對(duì)淮河琴書表演藝術(shù)的認(rèn)識(shí)

■孟影

對(duì)淮河琴書表演藝術(shù)的認(rèn)識(shí)

■孟影

淮河琴書傳入安徽省阜南縣鄉(xiāng)村已有200多年歷史，歷代老藝人為適應(yīng)當(dāng)?shù)厝罕姷男枨?，融合地方淮詞、大鼓、墜子和民間小調(diào)，與當(dāng)?shù)厮嚾嘶ハ嗲写杓妓嚕鸩叫纬闪霜?dú)具特色的、代表淮河風(fēng)情的淮河琴書。它因演唱形式活潑，語(yǔ)言純樸生動(dòng)，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)優(yōu)美，有著濃郁的鄉(xiāng)土氣息，深為廣大群眾所喜愛(ài)。

淮河琴書 ；藝術(shù)特征；傳承與創(chuàng)新

淮河琴書發(fā)源于淮河流域，分布較為廣泛，以淮河流域?yàn)橹行模榧敖粗g的大部分地區(qū)，流傳于皖、豫、蘇部分省市。

淮河琴書起源于何時(shí)無(wú)歷史可考，據(jù)已故的老藝人苑金榜說(shuō)，阜南自古就有唱揚(yáng)琴書的，當(dāng)琴書流傳到淮河兩岸及皖北地區(qū)，一部分老藝人為適應(yīng)本地群眾的需求，融合地方大鼓、墜子、豫劇、淮詞等民間姊妹藝術(shù)的藝術(shù)精華來(lái)豐富琴書的唱腔和曲目，大約在200多年前逐步形成了獨(dú)具特色的、代表淮河風(fēng)情的淮河琴書。

淮河琴書的藝術(shù)特征

淮河琴書是在淮河岸邊土生土長(zhǎng)的民間藝術(shù)，由于曲調(diào)優(yōu)美，婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng)，而且伴有江淮民間小調(diào)的風(fēng)味，因此深受廣大群眾喜愛(ài)?；春忧贂那拜吽嚾耍陂L(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中形成了一套豐富優(yōu)美的唱腔，有“九腔十八調(diào)”之稱。除了有“梅花落”、“金錢落”、“大哭頭”、“小哭頭”，還有 “楊柳青調(diào)”、“大調(diào)曲”、“小調(diào)曲”、“風(fēng)陽(yáng)歌”等，淮河琴書的演唱屬說(shuō)唱類，以唱為主，以說(shuō)為輔，唱中有說(shuō)，說(shuō)中有唱，給人唱故事，說(shuō)笑話，表達(dá)人物情感，塑造人物形象，反映社會(huì)生活。

淮河琴書取材極其廣泛，涉及歷史故事、民間故事、民間傳說(shuō)、神話傳說(shuō)、日常生活、愛(ài)情故事、英雄人物、褒貶社會(huì)現(xiàn)實(shí)等。如《武松打虎》取材于水滸故事，《豬八戒拱地》取材于 《西游記》神話故事、《啟母望夫》取材于大禹治水的傳說(shuō)，《小倆口抬水》取材于民間故事，《雨中送親人》取材于雷鋒故事，《三個(gè)巴掌》取材于現(xiàn)實(shí)生活，《小二姐思夫》、《水漫藍(lán)橋》取材于愛(ài)情故事等。

淮河琴書的伴奏樂(lè)器以揚(yáng)琴為主，其次是墜胡、二胡、板胡、三弦、琵琶、笙、古箏、碟子、手板等，手板的打法分為單板、雙板、流水板、花板等。

淮河琴書的演唱較為靈活，可根據(jù)群眾（觀眾）需求隨時(shí)調(diào)整節(jié)目，如到農(nóng)家老百姓家演唱《小倆口抬杠》，到社區(qū)演唱《三個(gè)巴掌》，到軍營(yíng)演出唱《雷鋒送親人》，歌頌改革開(kāi)放唱《改革開(kāi)放喜事多》，在干部培訓(xùn)大會(huì)上唱 《焦裕祿》和《一根拐杖》。

