淺談土家族鄉(xiāng)村音樂劇《黃四姐》中的“原通唱法”

張明霞

摘要：受“民通唱法”的啟發(fā)，土家族鄉(xiāng)村音樂劇《黃四姐》首創(chuàng)了將原生態(tài)唱法和通俗唱法有機融合的“原通唱法”?！饵S四姐》演出后廣受好評，作為“黃四姐”的扮演者，筆者看見了“原通唱法”對于傳播民族文化的巨大力量。本文重在探討“原通唱法”在《黃四姐》中的運用及其對傳播民族文化的重要作用。

關(guān)鍵詞：《黃四姐》 原生態(tài) 通俗 原通唱法 民族文化

土家鄉(xiāng)村音樂劇《黃四姐》于2015年12月20日在北京成功首演，演出結(jié)束之后的研討會上，業(yè)內(nèi)專家給予了高度評價，認為是“可以進入美國百老匯的高水準音樂劇，是我國音樂劇歷史上光彩的一筆！”在2016年9月的第五屆全國少數(shù)民族匯演上，《黃四姐》作為湖北省唯一的一個參演節(jié)目獲得了劇目組銀獎及最受觀眾歡迎的十佳劇目獎。

筆者作為這部音樂劇主角“黃四姐”的扮演者，在諸多榮譽面前，深切的感受到了《黃四姐》在傳播本民族文化上取得的巨大成功，而在這些成功的背后，還有一個重大的突破，那就是音樂劇中的許多唱段把“原生態(tài)”與“通俗”兩種唱法有機結(jié)合，跳出了音樂劇“得美聲者得天下”的固有模式，達到了震撼人心、入耳動聽、旋律優(yōu)美、易于傳播的效果。在美聲唱法、民族唱法、流行唱法（又叫通俗唱法）、原生態(tài)唱法等種類之外，“原通唱法”是這部劇最大的亮點，在業(yè)界尚屬首創(chuàng)，算是對音樂界的一點貢獻。

一、“原生態(tài)”“通俗”兩種唱法的概念

“原生態(tài)唱法”具有劃時代意義的一年是2006年，第十二屆央視“青歌賽”為原生態(tài)唱法正身，由此使其得到更多觀眾的了解和認知。原生態(tài)唱法中的“原生態(tài)”是從自然科學借鑒而來的，生態(tài)是生物和環(huán)境之間的相互影響的一種生存發(fā)展狀態(tài)，原生態(tài)就是一切在自然狀況下生存下來的東西。原生態(tài)民歌產(chǎn)生于民間百姓，長期流傳在農(nóng)人、船夫、趕腳人、牧羊漢以及廣大婦女中間，可以說反應(yīng)著時代生活的方方面面。原生態(tài)民歌的語言生動傳神，它不是簡單的把生活語言直接拿來，而是講究韻律、比興等傳統(tǒng)的詩歌手法，屬于源于生活而高于生活的藝術(shù)。[1]

原生態(tài)民歌，從旋律到演唱方法都保持著相對原始的狀態(tài)，它最主要的特點是聲由心發(fā)、質(zhì)樸自然、個性鮮明，不拘一格，有的高亢震撼、有的嘹亮悠揚……但原生態(tài)民歌的唱法總體上具備這些特征：以民族語言為基礎(chǔ)，以行腔韻味為特長，聲情并茂、字正腔圓。在音色上甜、脆、直、潤、水；以真聲為主，講究聲、情、字、味、表。[2]

“通俗唱法”，又稱流行唱法，是指演唱通俗歌曲和流行歌曲所運用的表演手段，演唱注重直與平，發(fā)聲自然，崇尚口語化，對聲音偏重“情”。[3]演唱時主要使用中低聲區(qū)，憑借現(xiàn)代音響設(shè)備，長摻用氣聲、輕聲唱法。根據(jù)作品的需要，運用各種舞蹈節(jié)律，加入或伴隨形體動作，而且擅長通過歌唱與聽眾進行交流，具有易于傳播的特點。

