服飾元素在油畫創(chuàng)作中民族化意義的研究

吳瓊

摘要：服飾元素作為油畫中的重要元素，歷來是研究家重點(diǎn)研究的話題和對(duì)象。尤其在油畫民族化的意義里，服飾元素具有舉足輕重的作用。本文通過分析服飾元素在油畫民族化中的意義，提出兩種主要的意義，一是民族傳統(tǒng)的傳承意義，二是審美方式的轉(zhuǎn)換意義，并通過實(shí)例來具體論證，希望起到拋磚引玉、投石問路的效果。

關(guān)鍵詞：服飾元素 油畫 民族化 意義研究

中圖分類號(hào)：J233 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2016）15-0072-02

在中國(guó)油畫面向未來發(fā)展之際，我們由傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的方式應(yīng)考慮加入民族精神元素。在開闊的藝術(shù)視角下，中國(guó)油畫始終堅(jiān)持自我藝術(shù)的發(fā)展。總而言之，堅(jiān)持對(duì)民族服飾文化的不斷研究和學(xué)習(xí)，在繼承傳統(tǒng)的前提下，善于對(duì)少數(shù)民族服飾元素去粗取精，運(yùn)用于當(dāng)代油畫作品中，彰顯出油畫的時(shí)代性、民族性。

油畫在現(xiàn)代如何發(fā)展始終是一個(gè)值得關(guān)注的話題。在開放的國(guó)際環(huán)境和藝術(shù)背景下，只有民族化才具有生命力，只有傳承轉(zhuǎn)變才能適合當(dāng)代藝術(shù)的需要。服飾元素作為油畫中很重要的一個(gè)藝術(shù)元素，研究其內(nèi)在精神對(duì)油畫民族化的發(fā)展具有實(shí)踐意義。本文認(rèn)為只有合理的利用服飾元素，既傳承，又轉(zhuǎn)變，才能真正發(fā)揮服飾元素在油畫民族化的過程里的作用。本文就此展開討論。

一、民族傳統(tǒng)的傳承意義

中國(guó)油畫的發(fā)展經(jīng)歷了不同的歷史時(shí)期，有過繁榮，有過低谷，油畫的主題更是經(jīng)歷了許多變化，從人物油畫、風(fēng)景油畫，到故事油畫，都有過繁榮期。油畫的技法更是千變?nèi)f化，既有傳統(tǒng)的技法，又有結(jié)合西方的技法，無論哪種形式的創(chuàng)作，都是值得肯定的，具有積極的實(shí)踐意義。目前來看，中國(guó)許多油畫呈現(xiàn)出照搬西方油畫的現(xiàn)象，并且似乎成為了一種常見態(tài)勢(shì)，有一些美術(shù)批評(píng)家對(duì)此嚴(yán)厲批評(píng)。但批評(píng)完了仍然還是如此。面對(duì)這種現(xiàn)象，我們應(yīng)該從根本上尋找出路，不能一味的批評(píng)了事，要從源頭上尋找原因，尋找辦法才是正道。

眾所周知，油畫屬于民族畫派的一種，油畫中的服飾元素展示的是民族文化生活的重要一面，不同國(guó)家，不同地區(qū)的油畫家對(duì)于服飾元素表現(xiàn)的內(nèi)容和技法雖然不同，但是根本還是一致的，那就是突出民族精神。民族服飾文化是在漫長(zhǎng)的歷史當(dāng)中形成的一種具有特殊民族精神氣質(zhì)的文化，這和固定不變的歷史背景、社會(huì)環(huán)境有著密切關(guān)系。進(jìn)入近現(xiàn)代以來，工業(yè)突飛猛進(jìn)，社會(huì)發(fā)展日新月異，我們進(jìn)入了一個(gè)前所未有的發(fā)展模式當(dāng)中。隨著城市化進(jìn)程的快速發(fā)展，城市文明逐漸興起，甚至開始取代傳統(tǒng)的民族文明，工業(yè)的服裝開始流行，逐漸淘汰了傳統(tǒng)的手工服飾，在這種趨勢(shì)下，許多民族服飾文化已經(jīng)難以生存，大有衰退之勢(shì)。民族的魂，正在消失。在這種情況下，我們也很難再看到油畫當(dāng)中曾經(jīng)出現(xiàn)過的傳統(tǒng)民族服飾文化元素。物質(zhì)決定意識(shí)，正是由于缺乏現(xiàn)實(shí)的土壤，我們的民族油畫的服飾創(chuàng)作主題才顯得捉襟見肘，空洞無物。因此，出現(xiàn)上述情況也就不足為怪了。對(duì)于這個(gè)問題，我們要客觀看待，不能盲目批評(píng)。

