是統(tǒng)一。在慢練中我們更要注意這方面的練習(xí)。雙輪在揚琴演奏中有重要的作用。八度輪竹也屬于雙音輪竹技法的一種，八度輪音的音響比較飽滿而且渾厚，演奏時要注意琴竹高度的一致這樣才能保證音色的統(tǒng)一。

好的輪音對音色的要求非常嚴格，樂曲中的強弱、快慢的對比猶如繪畫中的冷暖色調(diào)、明暗對比，而音色控制的好壞跟基本功有很大關(guān)系，所以基本功要好好練習(xí)。為了達到要求的音色，我們要加強訓(xùn)練，增強手腕的靈活性，手腕是否放松直接關(guān)系到是否能夠順利完成揚琴輪竹類技法的演奏并發(fā)揮其應(yīng)有的音質(zhì)美感。因此手腕活動練習(xí)訓(xùn)練是必須的。演奏中的音色統(tǒng)一除了力度的高度統(tǒng)一以外還要注意擊弦的點，雙竹擊弦要在同一個點上，也是需要加強練習(xí)。無論是輪竹技法的松弛還是密勻與強弱的對比，都要把握好輪竹類技法的演奏技巧。

四、結(jié)論

揚琴大部分樂曲中都有輪竹技法的運用，揚琴演奏者根據(jù)不同的樂曲風(fēng)格使用不同的輪竹技法去表現(xiàn)樂曲，只有把握輪竹技法的細微變化才能充分發(fā)揮輪竹類技法的效果，才能運用輪竹的變化來表現(xiàn)作者內(nèi)心的情感，有助于演奏者更好的表現(xiàn)各種樂曲的風(fēng)格特征。想要使音樂更加具有內(nèi)涵更加完美，就要合理的運用不同的輪竹技法同時再與其他技法配合，才可以產(chǎn)生具有層次、色調(diào)和變化的藝術(shù)美。

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總之《山歌》是一部具有民族文化內(nèi)涵的序列音樂作品，是陳銘志先生《鋼琴小品八首》里很有代表性的作品，它對中西音樂文化相結(jié)合做出了最好的詮釋，開辟了一條西方序列音樂與民族音樂相交融的路徑，為把握正確的藝術(shù)方向提供了深刻的啟示作用，創(chuàng)造性的運用西方的先進音樂技術(shù)，為本民族的音樂文化所用，希望以后會有越來越多這樣的優(yōu)秀作品出現(xiàn)，為中國的音樂藝術(shù)增光添彩。

參考文獻

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李曉瑩（1992—），女，漢，陜西省榆林市，碩士研究生，研究方向：聲學(xué)表演。