筆者的家鄉(xiāng)湖北恩施，正是土家族、苗族的聚居區(qū)，長久居于長江、清江兩岸和武陵山區(qū)的土家人，經(jīng)過多年的生活、勞作，流傳下來了各種山歌、民歌、號子及撒葉兒嗬等“原生態(tài)”曲目。筆者這次出演的土家鄉(xiāng)村音樂劇就取材于當?shù)氐慕?jīng)典民歌《黃四姐》及其傳說，而“原通唱法”的探索在業(yè)界則屬首創(chuàng)。

二、土家族鄉(xiāng)村音樂劇《黃四姐》對“原通唱法”的大膽探索

“原通”唱法的靈感來自于我們現(xiàn)在經(jīng)常能聽到的“民通唱法”，“民通唱法”是指一種平行于民族唱法及通俗唱法的演唱方式。[4]“民通唱法”是在民族唱法的基礎(chǔ)上，滲透一些通俗唱法的元素，既運用民族唱法的行腔純正，又加入通俗唱法的自然親切，是一種既民又通的新風格，民通唱法雖是民族唱法與通俗唱法的結(jié)合，但兩者并不是機械的結(jié)合，而是形成了一個有機整體。“民通唱法”的代表人物有譚晶、李丹陽、王麗達等，但在湖北省，“民通唱法”代表非李瓊莫屬，她的《山路十八彎》唱響大江南北，為傳遞土家族民族文化作出了積極貢獻。

為了增強歌曲的表現(xiàn)力，使其更具有傳播性，對土家族“原生態(tài)”唱法頗有研究和感情的音樂家方石老師很早就思考過原生態(tài)唱法和通俗唱法二者的結(jié)合點。機緣巧合，方石老師擔任了土家族鄉(xiāng)村音樂劇《黃四姐》音樂總監(jiān)、作曲，于是將“原通唱法”這一概念引入實踐中來，在劇中多個唱段中進行“原通唱法”的植入。作為主角黃四姐的扮演者，筆者踐行了這一唱法。

由于筆者之前是第十三屆央視“青歌賽”原生態(tài)金獎獲得者，自小在“原生態(tài)”歌曲的環(huán)境下生活，唱起“原生態(tài)”的作品來，駕輕就熟，但是要表出方石老師提出的“原通唱法”，一時還拿捏不準。2015年10月1日，在武漢首次錄制《黃四姐》第一個唱段《高高山上一坡茶》時，筆者先嘗試用原生態(tài)唱法表現(xiàn)它，結(jié)果出來的聲音特別奇怪，于是又嘗試用通俗唱法的方式去演唱，出來的效果太弱，兩種唱法都沒有達到理想狀態(tài)。在反復摸索的過程中，方石老師提出：“你唱一下土家族原生態(tài)的《吱嘎多里嘎多》，再加一點通俗的氣聲在里面。”當即筆者來了一段“吱嘎多里嘎多”，不經(jīng)意間就轉(zhuǎn)到“高高山上一坡茶，年年采噠年年發(fā)”上來，這一段一氣呵成，方石老師連連點頭：“就是這種感覺?！?/p>

音樂錄制結(jié)束之后，《黃四姐》進入實質(zhì)排練階段，在排練過程中，筆者開始仔細反復揣摩“原生態(tài)”和“通俗”的結(jié)合。在兩場試演中，還特意運用原生態(tài)唱法、通俗唱法、“原通唱法”，這三種形式去表現(xiàn)唱段，接受觀眾的反饋意見，從觀眾的最終反應(yīng)結(jié)果上來看，“原通唱法”更容易激發(fā)大家的情感共鳴，因為它不僅具備原生態(tài)唱法高亢悠揚的特點，而且兼?zhèn)渫ㄋ壮ǖ挠H切自然，兩者有機融合，大大增強了歌曲的表現(xiàn)力，觀眾在視聽上獲得了一次全新的體驗。