另外，多元文化為背景的社會(huì)環(huán)境也讓民族油畫難以生存。隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，人們的生活水平日益提高，多媒體工具悄然興起，已經(jīng)改變了現(xiàn)代人的生活習(xí)性。多樣化的藝術(shù)紛紛進(jìn)入人們的視野，比如微電影、數(shù)碼油畫等，這些高科技的現(xiàn)代生活?yuàn)蕵贩绞阶屆褡逵彤嬰y以生存。

面對(duì)這種困境，民族油畫該何去何從？服飾元素如何體現(xiàn)？這是一個(gè)深刻的話題，值得我們研究探討。本文認(rèn)為，只有挖掘整理民族文化中的精髓，繼承優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)，結(jié)合現(xiàn)代國(guó)際潮流，才能讓油畫繼續(xù)生存，讓服飾元素繼續(xù)成為油畫的主題。

二、審美方式的轉(zhuǎn)換意義

民族油畫作為一種藝術(shù)作品，審美是首要的意義。服飾元素作為民族文化中的重要組成部分，它的審美更加決定了油畫的審美形式。民族服飾從具體生活中的形式轉(zhuǎn)換到油畫作品里，這種轉(zhuǎn)換是目前油畫重要的審美形式。

隨著時(shí)代的發(fā)展，這種審美形式也需要進(jìn)一步發(fā)生改變，應(yīng)該結(jié)合當(dāng)代人的審美特點(diǎn)和心理，體現(xiàn)出現(xiàn)代油畫人物畫的特點(diǎn)。

在這個(gè)過程里，應(yīng)該考慮到民族服飾當(dāng)中的文化元素，包括造型、圖案、色彩、服飾的元素搭配組合，面積分布，整體的比例等立體方面。在創(chuàng)作中要注重吸收民族服飾元素當(dāng)中的語言表現(xiàn)形式，增加油畫布局里的文化背景，其實(shí)這也是個(gè)審美形式的轉(zhuǎn)換過程，也是一個(gè)創(chuàng)新的過程，這種轉(zhuǎn)換取決于創(chuàng)作者的藝術(shù)修養(yǎng)和敏銳的觀察力。審美方式的轉(zhuǎn)換意義具體來說，分為以下幾點(diǎn)：

首先，油畫的氣韻美。氣韻美是許多民族服飾的共同特點(diǎn)，這和他們的服飾裝扮有關(guān)系，服飾上面的各種線條、圖案，隨著身體的運(yùn)動(dòng)而發(fā)生改變，產(chǎn)生一種流動(dòng)的美感，這種美感稱之為氣韻美。氣韻美可以讓人賞心悅目，心情愉悅暢。這個(gè)審美的過程是從人的視覺開始，將服飾的元素盡收眼底，通過大腦對(duì)其線條長(zhǎng)短、圖案大小，顏色浮變發(fā)生刺激運(yùn)動(dòng)，最后產(chǎn)生的總體性的變化效果。氣韻美是一種直觀的、立體的審美活動(dòng)，這種感受在大腦中交叉重復(fù)出現(xiàn)，不斷刺激大腦，形成一種朦朧的美感。

其次，油畫的勻稱美。勻稱是中國(guó)傳統(tǒng)審美的形式。我國(guó)許多藝術(shù)形式都體現(xiàn)了勻稱美，比如園林的布局，從中國(guó)人的審美來看，勻稱美幾乎是滲透到血液中的審美形式，民族服飾元素也是這樣，比如貴州的苗女服飾、頭飾都裝飾有對(duì)稱的飾物，無論是形態(tài)還是顏色，都講究勻稱，形成一種呼應(yīng)的感覺。

最后，油畫的多樣化和同一性。馬克思辯證法認(rèn)為，事物是既對(duì)立又統(tǒng)一的，美也是如此，審美更是如此。多樣化指的是事物的對(duì)立面豐富，同一性指的是整齊劃一，多樣化和同一性結(jié)合起來就是我國(guó)傳統(tǒng)的民族文化內(nèi)涵形式。民族油畫里服飾元素就是繼承了這種形式。油畫在豐富的形式當(dāng)中，提取需要的元素，將其按照油畫創(chuàng)作法則進(jìn)行概括和整理，進(jìn)一步提煉成為具有同一性的油畫服飾形式，達(dá)到高度的審美創(chuàng)作和欣賞。在現(xiàn)代人的審美當(dāng)中，多樣化的內(nèi)容要符合現(xiàn)代人的審美情趣，而同一性就是將現(xiàn)代人的心理和民族服飾元素相結(jié)合，這樣才能讓服飾元素在民族油畫當(dāng)中煥發(fā)神采。

三、民族油畫當(dāng)中的服飾元素具體案例分析

本文以艾軒的油畫《藏族姑娘》《鄂爾多斯少女》為具體案例分析。

艾軒的油畫風(fēng)格主要體現(xiàn)為“借景抒懷”。他的《藏族姑娘》里面只有一個(gè)人物，其余都是背景。在蒼茫的高原上面，神圣又清冷的雪域當(dāng)中，畫面中的藏族姑娘樸實(shí)地站在那里，眼睛里面放著光芒，眼神堅(jiān)定地看著遠(yuǎn)方，遠(yuǎn)方就是未來，就是生活的希望，也包括未知的一切事物。也許是她一瞬間的表情，卻被畫家定格在畫面當(dāng)中，反而有一種沉寂無比的感受。這幅畫是艾軒最具代表性的油畫，尤其是民族服飾在艾軒筆下更加明顯。

