文 張留峰
薪火傳承
——淺評(píng)中西融合的油畫大家
文 張留峰
油畫傳入中國(guó)與中華民族文化情感相融合,產(chǎn)生了具有中國(guó)特色的油畫;而在油畫民族化的進(jìn)程中,也面臨著兩大問(wèn)題:1. 東西方藝術(shù)問(wèn)題,2. 傳統(tǒng)與創(chuàng)新問(wèn)題。而這兩大問(wèn)題可以解決比較好的要提到林風(fēng)眠、趙無(wú)極、吳冠中和朱德群他們四位藝術(shù)大家。本文重點(diǎn)評(píng)述了他們各自的藝術(shù)特點(diǎn)和他們是如何探索民族油畫語(yǔ)言的,旨在為油畫家們?cè)谔剿饔彤嬅褡寤牡缆飞咸峁﹨⒄蘸徒梃b。
東西方藝術(shù) 民族情感 藝術(shù)風(fēng)格
油畫作為一個(gè)舶來(lái)品,傳入中國(guó)已有四百多年的歷史,最早在明朝萬(wàn)歷七年,由意大利傳教士羅明堅(jiān)首次將西方油畫攜入中國(guó)內(nèi)地。由于民族審美和當(dāng)政者閉關(guān)鎖國(guó)的政策,在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)油畫并沒有發(fā)展起來(lái)。直到五四新文化運(yùn)動(dòng)以后,隨著國(guó)門的打開,油畫才在中國(guó)的大地上開花結(jié)果。
油畫生根于西方,傳入中國(guó)后必然也會(huì)和民族文化情感相融合。中國(guó)的地理環(huán)境、水分空氣、文化傳統(tǒng)、民族審美與西方有所不同,中國(guó)人流淌著民族的血液,也必然孕育出中國(guó)特色的油畫,所謂中國(guó)特色的油畫,并不是單指寫意油畫,而是用油畫語(yǔ)言和材質(zhì)去表達(dá)中國(guó)文化精神和民族審美,也是在中國(guó)哲學(xué)的引導(dǎo)下去表達(dá)民族的情感。它的樣式和面貌可以是多元的。由于油畫材質(zhì)的色澤細(xì)膩、易于修改、手法多樣、表現(xiàn)力強(qiáng)等諸多優(yōu)點(diǎn),受到中國(guó)畫家的喜愛。經(jīng)過(guò)幾代畫家的共同努力,油畫的發(fā)展在中國(guó)的大地上已形成了繁榮的景象,出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的油畫家。在油畫民族化的進(jìn)程中,要達(dá)到中西藝術(shù)很好地融合并非易事,這首先要解決兩大問(wèn)題:1.東西方藝術(shù)問(wèn)題,2.傳統(tǒng)與創(chuàng)新問(wèn)題。而這兩大問(wèn)題解決得比較好的,不得不提到四位繪畫大師——林風(fēng)眠、趙無(wú)極、吳冠中和朱德群。
林風(fēng)眠先生早年留學(xué)法國(guó),回國(guó)后擔(dān)任杭州國(guó)立藝術(shù)學(xué)校校長(zhǎng)。他在辦學(xué)上貫徹了兼容并包、博采眾長(zhǎng)的理念,在繪畫的探索實(shí)踐中也采用了這種思想。林風(fēng)眠先生的畫作吸收了西方現(xiàn)代主義精神,汲取了印象派、野獸派、立體主義的繪畫營(yíng)養(yǎng),與中國(guó)傳統(tǒng)水墨和境界相結(jié)合,并融入了個(gè)人的人生經(jīng)歷。他在探索油畫本體語(yǔ)言中走出了自己的新路子,即以民族審美為本、以西方現(xiàn)代派油畫表現(xiàn)語(yǔ)言為外衣,采用了方正的構(gòu)圖,無(wú)標(biāo)題的設(shè)計(jì),努力打破了中西藝術(shù)的界限,造成一種共通的藝術(shù)語(yǔ)言。如他的油畫作品《山村秋色》,畫面采用了散點(diǎn)透視,表達(dá)了中國(guó)山水畫的意境,近景中,富有形式感的秋樹用色大膽濃郁,對(duì)比強(qiáng)烈,從中能看出野獸派色彩對(duì)他的影響;遠(yuǎn)景中,暗灰色的高山和天空被刻畫得渾厚大氣,傳達(dá)出一種悲涼的氣氛。遠(yuǎn)景的悲涼和近景的溫馨詩(shī)意產(chǎn)生了一種強(qiáng)烈的對(duì)比,使畫面中既有悲涼、孤寂、空曠的氣氛,又有詩(shī)意抒情的民族情懷。
《山村秋色》 林風(fēng)眠(左圖)《華麗的透視》 朱德群(右圖)