淮河琴書屬于說(shuō)唱藝術(shù)，演員以第三人稱的身份給觀眾說(shuō)故事、唱故事、說(shuō)笑話。演唱腳本是從民間故事、傳說(shuō)、神話、笑話、日常生活發(fā)展演化而來(lái)的，因此保存了一些敘述體裁的特點(diǎn)，如《雷鋒送親人》首先交待事故發(fā)生的背景：“一聲聲雷鳴一道道山，大雨茫茫遮青山，晚風(fēng)吹來(lái)好不冷，夜幕慢慢黑了天。”幾句唱腔把雷鋒傍晚送大嫂回家的背景交待得一清二楚，給觀眾身臨其境的感覺(jué)。

淮河琴書的說(shuō)唱又不同一般的講故事、說(shuō)笑話，它要求在敘述故事的同時(shí)，還要有適度的摹擬性表演，即以唱為主，以表演為輔。如孟影在演唱《三個(gè)巴掌》時(shí)，趙大剛“啪、啪、啪”三個(gè)巴掌摹擬的表演，恰到好處，與觀眾產(chǎn)生共鳴。

但是，淮河琴書的表演也與戲曲中的表演有區(qū)別，戲曲表演分角色、行當(dāng)，而淮河琴書的表演屬演員一個(gè)代言。

淮河琴書具有獨(dú)特的靈活性。首先，它能突破時(shí)間、空間的限制，敘述、描摹、評(píng)點(diǎn)、議論十分自由，二則直接與觀眾交流感性。它使用的是第三人稱，演員與觀眾站在一起直接對(duì)話，更有效地調(diào)動(dòng)觀眾的豐富聯(lián)想，達(dá)到良好的藝術(shù)效果。正是因?yàn)榛春忧贂`活、自由、方便等特點(diǎn)，新中國(guó)成立后，被譽(yù)為“文藝輕騎兵”，在社會(huì)主義革命、建設(shè)和改革開(kāi)放中發(fā)揮著重要作用，在現(xiàn)代文化沖涌激蕩的潮流中，淮河琴書也不斷吸取姊妹藝術(shù)的精華，努力在新的層面謀求新的發(fā)展。

淮河琴書的表現(xiàn)形式

曲藝是說(shuō)唱藝術(shù)，琴書是曲藝的一個(gè)曲種，其表演形式與曲藝的表演形式有諸多相同之處。曲藝與戲曲的最大區(qū)別在于：戲曲是演員在舞臺(tái)上扮演角色，演形形色色的人、事、物，角色“現(xiàn)身”于觀眾之前“說(shuō)法”；而曲藝演員一張嘴就是一臺(tái)戲，一方醒木就是一個(gè)“文武場(chǎng)”，形形色色的人、事、物，只能在演員的“說(shuō)法”中“現(xiàn)身”。一個(gè)技藝高超的曲藝演員，除了要有本行當(dāng)?shù)恼f(shuō)功、唱功，還要具備戲曲演員手、眼、身、法、步等一些基本功，并能融入自己的體驗(yàn)和積累，通過(guò)表演來(lái)感染觀眾。如孟影演唱《賣鱉》，酒鬼開(kāi)始認(rèn)為喊賣鱉不好聽(tīng)，也不合適，于是變喊“賣我”，許多人會(huì)感到稀奇，圍觀上來(lái)，這才引來(lái)了財(cái)主買鱉，情節(jié)順理成章，進(jìn)而倆人為鱉我爭(zhēng)斗，鬧到縣衙，故事延伸向曲曲折折方向發(fā)展，誰(shuí)也不知道“我”是什么家伙，縣官自然要看看，才得出“我也是個(gè)圓家伙”，這樣恢諧幽默，讓觀眾捧腹的笑料。

琴書表演形式不一，一般為演員一手打板，一手擊琴，一人演唱，是一人一臺(tái)戲，如《十二生肖沒(méi)有貓》講究人物的跳進(jìn)跳出。但也有二人對(duì)唱的，如《小倆口抬水》，一人一個(gè)角色，叫對(duì)口琴書。也有三人或多人演唱，如《喜事多多》三人演唱，各起到代言作用。