油畫中的藏族姑娘穿著典型的藏族服飾，那種眼神，那種獨(dú)特的氣質(zhì)，淳樸的模樣，體現(xiàn)出了天真真誠的感受，都是由服飾帶入的，觀眾通過這種服飾視角，一下子就進(jìn)入了西藏神秘又圣潔的世界里面?？梢姰嫾夜αΨ欠?，美術(shù)語言運(yùn)用的得心應(yīng)手。表面上看是技術(shù)處理得好，但是細(xì)想又不全是畫法技巧的問題。

在畫家的這幅作品當(dāng)中，他很在意運(yùn)用服飾元素，比如藏族姑娘身上穿的袍子，服飾上面的裝飾物，黃色蜜蠟、紅色珊瑚、彩色瑪瑙等，在布局上面很講究搭配運(yùn)用，輪廓的勾勒，色調(diào)的反復(fù)交互融合，明暗的對(duì)比變化等等。總之可以感受到服飾元素在畫面中的重要作用，再加上背景的襯托，達(dá)到了一種無與倫比的感受。既具有民族性，又具有藝術(shù)感。即便是不懂美術(shù)的人，看了這幅畫以后，也能夠產(chǎn)生共鳴，也能夠感受到其中服飾元素的直接運(yùn)用和寫意，通過服飾元素進(jìn)一步體會(huì)到畫家的寫意意圖和民族內(nèi)涵。總的來說，這幅油畫是服飾元素在油畫民族化中的集中體現(xiàn)。

《鄂爾多斯姑娘》是畫家的另一幅代表作。在這幅作品里面，人物顯現(xiàn)為半身，構(gòu)圖比較飽滿，映入眼簾的是整體的服飾，幾乎占滿了大半視界。在具體的造型當(dāng)中，主要突出線的結(jié)構(gòu)，通過服飾的衣紋造型，頭飾的點(diǎn)綴，簡(jiǎn)單地勾勒出油畫人物的服飾特點(diǎn)。

無論是人物頭上的額箍、胸口的銀片裝飾物品，像寶石珊瑚、銀鈴串，還是服裝上面的刺繡圖案，花紋，都具有整體性。整個(gè)色調(diào)是暖色調(diào)，這是畫家特別設(shè)計(jì)的，有一種溫暖的感覺。從中我們可以看到畫家所提煉的那種民族炫麗的服飾風(fēng)格和特色，同時(shí)將其立體呈現(xiàn)，不但具有民族美感，還具有服飾情感。這幅民族油畫和上一幅一樣，也是油畫民族化的代表之作。

四、結(jié)語

綜上所述，隨著時(shí)代的發(fā)展變遷，服飾元素在油畫中的作用也發(fā)生了很多變化。從最初的忠實(shí)記錄到現(xiàn)在的文化象征，都是服飾元素在民族油畫里的集中體現(xiàn)。每一個(gè)年代服飾元素所賦予的意義大不相同，許多意義都已經(jīng)消失在歷史潮流里了，惟有民族精神和藝術(shù)形態(tài)是固定不變的兩種意義。它既反映了民族文化的發(fā)展，又集中體現(xiàn)了民族藝術(shù)的具體形態(tài)變化。這些我們都可以從油畫里看到。

本文從民族文化的繼承、藝術(shù)方式的轉(zhuǎn)換兩方面入手，重點(diǎn)分析了服飾元素在油畫民族化中的意義。通過此是否可以為未來油畫的發(fā)展起到一點(diǎn)借鑒意義？結(jié)論不得而知?？梢钥隙ǖ氖牵ㄟ^具體案例的研究分析得出的成果，必然會(huì)引起更多人的關(guān)注，讓民族服飾元素被更多人看到，以此來進(jìn)一步發(fā)掘油畫中自身帶有的民族特點(diǎn)和文化意義。

當(dāng)前是一個(gè)多元化發(fā)展的時(shí)代，繪畫美術(shù)也是如此，面對(duì)這一趨勢(shì)，我們現(xiàn)在的油畫創(chuàng)作中要多吸取民族油畫中的精髓，重視民族文化的特質(zhì)和細(xì)節(jié)，善于利用這些寶貴的經(jīng)驗(yàn)和元素，投身到未來的油畫創(chuàng)作中。打破傳統(tǒng)束縛，讓民族化走向世界，繼承、轉(zhuǎn)換民族文化的元素，才能讓油畫具有長(zhǎng)久的生命力。這才是本文論述的實(shí)質(zhì)目的。

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