他的學(xué)生趙無(wú)極先生早期的畫風(fēng)受克利的影響較大,他從中國(guó)青銅器上的銘文和甲骨文中尋找到語(yǔ)言符號(hào),并沉迷于符號(hào)的世界當(dāng)中,后又逐步脫胎出來(lái)。通過(guò)探索,逐步形成自己的抽象繪畫風(fēng)格和面貌。趙無(wú)極先生的畫作雖是抽象的風(fēng)格,但畫中的中國(guó)元素是顯而易見的,他畫面中流露的氣息,能看出中國(guó)古典哲學(xué)思想對(duì)他的影響。老子說(shuō):“萬(wàn)物負(fù)陰而抱陽(yáng),沖氣以為和?!逼鋵?shí)繪畫從某種角度說(shuō)也是調(diào)動(dòng)各種矛盾因素進(jìn)行畫面的整合,從中解決矛盾,最終達(dá)到和諧的統(tǒng)一。趙無(wú)極的畫面運(yùn)用了對(duì)比元素,在動(dòng)靜、松緊、強(qiáng)弱、虛實(shí)之間反復(fù)調(diào)整彼此的關(guān)系,從而達(dá)到一種有秩序的美感。趙無(wú)極完全遵照中國(guó)的精神原則運(yùn)筆,經(jīng)常引用石濤的話說(shuō):“手腕——是手臂的延長(zhǎng),必須像鵝脖子那樣輕柔舒展,為的是能傳達(dá)內(nèi)在心靈的流動(dòng)?!痹谒`動(dòng)的畫面中彰顯出大象無(wú)形氣息,讓人產(chǎn)生形而上的聯(lián)想,可以聯(lián)想到大山水、風(fēng)、空氣、宇宙的大氣象,他的畫作比他的老師林風(fēng)眠先生更接近“道”的境界。
《杏花春》 吳冠中 木板油畫60cm×80cm 1975年(左圖)《早春》 吳冠中 木板油畫45cm×37cm 1975年(右圖)
如果說(shuō)趙無(wú)極的作品格調(diào)接近“道”的高度,那吳冠中的作品更具有一種廣度。與趙無(wú)極相比,吳冠中先生更像位人民藝術(shù)家,他的畫可謂是雅俗共賞,具有著更為廣泛的接受度,這源于他“風(fēng)箏不斷線“的思想,即追求一種廣泛的共鳴。吳冠中說(shuō):“藝術(shù)起源于求共鳴,我追求全世界的共鳴,更重視十幾億中華兒女的共鳴,這是我探索油畫民族化和中國(guó)現(xiàn)代化的初衷,這初衷至死不改了?!眳枪谥虚L(zhǎng)期致力于油畫風(fēng)景創(chuàng)作,并進(jìn)行油畫民族化的探索。他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動(dòng)性、油畫色彩的豐富細(xì)膩性與中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神、審美理想融合到一起,這使得他的畫作既受到西方專業(yè)人士的認(rèn)可,又符合中國(guó)詩(shī)意和人民的審美情趣。早期留學(xué)巴黎的經(jīng)歷使他視野寬闊,能夠很好地吸收西方現(xiàn)代派的營(yíng)養(yǎng),同時(shí)又融入了中國(guó)繪畫的寫意精神。他加強(qiáng)了線造型和采用人民喜聞樂(lè)見的色調(diào),加強(qiáng)了點(diǎn)線面的黑白構(gòu)成和畫面形式美感,追求單純和韻味,畫面氣息接近水墨畫。如他的油畫作品《杏花村》,以明亮而跳躍的色彩、和諧而細(xì)微的刻畫,展現(xiàn)了那個(gè)年代撲面而來(lái)的南方的早春景象;遠(yuǎn)山下的農(nóng)舍、盛開的粉紅色杏園,已經(jīng)冒出嫩綠的楊樹,遠(yuǎn)處房舍前玩耍的孩童,挑擔(dān)下地的農(nóng)婦,近處小道上牽牛的牧童,以及楊樹下啄食的小雞等,均刻畫的精微與靈動(dòng);仿佛帶你進(jìn)入一派世外桃源般的境域。再如他的作品《早春》,畫面用筆既有揮灑的大筆觸,又有精微細(xì)致的小筆觸點(diǎn)綴;六七十年代典型的北方小山村躍然畫中。那門前石碾,近處池塘,墻內(nèi)具有代表性的膠東半島的漁屋房舍,清郁而含蓄的銀灰色調(diào)的畫面中伴有樹梢泛青的枝芽,仿佛告訴人們;春天已經(jīng)臨近。其實(shí)這幅作品又是先生的運(yùn)用“心中之象”和“移花接木”式寫生方法進(jìn)行二度創(chuàng)作的一個(gè)范例,是一幅尺幅雖小,卻能小中見大的寫生創(chuàng)作稿。吳冠中先生的畫面氣息和林風(fēng)眠先生的畫作雖然有相近的地方,但也有所不同,林風(fēng)眠的作品在詩(shī)意中傳達(dá)了一種大氣悲涼,吳冠中的作品在現(xiàn)代形式美感中傳達(dá)了一種平靜。
