□ 胡中平
閔蔭南,譜名繁榕,字蔭南,書齋蘆花別館。1939年出生于山東滕州的閔先生,書畫幼承家學(xué)。兒時逢戰(zhàn)亂,輾轉(zhuǎn)途中不懈讀書習(xí)字。解放后,就讀于曲阜師范。“文革”事起,為避禍亂,遠走西部邊陲,在新疆艾維爾溝煤礦謀生。“艱難困苦,玉汝于成”。閔先生始終堅持習(xí)字讀書不輟,積累了深厚的國學(xué)修養(yǎng)。后來長期從事教育工作,曾經(jīng)擔(dān)任國有企業(yè)中學(xué)校長18年之久。
半個多世紀(jì)以來,閔先生公余堅持習(xí)練書法繪畫,從未懈怠。習(xí)書主張食古而新,轉(zhuǎn)益多師。其書法作品和書法論文,多次參加中國書協(xié)主辦的相關(guān)活動。行書入選第四屆中青展、第七屆中青展;小楷入選第七屆全國展;章草入選第八屆中青展;草書入選第八屆全國展;自作詩書法入選《中日自作詩書法展》20周年紀(jì)念大展;書法論文《略說書法的精神承載》入選第五屆中日詩書論壇。
閔蔭南先生所畫的文人畫,師心自用,厚文重情,文人意趣,情致得之于筆墨,還兼修文史研究和詩詞創(chuàng)作。出版《閔蔭南書畫作品集》十幾種。“君子不炫耀于鄉(xiāng)里”。閔先生多次回故鄉(xiāng)舉辦個人作品展,只以藝術(shù)的名義。1996年獲新疆書法藝術(shù)貢獻獎;1999年被評為新疆書法家協(xié)會“德藝雙馨”會員;2004年獲新疆首屆“天山文藝獎”;2006年獲第二屆新疆書法藝術(shù)貢獻獎。閔先生現(xiàn)為新疆國畫院執(zhí)行院長,新疆文史館館員,新疆書法家協(xié)會顧問,新疆書法家協(xié)會創(chuàng)作評委會副主任,中國書法家協(xié)會會員,新疆軍旅書畫院名譽院長,曾任新疆書畫研究院首任院長。
“老來得自由,向春風(fēng),暢開情懷,漫作東游。且將年來春風(fēng)塵倦,并與些新愁,分付給,云散水流。來看洛陽牡丹花,正魏紫姚黃鋪錦繡。畫中走,香滿袖?!?/p>
2008年,閔蔭南先生應(yīng)邀赴洛陽牡丹花會時,填詞《賀新郎》。這首游歷詞,清新儒雅,景致優(yōu)美,是閔蔭南先生“老來得自由”,身心愉悅,豁達心境的貼切表達。
閔蔭南先生創(chuàng)作的詩詞,有數(shù)百首之多,且于古詩詞創(chuàng)作上,頗有成就?!霸娧灾尽薄ih蔭南先生的詩詞,大多數(shù)是他人生閱歷的真實寫照,是其真摯情感的描摹與刻畫。他長于形象生動及大道至簡的語境研摩狀物,既有發(fā)自內(nèi)心的深切感悟,又有來自心靈深處的真情所在。閔蔭南先生創(chuàng)作的這些詩詞,多數(shù)被他再創(chuàng)作為書法作品,亦或題寫在他的繪畫作品上。他的詩詞,可以概括為幾大類。人生總結(jié)方面,如《七十抒懷》說,“七十何其短,恍若大夢中。命運五味子,書案一雕蟲。位卑能憂國,情真每動容。余年逢盛世,沐浴晚霞紅?!庇锌坦倾懶牡氖录鑼?,如“兇吉安危證因緣,八尺深坑落肉丸。此生大難知多少,狂歌重過鬼門關(guān)?!边@個事件,因由是2001年6月的某一個晚上,閔蔭南先生搭車回家,出租車不意陷入深坑,他過意不去幫忙推車,誰知黑暗中墜入幾米深的大坑,后被路人搭救,也算是起死回生。這首詩,大開大合,灑脫無拘?!翱窀柚剡^鬼門關(guān)”,道出了他不畏艱難,坦然面對厄運的精神境界。