淮河琴書的表演

淮河琴書的表演十分注重反映現(xiàn)實(shí)生活的作品，如《三個(gè)巴掌》開(kāi)頭有一段關(guān)于什么是“巴掌”的描述，“金掌銀掌仙人掌，比不上觀眾熱情來(lái)鼓掌，上場(chǎng)我不把別的唱，唱一唱兩個(gè)過(guò)路人花錢買巴掌”?！度齻€(gè)巴掌》不是什么重大題材，只是反映了和諧社會(huì)中的一件凡人小事。一個(gè)青年農(nóng)民在家鄉(xiāng)創(chuàng)業(yè)，發(fā)家致富，他進(jìn)城探望病人時(shí)，不小心撞倒了一位時(shí)髦女郎，青年農(nóng)民憨厚、倔強(qiáng)，帶著富裕起來(lái)的農(nóng)民財(cái)大氣粗的自尊；時(shí)髦女郎傲氣、任性，有著城里人看不起鄉(xiāng)下人的優(yōu)越感，兩人發(fā)生爭(zhēng)執(zhí)。時(shí)髦女郎花錢雇人打青年農(nóng)民三個(gè)巴掌，青年農(nóng)民花錢雇人替自己挨三個(gè)巴掌，這時(shí)一個(gè)在旁圍觀的武術(shù)教練出面巧妙地調(diào)解了這場(chǎng)糾紛。在這一百多句演詞，十來(lái)分鐘的演出中，觀眾通過(guò)風(fēng)趣、幽默的故事情節(jié)生動(dòng)地理解了建設(shè)和諧社會(huì)，人與人之間要互相尊重、互相理解的深刻道理?！度齻€(gè)巴掌》已成為我的保留曲目，走到哪里，唱到哪里，到處都受到觀眾的歡迎。

黨的十八大以后，確立了反腐倡廉，從嚴(yán)治黨的政治方針，既打老虎，又打蒼蠅，得到了全國(guó)人民的擁護(hù)?！盾埞凤L(fēng)波》根據(jù)真人真事創(chuàng)作。作品選取了勤勞忠厚的農(nóng)用車司機(jī)馬二年為原型，寫了他這幾年兩次軋死官員寵物的不同經(jīng)歷。前幾年他軋死某局長(zhǎng)的一只寵物鳥，被迫賠了五千元；今晚他又軋死了鎮(zhèn)黨委書記的一條寵物狗，鎮(zhèn)黨辦主任找到他，張口就要他賠一萬(wàn)元，怎么解釋也沒(méi)有用，使矛盾推到了高潮。然而鎮(zhèn)黨委書記一番真誠(chéng)風(fēng)趣的回答，使馬二牛感動(dòng)得熱淚盈眶，矛盾得到圓滿解決。事情雖小，但一滴水可以見(jiàn)太陽(yáng)，反腐倡廉使干部作風(fēng)大轉(zhuǎn)變，社會(huì)風(fēng)氣大轉(zhuǎn)變，中華民族的傳統(tǒng)美德又回來(lái)了。我與莊稼老師聯(lián)系后，在語(yǔ)言上用了窄聲“丑牛”韻，使唱詞盡量活潑風(fēng)趣，因而在演出中取得了很好的藝術(shù)效果，這個(gè)作品已被第十七屆群星獎(jiǎng)選入入圍決賽作品。

淮河琴書的傳承與創(chuàng)新

傳統(tǒng)琴書的表演形式?jīng)]有一定的框架和套路。可以坐唱，也可以站唱?？梢砸粋€(gè)人唱，也可以多人對(duì)唱。前輩琴書藝人厚重的藝術(shù)積淀給了我豐富的營(yíng)養(yǎng)，但要在藝術(shù)上不斷取得進(jìn)步，僅僅靠繼承傳統(tǒng)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。繼承是基礎(chǔ)，創(chuàng)新才是藝術(shù)不斷進(jìn)步的生命活力。