朱德群先生的中國(guó)傳統(tǒng)文化根基是深厚的,他一向酷愛中國(guó)的詩(shī)詞,從詩(shī)詞的意境中尋找創(chuàng)作的靈感。他欣賞范寬的作品,范寬作品中所展現(xiàn)的磅礴氣勢(shì)和生動(dòng)的氣韻,也是他畢生所追求的。朱德群曾說(shuō):“如范寬說(shuō)過(guò)與其師于人者,未若師之物;與其師之物,未若師于心。所謂師于心者,即是以畫家為主宰,并已有抽象的概念。”他的作品風(fēng)格由具象到抽象,逐步從物象中脫離出來(lái),反映了他想象力、修養(yǎng)、個(gè)性上的融合和提煉。他的用筆暢快灑脫,猶如瀑布奔瀉的水流,一瀉千里,從中能看出西方表現(xiàn)主義的風(fēng)格和行動(dòng)畫派對(duì)他的影響。他那看似隨意的筆觸,在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠嬅娼Y(jié)構(gòu)和微妙細(xì)膩的色彩中顯得并不隨意。他的用色遵循了中國(guó)水墨畫的墨分五彩的原理,在黑白、濃淡、干濕當(dāng)中尋找一種節(jié)奏的韻律。他的繪畫藝術(shù)中同時(shí)具有東方藝術(shù)的溫婉細(xì)膩與西方繪畫的濃烈粗獷,正是他融合自身中國(guó)文化背景與歷史傳承以及善用西方的繪畫工具與技巧的具體表現(xiàn)。
從林風(fēng)眠、趙無(wú)極、吳冠中和朱德群他們師徒四人的作品中可以看出,他們的藝術(shù)實(shí)踐精神是一致的,即都在立足于本國(guó)民族文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,廣泛地汲取西方現(xiàn)代派的藝術(shù)養(yǎng)分,去表達(dá)民族情感和審美。他們都有留學(xué)法國(guó)的經(jīng)歷,視野開闊,思路敏捷,并擁有深厚的民族文化積淀和素養(yǎng),這使他們能夠很好地解決東西方藝術(shù)的問(wèn)題。他們?cè)趶V泛地吸收傳統(tǒng)藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)的同時(shí),又勇于探索,敢于革新,最終形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格和面貌,也很好地解決了傳統(tǒng)與創(chuàng)新的問(wèn)題。藝術(shù)大師們的步伐是堅(jiān)實(shí)的,他們?cè)谥形骱翔档牡缆飞隙既〉昧俗约簯?yīng)有的成就,他們的藝術(shù)思想和探索歷程為致力于探索油畫民族化的莘莘學(xué)子提供了很好的參照和借鑒。
當(dāng)今,各種藝術(shù)思潮繁多,現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中多有魚龍混雜,西方財(cái)團(tuán)操控和炒作,形成一種文化侵略,也對(duì)藝術(shù)的評(píng)判造成了一定的混亂,許多天價(jià)的藝術(shù)品其實(shí)藝術(shù)價(jià)值不高。當(dāng)代藝術(shù)看似多有哲學(xué)的思想,但又有猜燈謎惡作劇之嫌,中國(guó)五四新文化運(yùn)動(dòng)以來(lái),反傳統(tǒng)的呼聲造成了對(duì)民族文化精髓認(rèn)識(shí)不足,容易搞成“國(guó)外的月亮比中國(guó)圓”的偏見。有很多中國(guó)的油畫家跟著西方的藝術(shù)思潮走,追隨西方的藝術(shù)價(jià)值體系,這就脫離了油畫民族化的康莊大道。缺少民族自信心,將會(huì)造成按照西方的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)去衡量本民族的藝術(shù)傳統(tǒng)。忽視本民族的藝術(shù)傳統(tǒng),將容易在未來(lái)的藝術(shù)道路上迷失方向。當(dāng)今,樹立民族文化藝術(shù)的自信心,按照中國(guó)審美和民族情感去創(chuàng)造有價(jià)值的藝術(shù)作品,構(gòu)建本民族獨(dú)特的文化藝術(shù)體系,已成為時(shí)代的需要,成為當(dāng)務(wù)之急。相信,在中國(guó)的大地上,隨著油畫民族化的進(jìn)程,具有中國(guó)特色民族審美的油畫語(yǔ)言體系定將逐步完善,并將創(chuàng)造輝煌的碩果傳播于世界。
(張留峰/浙江工業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院)
Passing on the Heritage——A Review of Oil Painting Masters Combining Eastern and Western Elements
責(zé)編/趙小來(lái)
趙無(wú)極作品