閔蔭南先生創(chuàng)作數(shù)量最多的詩歌,是即興即得的人生感悟和心得抒懷。比如《題竹石圖》,“畫石又畫竹,竹石繞水居。世上太喧囂,借此入清虛”,以竹抒胸達意,寓意其不湊熱鬧不扎堆兒,不事張揚和自得守靜的人生態(tài)度??芍^“虛心竹有低頭葉,傲骨梅無仰面花”。乙未年末,閔蔭南先生讀板橋題竹詩“年年畫竹買清風(fēng),買得清風(fēng)價便松。高雅要多錢要少,大都付與酒家翁”論道:“高雅”是價值,“錢”是價格。于此可知先賢情懷之高尚,而今有人忘了祖宗。因步板橋詩:“下欺盲聾上王公,到處叫賣刮大風(fēng)。丑處真多高雅少,羞煞人間白頭翁?!币痪洹暗教幗匈u刮大風(fēng)”,言明當(dāng)下書畫市場上的亂象叢生;“丑處真多高雅少”,是說當(dāng)今書畫界魚龍混雜,渾水摸魚以及濫竽充數(shù)攫取利益者不乏其人。從中可以看出閔蔭南先生不好錢財,不為名利,唯藝術(shù)為真的高尚情懷和高風(fēng)亮節(jié)。又如《題竹》:“老夫提筆便癲狂,豎抹橫涂手自忙。評論任人何管用,枝掀葉舉有風(fēng)涼,”以竹言志,寫自己不畏人言,不為他諷,對自己用心創(chuàng)作的作品自信滿滿?!吨袷瘓D》又說,“一年難得又春風(fēng),春色影落硯池中。畫罷蹲石畫矮竹,心情似與古人同?!睂χ竦臍夤?jié)情有獨鐘,反映在閔蔭南先生的高尚人格,不入俗套的磊落氣節(jié)之中。另有《題彌勒笑佛》說,“世上多少事,幾人看分明,亂攘攘又鬧哄哄,名利場上攢頭爭。得意者,竊自喜;失落者,憤不平。一番番臉白又紅??嘁簧?,累一生,渾渾噩噩醒不了紅塵夢。到頭來,竹籃打水一場空。有道是四海之內(nèi)皆兄弟,何事相煎不相容?君不見大肚彌勒六根清凈安禪坐,一張笑臉蕩春風(fēng)?!遍h蔭南先生用犀利的詩句,形象生動地表現(xiàn)社會上一些人爾虞我詐,亂糟糟,鬧哄哄的亂象,給予“攢頭爭”的惡行丑態(tài)以淋漓盡致地批判。閔蔭南先生還有《題菊花》抒懷:“獨立東籬擅勝場,玳枝金萼映秋陽。彭澤疊唱傳佳句,屈子夕餐載玉章。敢對冰雪挺傲骨,樂將輕影殿群芳。牽魂最是重陽日,踏步來尋晚節(jié)香?!?/p>
閔蔭南先生認(rèn)為,書法藝術(shù)能成為一門獨立的藝術(shù)門類,而且只能在中華大地上形成和發(fā)展起來,主要有幾個方面的成因:首先,有了具有潛在藝術(shù)性質(zhì)的漢字,才使書法創(chuàng)作有了客觀基礎(chǔ)。漢字,除了它的實用性,還有潛在的藝術(shù)性。它的起源,是我們的祖先觀天象,察萬物,取法于星宿云際,山川草木,百獸鳥跡等各種形象而產(chǎn)生并發(fā)展的。這種象形文字,天然的具有狀物抒情的性能和功用。因之于字刻在甲骨、石碑上,寫在簡帛、紙張上,其神情志趣與宇宙萬象,有著自然狀摩之精妙。字體的結(jié)構(gòu)形態(tài)上,點如石,橫如云,豎如藤,上下左右參差似瓊樓飛虹,壯士荷戟而厚載,天女散花嫵媚如姬。甲骨文之后,漢字雖然經(jīng)過篆,隸,行草,楷書的演進,字的形象意態(tài)雖然有些虛化,但是字的天生麗質(zhì),它的鮮活,它的抽象化符號化的變化和結(jié)構(gòu),更加純正,內(nèi)在更加具有象征意義,而且更加具有概括力,能夠反映客觀事物的形象和本質(zhì),更能令人追思和遐想,字的氣韻和神采,更能令人產(chǎn)生美的感動,美的藝術(shù)想象。