曲藝表演藝術(shù)講究現(xiàn)場(chǎng)感，講究身臨其境，更講究臺(tái)上臺(tái)下的呼應(yīng)交流，與觀眾面對(duì)面直接交流，與老百姓有親近感。地方曲藝在大的劇場(chǎng)里是不夠景氣，但是曲藝在民間卻還是紅紅火火的，在農(nóng)村民間藝術(shù)是最受群眾歡迎的。無(wú)論是在我們市縣各類晚會(huì)，還是在民間舉辦的計(jì)劃生育、普法宣傳、公民道德建設(shè)等各類主題晚會(huì)都離不開(kāi)曲藝，可以說(shuō)無(wú)曲不成會(huì)。琴書群眾喜愛(ài)，生于民間服務(wù)于民間，且有群眾基礎(chǔ)，琴書用鄉(xiāng)音鄉(xiāng)韻、方言土語(yǔ)，方言有不可替代的準(zhǔn)確性、生動(dòng)性和趣味性，把讀者聽(tīng)眾帶入到美妙的方言世界，觀眾感到特別親切，悅耳、悅目，只有民族的才是世界的，越是民族的東西越有生命力。琴書雖是方言土語(yǔ)，但是它經(jīng)過(guò)作者藝術(shù)加工，演員的反復(fù)錘煉，俗中含雅，才達(dá)到雅俗共賞。根據(jù)我們現(xiàn)有的條件，絕大部分基層群眾，還沒(méi)有欣賞芭蕾舞、歌劇、鋼琴音樂(lè)晚會(huì)的條件和水平，曲藝為廣大群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)，是中華民族獨(dú)有的藝術(shù)瑰寶，曲藝離不開(kāi)群眾的熱情參與，曲藝離開(kāi)了群眾，失去的只能是曲藝，而決不是群眾。

當(dāng)前，曲藝藝術(shù)在發(fā)展中遇到了前所未有的瓶頸，走出低俗也好，再創(chuàng)輝煌也罷，敢問(wèn)路在何方！答案只有一個(gè)，曲藝藝術(shù)的出路就在于改革與創(chuàng)新，曲藝作品要想受到廣大群眾的喜愛(ài)和歡迎，要寫他們身邊的人，要寫他們身邊的事，要寫他們關(guān)注的問(wèn)題，要寫他們衣食住行，要寫他們喜怒哀樂(lè)，反映他們的心聲，反映他們的心愿。有了好的本子，還要配上好的曲子，即使是詞曲俱佳，沒(méi)有好的演員去演唱也不行，要有好與好的結(jié)合才能成為一個(gè)完整的藝術(shù)品。

演員要加強(qiáng)理論學(xué)習(xí)，使自己的藝術(shù)實(shí)踐真正與理論結(jié)合起來(lái)，多一份理論上的自覺(jué)，多聽(tīng)取一些理論界的言論，只會(huì)增強(qiáng)和提升自己的藝術(shù)力量，堅(jiān)持干中學(xué)、學(xué)中干，以聽(tīng)、讀、尋、看、寫、排、演、練為自學(xué)手段，努力掌握文學(xué)藝術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)。表演這里面有一半是后天修煉的，有一半應(yīng)當(dāng)說(shuō)是天賦，心有靈犀，不點(diǎn)自通。表演時(shí)出神入化、出、出相、出手、出姿、出態(tài)，說(shuō)學(xué)表唱，以情代聲，以聲傳情，聲聲有情，勢(shì)勢(shì)入理，活脫脫展現(xiàn)一個(gè)真字，活靈活現(xiàn)，并且每一秒鐘都要緊緊地把握著，在臺(tái)上一方面熱情真誠(chéng)地表演故事，一方面卻要冷靜地把握調(diào)動(dòng)著觀眾的情緒、演出的節(jié)奏和火候，達(dá)到惟妙惟肖的絕妙境界。

一部曲藝史就是一部創(chuàng)新史，時(shí)代在進(jìn)步，人民群眾的審美趣味，審美需求也在不斷變化。一個(gè)優(yōu)秀的曲藝家，總能順應(yīng)潮流，勇于突破自己，在不斷的創(chuàng)新發(fā)展中提高自己、完善自己，藝海無(wú)涯，學(xué)無(wú)止境，不斷努力，曲藝人要把創(chuàng)新服務(wù)作為我們永恒的課題。