三、“原通唱法”對傳播民族文化的意義

作為來自民族聚居區(qū)的獨唱演員，筆者在此之前主要進行的是“原生態(tài)唱法”的表演，因為“原生態(tài)唱法”作為民族文化的重要主體，具有它本身的歷史性、地域性、民族性、鄉(xiāng)土性特征，有著原始積淀的豐厚文化內(nèi)涵，它深深的扎根在民間與土地之中。在恩施地區(qū)不僅有土家族的哭嫁歌，在其他民族地區(qū)也有代代相傳的“原生態(tài)唱法”，如陜北的信天游、東北的二人轉(zhuǎn)、新疆的木卡姆、內(nèi)蒙古的長調(diào)、苗族的飛歌、多聲部的侗族大歌、江南小調(diào)等等非常豐富的體裁。

然而，由于在20世紀初，中國的音樂文化進入轉(zhuǎn)型時期，西方的音樂文化向中國傳播，為了構(gòu)建一種“新音樂文化”，中國音樂文化中的“原生態(tài)唱法”被認為是“落后的”“不科學的”，由此導致原生態(tài)音樂很長一段時期游離在正式舞臺之外。盡管2006年，央視“青歌賽”將原生態(tài)唱法作為競賽項目，使很多觀眾對其有所了解和認知，但是原生態(tài)音樂的傳播還是遠遠不夠的，原生態(tài)音樂中深厚的文化積淀、鮮活的生命力還有待更廣范圍的彰顯。因此，筆者此次嘗試的“原通唱法”正是揚己之長、補己之短，為增強音樂的表現(xiàn)力，更好的傳播本民族的文化而做的努力和探索。所謂的“民族的就是世界的”，我們就是循著特色與共通的完美結(jié)合點，努力去為將我們的民族文化推向世界舞臺做出一點貢獻。

《黃四姐》成功演出后，被業(yè)界稱為中國音樂劇拓荒者的文碩先生劇評這樣寫道：“一位智慧的音樂劇人理應(yīng)徹底甩掉西化的裝酷面具，主動去選擇一種與主流（但顯然是障礙）的舶來品觀完全不同的創(chuàng)作方式，并沉下心來，如工匠般不厭其煩地精心雕琢一部頗具泥巴芳香味和鄉(xiāng)土粘著度的區(qū)域音樂劇劇目，努力把中國音樂劇的真、善、美發(fā)揮到極致。這意味著，沒有地域性就沒有民族性。對于中國音樂劇產(chǎn)業(yè)而言，最前沿、最本色、最深刻、最色彩繽紛的場景不在百老匯和倫敦西區(qū)，不在大都市和大劇院，而在遠離大都市‘自嗨、浮躁氛圍的田野、鄉(xiāng)村和古戲臺，不是每一個音樂劇人都有這樣的悟性，但湖北的土家族鄉(xiāng)村音樂劇《黃四姐》做到了。”[5]

從業(yè)界專家到各界觀眾對《黃四姐》的高度認可，讓筆者看到“原生態(tài)”和“通俗”的有機融合對于傳播民族文化擁有巨大的力量，“原通唱法”的首創(chuàng)也算是對音樂界作出的一點貢獻。

四、結(jié)語

土家鄉(xiāng)村音樂劇《黃四姐》在參加完2016年全國少數(shù)民族文藝會演后，還將在未來很長一段時間里，在恩施進行旅游駐場演出，也必然會有一、二、三、四……甚至更多代“黃四姐”出現(xiàn)，筆者作為“原通”唱法的先行者，作為本地的文藝工作者，將向后來者傾囊分享這一唱法，以期為“原通唱法”之流行，為傳播本民族文化做出貢獻。

參考文獻：

[1]張智斌.原生態(tài)唱法與聲樂教學之思考[J].交響·西安音樂學院學報，2006，（06）：71-74.

[2]孫音.論中國民族聲樂中的原生態(tài)唱法[D].長春：東北師范大學，2007.

[3]蘇高麗.民族唱法與通俗唱法之比較[J].藝術(shù)教育，2008，（01）：88.

[4]李盼.民族唱法的多元化發(fā)展[J].藝海，2007，（05）：55-56.

[5]羅一萌等.湖北：首創(chuàng)原生態(tài)唱法與通俗唱法的有機融合——第五屆全國少數(shù)民族文藝會演土家鄉(xiāng)村音樂劇《黃四姐》完美綻放[N].中國民族報，2016-09-20.