其次,筆墨是書法的生命之本。書法創(chuàng)作使用筆墨書寫,而筆墨在書寫中產(chǎn)生的運動和變化,正是書法藝術(shù)的生命之所在。
閔蔭南先生認(rèn)為,書法藝術(shù),實質(zhì)上是造型美的藝術(shù),造型在運動中產(chǎn)生的藝術(shù)美。它不是靜止的,不動的形態(tài)。以哲學(xué)觀點來看,宇宙萬物是生生不息的,是運動的發(fā)展的變化的,具有頑強的生命力。對立統(tǒng)一的運動和變化無處不在,無處不有。造型在運動中生成和發(fā)展,它形成的動和靜的形象之美,才是大美之美。漢字在數(shù)理中產(chǎn)生的不對稱平衡,體現(xiàn)了動能和勢能的節(jié)奏感和生命力。即便是一豎一橫,它們的兩端也是不對稱不平衡的,也就是由不對稱的美產(chǎn)生的平衡美和動態(tài)美。石濤的《畫語錄》曰,“法于何立?立于一畫。一畫者眾有之本,萬象之根?!倍鴮O過庭的《書譜》說,“一點成一字之規(guī),一字乃終篇之準(zhǔn)。違而不犯,和而不同;留不常遲,遣不恒疾;帶燥方潤,將濃遂枯;泯規(guī)矩于方圓,遁鉤繩之曲直”,更是一種對書法的動態(tài)性規(guī)律性的說理,非常深刻。
再者,書法創(chuàng)作源于高素質(zhì)高素養(yǎng)書法家的獨具個性心手合一理念發(fā)揮和有機展現(xiàn)。
閔蔭南先生說,書法創(chuàng)作,要求書家對中國傳統(tǒng)文化有深刻的理解,有深厚的國學(xué)修養(yǎng),有長久積累的功夫和靈通與感悟,這幾點是缺一不可的。只有這樣,在進行書法創(chuàng)作時,方能進入心手雙暢,物我兩忘的化境?!皶撸缫病?,如其物象,如其意境,如其人格。鑒于書家的經(jīng)歷學(xué)養(yǎng),個性氣質(zhì),美學(xué)判斷與藝術(shù)取向的不同,每每呈現(xiàn)出個性鮮明,風(fēng)格迥異的書法風(fēng)格,如春天之百花園,姹紫嫣紅,競艷吐芳。
閔蔭南先生認(rèn)為,歷朝歷代的書法名家的作品,以上幾點特征都有所體現(xiàn)。如,張旭的狂草猶如驚雷閃電之勢;趙佶的瘦金書,有蕭蕭然風(fēng)燭之聲;王蓫常的章草意與古會,凝重厚實;林散之的今草,借古開今,靈動鮮活。這些書法大家都是在廣采博取,國學(xué)修養(yǎng)厚植的基礎(chǔ)上,才羽化出自己獨特的書法藝術(shù)語言,形成了鮮明的藝術(shù)個性。歷史上的書法大家,無一不是這樣的飽學(xué)厚養(yǎng)之士,他們的作品歷時越久,越見其光華。有了他們傳世佳作的影響,才形成了中華民族偉大的書法歷史長河。當(dāng)下,也出現(xiàn)了不少不懂詩文,不知句讀的所謂“專業(yè)書法家”,這些所謂的書法家,只求“字內(nèi)功”,不求“字外功”,因而在其唯美性、趣味性、裝飾性的作品中,總免不了時時暴露出其文化的淺薄,也可謂時代之怪,同時也是書界的一大悲哀。那么從它的反面也說明了,只有學(xué)養(yǎng)深厚的書家,才有可能創(chuàng)作出流傳久遠而真正意義上的書法藝術(shù)作品。
文人畫謂之士大夫畫,始于唐而興于宋元,盛于明清,民國以來逐漸衰落。陳衡恪之《文人畫之價值》說,文人畫之諸要素,“第一人品,第二學(xué)問,第三才情,第四思想,具此四者,乃能完善。蓋藝術(shù)之為物,以人感人,以精神相應(yīng)者也。有此感想,有此精神,然后能感人而能自感也”。因此,文人畫最首要的是“文”與“人”,而“畫”為其次。
近現(xiàn)代以來,繪畫技巧至上的教學(xué)觀念與創(chuàng)作思想,造成了文人畫本質(zhì)上的衰退。早前于1921年,楊補之《美術(shù)家之修養(yǎng)》說,“美術(shù)家欲成美術(shù)之技能,其于學(xué)業(yè)之修養(yǎng),道德之修養(yǎng),不可不特別努力。若專以技能為尚,而乏學(xué)業(yè)道德之研術(shù),其結(jié)果必造成機械之畫匠,不足稱之為美術(shù)之專家?!比欢?dāng)下的畫壇之事,在參賽評展等功名利祿的背景下,繪畫技術(shù)成為大多數(shù)畫者追逐的終極目標(biāo)。而今的畫展已難得一見以文人畫為宗旨的隨心達意之作。
齊翁白石說,“夫畫道者,本寂寞之道。其人要心境清逸,不慕名利,方可從事于畫?!豹氉鴷S之中,有幽光燭照,藝術(shù)往往生于寂寞而死于浮華。有思想的藝術(shù)家,甘于一生寂寞,筆墨中的精神獨處與深入心底的孤寂,方能成就離塵脫俗的作品。
縱觀閔蔭南先生的藝術(shù)人生,正如子曰,“一簞食,一瓢飲,在陋巷,人不堪其憂,回也不改其樂?!彼囆g(shù)狀態(tài)與生活狀態(tài)的契合,藝術(shù)創(chuàng)作與內(nèi)心精神的相向,凸顯藝術(shù)創(chuàng)作的價值取向。當(dāng)藝術(shù)轉(zhuǎn)化為日常生活的習(xí)慣之后,就會演變?yōu)橐灰u水滴石穿的驚人力量。因此,藝術(shù)的最高境界,是藝術(shù)的生活化,即是學(xué)養(yǎng)深厚的文人的藝術(shù)生活化。閔蔭南先生認(rèn)為,書畫之道,先要養(yǎng)心。運筆時,要平靜心氣。而心猿意馬、心神不定的神情是不可取的。所以,習(xí)字作畫,要用意念控制手中的筆,用心不雜,乃是入神要路。絕慮凝神,方能以靜制動。動則如蛟游大海,靜則似清風(fēng)撫面。
閔蔭南先生的繪畫作品,根植于扎實的書法功力和深厚的國學(xué)修養(yǎng)之中,線條生動,墨色俊逸,表達自由,揮灑自如,經(jīng)意與不經(jīng)意之間,體現(xiàn)在畫中的廣博學(xué)識、虬龍氣勢與妙趣天成,還有錚錚金石之氣,構(gòu)成了現(xiàn)代新文人畫的藝術(shù)感染力。閔蔭南先生說,文人畫,要具備兩個基礎(chǔ),一個是文學(xué)修養(yǎng),文致極則畫。清周公亮《讀畫錄》說,“不讀書人,不足以言畫?!蹦鞘钦f杰出的畫者多為胸中有詩書的文化達人和文化精英。再則,筆墨修養(yǎng)為要。書法功底深厚的人,書在畫先,書畫同源,而畫能精到活絡(luò),有內(nèi)在精神展現(xiàn)在作品之中。閔蔭南先生精于詩文,書法功力扎實,功底深厚,具有文人畫家的先決條件。再加上他勤奮刻苦好學(xué),兼收并蓄,博采眾長,使他的作品具有鮮明的文人特點。往往走筆寥寥,逸墨草草,卻能傳情達意,意趣橫生。閔先生的花鳥畫,更多的取材于梅蘭竹菊四君子,禽鳥花木,信手拈來,情趣天成。作品《梅蘭竹菊(四條屏)》,各領(lǐng)風(fēng)騷別樣景,正如所題詩款。梅:“平時自是愛花人,每畫梅花最歡欣。梳枝橫斜斷橋外,笑開東風(fēng)第一春”;蘭:“年來甚愛畫蘭蓀,中有離騷楚客魂。自知不入時人眼,只愿清芬滿乾坤”;竹:“老夫?qū)懼駸o多思,長竿大葉信為之。似聽淇園瀟瀟雨,又和風(fēng)聲夜來時”;菊:“靖節(jié)幾賦菊花篇,一回相對一陶然。我亦能翻菊花譜,奈無詩才愧前賢”。作品《秋收》,畫面簡潔了然,大公雞扭頭凝神,緊盯蘆草上的蟲蟲。而題詩更是令人捧腹不已:“秋收已罷天轉(zhuǎn)涼,打谷場上無人忙。公雞大哥本好斗,攔住花姐問短長”,讓人笑意盈盈,怡然自得不由心頭而起。閔蔭南先生畫人物,注重神情神韻和神似,追求自然鮮活而靈動的妙趣,繪畫題材多為歷史典故和仙佛人物。如《萬里取經(jīng)圖》,五位修行者,肩負(fù)行囊,面帶慈祥與微笑,或俯或仰,莊嚴(yán)信首前行,面對遙遙路途,無畏無懼,笑對人生。而題款更具哲理:“人生是一段時間距離,人人都要從起點走向終點。這是一個曲折漫長多災(zāi)多難的過程,也是一個不斷感知感悟,凈化心靈的過程”。閔蔭南先生還長于山水,特別是畫虎不輸張善子與劉奎齡。有道是,“石濤畫松能畫皮,漸江畫山能畫骨。蔭南畫虎能畫神,筆下生風(fēng)顯神顱”。
中華文化中自古就有詩書畫印四位一體和“文人雅興”的說法。閔蔭南先生所寫的許多古體詩和即興詩,有的寫成書法作品,有的則題寫在他所創(chuàng)作的繪畫作品上,詩書畫相得益彰,相映成輝。同時,他還自己治印。閔先生治印用章,要義為逸心逸情逸趣,還注重文情文趣,敘述個人情懷和意趣,陶冶性情,也為個人愛好。他親手治有閑銘章“文以達心”,取體金石之法,兼有甲骨風(fēng)韻,刻著明清而疏朗雄健,喻其讀書作詩書法繪畫是為心得而就其里,更是“不以物喜,不以物悲”的心緒流露。閔先生喜用友人治閑銘章“延年”,借瓦當(dāng)形勢,拙而不俗,古樸秀雅,寓意壽延年長;還好用閑章“長樂”,似有生作長壽樂舞,形神兼具;“蘆花別館”是閔先生書齋名而由友人治得,印形正而不板,字拙而不凡,是先生喜用的閑章之一;還有“無字書”,“存我”,“花甲之后自號逸父”等閑章,易趣盎然,意蘊深邃,體現(xiàn)了書畫家的文人風(fēng)范和情趣性靈。閔先生還常用兩方肖形閑印,一為“常明燈”,燈焰跳躍,旁一叟夜讀至天亮,似“頭懸梁,錐刺骨”的精神治學(xué);另為“鳥魚圖”,有掠鳥臨水,魚躍而出,妙趣橫生,怡然自得,情有所鐘。
年屆七十又七的閔先生,自詡八十老翁。他熱愛生活,熱愛藝術(shù)。他希望國家強盛,希望人民安居樂業(yè),希望社會上一切都好。閔先生飽有家國情懷,認(rèn)為和為本,諧為要,書畫亦為和諧之本之要。世上天地陰陽,人間萬物都和諧了,那么就是大同美好了。閔先生習(xí)慣于讀書養(yǎng)性,每天堅持創(chuàng)作書法繪畫作品至深更。他那種深沉自得,謙虛淡泊,溫良恭儉,執(zhí)著于藝術(shù)創(chuàng)作的品行和節(jié)操,令人欽佩和感動。這種品行和節(jié)操,是“人”和“文”的有機契合,藝術(shù)與生活的合而為一,一個善良明理,不懈精進且有廣博而深厚學(xué)養(yǎng)的中華民族傳統(tǒng)品行藝術(shù)家的特質(zhì)內(nèi)涵和精神風(fēng)貌。
“我希望我的生命之樹老而彌堅,能照常長出新的綠葉,在陽光和風(fēng)動中保持蔥蘢”,閔蔭南先生如是說。
(本文圖片由胡中平提供)